本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
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優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
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優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
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優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
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優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
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跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
巨型蘿蔔
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
巨型蘿蔔
小女孩以為是她的實驗成功了，可慢慢地她發現很多她沒有發射的蔬菜從天上飄下來，她開始懷疑這是不是她試驗的蔬菜。想知道結果嗎？大衛威斯納很會在文末埋驚喜，喜歡的可以一讀。
關於想象力，我常常想起我們偉大的詩人李白，他是極富想象力的詩人，那首《夢遊天峔吟留別》可謂是此間的大作。我在看一些作品時，常常能想起這首詩。雖然詩歌與繪畫是兩個領域，但有時候我覺得，他們之間有一些相通之處。通過這麼長時間的學習我發現，世界頂級的詩人、作家、畫家、藝術家等都有一個共通點，那就是想象力。所以，千萬要保護好孩子的想象力，繪本算是一個途徑。
六、散發在周身的從容
未知讓人害怕，懂得讓人從容。通過閱讀多樣的繪本可以給孩子帶來更多地從容。在繪本中學會理解、學會敬畏、學會勇敢、認識和管理情緒、認識愛與生老病死等等，都可以讓孩子在面對各種場景時更加從容和淡定。
（1）學會理解。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
巨型蘿蔔
小女孩以為是她的實驗成功了，可慢慢地她發現很多她沒有發射的蔬菜從天上飄下來，她開始懷疑這是不是她試驗的蔬菜。想知道結果嗎？大衛威斯納很會在文末埋驚喜，喜歡的可以一讀。
關於想象力，我常常想起我們偉大的詩人李白，他是極富想象力的詩人，那首《夢遊天峔吟留別》可謂是此間的大作。我在看一些作品時，常常能想起這首詩。雖然詩歌與繪畫是兩個領域，但有時候我覺得，他們之間有一些相通之處。通過這麼長時間的學習我發現，世界頂級的詩人、作家、畫家、藝術家等都有一個共通點，那就是想象力。所以，千萬要保護好孩子的想象力，繪本算是一個途徑。
六、散發在周身的從容
未知讓人害怕，懂得讓人從容。通過閱讀多樣的繪本可以給孩子帶來更多地從容。在繪本中學會理解、學會敬畏、學會勇敢、認識和管理情緒、認識愛與生老病死等等，都可以讓孩子在面對各種場景時更加從容和淡定。
（1）學會理解。
《朱家故事》，安東尼.布朗的作品。朱家家裡的家務都是朱媽媽做的，後來有一天朱媽媽不見了，爸爸和孩子不做家務變成了豬，後來媽媽回來了，他們又變回來了，從此以後都是一家人一起開開心心地幹家務。通過這本書孩子可以理解媽媽的不易，並學會分擔。
（2）學會敬畏。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
巨型蘿蔔
小女孩以為是她的實驗成功了，可慢慢地她發現很多她沒有發射的蔬菜從天上飄下來，她開始懷疑這是不是她試驗的蔬菜。想知道結果嗎？大衛威斯納很會在文末埋驚喜，喜歡的可以一讀。
關於想象力，我常常想起我們偉大的詩人李白，他是極富想象力的詩人，那首《夢遊天峔吟留別》可謂是此間的大作。我在看一些作品時，常常能想起這首詩。雖然詩歌與繪畫是兩個領域，但有時候我覺得，他們之間有一些相通之處。通過這麼長時間的學習我發現，世界頂級的詩人、作家、畫家、藝術家等都有一個共通點，那就是想象力。所以，千萬要保護好孩子的想象力，繪本算是一個途徑。
六、散發在周身的從容
未知讓人害怕，懂得讓人從容。通過閱讀多樣的繪本可以給孩子帶來更多地從容。在繪本中學會理解、學會敬畏、學會勇敢、認識和管理情緒、認識愛與生老病死等等，都可以讓孩子在面對各種場景時更加從容和淡定。
（1）學會理解。
《朱家故事》，安東尼.布朗的作品。朱家家裡的家務都是朱媽媽做的，後來有一天朱媽媽不見了，爸爸和孩子不做家務變成了豬，後來媽媽回來了，他們又變回來了，從此以後都是一家人一起開開心心地幹家務。通過這本書孩子可以理解媽媽的不易，並學會分擔。
（2）學會敬畏。
《尼爾森老師不見了》，阿拉德的作品。307班的學生很鬧，不聽溫柔老師尼爾森的話，有一天尼爾森老師不見了，來了一個像女巫一樣的斯旺普老師，陰森的斯旺普老師拿出戒尺用尖銳的聲音嚴厲管教，孩子們嚇得安安靜靜聽她的話，大家開始想念尼爾森老師，於是自發去尋找尼爾森老師，最後尼爾森老師回來了，孩子們都老老實實坐著聽老師講故事。當然，故事的最後，斯旺普老師不見了！也許是這裡的斯旺普老師畫得太恐怖，自從看了這本書後，有時候大寶不聽話，我就會用提醒他：“斯旺普媽媽要出來了！”，我大寶聽到之後馬上更換語氣和表情，這就是敬畏的力量吧。
（3）學會勇敢。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
巨型蘿蔔
小女孩以為是她的實驗成功了，可慢慢地她發現很多她沒有發射的蔬菜從天上飄下來，她開始懷疑這是不是她試驗的蔬菜。想知道結果嗎？大衛威斯納很會在文末埋驚喜，喜歡的可以一讀。
關於想象力，我常常想起我們偉大的詩人李白，他是極富想象力的詩人，那首《夢遊天峔吟留別》可謂是此間的大作。我在看一些作品時，常常能想起這首詩。雖然詩歌與繪畫是兩個領域，但有時候我覺得，他們之間有一些相通之處。通過這麼長時間的學習我發現，世界頂級的詩人、作家、畫家、藝術家等都有一個共通點，那就是想象力。所以，千萬要保護好孩子的想象力，繪本算是一個途徑。
六、散發在周身的從容
未知讓人害怕，懂得讓人從容。通過閱讀多樣的繪本可以給孩子帶來更多地從容。在繪本中學會理解、學會敬畏、學會勇敢、認識和管理情緒、認識愛與生老病死等等，都可以讓孩子在面對各種場景時更加從容和淡定。
（1）學會理解。
《朱家故事》，安東尼.布朗的作品。朱家家裡的家務都是朱媽媽做的，後來有一天朱媽媽不見了，爸爸和孩子不做家務變成了豬，後來媽媽回來了，他們又變回來了，從此以後都是一家人一起開開心心地幹家務。通過這本書孩子可以理解媽媽的不易，並學會分擔。
（2）學會敬畏。
《尼爾森老師不見了》，阿拉德的作品。307班的學生很鬧，不聽溫柔老師尼爾森的話，有一天尼爾森老師不見了，來了一個像女巫一樣的斯旺普老師，陰森的斯旺普老師拿出戒尺用尖銳的聲音嚴厲管教，孩子們嚇得安安靜靜聽她的話，大家開始想念尼爾森老師，於是自發去尋找尼爾森老師，最後尼爾森老師回來了，孩子們都老老實實坐著聽老師講故事。當然，故事的最後，斯旺普老師不見了！也許是這裡的斯旺普老師畫得太恐怖，自從看了這本書後，有時候大寶不聽話，我就會用提醒他：“斯旺普媽媽要出來了！”，我大寶聽到之後馬上更換語氣和表情，這就是敬畏的力量吧。
（3）學會勇敢。
《膽小鬼威利》，講的是一個瘦弱的小男孩通過鍛鍊身體變得強壯和勇敢的故事。安東尼.布朗的作品質量一直有保障。
（4）認識情緒。《菲菲生氣了》、《生氣的亞瑟》、《生氣湯》、《野獸國》、《我變成一隻噴火龍》、《傑瑞的冷靜太空》等都是認識情緒、疏解情緒的優秀繪本。
（5）認識夢想與追求。《天空在腳下》、《高空走索人》、《花婆婆》。
（6）認識生老病死。《活了100萬次的貓》、《獾的禮物》。
還有很多非常經典優秀的繪本，簡單的三言兩語無法描述清楚。以上摳媽介紹的基本都是啟發類的繪本，其實還有很多優秀的百科類繪本。比如樂樂趣《揭祕系列》、松岡達英生物百科類繪本等等。百科常識類的繪本有的媽媽可能覺得很難講，其實不難，關鍵是不要把看書真得當成看書，看書是過程，書只是一個途徑，要通過親子閱讀把自己掌握的一些知識傳播出去，哪怕你認為他可能不懂。
我在跟大寶看《揭祕身體》這本書的時候，我們認真地看了眼睛，並給它簡單介紹了原理。然後我告訴他，眼睛是心靈的窗戶，所以看人的時候要看眼睛。我不知道為什麼要告訴他這個，那時他才四歲。但是有一次他去畫畫，正好那節課，老師引導他們畫一個老爺爺。那節課他表現得非常好，課後的時候，老師跟我一個勁表揚他，說他太棒了。你知道因為什麼嗎？因為上課老師說到眼睛的時候，他說：“眼睛是心靈的窗戶”。
繪本提供了一種可以傳遞思維的方法，一種親子互動的橋樑。如果，在維持親子關係上你覺得束手無措，那就一起閱讀吧！
尾聲：
在教育的這條道路上摸爬滾打，最讓我無助和無奈的是“圈子”這個詞。“驢生驢，鳳生鳳，老鼠生來會打洞”，古來流傳的諺語是一個警鐘。我和寶爸都是工薪階級，兩個人都有一份相對穩定的工作。但在北上廣深這樣的大城市，仍屬於中下層階級；學習可以算是一個開門磚，寒門通過學習出貴子，但越來越多的跡象表明，寒門出貴子難，貴門出貴子易。
前一陣子，馬伊琍的女兒獲得全國拉丁舞冠軍；黃奕的女兒模特大賽拿獎；李亞鵬的女兒李嫣生來自帶氣場；李湘的女兒9歲繪畫作品得獎。
這些不是與生俱來的，要麼是經歷，要麼是環境。見過世面、有大格局，永遠不是一句空話。
想請個名師教畫畫，單課時費一項就能讓你瞠目結舌；想帶孩子去看個舞劇，永遠無法坐在最中間的位置。這些都是現實，也很無奈，但有一些，卻是人人可得，大家平等。比如書，書是最平價的教育產品。
奧巴馬帶孩子們讀《野獸國》、《不可思議的旅程》，我的書架上已經擺上了；鄧超推薦的《愛打嗝的小斑馬》，我隨時都可以入手一本。所以，如果我在孩子的教育投入上每月只有50塊錢，我肯定會選擇書籍。因為它可以帶來最大的不確定性，也可能產生最高的價值收益。
人工智能、大數據等新興技術高速發展的當下，我們想培養孩子什麼能力呢？前一陣子，阿法狗打敗世界最強的棋手後，我開始反思要不要給孩子報圍棋。雖然我的孩子才6歲，但我已經開始擔心，讓他從事哪個方向和職業才不會被社會淘汰。可以肯定的是需要類似創造力、審美力和想象力的職業。單純的知識背記和重複計算勢必會成為人工智能的領地。所以我特別重視對孩子審美、想象、創造力的培養及引導。這也是我寫這篇文章的初衷，繪本能給我們的孩子帶來什麼？沒有絕對的答案，一千個讀者有一千個哈姆雷特，但是關鍵是要行動起來。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
巨型蘿蔔
小女孩以為是她的實驗成功了，可慢慢地她發現很多她沒有發射的蔬菜從天上飄下來，她開始懷疑這是不是她試驗的蔬菜。想知道結果嗎？大衛威斯納很會在文末埋驚喜，喜歡的可以一讀。
關於想象力，我常常想起我們偉大的詩人李白，他是極富想象力的詩人，那首《夢遊天峔吟留別》可謂是此間的大作。我在看一些作品時，常常能想起這首詩。雖然詩歌與繪畫是兩個領域，但有時候我覺得，他們之間有一些相通之處。通過這麼長時間的學習我發現，世界頂級的詩人、作家、畫家、藝術家等都有一個共通點，那就是想象力。所以，千萬要保護好孩子的想象力，繪本算是一個途徑。
六、散發在周身的從容
未知讓人害怕，懂得讓人從容。通過閱讀多樣的繪本可以給孩子帶來更多地從容。在繪本中學會理解、學會敬畏、學會勇敢、認識和管理情緒、認識愛與生老病死等等，都可以讓孩子在面對各種場景時更加從容和淡定。
（1）學會理解。
《朱家故事》，安東尼.布朗的作品。朱家家裡的家務都是朱媽媽做的，後來有一天朱媽媽不見了，爸爸和孩子不做家務變成了豬，後來媽媽回來了，他們又變回來了，從此以後都是一家人一起開開心心地幹家務。通過這本書孩子可以理解媽媽的不易，並學會分擔。
（2）學會敬畏。
《尼爾森老師不見了》，阿拉德的作品。307班的學生很鬧，不聽溫柔老師尼爾森的話，有一天尼爾森老師不見了，來了一個像女巫一樣的斯旺普老師，陰森的斯旺普老師拿出戒尺用尖銳的聲音嚴厲管教，孩子們嚇得安安靜靜聽她的話，大家開始想念尼爾森老師，於是自發去尋找尼爾森老師，最後尼爾森老師回來了，孩子們都老老實實坐著聽老師講故事。當然，故事的最後，斯旺普老師不見了！也許是這裡的斯旺普老師畫得太恐怖，自從看了這本書後，有時候大寶不聽話，我就會用提醒他：“斯旺普媽媽要出來了！”，我大寶聽到之後馬上更換語氣和表情，這就是敬畏的力量吧。
（3）學會勇敢。
《膽小鬼威利》，講的是一個瘦弱的小男孩通過鍛鍊身體變得強壯和勇敢的故事。安東尼.布朗的作品質量一直有保障。
（4）認識情緒。《菲菲生氣了》、《生氣的亞瑟》、《生氣湯》、《野獸國》、《我變成一隻噴火龍》、《傑瑞的冷靜太空》等都是認識情緒、疏解情緒的優秀繪本。
（5）認識夢想與追求。《天空在腳下》、《高空走索人》、《花婆婆》。
（6）認識生老病死。《活了100萬次的貓》、《獾的禮物》。
還有很多非常經典優秀的繪本，簡單的三言兩語無法描述清楚。以上摳媽介紹的基本都是啟發類的繪本，其實還有很多優秀的百科類繪本。比如樂樂趣《揭祕系列》、松岡達英生物百科類繪本等等。百科常識類的繪本有的媽媽可能覺得很難講，其實不難，關鍵是不要把看書真得當成看書，看書是過程，書只是一個途徑，要通過親子閱讀把自己掌握的一些知識傳播出去，哪怕你認為他可能不懂。
我在跟大寶看《揭祕身體》這本書的時候，我們認真地看了眼睛，並給它簡單介紹了原理。然後我告訴他，眼睛是心靈的窗戶，所以看人的時候要看眼睛。我不知道為什麼要告訴他這個，那時他才四歲。但是有一次他去畫畫，正好那節課，老師引導他們畫一個老爺爺。那節課他表現得非常好，課後的時候，老師跟我一個勁表揚他，說他太棒了。你知道因為什麼嗎？因為上課老師說到眼睛的時候，他說：“眼睛是心靈的窗戶”。
繪本提供了一種可以傳遞思維的方法，一種親子互動的橋樑。如果，在維持親子關係上你覺得束手無措，那就一起閱讀吧！
尾聲：
在教育的這條道路上摸爬滾打，最讓我無助和無奈的是“圈子”這個詞。“驢生驢，鳳生鳳，老鼠生來會打洞”，古來流傳的諺語是一個警鐘。我和寶爸都是工薪階級，兩個人都有一份相對穩定的工作。但在北上廣深這樣的大城市，仍屬於中下層階級；學習可以算是一個開門磚，寒門通過學習出貴子，但越來越多的跡象表明，寒門出貴子難，貴門出貴子易。
前一陣子，馬伊琍的女兒獲得全國拉丁舞冠軍；黃奕的女兒模特大賽拿獎；李亞鵬的女兒李嫣生來自帶氣場；李湘的女兒9歲繪畫作品得獎。
這些不是與生俱來的，要麼是經歷，要麼是環境。見過世面、有大格局，永遠不是一句空話。
想請個名師教畫畫，單課時費一項就能讓你瞠目結舌；想帶孩子去看個舞劇，永遠無法坐在最中間的位置。這些都是現實，也很無奈，但有一些，卻是人人可得，大家平等。比如書，書是最平價的教育產品。
奧巴馬帶孩子們讀《野獸國》、《不可思議的旅程》，我的書架上已經擺上了；鄧超推薦的《愛打嗝的小斑馬》，我隨時都可以入手一本。所以，如果我在孩子的教育投入上每月只有50塊錢，我肯定會選擇書籍。因為它可以帶來最大的不確定性，也可能產生最高的價值收益。
人工智能、大數據等新興技術高速發展的當下，我們想培養孩子什麼能力呢？前一陣子，阿法狗打敗世界最強的棋手後，我開始反思要不要給孩子報圍棋。雖然我的孩子才6歲，但我已經開始擔心，讓他從事哪個方向和職業才不會被社會淘汰。可以肯定的是需要類似創造力、審美力和想象力的職業。單純的知識背記和重複計算勢必會成為人工智能的領地。所以我特別重視對孩子審美、想象、創造力的培養及引導。這也是我寫這篇文章的初衷，繪本能給我們的孩子帶來什麼？沒有絕對的答案，一千個讀者有一千個哈姆雷特，但是關鍵是要行動起來。
本文曾經投稿給丹媽，為我賺的人生第一筆稿費，首發在【丹媽讀童書】公眾號。圖片很多建議大圖觀看。
優秀的繪本能在孩子心裡播下一粒種子，它帶給孩子的不僅僅是知識，而是力量。
一、 流淌在血液中的溫柔
有一些經典繪本讀起來真得非常溫暖，也許是畫面，也許是文字，也許是情境。我總記得有那麼幾本繪本，和兒子閱讀的時候，每每讀完，我們會默契地相視一笑。在昏黃的燈光映照下，那種無聲的溫暖很妥帖就熨燙在心頭，流入血液。
所有孩子的內心都是溫柔的，他們喜歡動物，愛護動物，像天使一樣對待所有的事物。
她們給馬蓋被子、刷牙，
1.《瑪德琳遊倫敦》
跟梳子說晚安...
2.《晚安，月亮》
和猩猩交朋友,
3.《我有友情有出租》
給妖怪搓澡,
4.《妖精洗溫泉》
所有經典的繪本都知道如何挑動孩子內心的柔軟，讓他們溫柔的對待這個世界。
但是他們即溫柔卻又敏感，像《親愛的小魚》繪本里的小男孩，對待那條小魚一樣，捨不得又放不下，愛又忐忑。沒有一個孩子不愛媽媽，如果媽媽這邊沒有給予適當的反饋，就會讓他們感到無所適從和焦慮。
這一點上很多經典的繪本都做的非常好。比如《奧莉薇》、《大衛不可以》，不管孩子多調皮搗蛋，最後媽媽總要說一句：
不管爸爸，媽媽怎麼樣，最後都要說一句：“我也愛你”。
我一直認為，愛能給予孩子最原始的力量。但是，愛一定要表達出來。
對此，有一些媽媽可能覺得無所適從，因為在日常環境中，你不知道如何表達，那麼《繪本》將會幫助你很多。
《抱抱》、《魔法親親》、《逃家小兔》、《晚安，月亮》、《猜猜我有多愛你》等都是非常溫柔，表達愛的繪本，它可以建立一種非常可靠溫暖的親子關係，這類繪本是親子閱讀書單上不可或缺的部分。
溫暖的繪本還有很多，《阿莫的生病日》可謂這裡面摳媽比較喜歡的一本。它是凱迪克大獎之中難得的溫柔之作，講訴的是阿莫（老爺爺）每天都要去動物園去看望他的老朋友，和大象下棋，和烏龜賽跑，陪企鵝坐坐，給貓頭鷹講故事。有一天，阿莫生病了，動物園的這些老朋友很想他，於是來到他家，大象和他下棋，烏龜陪他坐坐，企鵝為他準備水，貓頭鷹給他講故事，最後大家一起相擁而眠的故事。
這是一個付出與回報的故事，這也是一個溫暖有愛的故事。繪本中的這個老爺爺叫阿莫，名字聽起來就讓人感覺非常親切，它沒有宣揚長者為尊的觀點，而是選取了其他的角度，即側面反映了老人孤單需要關愛的觀點，又詮釋了愛與反饋的含義。另外，這是一本角色互換的繪本，通過適當閱讀引導，能有效培養孩子的同理心。
我一直認為，只有最懂孩子心理的作家和翻譯家才能成就一本經典的作品。《阿莫的生病日》可謂這裡面的翹楚。
二、 植根於心底裡的審美
審美是什麼？很抽象。
其實，我自己是沒什麼審美基礎的。在繪本的這條道路上，邊學習邊摸索，孩子在成長，我也在成長。其中，孩子的成長很難感知，但自我的提升卻實實在在。尤其是在審美這方面，從最開始很排斥一些類型的作品到現在能夠包容、接受和喜歡很多各異的作品，這是一個巨大的提升。
我最開始喜歡買水彩畫風的繪本，覺得畫得很美，很清新，很小眾。這可能受網上一些網紅插畫的影響，現在回想起來挺慘不忍賭的。媽媽的眼界決定孩子的眼界，如果我看到的只是一片天空，你覺得孩子能跳出這個領域嗎？很難。要怎麼辦呢？
學會包容，看到一本繪本時，尤其是大獎的繪本，先不要試著去否定它，仔細去閱讀它的信息，評論，乃至別人的推薦。你學習得越多，你就會懂得越多。
下面一起欣賞一下大師級的畫作。
芭芭拉.庫尼
安東尼.布朗
大衛.威斯納
大衛.香農
奧爾斯.伯格
傑裡.平尼克
莫里斯.桑達斯
這裡面的每一位都是世界級的大師。可以看出，每一位大師都有自己的畫風和風格，對於孩子來說，並沒有好壞之風。好的插畫是繪本的靈魂，它能有效提升一本繪本的品質。在價位相差不大的情況下，摳媽極力推薦大家選購大師級的繪本。
不知道大家有沒有這種經歷，很多暢銷的作品，當你去平臺上搜索的時候，會出來很多版本。講一個例子，《尼爾斯騎鵝旅行記》。這也是我購買失誤的一個典型案例。我在很早的時候入了一套《尼爾斯騎鵝旅行記》。當時購買我有兩個失誤：一是當時買的時機不對，有點超齡，這套故事適合5+以上兒童閱讀，乃至後面小學生自主閱讀都可以。二是版本買錯。現在來看，這套繪本的畫風實在太“慘不忍賭”。
這是我最近找的一個版本，大家可以比較一下這兩者的區別。後者從比例、色彩、線條等方面都比前者好太多了。這就好比動畫片與動畫電影的區別。
優秀的作品它浸潤人心的作用是無聲無息的，你可能現在看不出來，但經過時間的沉澱，它是會顯現出來的。我為什麼特別想做繪本推薦。就是因為我一直覺得，受時間和精力影響，寶媽們常常錯過很多優秀的繪本。
優秀的作品能帶給你美的感受和啟迪。繪本沒有好壞之分，但審美有層次之差；就像圈子一樣，如果你不跳出去，你的孩子也跳不出去。前一段時間有一篇文章特別火--《審美力將是未來孩子的核心競爭力》。這一點上，我很堅信。至少審美是一個基礎工程。建築、服裝、影視、導演、攝影、動畫、遊戲乃至界面設計的工程師都需要審美，美學幾乎涵蓋所有的領域。從小給孩子看“大作”有百利而無一害。
三、 深埋于思維中的哲學
小的時侯，中央六套佳片有約看過的一部電影《蘇菲的世界》。這是哲學啟發的。說真的，我已經忘記這部電影的內容了，但是我仍記得這部電影對我的啟發，好像有一股力深深地牽引著我…讓我凡事學會思考。
思考即哲學。
思考人生、思考快樂、思考成長、思考痛苦。
要不要給小孩子做哲學啟蒙呢？我建議是必須的。這裡的啟蒙不是晦澀的理論與沉悶的說教，而是思考的意義。在繪本界有這麼一位大師，他的作品我認為充滿了濃濃的禪味。這位大師就是李歐.李奧利。
我覺得有必要介紹一下這位大師的經歷。
李歐·李奧尼，四屆凱迪克大獎獲得者。1910 年5月5日出生於荷蘭阿姆斯特丹，父親是比利時猶太商人，母親是女高音歌唱家。因家在美術館附近，舅舅們又是建築師、畫家和藝術品收藏家，所以他從小就得以浸潤在濃郁的藝術氛圍之中。李奧尼是一個才華橫溢、不受拘束的藝術天才，繪畫、雕刻、平面設計、印刷、陶藝、攝影......樣樣精通，曾任美國《財富》雜誌設計主管長達 10 年。1955 年獲美國平面造型藝術協會最佳廣告製作美術指導獎，1956 年獲建築聯盟金牌獎。
李奧尼的前半生與兒童繪本沒有什麼關係，他真正開始創作繪本是在1959年，他49歲的時候。那時他已經是爺爺了，帶了2個孫女在火車上，孫女無聊胡鬧的時候在雜誌上撕了兩個色塊就開始講故事，這就是著名的《小藍和小黃》。一個年過半百的人拿起畫筆想要畫下的故事是什麼呢？感興趣的可以一讀。
《田鼠阿佛》，講述的一群田鼠在準備過冬的食物，有一隻田鼠特別地與眾不同，別的田鼠就問他，你在幹什麼？它說：“我在收集陽光”，接著是“我在收集顏色”，最後是“收集聲音”。當大地一片白茫茫，所有的食物都吃光的時候，大家問阿佛，“你的陽光呢？”“你的顏色呢？”“你的聲音呢？”發生了什麼事？寶媽們不凡去繪本中一探究竟。最後大家都說“阿佛是個詩人”。這個故事很淡，你很難講清楚它想表達啥，但是它卻實實在在觸動你，這就是李歐的作品。
暑期的時候，大寶回老家，有一次和大寶視頻聊天，我問他在幹什麼？他說他在看天空啊，好美，然後還把手機對著天空給我看。不知道為什麼，那一刻，我覺得有些觸動。
李奧尼的作品是翻譯大師阿甲先生極力推薦的繪本。但是由於它的禪味可能更適合大一點的寶寶。但是每一本都值得一讀。另外一本印象很深的就是《魚就是魚》。在魚的世界裡，人類是什麼樣呢？這是一個值得思考的問題。不知道大家有沒有看過周星馳的《美人魚》，影片最讓人爆笑的警察局報警片段，也許可以發現關於這本繪本的蛛絲馬跡。
讀的繪本多了，我發現很多電影都有在兒童繪本中找尋靈感的習慣。《千與千尋》這部影片裡，最讓人費解的是，為什麼爸爸媽媽會變成一頭豬，也許看過《朱家故事》這本繪本的孩子就可以回答你。也正因為此，摳媽才越想做繪本推廣這件事，所有你讀過的繪本都將成為你未來職業靈感的源泉，這一直是我堅持親子閱讀的一個信念。
四、 融化在骨子裡的自我
所有的孩子都需要被認可。不管是調皮的、安靜的、天真的、嬌氣的孩子，每一個孩子都有自己的氣質，你必須認可它的行為和氣質，他才會收起自己的獠牙和利器。
關於自我認可的繪本非常多，《奧莉薇》算是這裡頭我比較喜歡的一本。酷酷的小豬奧莉薇不僅是我的最愛，也是我大寶的最愛。奧莉薇這本書我和大寶看了一遍，第二次他就可以看著圖說出來了。而且，他還經常學它。
學它和我討價還價，
學它睜眼說瞎話
與《奧莉薇》齊肩的還有一本《瑪德琳》。
樂天的瑪德琳也是我的心頭好。看到這些優秀的繪本我總是在想，作者真得是太厲害了，簡單的三言兩語就可以把形象塑造的這麼立體。瑪德琳和奧莉薇是完全不同的一個小女孩。瑪德琳屬於樂天派，無憂無慮，沒心沒肺，卻又善良勇敢，聰明機智。作者貝梅爾曼斯非常有才華，瑪德琳系列共創作了6本，其中2本獲得凱迪克大獎。這在凱迪克歷史上是非常少見的，同一個系列一般不會再給第二個凱迪克，很顯然，評委們給了《瑪德琳》特例。
此外，還有很多類似關於自我認可的繪本。比如《大腳丫跳芭蕾》系列、《頑皮公主》系列、《羊群裡的依依》、《長頸鹿不會跳舞》、《小紅鳥》、《身上長條紋了》等等。通過這些繪本，我想告訴孩子，做你自己最好，每一個人都有自己的閃光點，長頸鹿可以跳舞，小紅鳥可以當歌唱家，沒有絕對的事情。不要妄自菲薄，不管是什麼事，只要你喜歡，都可以去嘗試。
五、封存在潛意識的想象
小孩子是最會想象的。
為什麼凱迪克特別推崇超現實主義呢？
凱迪克獲獎者大衛.威斯納、艾倫.貝克爾、莫里斯桑達克、安東尼.布朗等都是想象力這方面的高手。他們的作品往往天馬行空，隨意瀟灑。從一個畫面過渡到另一個畫面的處理完全只能用驚歎兩字。
《野獸國》裡躺在床上的小男孩，發現他的房間變了，變成了一片森林。
《夢幻大飛行》裡的男孩，發現他的被子延伸出去變成了田野。
《瘋狂星期二》青蛙坐上飛毯開啟一段神奇之旅。
《不可思議的旅程》小女孩拿個畫筆在牆上畫個門，打開竟然是一片森林。
這四個場景是不是很熟悉，我覺得很像夢境。超現實的畫家擅長將潛意識裡的景象搬上畫布。以上四部作品都是凱迪克金獎作品，他們幾乎都沒什麼文字，作者想說的畫基本都用圖片來傳達，摳媽對此類繪本很是青睞。
這裡面，摳媽要隆重推薦一位大師：大衛.威斯納，6屆凱迪克大獎得主，擅長無字繪本。他總共創作了11本繪本，其中，6本拿了凱迪克大獎。從中可以窺探他的才華了。他的作品，每次閱讀都是關於想象力的一次啟發之旅。《1999年6月29日》是我最近親子閱讀的書目，這本繪本我比較少看到有人推薦，但是它真的很贊！它講訴的的是一個小女孩做了一個實驗，將蔬菜苗用氣球發射到太空去，一段時間後，天上飄下來很多巨型蔬菜（巨型蘿蔔、巨型南瓜、巨型西蘭花等等）
巨型蘿蔔
小女孩以為是她的實驗成功了，可慢慢地她發現很多她沒有發射的蔬菜從天上飄下來，她開始懷疑這是不是她試驗的蔬菜。想知道結果嗎？大衛威斯納很會在文末埋驚喜，喜歡的可以一讀。
關於想象力，我常常想起我們偉大的詩人李白，他是極富想象力的詩人，那首《夢遊天峔吟留別》可謂是此間的大作。我在看一些作品時，常常能想起這首詩。雖然詩歌與繪畫是兩個領域，但有時候我覺得，他們之間有一些相通之處。通過這麼長時間的學習我發現，世界頂級的詩人、作家、畫家、藝術家等都有一個共通點，那就是想象力。所以，千萬要保護好孩子的想象力，繪本算是一個途徑。
六、散發在周身的從容
未知讓人害怕，懂得讓人從容。通過閱讀多樣的繪本可以給孩子帶來更多地從容。在繪本中學會理解、學會敬畏、學會勇敢、認識和管理情緒、認識愛與生老病死等等，都可以讓孩子在面對各種場景時更加從容和淡定。
（1）學會理解。
《朱家故事》，安東尼.布朗的作品。朱家家裡的家務都是朱媽媽做的，後來有一天朱媽媽不見了，爸爸和孩子不做家務變成了豬，後來媽媽回來了，他們又變回來了，從此以後都是一家人一起開開心心地幹家務。通過這本書孩子可以理解媽媽的不易，並學會分擔。
（2）學會敬畏。
《尼爾森老師不見了》，阿拉德的作品。307班的學生很鬧，不聽溫柔老師尼爾森的話，有一天尼爾森老師不見了，來了一個像女巫一樣的斯旺普老師，陰森的斯旺普老師拿出戒尺用尖銳的聲音嚴厲管教，孩子們嚇得安安靜靜聽她的話，大家開始想念尼爾森老師，於是自發去尋找尼爾森老師，最後尼爾森老師回來了，孩子們都老老實實坐著聽老師講故事。當然，故事的最後，斯旺普老師不見了！也許是這裡的斯旺普老師畫得太恐怖，自從看了這本書後，有時候大寶不聽話，我就會用提醒他：“斯旺普媽媽要出來了！”，我大寶聽到之後馬上更換語氣和表情，這就是敬畏的力量吧。
（3）學會勇敢。
《膽小鬼威利》，講的是一個瘦弱的小男孩通過鍛鍊身體變得強壯和勇敢的故事。安東尼.布朗的作品質量一直有保障。
（4）認識情緒。《菲菲生氣了》、《生氣的亞瑟》、《生氣湯》、《野獸國》、《我變成一隻噴火龍》、《傑瑞的冷靜太空》等都是認識情緒、疏解情緒的優秀繪本。
（5）認識夢想與追求。《天空在腳下》、《高空走索人》、《花婆婆》。
（6）認識生老病死。《活了100萬次的貓》、《獾的禮物》。
還有很多非常經典優秀的繪本，簡單的三言兩語無法描述清楚。以上摳媽介紹的基本都是啟發類的繪本，其實還有很多優秀的百科類繪本。比如樂樂趣《揭祕系列》、松岡達英生物百科類繪本等等。百科常識類的繪本有的媽媽可能覺得很難講，其實不難，關鍵是不要把看書真得當成看書，看書是過程，書只是一個途徑，要通過親子閱讀把自己掌握的一些知識傳播出去，哪怕你認為他可能不懂。
我在跟大寶看《揭祕身體》這本書的時候，我們認真地看了眼睛，並給它簡單介紹了原理。然後我告訴他，眼睛是心靈的窗戶，所以看人的時候要看眼睛。我不知道為什麼要告訴他這個，那時他才四歲。但是有一次他去畫畫，正好那節課，老師引導他們畫一個老爺爺。那節課他表現得非常好，課後的時候，老師跟我一個勁表揚他，說他太棒了。你知道因為什麼嗎？因為上課老師說到眼睛的時候，他說：“眼睛是心靈的窗戶”。
繪本提供了一種可以傳遞思維的方法，一種親子互動的橋樑。如果，在維持親子關係上你覺得束手無措，那就一起閱讀吧！
尾聲：
在教育的這條道路上摸爬滾打，最讓我無助和無奈的是“圈子”這個詞。“驢生驢，鳳生鳳，老鼠生來會打洞”，古來流傳的諺語是一個警鐘。我和寶爸都是工薪階級，兩個人都有一份相對穩定的工作。但在北上廣深這樣的大城市，仍屬於中下層階級；學習可以算是一個開門磚，寒門通過學習出貴子，但越來越多的跡象表明，寒門出貴子難，貴門出貴子易。
前一陣子，馬伊琍的女兒獲得全國拉丁舞冠軍；黃奕的女兒模特大賽拿獎；李亞鵬的女兒李嫣生來自帶氣場；李湘的女兒9歲繪畫作品得獎。
這些不是與生俱來的，要麼是經歷，要麼是環境。見過世面、有大格局，永遠不是一句空話。
想請個名師教畫畫，單課時費一項就能讓你瞠目結舌；想帶孩子去看個舞劇，永遠無法坐在最中間的位置。這些都是現實，也很無奈，但有一些，卻是人人可得，大家平等。比如書，書是最平價的教育產品。
奧巴馬帶孩子們讀《野獸國》、《不可思議的旅程》，我的書架上已經擺上了；鄧超推薦的《愛打嗝的小斑馬》，我隨時都可以入手一本。所以，如果我在孩子的教育投入上每月只有50塊錢，我肯定會選擇書籍。因為它可以帶來最大的不確定性，也可能產生最高的價值收益。
人工智能、大數據等新興技術高速發展的當下，我們想培養孩子什麼能力呢？前一陣子，阿法狗打敗世界最強的棋手後，我開始反思要不要給孩子報圍棋。雖然我的孩子才6歲，但我已經開始擔心，讓他從事哪個方向和職業才不會被社會淘汰。可以肯定的是需要類似創造力、審美力和想象力的職業。單純的知識背記和重複計算勢必會成為人工智能的領地。所以我特別重視對孩子審美、想象、創造力的培養及引導。這也是我寫這篇文章的初衷，繪本能給我們的孩子帶來什麼？沒有絕對的答案，一千個讀者有一千個哈姆雷特，但是關鍵是要行動起來。