2019年，網絡視聽進入調整期穩定階段，網綜方面，綜N代探索持久生命力，創新綜藝多元發展；網劇方面，懸疑探案、偶像青春等題材漸趨成熟，批量生產……全新創作生態中，網絡視聽行業該如何確定方向？

在近日舉辦的第四屆骨朵網絡影視峰會上，骨朵傳媒創始人、CEO王蓓蓓和來自視頻平臺、製作公司的嘉賓以及多位品牌代表、專家學者，以“拐點，再出發”為主題，圍繞“網劇新風向”、“網綜新爆點”等議題展開巔峰對話，直面行業痛點，共同探討新場景下網絡視聽行業的發展之路。本文梳理大咖發言，為行業帶了最新的創作動態。

如何在網劇紅海中殺出血路？

閒工夫文化傳媒創始人、總經理，《河神》製片人常犇：

談創作套路：說突破套路的前提是要了解什麼是套路，這叫製作規律或者劇作規律。我看到的任何一個國家的劇集電影都在既有的套路里，或者既有的規律裡，因為這些規律是從人類有了故事，或者是有了影像的傳播渠道以後一點一點總結的規律，到目前為止已經很多年沒有出現了很多新的故事套路，除非某一天有一個國內國外的天才再創作這個故事，理論上已經窮盡了。但落於俗套、常規化和無趣的套路是應該避免的。

作家、編劇，雙羯影業創始人，《致我們暖暖的小時光》出品人匪我思存：

談IP改編：大家忽略的一個點不是IP有沒有用處，之前大家追逐大IP，追逐的是好能力，大IP從小說層面來講是一個好內容，否則形成不了效益。大IP轉化為影視作品當中，是否仍舊保持它是好內容的狀態的話，中間要打一個問號。從內容本身來講，保證每一個環節都不出錯，IP也好，原創劇本也好，從那個端點來說都是高水平，體現到我們的作品中就是一個非常優秀的作品。

愛奇藝高級總監、奇星戲劇工作室總經理李蒞櫻：

談影視寒冬：從去年開始到今年，大家一直在說寒冬，我不認為是寒冬，可能是這個行業重新的一次遊戲的規劃和重新的排位賽。我不喜歡寒冬這個詞，大家會覺得很冷，需要抱團取火、雪中送炭，我覺得沒意義，這個行業還是需要激情的，我希望我們的一些優質合作伙伴在這個時候更能找準自己的目標，給他們一個開放的空間，讓他們開心的做事。

小糖人傳媒創始人/董事長朱振華

談核心競爭力：跟風是一個大坑，當別人沒有做的時候做這個東西，要想一萬件事，可能你跟風的時候只想了幾件事，內容核心的本質是創新，大家願意看一個新故事，一個新人物，跟的時候下降了50%，這是一個大坑。

“新青年”指向網綜下一個類型爆款？

愛奇藝高級副總裁陳偉：

談小眾出圈：小眾的題材沒少做過，比如嘻哈、街舞、奇葩說、偶像，但我們沒做過小的品類。品類在我理解就是大類，人類娛樂需求的幾個大類，是我們作為內容創作最需要關注到的。而在大品類下找到小切口和創新的表達方式才是所謂的“小”。《奇葩說》把青年文化通過網綜帶到了大家面前，這個題材裡面確實有很多是真的“小”品類，很難做出圈。大品類的“小”在大家來講，嘻哈是唱歌，街舞還是跳舞，我們不要真的小品類，而是附著在大題材和大的表現方式上的小切口，這是我們的心得和體會。

合心傳媒總經理陳格洲

談合作：我們公司是一個比較慢節奏的公司，我跟我的合夥人也不是說做公司是出來掙錢，只是想換個賽道，看看自己這個年紀還能幹點什麼。我們現在跟幾個平臺保持著比較良好的合作關係，從我們自己公司來說，我們不著急，不著急就不太容易焦慮，不焦慮就不太容易犯錯誤，這樣就會做的好一些。

星馳傳媒CEO朱化凱

談生存：大部分平臺如果招商招不到的話，很難啟動項目。諸多公司並不像以前好生存了，但確實有一點比較好的情況，也確確實實有很多碼盤子的公司慢慢清除了，剩下的都是真正能做節目的公司，這是一方面。第二方面，以前平臺確實很強勢，現在大家能夠相互支持、相互理解的去做，大家都在講活下去，其實真正做視頻的公司反而是更好的機會。

日月星光傳媒副總裁李雁春

談立足點：以前這個市場太熱，資本都進來以後，大家一定程度上被綁架了，製作團隊有時候會比較盲目，亂花叢中有時候也會迷失自己的方向，大家沉澱下來以後，可以讓我們的製作人、製作團隊更多回歸到他的初心，讓他想清楚他想做什麼，喜歡做什麼，真正有他的創作衝動和創作熱情，這樣才是我們作為內容製作公司發展好的立足點。

慈文傳媒副總裁、首席品牌官趙斌

談趨勢：有兩個原則應該是在未來大家可以思考的，第一是素人不素，大家要做人設，這個人設到底是靠演出來的，還是本身的主角自己的特點放大；第二是個性當道，真把這個綜藝節目做的越來越有市場，我們再期待一種全民爆款的話挺難的，抓住一個爆款在圈層裡突破，能不能把主要角色的個性發揮到極致，很大程度上會影響這個節目的成敗。