“DC翻身之作”《雷霆沙贊！》為啥在中國沒能翻起來？

“DC翻身之作”，“閤家歡超級英雄”、“自帶笑點”…這是《雷霆沙贊！》上映前給觀眾的第一印象，的確，無論上述是出自於片方的營銷手段還是事實的確如此，在《雷霆沙贊！》上映前，觀眾還是對它寄予了相當高的期待。

無論是主創遠赴重洋來到中國宣傳，還是各大平臺上出現的沙贊表情包，都印證了沙贊在觀眾中的超高熱度，所謂未映先火，中國觀眾對於超級英雄電影的熱情早已有目共睹，近年的大銀幕上，無論是火遍大街小巷的漫威頭號招牌《復仇者聯盟》系列，還是《美國隊長》《神奇女俠》《海王》這類單人電影，乃至上個月剛剛上映的《驚奇隊長》，在網友中間都掀起了超高話題度，同時也都在內地獲得了不俗的票房成績。

然而與上述影片的待遇以及上映前的熱度相反，《雷霆沙贊！》在首週末的票房才剛剛過2億，作為一部超級英雄電影來講這一成績可謂相當糟糕，甚至同檔期的《反貪風暴4》以4億的成績將其遠遠甩在身後，要知道《雷霆沙贊！》可是近幾年來首部登陸清明節檔期的好萊塢大片，那麼，《雷霆沙贊！》的票房遇冷究竟是哪一環節犯了錯？

1.檔期不佳，閤家歡題材觀眾不買賬

正如上文所說，過去幾年的清明檔期往往都是國產片的天下，儘管相較於去年清明假期的8部電影同臺登場，今年的檔期競爭顯得略微溫和一些，除了婁燁導演的《風中有朵雨做的雲》外，《雷霆沙贊！》的最大對手便要屬《反貪風暴4》了，與往年同檔期電影類似，兩部國產片都不屬於大製作，《雷霆沙贊！》想要在票房上脫穎而出的話難度並不大。

但事實卻是，在清明檔這個冷門檔期，人們參加傳統節日活動的慾望要遠大過於進電影院看電影的慾望，直白一點講，更多人會選擇出門踏青、掃墓，而不是坐在“小黑屋”裡呆上兩個小時，因此對於《雷霆沙贊！》這樣的超級英雄電影來講，看似鑽了清明檔的空子，實則是被分到了一個冷門的檔期，而《反貪風暴》系列大眾口碑一直不錯，系列票房也節節攀高，憑藉著題材和口碑的優勢，將《雷霆沙贊！》的票房甩在身後也在情理之中。

反觀《雷霆沙贊！》，儘管背後有DC的招牌加持，去年《海王》內地票房大破20億也讓DC方面信心滿滿，但如今看來《雷霆沙贊》的內地票房表現卻只能用“糟糕”二字形容，其中一個重要原因便是影片的內容和風格，雖然打著“轉型”、“翻身”的旗號，但《雷霆沙贊！》整體風格偏向喜劇，沒有《海王》裡絢爛的視效，也沒有《海王》裡華麗的打鬥，與過往的超級英雄電影風格幾乎背道而馳，影片更像是一部披著超級英雄電影外衣的閤家歡兒童電影，再碰上清明節這個並不適合“閤家歡”的檔期，票房慘敗便屬於意料之中了。

2.受成本所限，宣發火力不夠

當然，除了影片內容和檔期的原因，一部電影的票房與宣發力度也分不開，《雷霆沙贊！》中國上映前雖有主創來華宣傳，但從活動熱度和傳播度來講，大概是“雷聲大雨點小”。相較於以往超級英雄電影的陣勢，《雷霆沙贊！》的主演扎克瑞·萊維只走了一場“星光暗淡”的紅毯，首映禮也僅僅只放映了20分鐘片段。

與此同時，作為第一次登場的DC超級英雄，主演扎克瑞·萊維的人氣自然也比不上“超人”亨利·卡維爾、“神奇女俠”蓋爾·加朵等人，宣發陣勢從一開始就已經敗了下來，線上線下雙雙啞火，難怪隔壁《反貪風暴4》“闖牢打虎”的口號喊得更響一些。

不過，導致本片宣發火力不足的原因還有另外一個，便是本片的成本預算不足，《雷霆沙贊》拍攝成本僅僅8000萬美元，放在超級英雄電影裡基本只能算作“小成本”，與DC上一部1.5億美元製片成本的《海王》更是相去甚遠。

3.定位模糊，美式笑料難共鳴

正如上面文章提到，《雷霆沙贊！》裡包含大量搞笑、抖機靈的橋段，相應的在本該成為超英電影重點的打鬥、視效環節嚴重不足，而至於主角“沙贊”的逗比屬性能否讓觀眾買賬便是見仁見智的問題了，不過從網友反饋來看，絕大多數人還是對這一新登場的超級英雄不太感冒。

以往的超英電影往往都是主角一路過關斬將一步步成長並最終戰勝終極boss，主角也往往擁有成熟、穩重、具備大局觀等人格魅力，而“大人身小孩心”的沙贊卻渾身充滿童稚，甚至會可以耍怪搞笑，笑點與充斥著大量美式笑點的《雷霆沙贊！》相比，觀眾更傾向於看到類似超人、蝙蝠俠和神奇女俠這類更加“正經”的超英片。

除了沙贊，還有這些超級英雄電影曾“撲街”

當然，綜合以上因素的原因，《雷霆沙贊！》的票房遇冷僅限於中國地區，影片在北美的票房成績表現優異，截止北京時間本週一，沙贊北美地區票房已經突破5600萬美元（約合人民幣3.6億），全球總票房已達1.6億美元（約合人民幣10.7億），相對於本片8000萬美元的製作成本已輕鬆回本，但與《雷霆沙贊！》相比，有一些超級英雄片就遠沒有那麼幸運了，下面列舉部分歷史上票房遭遇撲街的超級英雄電影。

（注：考慮到宣發成本和院線分成等因素，一般來講，一部超級英雄大片的最終票房要達到製片成本的2-3倍左右才能回本（賺錢），比如，2012年上映的《復仇者聯盟》製片成本2.2億美元，而該片全球票房多達15億美元，可謂是賺的盆滿缽滿。

部分票房撲街的超級英雄電影

綠巨人：漫威之痛

上述列舉的幾部超級英雄電影中，《綠巨人浩克》和《無敵浩克》兩部單人電影雙雙上榜，與之後的美國隊長、雷神等不同，綠巨人可以說是漫威中唯一一部不賺錢的角色，尤其第二部《無敵浩克》，本片作為接檔《鋼鐵俠》的第二部漫威宇宙電影，最終的票房成績卻很不理想。

因為第一部綠巨人的失敗，漫威將原定的主演馬克·魯法洛換成了國際知名度更高的愛德華·諾頓，力求“遵循原作漫畫”，但漫威與諾頓的合同中有一條，諾頓除了擔當本片主演外同時也是《無敵浩克》的不具名製片人，最終劇本按照諾頓的想法修改完成，粗剪版卻成了一部長達135分鐘的電影，這讓漫威無法接受，因為漫威認為當初李安導演的《綠巨人浩克》失敗的主要原因就是拍得太長了，因為意見相左，諾頓和漫威雙方一度跳出來在媒體上放狠話！

諾頓曾明確表示，如果他不滿意這部電影的剪輯完成版，他就不會參與影片上映後宣傳活動，結果在雙方各讓一步，《無敵浩克》的片長才被剪到了112分鐘，諾頓也勉為其難地參加了少量宣傳活動，最終《無敵浩克》以1.5億美元的成本僅僅收穫了了1.34億的美國本土票房，讓漫威至今都心有餘悸，這也是作為漫威一大招牌的綠巨人至今都再沒有一部單人電影出現的原因。

守望者：被寄予厚望最終慘淡收場

1986年誕生的《守望者》漫畫，憑藉其恢弘絢爛的畫面、對傳統超級英雄觀念的深刻批判而收穫了一大批粉絲的喜愛，同樣，從漫畫誕生之日起將其搬上銀幕的呼聲就與日俱增。

在2005年，《守望者》甚至一度入選美國《時代週刊》評選的“百部最佳英文小說”，評委以更給予了其“冷峻的心理現實主義之作，圖畫小說史上的一塊豐碑”這樣極高的評語。

終於在2009年3月，總投資達1.3億美元的《守望者》上映，影片由扎克·施耐德執導，北美首周票房3200萬美金，但這其中一大部分都來自於原著黨的貢獻，遠水治不了近渴，儘管《守望者》被贊“是對原著漫畫的充分尊重及還原”，但仍有許多觀眾並不買賬，第二週的票房便迅速下跌，最終以1億美元的北美票房慘淡收場。

神奇四俠：毫無必要的重啟

如果說上述幾部還僅僅只是票房撲街尚能聊以自慰，那麼2015年重拍的《神奇四俠》遭遇就只能用慘上加慘來形容了，影片投資1.2億美元，最終北美票房只有可憐的5600萬，不僅如此，新版《神奇四俠》的口碑更是遭遇滑鐵盧，影片imdb上的觀眾評分僅有4.3分，mtc媒體評分27分，幾乎入選了各大媒體的爛片榜單。

舊版《神奇四俠》擁有良好的口碑，當年的票房成績也不錯，新版《神奇四俠》，究其原因，大概有以下幾點：選角的失敗、編導與製片公司的矛盾、以及福克斯的急功近利。

當年福克斯公司與漫威的合同規定，如果福克斯再不啟動神奇四俠電影，神奇四俠的版權便會自動迴歸漫威，考慮到這一因素，手握神奇四俠版權的福克斯只能背水一戰，俗話說欲速則不達，新版《神奇四俠》最終質量的低劣與福克斯的急功近利也有很大的關係；除此之外，主演大換血也是其票房口碑雙雙撲街的重要原因。

更糟糕的是，新版《神奇四俠》的導演曾在社交網站表示，自己不擁有影片的最終剪輯權，在外媒Variety的報道中指出，導演特蘭克曾發推“一年前，我做了一個神奇的電影。那部電影一定會得到不錯的評價。你們可能永遠看不到那個版本了。不過這才是現實。”因為這番言論，導致了網友針對福克斯和影片主創的新一輪吐槽，究竟是誰在甩鍋，大家不得而知。

俗話說三十年河東三十年河西，超級英雄電影的起源可以追溯到上世紀，初代超人和蝙蝠俠都曾是紅極一時的大眾偶像，至2008年漫威《鋼鐵俠》誕生到即將面世的《復仇者聯盟4》，超英電影的拍攝環境和技術都發生了翻天覆地的變化，無論是眼花繚亂的視覺特效，還是滿屏的俊男靚女，或者是組隊打怪的熱血劇情，每一個觀眾都可以從超級英雄電影中找到屬於自己的樂趣，但這並不意味著觀眾的口味是一成不變的，除了呈現更為驚豔的特效水準外，如何更好挖掘超級英雄的魅力以及如何突破傳統超級英雄電影的敘事模式，才是如今電影創作者亟待解決的問題，《黑豹》《沙贊》等片北美大爆中國遇冷也充分體現了超級英雄電影中所存在的文化隔閡問題，在今後如何照顧到更加多元化的全球觀眾，創作出全世界觀眾都喜聞樂見的故事，也是創作者們需要認真考慮的問題，只有如此才能避免重蹈前人覆轍，為超級英雄電影注入新的活力。

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作者 | 邁克李

編輯 | 都欣