從2007年“爆炸貝”的《變形金剛》，到2019年的《大黃蜂》，12年，真人版《變形金剛》走過了“一個生肖輪迴”。
我還記得07年在大銀幕上看到《變形金剛》電影的那種興奮感，作為從兒童時代就狂迷變形金剛的粉絲，那種心情箇中體會。
用兩首歌來形容，《變形金剛》真人電影曾經讓無數粉絲“夢想照進現實”，但最終的結局落得個“想說愛你不容易”
不破不立，這部電影《大黃蜂》肩負著真人電影“軟重啟”的重擔上馬。
無論是電影最終的質量，還是在商業上的一些說辭，這裡不吐不快。
先來一波名詞解釋。
G1：上世紀80年代到90年代初期間出品的動畫+玩具，但界定並不明顯。
IDW漫畫: IDW漫畫公司出品的變形金剛漫畫。
86大電影：1986年《變形金剛》動畫的電影版，更新換代之作，擎天柱死亡、補天士上位，可惜當年票房慘敗。
真人世：真人電影宇宙，以爆炸貝的電影版和相關周邊漫畫為基礎的世界觀。
好的，下面我們進入正題。
為什麼是大黃蜂？
要說《變形金剛》真人電影系列最大的贏家，除了玩具製造商孩之寶之外，大概就屬於大黃蜂了。
大黃蜂在G1動畫中算是一個比較糾結的存在，我相信這麼多老動畫粉絲，粉大黃蜂的真沒幾位。
但真人電影中這位卻異軍突起，圈粉無數，因為二者幾乎是同名的不同角色。
G1動畫第一季前幾集中，大黃蜂的戲份其實非常多，可以理解孩之寶為什麼這樣設定：
★這位身材不高，跟人類差不多，比起動輒需要讓人類仰視的大塊頭，大黃蜂更合適跟人類互動。
★大黃蜂造型是矮胖身材，很憨厚的外表，看上去有點“萌”。
★武力值不高，動畫裡大到紅蜘蛛小到機器狗（威震天都不拿正眼看他），都能欺負他。
但即便如此，大黃蜂還是以保護人類作為第一要務，每次傷痕累累卻輕傷不下火線，他的勇敢和堅韌，讓變形金剛變得格外親民，從而非常人性化。
可見，觀眾接受變形金剛，勇敢而憨厚的大黃蜂功不可沒。
PS，無論是動畫還是遊戲，G1造型的大黃蜂，是受傷次數最多的，但也是汽車人中最頑強的一個。
遊戲《塞伯坦墮落》（FOC）中，大黃蜂還替擎天柱擋了一槍幾乎喪命。這正是個頭不大的大黃蜂的勇敢精神的體現。
電影《大黃蜂》這位造型和人設，都是基於G1動畫的。故事不一樣，但人設像啊。
看過的觀眾，都知道，這一部《大黃蜂》的風格有很大的改變。
為什麼有這樣的變化？
電影的風格並不是導演決定的。
不是因為是導演的屬性導致電影一改往日狂轟濫炸的風格，而是電影打算改變風格，才會選擇這樣一位導演。
但有人也說了，電影與變形金剛差距這麼大，你是鐵粉為什麼還能接受？
其一，電影拍得不錯。
這個不能黑，就像當年徐克拍《笑傲江湖》電影，也把原著改的面目全非，但照樣成了經典。
電影拍得比較有趣，咱們實事求是。
其二，在於大黃蜂的特殊人設。
雖然故事不像變形金剛，這樣的風格放在大黃蜂身上，其實是可以成立的。
那麼我為什麼說這是一部“軟重啟”電影呢？
簡單點來說，就是《大黃蜂》可以作為電影版重啟的新作，也與之前“真人世”作品有著千絲萬縷的聯繫。
能讓該片如此“靈活機動”，在於本片與真人世之間的留白。
電影開場，從塞伯坦逃離的大黃蜂墜落到地球，遭遇“趙喜娜”他們，你以為是這樣的嗎？並不是。
大黃蜂遭遇“趙喜娜”之前，是在逃避閃電追殺而已。
人家早就來地球了，可參考前傳漫畫。
在漫畫中，二者是有著不共戴天之仇，因為蜂蜂認為閃電要對自己女朋友“魔妖”（Diabla）的死負責。
後者是霸天虎女間諜，與大黃蜂相處日久生情，不料她卻在戰鬥中死亡，導致大黃蜂遷怒於閃電。
值得一提的是，前傳漫畫描述的是大黃蜂與英國軍情六處合作的故事。
他變形為阿斯頓馬丁，007的座駕。
沒錯，漫畫的內容是致敬了007諜戰，第一集叫《金槍車》。
《大黃蜂》正片的故事是發生在前傳漫畫23年之後，大黃蜂至少在1964年之前就已經在地球了。
所以電影開場塞伯坦情節與地球之間是有著時間差的。
那麼大黃蜂到底什麼時候來的地球？
暫時沒有官方解釋，為的就是不與前幾部電影在時間上衝突，因為《變5》表示大黃蜂還參加過二戰。
目前來看，電影的留白讓這一點還說得通。
電影中，大黃蜂身材雖然G1，但頭雕卻跟以往一模一樣，還繼承了不會說話的梗。
片中也有第七區部門，有給“趙喜娜”報告發現霸天虎的那個拉丁裔小哥，老趙回了一句“謝謝，西蒙斯”，這個梗暗示了變1裡的西蒙斯特工。
結尾大黃掃描了一輛科邁羅，變成07年《變形金剛》裡的老款車型了，都與真人電影有聯繫。
但本片彩蛋也表示，G1風格的擎天柱也現身地球了哦，天上還有七位正在趕來地球的路上。
而07年《變形金剛》真人版電影，擎天柱和小夥伴們才剛剛到。
但這也是留白，本片與真人電影之間差了30年，期間編劇有充分的時間“圓回來”。
可見，電影片方是很雞賊的，本意上是要重啟，但也沒把“本片是前傳”這條路堵死。
萬一重啟失敗，這一部也不會如《終結者5》那樣顯得尷尬。
所以真人世的粉絲們不要灰心，出品方是不會放棄之前的電影系列的，只要玩具有市場，一切都好說。
PS，《大黃蜂》裡，角色除了外形像G1之外，身高也變了，更加符合動畫，下面的圖一目瞭然。
大黃蜂在片中一共出現了四種載具形態。
分別是塞星飛車形態、經典甲殼蟲形態、復古科邁羅形態，還有一種比較特殊，是軍用四驅吉普形態，是大黃蜂遭遇趙喜娜他們之後，掃描吉普車的偽裝形態。
這個形象很有意思，是著名霸天虎詐騙的偽裝形態。
詐騙，戰車隊成員，是組合金剛混天豹的左腿，比起其他成員這位無論在動畫還是漫畫裡出鏡率都很高，因為人設有趣。
他是軍火商，人稱移動的黑市，至理名言“做生意，而不是作戰”，為人奸詐，一切皆可交易。
我印象最深的一集在G1動畫片《胖娃》那集裡。
混天豹被守護神打散了，其他成員都受傷了，詐騙非但沒救同伴，反而把幾位兄弟拆了運到俄羅斯當廢鐵給賣了，沒把威震天氣死。
《大黃蜂》裡這個設定，也是在致敬這個有點可愛又氣人的角色。
而且這麼算起的話，真人電影裡，襲擊、眩暈（旋風）、吵鬧，詐騙，再算上原型是爆炸的氮氣宙斯，戰車隊“人員齊整”啊。
當然，本片裡有讓我們粉絲興奮的東西，就是致敬的彩蛋。
資深變迷耐克哥，他是本片的導演，卻不是編劇。
所以，耐克哥在本片中的任務，除了以導演的身份把這個故事講好之外，還要以粉絲的身份圓夢。
派拉蒙的觀點也一樣：“你小子老老實實把電影拍好，餘下你往裡塞什麼情懷我們不管”。
所以就有了讓粉絲激動不已的“塞伯坦之戰”。
看電影不要遲到，否則你就錯過了全片最為精華的部分。
這段純CG動畫，以火爆的場面且情懷滿滿的代入感，為《大黃蜂》的風格和人設定下基調。
第一位出場的是救護車，“白衣天使”的熟悉造型，這也是一處致敬IDW漫畫的梗。
2005年《行動三部曲》第一部《隱祕行動》，第一個出場的汽車人，就是救護車。
跟遊民、浪客倆霸天虎打的不亦樂乎。
他身後的是鐵皮，動畫中紅色老兵，與電影中黑色塗裝武器專家的造型完全不同。
經典G1造型的千斤頂，並不是第一次在真人電影中出現。
千斤頂第一次出現是在《變形金剛3》的前傳漫畫中。
他作為御天敵的御用科學家登場，其中造型就是類似G1的形象。
但被震盪波給打爆了，後來救護車修復之後，變成了《變3》中的愛因斯坦Q，可惜也沒落下好，被路障以行刑的方式給處決了。
粉色的女汽車人阿爾茜，不必多言。
且這個角色與09年《變2》裡摩托車阿爾茜是同一個配音演員，伊莎貝爾·盧卡斯（Isabel Lucas）
阿爾茜作為人氣最高的女汽車人，形象比較多樣。
動畫中是丹尼爾善解人意的大姐姐，跟補天士和彈簧倆人關係不清不白（彈簧的配色自帶綠帽子）。
IDW漫畫裡這位是變性人，是震盪波的試驗品，結果變成了冷血暴戾的女殺手，後期跟橫炮是CP。
片中那位矮胖，頂著綠頭盔造型跟紅坦克差不多的那位就是大漢，鏡頭裡還肩膀還中了一槍。
這個場面致敬了86大電影中大漢中槍的場面。
後者這個鏡頭是大漢在動畫裡最後一次出場，因為這一槍把他打死了。
大黃蜂第一次出場，是以載具形態撞開了兩名霸天虎（驚天雷和硫酸雨）。
這處場面是致敬G1動畫《第一天》的一個鏡頭。
只不過動畫裡撞開霸天虎的是千斤頂，大黃蜂在他後面跟著，他們是一起偷方舟的能量棒。
上述彩蛋能看出：導演耐克哥作為正宗變迷，大量復古和致敬梗對動漫和遊戲的還原，當然很多小細節也顯示了該片與“真人世宇宙”的關聯。
除此之外，還有幾處不得不說的地方。
紅蜘蛛造型的“閃電”，自打公佈以來，就收穫了大量“吐槽”。
原因很簡單，這明明就是紅蜘蛛嘛，這麼還原的造型，怎麼就成了動畫中的三變戰士閃電？？
我覺得這處設定是導演有意為之。
肯定對真人電影中紅蜘蛛形象非常不滿，故意把電影中閃電這個龍套角色做成紅蜘蛛樣子，這才叫帥啊，看見沒有！
雖然角色變了，但該致敬的地方還是有。
片中在懸崖邊閃電抓著大黃蜂的場面，致敬了08動畫《變形金剛之機甲英雄》裡同樣的場面，不過後者可是貨真價實的紅蜘蛛。
除此之外，電影中大黃蜂慫恿查莉跳水時放了一堆歌。
其中有一首，The Touch，來自Stan Bush演唱，1986年首次出現在86大電影中。
The Touch這首歌，是變形金剛世界的名曲。
86大電影擎天柱“信仰之躍”的背景音樂，補天士打開領導模塊的配歌，FOC遊戲的片尾曲等等，象徵著“萬眾一心”。
在電影中聽到這首歌，怎能不讓人淚流滿面。
作為20多年的變形金剛老粉，對《大黃蜂》的呈現真的很滿意了。
看過這些，如果你是變迷肯定要再去找一下那些最開始沒發現的彩蛋；
如果你不是變迷，那麼這部用心的電影也值得你二刷。