'豆瓣直飆9.3分，DC的“王炸”，該輪到他了'
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
湯姆·漢克斯的《荒島餘生》，漢克斯為電影減重近23公斤，才有了荒島上可憐消瘦的人物。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
湯姆·漢克斯的《荒島餘生》，漢克斯為電影減重近23公斤，才有了荒島上可憐消瘦的人物。
傑瑞德·萊託的《第27章》，他為電影增重30公斤，不需要劇組化妝，儼然已是一副他媽都不認得的模樣。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
湯姆·漢克斯的《荒島餘生》，漢克斯為電影減重近23公斤，才有了荒島上可憐消瘦的人物。
傑瑞德·萊託的《第27章》，他為電影增重30公斤，不需要劇組化妝，儼然已是一副他媽都不認得的模樣。
之後不到兩個月，為了樂隊的巡演，他很快恢復了搖滾主唱應有的帥氣樣子，只是又一次因為身體無法承受住進了醫院調養。
後來，傑瑞德·萊託接到了一個難以抗拒的角色，《達拉斯買傢俱樂部》裡的“女孩”Rayon。
但只有3個星期的時間給他準備，一個搖滾主唱變成一個被艾滋病侵蝕的病人。於是他又開始了減重。最終又成為了他媽都不認識的樣子。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
湯姆·漢克斯的《荒島餘生》，漢克斯為電影減重近23公斤，才有了荒島上可憐消瘦的人物。
傑瑞德·萊託的《第27章》，他為電影增重30公斤，不需要劇組化妝，儼然已是一副他媽都不認得的模樣。
之後不到兩個月，為了樂隊的巡演，他很快恢復了搖滾主唱應有的帥氣樣子，只是又一次因為身體無法承受住進了醫院調養。
後來，傑瑞德·萊託接到了一個難以抗拒的角色，《達拉斯買傢俱樂部》裡的“女孩”Rayon。
但只有3個星期的時間給他準備，一個搖滾主唱變成一個被艾滋病侵蝕的病人。於是他又開始了減重。最終又成為了他媽都不認識的樣子。
他還是瘋子前文提到的，《自殺小隊》中的那位小丑扮演者。 演員的敬業式“癲狂”，讓角色看起來更加有演員個人特點，不再臉譜化。 而菲尼克斯，是典型的方法派。
每當他進入一個角色，除了在外貌上與角色貼近，他還徹底地拋棄自己和角色無關的生活，家人和朋友聯繫不到他。
菲尼克斯不止一次被狗仔們拍到他滿臉油彩、身著小丑的勃艮第外套在紐約街頭神經質地狂奔。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
湯姆·漢克斯的《荒島餘生》，漢克斯為電影減重近23公斤，才有了荒島上可憐消瘦的人物。
傑瑞德·萊託的《第27章》，他為電影增重30公斤，不需要劇組化妝，儼然已是一副他媽都不認得的模樣。
之後不到兩個月，為了樂隊的巡演，他很快恢復了搖滾主唱應有的帥氣樣子，只是又一次因為身體無法承受住進了醫院調養。
後來，傑瑞德·萊託接到了一個難以抗拒的角色，《達拉斯買傢俱樂部》裡的“女孩”Rayon。
但只有3個星期的時間給他準備，一個搖滾主唱變成一個被艾滋病侵蝕的病人。於是他又開始了減重。最終又成為了他媽都不認識的樣子。
他還是瘋子前文提到的，《自殺小隊》中的那位小丑扮演者。 演員的敬業式“癲狂”，讓角色看起來更加有演員個人特點，不再臉譜化。 而菲尼克斯，是典型的方法派。
每當他進入一個角色，除了在外貌上與角色貼近，他還徹底地拋棄自己和角色無關的生活，家人和朋友聯繫不到他。
菲尼克斯不止一次被狗仔們拍到他滿臉油彩、身著小丑的勃艮第外套在紐約街頭神經質地狂奔。
《小丑》這部電影顯然成了他再一次陷入角色的契機，塑造了“小丑”的另一個頂峰。就現在的電影評價而言，菲尼克斯有望衝擊一下小金人。
只是，由於被MPAA也就是美國電影協會判定，該片帶有“血腥暴力、不雅行為與語言，以及簡短的性暗示場景”，已被正式定級為R級。
《小丑》既已分級，想必不會出現在內地的大銀幕上，我們只能等待上映後的視頻流出。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
湯姆·漢克斯的《荒島餘生》，漢克斯為電影減重近23公斤，才有了荒島上可憐消瘦的人物。
傑瑞德·萊託的《第27章》，他為電影增重30公斤，不需要劇組化妝，儼然已是一副他媽都不認得的模樣。
之後不到兩個月，為了樂隊的巡演，他很快恢復了搖滾主唱應有的帥氣樣子，只是又一次因為身體無法承受住進了醫院調養。
後來，傑瑞德·萊託接到了一個難以抗拒的角色，《達拉斯買傢俱樂部》裡的“女孩”Rayon。
但只有3個星期的時間給他準備，一個搖滾主唱變成一個被艾滋病侵蝕的病人。於是他又開始了減重。最終又成為了他媽都不認識的樣子。
他還是瘋子前文提到的，《自殺小隊》中的那位小丑扮演者。 演員的敬業式“癲狂”，讓角色看起來更加有演員個人特點，不再臉譜化。 而菲尼克斯，是典型的方法派。
每當他進入一個角色，除了在外貌上與角色貼近，他還徹底地拋棄自己和角色無關的生活，家人和朋友聯繫不到他。
菲尼克斯不止一次被狗仔們拍到他滿臉油彩、身著小丑的勃艮第外套在紐約街頭神經質地狂奔。
《小丑》這部電影顯然成了他再一次陷入角色的契機，塑造了“小丑”的另一個頂峰。就現在的電影評價而言，菲尼克斯有望衝擊一下小金人。
只是，由於被MPAA也就是美國電影協會判定，該片帶有“血腥暴力、不雅行為與語言，以及簡短的性暗示場景”，已被正式定級為R級。
《小丑》既已分級，想必不會出現在內地的大銀幕上，我們只能等待上映後的視頻流出。
近兩年，我們看到了《燃燒》、《寄生蟲》、《小丑》等不少優質電影。底層的小人物在這些電影中表達出了處於階層社會中，最可能的幾種選擇：掙扎，控訴，最終變得瘋狂。
金獅獎一位導演說：小丑的主角不是人，而是整個社會體系。不光是關於美國，也是關於全世界。
《小丑》就像一個階級寓言，超英外殼下是陰暗人性的界限。 電影越真實，越讓人對這個社會開始懷疑，也像是某種方式的態度表達。
有的反派讓人恨之入骨，有的反派卻滿身光環，讓人不得不被他的魅力吸引，小丑就是超英世界中人氣最高的反派。
最近，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》獲得威尼斯電影節金獅獎最佳影片。消息鋪天蓋地，觀眾又一次沸騰了。
豆瓣直飆9.3分，超過了DC此前的所有作品。
要知道這是希斯·萊傑後，唯一被捧上神壇的“小丑”！ 《小丑》
這部《小丑》到底特別在哪兒？
它是一部與DC宇宙沒有聯動的獨立電影，是小丑這一人物的前傳。
故事只採用了漫畫最基礎的構架，幾乎是一部重塑電影。
從劇情上來說，在這部電影中小丑不再是那個跳進化工池的怪咖，而是一個被逼瘋的普通人。
有血有肉的角色，是觀眾願意看到的。電影從人性的橫切面展現了一個新鮮的小丑“扮笑臉”給觀眾看。
原本，小丑是個普通人。
他樂觀積極，也為生活拼命工作，想做個體面的喜劇演員。
“只需要糟糕的一天，最理性的人也能成為瘋子。”
只是無處不在的冷漠和重擊，讓他逐漸變得怪異、絕望。
成為一個邊緣人物的最初，是可以挽救的，只是沒有人發現他即將瘋狂。
怪誕的笑著，猙獰的肢體語言，讓他看起來就是暴亂本身。
與權力及政府對抗，與社會和人的正面衝突，一步步走上了犯罪生涯。
潮溼的街頭，滿是垃圾的小巷，陰暗的色調等等，其實DC重拾暗黑風格來演繹自己的角色，對觀眾而言已經足夠欣慰了。畢竟這樣的方向才是DC的經典之處。
DC從前的風格偏於嚴肅、沉重，很少展現超英們性格上的親民點。
諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲把風格死死地貼住暗黑現實主義。只是後期四不像的《自殺小隊》、《沙贊》等，盲目效仿，完全行不通的方式讓人失望。
這次漂亮的翻身，似乎把“小丑”這一王牌，亮得時機正好。
小丑，有很多種版本。
1966年，愷撒·羅摩洛飾演了第一位大銀幕上的小丑。
1989年，傑克·尼科爾森，飾演了最恐怖的一位小丑。
美劇《哥譚》中，卡梅隆·莫納漢作為年輕演員，也有不錯的表現。
還有後來《自殺小隊》中的傑瑞德·萊託，和小丑女一度成為coser的熱衷。
只是，提起小丑角色，觀眾第一反應依然是希斯·萊傑的絕唱版。
2009年，第81屆奧斯卡最佳男配角頒獎時，在場所有的嘉賓沒有人歡呼，只有停不下來的掌聲。
希斯·萊傑憑藉《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》中小丑一角獲獎，遺憾的是他已於2008年去世。
小丑這個角色邪惡的很徹底，沒有任何底線。他只是為了殺人而殺人，他不像眾多反派那樣有各種各樣的動機才會成為反派。
這是一個將犯罪、殺人作為其代表作、藝術品的純反派，而希斯萊傑在影片中的表現感覺不到有在演戲的感覺，讓觀眾覺得此刻小丑似乎已從漫畫成為現實。
反派人物的魅力強大，也意味著演員本身就是神級。
傑昆·菲尼克斯的版本同希斯·萊傑的絕版有很大的不同。
希斯·萊傑的個人癲狂已經無法複製，而菲尼克斯更像是思想上的瘋魔。
菲尼克斯的小丑有一種領袖氣質。
他從一個邊緣人物，反抗、叛逆，逐漸覺醒成為了激進分子，掀起了一場“革命”。
這部電影對角色的描寫，讓你無法置身事外，甚至有那麼一瞬間想要解放自己的天性。
煽動性比投入其中還要難搞，沒有人想要同情小丑，看他的神情偶爾會感覺頭皮發麻。
演員的教科書式表演，有些時候你會產生共鳴，但也有很多時候你會想與這些想法抗衡，還有些理智存在。
菲尼克斯本人，不瞭解的觀眾可能不知道他是大獎的寵兒，許多電影節都有他的身影。
傑昆·菲尼克斯算是好萊塢的一個“異類”。
他總演一些彆扭的、古怪的、極端的或是變態的角色，演技深受導演和觀眾喜愛，可他從不理奧斯卡，也不屑於這一獎項。
動不動就說要息影，歇了幾年又總會迴歸。
2000年，菲尼克斯與羅素·克勞合作出演動作片《角鬥士》，飾演陰險狠毒，野心勃勃的羅馬皇帝一角，並憑藉此片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。
這位弒父的皇帝，被他演繹的成了經典的野心家。
2012年，主演以20世紀50年代的美國為背景的劇情片《大師》，飾演對酒精有嚴重依賴的弗萊迪·奎爾，他憑藉此片獲得第69屆威尼斯國際電影節沃爾皮杯最佳男演員獎。
2013年，與斯嘉麗·約翰遜、艾米·亞當斯聯合主演科幻愛情片《她》，飾演一名孤獨內向的男子西奧多·託姆布里。
把孤僻造作的文藝男主演繹的十分自如、鬆弛。
2017年，與亞歷桑德羅·尼沃拉主演劇情片《你從未在此》，飾演飽受戰後創傷後遺症困擾的老兵喬，並憑藉此片獲得第70屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎。
演什麼像什麼，是普通觀眾對演員的最高評價。
也正是這樣的期待，讓觀眾擔心菲尼克斯飾演小丑負面狀態的沉浸，令他的現實生活變得病態、抑鬱。
菲尼克斯為了還原漫畫中小丑瘦長的臉型和身材，狂減47斤，肋骨突起，連蝴蝶骨伸展起來也變得扭曲。
加上時不時病態的大笑，菲尼克斯彷彿已經走向了小丑本人。
當有記者問起他時，他只是說道：“我只是用自己的方式進入這個角色，試著做一些我認為誠懇和獨特的事，僅此而已。至於你們怎麼談論這些事，請便。”
提起體重、形態大變這類近乎瘋狂的改造，似乎對好萊塢演員來說早就見怪不怪了。
比如，克里斯蒂安·貝爾，好萊塢的“氣球人”。
2004年，《機械師》他減重30公斤。瘦到皮包骨，嚴重營養不良的讓人害怕，那時的體重只有55公斤。
2005年，《蝙蝠俠：俠影之謎》，貝爾將體重增加至86公斤。
2006年，為了拍電影《重見天日》，他又把體重減到了61公斤。
到了2013年 ，大家以為他不會再玩兒命了。誰知《美國騙局》中，貝爾又增重到了94公斤。渾身肥膘走樣，讓人既佩服又心疼。
除了貝爾這樣經典的身材掌控外，還有很多其他敬業演員。
馬特·達蒙，馬特-達蒙出演《生死豪情》時，減重18公斤。出演《告密者》，每天都是大量漢堡、披薩加黑啤，增重13.6公斤以上。
湯姆·漢克斯的《荒島餘生》，漢克斯為電影減重近23公斤，才有了荒島上可憐消瘦的人物。
傑瑞德·萊託的《第27章》，他為電影增重30公斤，不需要劇組化妝，儼然已是一副他媽都不認得的模樣。
之後不到兩個月，為了樂隊的巡演，他很快恢復了搖滾主唱應有的帥氣樣子，只是又一次因為身體無法承受住進了醫院調養。
後來，傑瑞德·萊託接到了一個難以抗拒的角色，《達拉斯買傢俱樂部》裡的“女孩”Rayon。
但只有3個星期的時間給他準備，一個搖滾主唱變成一個被艾滋病侵蝕的病人。於是他又開始了減重。最終又成為了他媽都不認識的樣子。
他還是瘋子前文提到的，《自殺小隊》中的那位小丑扮演者。 演員的敬業式“癲狂”，讓角色看起來更加有演員個人特點，不再臉譜化。 而菲尼克斯，是典型的方法派。
每當他進入一個角色，除了在外貌上與角色貼近，他還徹底地拋棄自己和角色無關的生活，家人和朋友聯繫不到他。
菲尼克斯不止一次被狗仔們拍到他滿臉油彩、身著小丑的勃艮第外套在紐約街頭神經質地狂奔。
《小丑》這部電影顯然成了他再一次陷入角色的契機，塑造了“小丑”的另一個頂峰。就現在的電影評價而言，菲尼克斯有望衝擊一下小金人。
只是，由於被MPAA也就是美國電影協會判定，該片帶有“血腥暴力、不雅行為與語言，以及簡短的性暗示場景”，已被正式定級為R級。
《小丑》既已分級，想必不會出現在內地的大銀幕上，我們只能等待上映後的視頻流出。
近兩年，我們看到了《燃燒》、《寄生蟲》、《小丑》等不少優質電影。底層的小人物在這些電影中表達出了處於階層社會中，最可能的幾種選擇：掙扎，控訴，最終變得瘋狂。
金獅獎一位導演說：小丑的主角不是人，而是整個社會體系。不光是關於美國，也是關於全世界。
《小丑》就像一個階級寓言，超英外殼下是陰暗人性的界限。 電影越真實，越讓人對這個社會開始懷疑，也像是某種方式的態度表達。
不過，好的電影處處受限，也實在讓人有些無能為力。
只期待更多深度電影可以被挖掘，也希望電影分級快些進展，好讓我們儘快看到更多優質作品。
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