評劇白派傳人為什麼少？

評劇白派，從創始人白玉霜到小白玉霜到劉萍，再到王冠麗，歷經四代，傳人少之又少，歸結原因，自然條件要求高，唱腔屬上乘功夫，難學。具體講，一是白派對演員嗓音要求較高，屬女中音，聲音必須寬厚，走中低音見長。二是，對各種共鳴要求高，鼻腔共鳴，腦腔，胸腔共鳴，才有味道。三是白派屬於麵條腔，很多時候要一氣呵成，中間少有過門，對氣息要求高，必須透氣換氣，這是絕活，別的流派很難企及。雖說觀眾聽著不累，但唱起來很累，當年，小白玉霜唱秦香蓮，據同臺演員講，都要溼透戲衣，手心都是汗。 最後，白玉霜，小白玉霜英年早逝，沒有時間和機會教學，很多演員都是跟著唱片或磁帶學，沒有本尊指點，很難達到預期效果，也是白派一直沒有被很好繼承的重要原因。總之，評劇白派唱腔好聽，但不好繼承，傳人一代不如一代，日見凋零，實屬可惜。

首先小白玉霜的嗓音獨特，很難找出相似的嗓音，彷彿上帝為了一個流派而專門配給了她這樣一條嗓子。

再就是那種韻味，沒有特別好的唱功是把控不了的。

另外，沒有一定的生活閱歷，唱不來白派中那種苦澀哀傷、又不低頭的那種堅強！

白玉霜只有一個弟子在錦州，錦州這個弟子也有傳人，但沒幾個，小白玉霜沒傳弟子，劉萍是白派弟子但不是小白玉霜親傳，是自己模仿白派聲腔自學的，再就是白派聲腔不太好學，所以說白派弟子少也這兩種原因

白派唱腔比較傳統，而新派唱腔則比較創新。創新的效果就是悅耳動聽，深受聽眾喜愛。然而傳統的白派因為唱腔變化不大，對聽眾的吸引力就不大。因此就出現來了後繼乏人的現象。

白派唱腔哀婉悲悽，是評劇最好聽的代表，可現在人們生活歡快，這種唱腔就越來越少

評劇白派相當於京劇麒派。白派多演於悲劇唱腔。白派唱腔難度較大，悲劇人物多所以學習的人較少。

就那獨特的嗓音就沒幾個人能傳承。