按：
中國書法史上王羲之和王獻之父子倆的書法又稱“二王”書法。王羲之的書法一掃漢魏的質樸、古拙，筆勢飄落浮雲、矯若遊龍，風格俊逸優美、婉約自由，被稱為“書聖”，他的《蘭亭序》也被稱為“天下第一行書”。王獻之是王羲之的第七個兒子，他的書法在張芝和王羲之的基礎上又有創新，稱為“破體”，又叫“一筆法”。
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中國書法史上王羲之和王獻之父子倆的書法又稱“二王”書法。王羲之的書法一掃漢魏的質樸、古拙，筆勢飄落浮雲、矯若遊龍，風格俊逸優美、婉約自由，被稱為“書聖”，他的《蘭亭序》也被稱為“天下第一行書”。王獻之是王羲之的第七個兒子，他的書法在張芝和王羲之的基礎上又有創新，稱為“破體”，又叫“一筆法”。
執筆法
前人傳下來的執筆方法很多，有龍眼法、鳳眼法、撥燈法、二指法、三指法、四指法、單鉤法、雙鉤法、捻管法、撮管法、握管法、搦管法、雙手迴腕法、枕腕法、懸肘法、懸腕法、提腕法等等。
可以採用的方法有:載重法、握卵法、垂直法、平腕法。比較正確合理而又切實可行的且符合人的手腕生理特徵和用筆規律的叫"五指執筆法"，相傳是由"二王"傳下來的，唐代陸希聲得到後，再傳至宋代錢若水，才公開出來。
枕腕法是將左手枕在胸前的桌面上，手掌併攏朝下，橫放在胸前的桌面上，墊在執筆的右腕下，也可用書等物墊在右腕下，此法宜寫小字或大楷。
懸肘法是將手腕與肘均離開桌面，整個手臂懸空與桌面平行。此法宜用於各種大小不同的的字和不同的書體。
提腕法是將執筆的手腕靠近桌面不緊貼，似靠非靠之間，且執筆的手腕能輕鬆自如平移。
執筆習慣
馬克思有句名言，“一個工業的制度是由它的生產工具和生產方法決定的。”如果把寫字也當做一個工業，那寫字是生產工具，可以分為兩類，一類就是跟身體有關，即書論裡講的心和手；一類是跟身體無關，即筆墨紙硯。生產方法在古代講就是筆法，它包括拿筆的方法和運筆的方法，用傳統的說法就是案頭書與筆尖書。在明朝中葉以前，中國人寫字多半是放到桌子上去看的，字多半很小，到了明朝中葉以後書法開始掛在牆上，直幅、中堂、對聯這些書作是大字。
唐宋年間，書法的坐姿發生了改變。晉唐人常常席地而坐，倚靠很矮的幾，左手拿紙，右手拿筆，經常是三個手指拿筆，啟功先生也提到這一點。宋以後，人們開始坐高桌椅，大家已經改成用五個手指頭拿筆了，但也有例外，比如蘇東坡，他依然是三個手指頭拿筆的。所以，蘇東坡有句名言講“執筆無定法，但使鬆而寬”。一般而言，人坐在地上左手拿紙右手拿筆寫字的時候，動作會比較輕，同一個字裡筆劃的粗細差不多，它不太有提按的變化，因為紙不能受力。
隨著坐姿的改變，指法也漸漸沒落。當人拿著筆用大拇指把筆轉動，由指尖轉向掌心叫內擫，由掌心轉向指尖叫外拓。
按：
中國書法史上王羲之和王獻之父子倆的書法又稱“二王”書法。王羲之的書法一掃漢魏的質樸、古拙，筆勢飄落浮雲、矯若遊龍，風格俊逸優美、婉約自由，被稱為“書聖”，他的《蘭亭序》也被稱為“天下第一行書”。王獻之是王羲之的第七個兒子，他的書法在張芝和王羲之的基礎上又有創新，稱為“破體”，又叫“一筆法”。
執筆法
前人傳下來的執筆方法很多，有龍眼法、鳳眼法、撥燈法、二指法、三指法、四指法、單鉤法、雙鉤法、捻管法、撮管法、握管法、搦管法、雙手迴腕法、枕腕法、懸肘法、懸腕法、提腕法等等。
可以採用的方法有:載重法、握卵法、垂直法、平腕法。比較正確合理而又切實可行的且符合人的手腕生理特徵和用筆規律的叫"五指執筆法"，相傳是由"二王"傳下來的，唐代陸希聲得到後，再傳至宋代錢若水，才公開出來。
枕腕法是將左手枕在胸前的桌面上，手掌併攏朝下，橫放在胸前的桌面上，墊在執筆的右腕下，也可用書等物墊在右腕下，此法宜寫小字或大楷。
懸肘法是將手腕與肘均離開桌面，整個手臂懸空與桌面平行。此法宜用於各種大小不同的的字和不同的書體。
提腕法是將執筆的手腕靠近桌面不緊貼，似靠非靠之間，且執筆的手腕能輕鬆自如平移。
執筆習慣
馬克思有句名言，“一個工業的制度是由它的生產工具和生產方法決定的。”如果把寫字也當做一個工業，那寫字是生產工具，可以分為兩類，一類就是跟身體有關，即書論裡講的心和手；一類是跟身體無關，即筆墨紙硯。生產方法在古代講就是筆法，它包括拿筆的方法和運筆的方法，用傳統的說法就是案頭書與筆尖書。在明朝中葉以前，中國人寫字多半是放到桌子上去看的，字多半很小，到了明朝中葉以後書法開始掛在牆上，直幅、中堂、對聯這些書作是大字。
唐宋年間，書法的坐姿發生了改變。晉唐人常常席地而坐，倚靠很矮的幾，左手拿紙，右手拿筆，經常是三個手指拿筆，啟功先生也提到這一點。宋以後，人們開始坐高桌椅，大家已經改成用五個手指頭拿筆了，但也有例外，比如蘇東坡，他依然是三個手指頭拿筆的。所以，蘇東坡有句名言講“執筆無定法，但使鬆而寬”。一般而言，人坐在地上左手拿紙右手拿筆寫字的時候，動作會比較輕，同一個字裡筆劃的粗細差不多，它不太有提按的變化，因為紙不能受力。
隨著坐姿的改變，指法也漸漸沒落。當人拿著筆用大拇指把筆轉動，由指尖轉向掌心叫內擫，由掌心轉向指尖叫外拓。
科學論證
因為唐太宗尊王羲之為“書聖”，所以很多人仍自動地認為王羲之的地位超過王獻之。其實不然，如果從書法史的角度去看，從“二王”到唐太宗大概300年中間有段時間王獻之的地位超過了王羲之，那是在梁武帝時期。唐朝張懷瓘的《書斷》裡面就提到，《世說新語》有句話叫做“買王得羊，不失所望”，意思是說，你想去買王獻之的字得了羊欣的字還是好的。由此可以證明，那時候要買王獻之的字帖，而羊欣是王獻之的學生，不是王羲之的學生。
實際上，從梁武帝到唐太宗“二王”的地位是並重的，著從宋朝時連筆和不連筆的比重是差不多的。到了唐太宗時期，由於獨尊王羲之並打壓王獻之，唐朝寫行書的人基本上是用王羲之的筆法。除了草書名家如張旭、懷素等人之外，大家都不用王獻之的筆法，後來的指法就壞了。因為當你三指拿筆左右轉不是問題，但五指拿筆的時候，第四個指的手會擋住它，轉不過去。所以于右任用四個指拿，保證它永遠是垂直的。換言之，書法作為藝術也是科學的，是有道理的。
現在我們學字公認要學王羲之就要經過趙孟頫，其實是錯的。元朝趙孟頫建立了這700年來學書法的規則，他先用楷書起，而王獻之在往草書走。明朝末年清朝初年書法家傅山講“真行無過於蘭亭”，什麼叫真行呢？如果你畫一根線，一邊楷書一邊草書，中間是行書，靠楷書那邊中國人叫做行楷或叫真行，那半靠草書的中國人叫行草，真行就是用王羲之的內擫法寫的字，清朝就用王獻之外拓法寫的字。用王羲之的內擫法寫出來像楷書一樣，一個字一個字寫的，所以改行楷。趙孟頫學蘭亭學得非常像，“然是楷中多行”，趙孟頫是以楷書為基礎的，去變化成楷書。“殊不知右軍是行中多楷也”，但是跟王羲之相反，王羲之是用草書去寫楷書。換言之，趙孟頫是從楷書往這邊寫，王羲之是從草書往這邊寫。
現在有個有趣的問題，如果你寫字開始寫楷書，慢慢放慢慢放，可不可能變成草書？學理工科的人知道，它是一個過程問題。草書、楷書是個設計，但是從設計到成品有個過程。換言之，趙孟頫學王羲之一個字都不像，行系不對，筆不對，兩個人所處時代的坐姿不同、執筆、運筆也不同，行書的用途和篇幅的長短也不同，這個大概跟紙頭的造紙也有關係。
“二王”書法的影響
王羲之創造了行楷，王獻之創造了行草，父子二人相差40年，為什麼能各自創體？“二王”父子去今已經1700年之久，為何有人能再造出第三種行書體裁？這又與筆法有關係，王獻之是外拓和內擫同時寫，所以他的字連著。王羲之只用內擫，字是不連的，所以他們各創一體。唐末五代大家改變坐姿，用五個指頭拿筆了，王羲之的內擫法不能用，所以就失傳了。由於一般人是用內擫，米芾是用行草的筆法寫行楷，于右任是用行楷的筆法去寫草書，所以他們創體了。行書只有兩個方向，要麼往內，要麼往外，筆法只有兩種，趙孟頫是不動的，不左轉不右轉，也算創體，那就是楷書。
我們所謂寫字其實很簡單，拿毛筆畫線條，要麼是直線要麼是曲線，這個曲線不管你轉不轉得下去，只有兩種可能，要麼是順時針轉，轉動毛筆時可以用手指，可以用腕、用臂，都可以，這三個動作可以分開做，也可以同時並行做。有人說王羲之在《蘭亭序》裡“之”字寫了20個，每個不一樣。其實，中國的“之”字可以有243種寫法。“之”是三筆，其實是四個線段，每一個線段都有三種寫法，所以“之”字有81種寫法。但中國人寫字有三種不同的字型，即長、扁、方，所以有了243種寫法。所以，當你允許寫字用曲線的時候，變化就非常多了，這就是中國書法家的靈活之處，如同彈鋼琴的那些裝飾音，音樂沒有變，只是加了很多的修飾，書法也是一樣的。
如果拿爬山作個比喻，“二王”父子已在高山之頂上，到目前為止還沒有人爬到足夠的高度去與之並肩而坐。如果說某一個學習者比不上他，這是可能的，但是經過1700年，千千萬萬的人合起來如果還比不上他，就表示我們學習的方法錯了，走錯路了。任何一門學問，都是會進步的，學問是在前面的人的基礎上往上推的，我們書法怎麼會越來越差呢，可見這絕對是個學習方法的問題。過去重視楷書有其實用的價值，現在楷書和行書、草書都是欣賞的價值了，並不是說一定要寫好楷書才能學行書。
二王書法
按：
中國書法史上王羲之和王獻之父子倆的書法又稱“二王”書法。王羲之的書法一掃漢魏的質樸、古拙，筆勢飄落浮雲、矯若遊龍，風格俊逸優美、婉約自由，被稱為“書聖”，他的《蘭亭序》也被稱為“天下第一行書”。王獻之是王羲之的第七個兒子，他的書法在張芝和王羲之的基礎上又有創新，稱為“破體”，又叫“一筆法”。
執筆法
前人傳下來的執筆方法很多，有龍眼法、鳳眼法、撥燈法、二指法、三指法、四指法、單鉤法、雙鉤法、捻管法、撮管法、握管法、搦管法、雙手迴腕法、枕腕法、懸肘法、懸腕法、提腕法等等。
可以採用的方法有:載重法、握卵法、垂直法、平腕法。比較正確合理而又切實可行的且符合人的手腕生理特徵和用筆規律的叫"五指執筆法"，相傳是由"二王"傳下來的，唐代陸希聲得到後，再傳至宋代錢若水，才公開出來。
枕腕法是將左手枕在胸前的桌面上，手掌併攏朝下，橫放在胸前的桌面上，墊在執筆的右腕下，也可用書等物墊在右腕下，此法宜寫小字或大楷。
懸肘法是將手腕與肘均離開桌面，整個手臂懸空與桌面平行。此法宜用於各種大小不同的的字和不同的書體。
提腕法是將執筆的手腕靠近桌面不緊貼，似靠非靠之間，且執筆的手腕能輕鬆自如平移。
執筆習慣
馬克思有句名言，“一個工業的制度是由它的生產工具和生產方法決定的。”如果把寫字也當做一個工業，那寫字是生產工具，可以分為兩類，一類就是跟身體有關，即書論裡講的心和手；一類是跟身體無關，即筆墨紙硯。生產方法在古代講就是筆法，它包括拿筆的方法和運筆的方法，用傳統的說法就是案頭書與筆尖書。在明朝中葉以前，中國人寫字多半是放到桌子上去看的，字多半很小，到了明朝中葉以後書法開始掛在牆上，直幅、中堂、對聯這些書作是大字。
唐宋年間，書法的坐姿發生了改變。晉唐人常常席地而坐，倚靠很矮的幾，左手拿紙，右手拿筆，經常是三個手指拿筆，啟功先生也提到這一點。宋以後，人們開始坐高桌椅，大家已經改成用五個手指頭拿筆了，但也有例外，比如蘇東坡，他依然是三個手指頭拿筆的。所以，蘇東坡有句名言講“執筆無定法，但使鬆而寬”。一般而言，人坐在地上左手拿紙右手拿筆寫字的時候，動作會比較輕，同一個字裡筆劃的粗細差不多，它不太有提按的變化，因為紙不能受力。
隨著坐姿的改變，指法也漸漸沒落。當人拿著筆用大拇指把筆轉動，由指尖轉向掌心叫內擫，由掌心轉向指尖叫外拓。
科學論證
因為唐太宗尊王羲之為“書聖”，所以很多人仍自動地認為王羲之的地位超過王獻之。其實不然，如果從書法史的角度去看，從“二王”到唐太宗大概300年中間有段時間王獻之的地位超過了王羲之，那是在梁武帝時期。唐朝張懷瓘的《書斷》裡面就提到，《世說新語》有句話叫做“買王得羊，不失所望”，意思是說，你想去買王獻之的字得了羊欣的字還是好的。由此可以證明，那時候要買王獻之的字帖，而羊欣是王獻之的學生，不是王羲之的學生。
實際上，從梁武帝到唐太宗“二王”的地位是並重的，著從宋朝時連筆和不連筆的比重是差不多的。到了唐太宗時期，由於獨尊王羲之並打壓王獻之，唐朝寫行書的人基本上是用王羲之的筆法。除了草書名家如張旭、懷素等人之外，大家都不用王獻之的筆法，後來的指法就壞了。因為當你三指拿筆左右轉不是問題，但五指拿筆的時候，第四個指的手會擋住它，轉不過去。所以于右任用四個指拿，保證它永遠是垂直的。換言之，書法作為藝術也是科學的，是有道理的。
現在我們學字公認要學王羲之就要經過趙孟頫，其實是錯的。元朝趙孟頫建立了這700年來學書法的規則，他先用楷書起，而王獻之在往草書走。明朝末年清朝初年書法家傅山講“真行無過於蘭亭”，什麼叫真行呢？如果你畫一根線，一邊楷書一邊草書，中間是行書，靠楷書那邊中國人叫做行楷或叫真行，那半靠草書的中國人叫行草，真行就是用王羲之的內擫法寫的字，清朝就用王獻之外拓法寫的字。用王羲之的內擫法寫出來像楷書一樣，一個字一個字寫的，所以改行楷。趙孟頫學蘭亭學得非常像，“然是楷中多行”，趙孟頫是以楷書為基礎的，去變化成楷書。“殊不知右軍是行中多楷也”，但是跟王羲之相反，王羲之是用草書去寫楷書。換言之，趙孟頫是從楷書往這邊寫，王羲之是從草書往這邊寫。
現在有個有趣的問題，如果你寫字開始寫楷書，慢慢放慢慢放，可不可能變成草書？學理工科的人知道，它是一個過程問題。草書、楷書是個設計，但是從設計到成品有個過程。換言之，趙孟頫學王羲之一個字都不像，行系不對，筆不對，兩個人所處時代的坐姿不同、執筆、運筆也不同，行書的用途和篇幅的長短也不同，這個大概跟紙頭的造紙也有關係。
“二王”書法的影響
王羲之創造了行楷，王獻之創造了行草，父子二人相差40年，為什麼能各自創體？“二王”父子去今已經1700年之久，為何有人能再造出第三種行書體裁？這又與筆法有關係，王獻之是外拓和內擫同時寫，所以他的字連著。王羲之只用內擫，字是不連的，所以他們各創一體。唐末五代大家改變坐姿，用五個指頭拿筆了，王羲之的內擫法不能用，所以就失傳了。由於一般人是用內擫，米芾是用行草的筆法寫行楷，于右任是用行楷的筆法去寫草書，所以他們創體了。行書只有兩個方向，要麼往內，要麼往外，筆法只有兩種，趙孟頫是不動的，不左轉不右轉，也算創體，那就是楷書。
我們所謂寫字其實很簡單，拿毛筆畫線條，要麼是直線要麼是曲線，這個曲線不管你轉不轉得下去，只有兩種可能，要麼是順時針轉，轉動毛筆時可以用手指，可以用腕、用臂，都可以，這三個動作可以分開做，也可以同時並行做。有人說王羲之在《蘭亭序》裡“之”字寫了20個，每個不一樣。其實，中國的“之”字可以有243種寫法。“之”是三筆，其實是四個線段，每一個線段都有三種寫法，所以“之”字有81種寫法。但中國人寫字有三種不同的字型，即長、扁、方，所以有了243種寫法。所以，當你允許寫字用曲線的時候，變化就非常多了，這就是中國書法家的靈活之處，如同彈鋼琴的那些裝飾音，音樂沒有變，只是加了很多的修飾，書法也是一樣的。
如果拿爬山作個比喻，“二王”父子已在高山之頂上，到目前為止還沒有人爬到足夠的高度去與之並肩而坐。如果說某一個學習者比不上他，這是可能的，但是經過1700年，千千萬萬的人合起來如果還比不上他，就表示我們學習的方法錯了，走錯路了。任何一門學問，都是會進步的，學問是在前面的人的基礎上往上推的，我們書法怎麼會越來越差呢，可見這絕對是個學習方法的問題。過去重視楷書有其實用的價值，現在楷書和行書、草書都是欣賞的價值了，並不是說一定要寫好楷書才能學行書。
二王書法
按：
中國書法史上王羲之和王獻之父子倆的書法又稱“二王”書法。王羲之的書法一掃漢魏的質樸、古拙，筆勢飄落浮雲、矯若遊龍，風格俊逸優美、婉約自由，被稱為“書聖”，他的《蘭亭序》也被稱為“天下第一行書”。王獻之是王羲之的第七個兒子，他的書法在張芝和王羲之的基礎上又有創新，稱為“破體”，又叫“一筆法”。
執筆法
前人傳下來的執筆方法很多，有龍眼法、鳳眼法、撥燈法、二指法、三指法、四指法、單鉤法、雙鉤法、捻管法、撮管法、握管法、搦管法、雙手迴腕法、枕腕法、懸肘法、懸腕法、提腕法等等。
可以採用的方法有:載重法、握卵法、垂直法、平腕法。比較正確合理而又切實可行的且符合人的手腕生理特徵和用筆規律的叫"五指執筆法"，相傳是由"二王"傳下來的，唐代陸希聲得到後，再傳至宋代錢若水，才公開出來。
枕腕法是將左手枕在胸前的桌面上，手掌併攏朝下，橫放在胸前的桌面上，墊在執筆的右腕下，也可用書等物墊在右腕下，此法宜寫小字或大楷。
懸肘法是將手腕與肘均離開桌面，整個手臂懸空與桌面平行。此法宜用於各種大小不同的的字和不同的書體。
提腕法是將執筆的手腕靠近桌面不緊貼，似靠非靠之間，且執筆的手腕能輕鬆自如平移。
執筆習慣
馬克思有句名言，“一個工業的制度是由它的生產工具和生產方法決定的。”如果把寫字也當做一個工業，那寫字是生產工具，可以分為兩類，一類就是跟身體有關，即書論裡講的心和手；一類是跟身體無關，即筆墨紙硯。生產方法在古代講就是筆法，它包括拿筆的方法和運筆的方法，用傳統的說法就是案頭書與筆尖書。在明朝中葉以前，中國人寫字多半是放到桌子上去看的，字多半很小，到了明朝中葉以後書法開始掛在牆上，直幅、中堂、對聯這些書作是大字。
唐宋年間，書法的坐姿發生了改變。晉唐人常常席地而坐，倚靠很矮的幾，左手拿紙，右手拿筆，經常是三個手指拿筆，啟功先生也提到這一點。宋以後，人們開始坐高桌椅，大家已經改成用五個手指頭拿筆了，但也有例外，比如蘇東坡，他依然是三個手指頭拿筆的。所以，蘇東坡有句名言講“執筆無定法，但使鬆而寬”。一般而言，人坐在地上左手拿紙右手拿筆寫字的時候，動作會比較輕，同一個字裡筆劃的粗細差不多，它不太有提按的變化，因為紙不能受力。
隨著坐姿的改變，指法也漸漸沒落。當人拿著筆用大拇指把筆轉動，由指尖轉向掌心叫內擫，由掌心轉向指尖叫外拓。
科學論證
因為唐太宗尊王羲之為“書聖”，所以很多人仍自動地認為王羲之的地位超過王獻之。其實不然，如果從書法史的角度去看，從“二王”到唐太宗大概300年中間有段時間王獻之的地位超過了王羲之，那是在梁武帝時期。唐朝張懷瓘的《書斷》裡面就提到，《世說新語》有句話叫做“買王得羊，不失所望”，意思是說，你想去買王獻之的字得了羊欣的字還是好的。由此可以證明，那時候要買王獻之的字帖，而羊欣是王獻之的學生，不是王羲之的學生。
實際上，從梁武帝到唐太宗“二王”的地位是並重的，著從宋朝時連筆和不連筆的比重是差不多的。到了唐太宗時期，由於獨尊王羲之並打壓王獻之，唐朝寫行書的人基本上是用王羲之的筆法。除了草書名家如張旭、懷素等人之外，大家都不用王獻之的筆法，後來的指法就壞了。因為當你三指拿筆左右轉不是問題，但五指拿筆的時候，第四個指的手會擋住它，轉不過去。所以于右任用四個指拿，保證它永遠是垂直的。換言之，書法作為藝術也是科學的，是有道理的。
現在我們學字公認要學王羲之就要經過趙孟頫，其實是錯的。元朝趙孟頫建立了這700年來學書法的規則，他先用楷書起，而王獻之在往草書走。明朝末年清朝初年書法家傅山講“真行無過於蘭亭”，什麼叫真行呢？如果你畫一根線，一邊楷書一邊草書，中間是行書，靠楷書那邊中國人叫做行楷或叫真行，那半靠草書的中國人叫行草，真行就是用王羲之的內擫法寫的字，清朝就用王獻之外拓法寫的字。用王羲之的內擫法寫出來像楷書一樣，一個字一個字寫的，所以改行楷。趙孟頫學蘭亭學得非常像，“然是楷中多行”，趙孟頫是以楷書為基礎的，去變化成楷書。“殊不知右軍是行中多楷也”，但是跟王羲之相反，王羲之是用草書去寫楷書。換言之，趙孟頫是從楷書往這邊寫，王羲之是從草書往這邊寫。
現在有個有趣的問題，如果你寫字開始寫楷書，慢慢放慢慢放，可不可能變成草書？學理工科的人知道，它是一個過程問題。草書、楷書是個設計，但是從設計到成品有個過程。換言之，趙孟頫學王羲之一個字都不像，行系不對，筆不對，兩個人所處時代的坐姿不同、執筆、運筆也不同，行書的用途和篇幅的長短也不同，這個大概跟紙頭的造紙也有關係。
“二王”書法的影響
王羲之創造了行楷，王獻之創造了行草，父子二人相差40年，為什麼能各自創體？“二王”父子去今已經1700年之久，為何有人能再造出第三種行書體裁？這又與筆法有關係，王獻之是外拓和內擫同時寫，所以他的字連著。王羲之只用內擫，字是不連的，所以他們各創一體。唐末五代大家改變坐姿，用五個指頭拿筆了，王羲之的內擫法不能用，所以就失傳了。由於一般人是用內擫，米芾是用行草的筆法寫行楷，于右任是用行楷的筆法去寫草書，所以他們創體了。行書只有兩個方向，要麼往內，要麼往外，筆法只有兩種，趙孟頫是不動的，不左轉不右轉，也算創體，那就是楷書。
我們所謂寫字其實很簡單，拿毛筆畫線條，要麼是直線要麼是曲線，這個曲線不管你轉不轉得下去，只有兩種可能，要麼是順時針轉，轉動毛筆時可以用手指，可以用腕、用臂，都可以，這三個動作可以分開做，也可以同時並行做。有人說王羲之在《蘭亭序》裡“之”字寫了20個，每個不一樣。其實，中國的“之”字可以有243種寫法。“之”是三筆，其實是四個線段，每一個線段都有三種寫法，所以“之”字有81種寫法。但中國人寫字有三種不同的字型，即長、扁、方，所以有了243種寫法。所以，當你允許寫字用曲線的時候，變化就非常多了，這就是中國書法家的靈活之處，如同彈鋼琴的那些裝飾音，音樂沒有變，只是加了很多的修飾，書法也是一樣的。
如果拿爬山作個比喻，“二王”父子已在高山之頂上，到目前為止還沒有人爬到足夠的高度去與之並肩而坐。如果說某一個學習者比不上他，這是可能的，但是經過1700年，千千萬萬的人合起來如果還比不上他，就表示我們學習的方法錯了，走錯路了。任何一門學問，都是會進步的，學問是在前面的人的基礎上往上推的，我們書法怎麼會越來越差呢，可見這絕對是個學習方法的問題。過去重視楷書有其實用的價值，現在楷書和行書、草書都是欣賞的價值了，並不是說一定要寫好楷書才能學行書。
二王書法
“二王”書法相同之處在於創作精神
一、風度
王羲之和王獻之也有不少相同之處，最主要、最明顯一點是與東晉其他名士一樣，清真超逸，神姿高徹，出塵脫俗，率性而行，不受任何束縛，自由自在。一言以蔽之，瀟灑。
現代作家王蒙說: 瀟灑也是一種心態，一種精神，一種拿得起放得下的豁達，是一副飽經滄桑而又自得其樂的歡愉。瀟灑也是一種風度，一種胸襟，一種大度，一種精神的解放，一種從必然王國到自由王國的飛躍。
王羲之和王獻之懷著這種心態、精神、風度去進行書法創作，必然會衝破成規的束縛，不拘於法，使其書法作品呈現出一種瀟灑之美!
王獻之的書法乃是於“筆法體勢之中，最為風流者也”。王世貞曾說:大令書神情散朗，姿態超逸，有御風餮霞之氣，令人作天際真人想。這是人格與書格的統一，“風格即人”也是這個意思。
瀟灑風流是二王思想面貌的寫照，也是他們書法的藝術風格。這種風格對後世影響很大，元、明時代很多人效法。
二、美學
從美學的視角，審視王羲之、王獻之的書法。美分秀美和壯美，也就是古代所說的陰柔之美和陽剛之美。王羲之、王獻之的書法，都傳於秀美一路，古代用“媚”進行品評概括。
王澍在他的《虛舟題跋·文徵明隸書千字文》中道:羲之書《蘭亭》，破壞秦漢渾古風格，為後世妍媚者開前路。
羊欣在《採古來能書人名》評論王獻之書法時雲:骨勢不及父，而媚趣過之。
道家揚柔抑剛，崇尚陰柔之美，東晉時代大多數名士、學人信仰道教，所以“媚”是很高的審美評價。後來有人將“媚”與媚俗、媚世、獻媚引伸聯繫，甚至相提並論，“媚”便含有貶義了。
其實沒有陰柔的秀美也無所謂陽剛的壯美，它們是相反相成的統一體，在現實生活中這兩種美都不可缺少。以“媚”稱著的二王書法將世代相傳，流芳千載，使人們得到輕鬆愉快的美的享受。
結語
書法家的藝術水準有高下之分，在一般情況下區分起來並不困難，但有時候對某些作品來說就很難裁決。王獻之與王羲之的書法，他們的藝術水平都比較高，幾乎是在一個層次上。一定要準確地分出他們的高下來，這幾乎是不可能的。他們各有特色，各人有各人的風格，各人有各人的成就、貢獻。
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