周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
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最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
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最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅結婚，陳坤激動又高興。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅結婚，陳坤激動又高興。
網友戲稱，陳坤是中國第一迅吹。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅結婚，陳坤激動又高興。
網友戲稱，陳坤是中國第一迅吹。
2000年，陳坤和周迅在《像霧像雨又像風》劇組相識。那時的陳坤不過是個初出茅廬的新人，而周迅已經憑藉《蘇州河》斬獲國際獎項。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅結婚，陳坤激動又高興。
網友戲稱，陳坤是中國第一迅吹。
2000年，陳坤和周迅在《像霧像雨又像風》劇組相識。那時的陳坤不過是個初出茅廬的新人，而周迅已經憑藉《蘇州河》斬獲國際獎項。
在陳坤的演藝道路上，周迅是他的領路人，經過多年摸爬滾打，周迅看著他從小配角走到大戲男一號。
他們之間有一段神奇故事：周迅在拍戲時險些被水淹死，片場無人察覺，陳坤即使沒有聽見呼救，也能感到周迅的不對勁，他立刻下水救起了周迅。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅結婚，陳坤激動又高興。
網友戲稱，陳坤是中國第一迅吹。
2000年，陳坤和周迅在《像霧像雨又像風》劇組相識。那時的陳坤不過是個初出茅廬的新人，而周迅已經憑藉《蘇州河》斬獲國際獎項。
在陳坤的演藝道路上，周迅是他的領路人，經過多年摸爬滾打，周迅看著他從小配角走到大戲男一號。
他們之間有一段神奇故事：周迅在拍戲時險些被水淹死，片場無人察覺，陳坤即使沒有聽見呼救，也能感到周迅的不對勁，他立刻下水救起了周迅。
陳坤說過一段話，能很好地體現他與周迅之間的關係：
小迅甩也甩不掉我，樓上樓下住著，父母關係那麼好，這種愛像兄弟姊妹的愛，或者有一點是什麼，你做啥我都愛你。
一生有這樣的一位知己，足矣。
也許，周迅更適合這樣的友情，因為這樣的距離剛剛好，不至於她非要把自己燃燒。
周迅與人相處簡單赤誠，在圈子裡人緣很好。
周迅與黃磊在合作過《人間四月天》《橘子紅了》後，就很少有機會再見面了，但每次見到，周迅都大方地打招呼。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅結婚，陳坤激動又高興。
網友戲稱，陳坤是中國第一迅吹。
2000年，陳坤和周迅在《像霧像雨又像風》劇組相識。那時的陳坤不過是個初出茅廬的新人，而周迅已經憑藉《蘇州河》斬獲國際獎項。
在陳坤的演藝道路上，周迅是他的領路人，經過多年摸爬滾打，周迅看著他從小配角走到大戲男一號。
他們之間有一段神奇故事：周迅在拍戲時險些被水淹死，片場無人察覺，陳坤即使沒有聽見呼救，也能感到周迅的不對勁，他立刻下水救起了周迅。
陳坤說過一段話，能很好地體現他與周迅之間的關係：
小迅甩也甩不掉我，樓上樓下住著，父母關係那麼好，這種愛像兄弟姊妹的愛，或者有一點是什麼，你做啥我都愛你。
一生有這樣的一位知己，足矣。
也許，周迅更適合這樣的友情，因為這樣的距離剛剛好，不至於她非要把自己燃燒。
周迅與人相處簡單赤誠，在圈子裡人緣很好。
周迅與黃磊在合作過《人間四月天》《橘子紅了》後，就很少有機會再見面了，但每次見到，周迅都大方地打招呼。
周迅水靈又可愛的樣子，也讓黃磊印象深刻：“她一看見我，就喊磊哥磊哥，跑到我這邊，有時坐我腿上，有時坐沙發座兒上，坐我旁邊。”
有人說周迅輕浮，有人說周迅單純，無論怎樣，她都是一個不在乎別人看法的人。而周迅的簡單澄澈，落落大方，只讓人覺得可愛伶俐，別無他想。
若是有人問起，周迅是個什麼樣的人，最好的回答還是那一句：“她有一張未婚妻的臉， 還有一雙滿是星辰的眼睛。”
哪怕周迅真的老了，靈氣消磨殆盡，但依舊是那個讓人疼愛的精靈。
周迅上一次被詬病，是在古裝劇《如懿傳》裡飾演16歲的少女青櫻。45歲的年紀，再也演不出二八年華。
周迅這一次被關注，是新電影《保持沉默》上映。
在《你好，之華》後，周迅再次靠《保持沉默》迴歸大熒幕，艱難過審三年上映+律政劇+香港陪審團現場battle+周迅一人分飾兩角——噱頭不少，只可惜4天1600萬票房的成績，依舊令人唏噓。
最讓人欣慰的，是豆瓣的評論，一水對周迅演技的認可。彷彿《保持沉默》5.8分的成績，都是給周迅的。
周迅在《保持沉默》中，飾演兩個截然不同的角色：憂鬱文藝的著名女歌星·萬文芳，幹練理智的辯護律師·端木蘭。
看一下預告片，周迅的確把這兩個角色演得活靈活現。
《保持沉默》的故事，圍繞著名歌星萬文芳被害展開。
而端木蘭（周迅飾演的另一個角色），則是犯罪嫌疑人吉米的辯護律師。
犯罪嫌疑人——吉米，則是歌星萬文芳的私生子。
是否是私生子遭拋棄後報復，大娛不劇透，但可以肯定的是，在辯護的過程中，因為總有人隱瞞事實，所以讓案情變得更錯綜複雜。
至於《保持沉默》把「原生家庭」作為內核，大娛覺得這並不是很好的賣點，因為故事本身並不是常態，並不能戳中絕大多數人的痛點，頂多在看過之後說句「原來如此」。
和《保持沉默》這部電影本身相比，周迅的表現的確更出色，但怎麼說呢，也許是年齡大了，也許是靈氣用盡了，周迅真的很難再給人驚喜。
周公子曾經的靈氣和天賦，是上天賜予她的禮物。
其實周迅並不像大家想象中那樣聰明伶俐，她自己曾說過，她的父親是一個很有耐心的人，但是給周迅講數學應用題，講上800遍周迅還是完全聽不懂，總是惹得父親煩躁不已。
周迅「沒文化」，在圈裡也是出了名的。但在演戲這件事上，周迅從來沒有輸過。
周迅的爸爸是電影院的放映員，周迅從小就生活在電影院，各種各樣的電影都被她看遍了。雖然說那麼小的小孩子也看不懂劇情，但她的戲感和鏡頭感，與兒時的耳濡目染分不開關係。
周迅讀初中的時候成績很差，她想學習藝術，初二的暑假，她把自己關在小房間裡不吃不喝，終於得到家人的同意。
媽媽頂著烈日帶她去浙江金華，參加浙江藝術學校的招生考試，結果出乎家人意料，這個文化課一竅不通的笨學生，周迅被順利錄取，專業課考的是第一名。
這大概就是傳說中的老天爺賞飯吃吧。
周迅曾在《人物》的採訪中，回憶起拍第一部戲的時候，說當然自己說話都結巴，但是隻要導演一喊開始，她居然就不結巴了。她說：“好像老天有一個通道直接到我腦子裡，我現在坐這兒也不知道一會兒怎麼演，但等會兒一action，自動就會了。”
瞧瞧，多招人羨慕嫉妒恨啊這句話，就像學生時代那種上課睡覺都能考第一的學神，可是沒有哪一個學神，是連知識點都不看就能考好的。
兒時的周迅有些敏感，情感很豐富。她和任何一個文藝的女孩一樣喜歡陰天和秋季，被罰站時觀察牆上的裂縫，覺得是在看天上閃電。
同時，她很重視親情，“小時候在陽臺上看爺爺從拐角就拐過來的時候，我會下樓去接他，上樓以後我會給他換拖鞋。”
可是你要說她是個安靜的女孩子呢，她偏偏不愛書畫那些需要靜下來的活動，她喜歡唱歌跳舞，和藝術學校的其他女孩子一起打打鬧鬧。
就在一個與往常無異的日子，掛曆攝影師錢豫強來到藝術學院挑選模特，看中了玩鬧著的周迅，邀請她拍攝當時很流行的掛曆。
她一邊練習舞蹈動作，一邊和其他女生打鬧，左顧右盼，我發現她的眼睛會說話，就想讓她來試一試。
就是這本掛曆，使周迅得到了步入影壇的機會。
1991年，在杭州拍攝聊齋系列的謝鐵驪導演需要在本地找一個「小狐仙」。無意間，他看見了掛曆上的周迅，決定找她來扮演這個角色。
周迅只是飾演一個小角色，這部電影並沒有為她鋪上影壇之路。但「小狐仙」的角色，卻成為了無數人童年的難忘回憶。
周迅對錶演非常非常認真，在生活中，時時刻刻吸收著經驗，才能有如此精彩的表演。
她在《紅高粱》裡表演一場生孩子的戲，把女人分娩時眼神的虛無和空洞演的淋漓盡致。
後來有人問她這些究竟是怎麼體現出來的，畢竟她沒有生過孩子。
周迅回答說，她曾看過discovery紀錄片，記住了這些細節，表演的時候，相關的內容自然而然就體現出來了。
周迅與普通演員最大的區別在於，別人的經驗由老師教的佔大多數，而周迅的經驗是自己在生活中不斷髮現的，是用心去體會過的。
她遇到有挑戰的東西，會不顧一切地去嘗試。
從她少女時期在《古墓荒齋》中的表演算起，周迅已經出道近30年了。從一出道開始，身上就掛著「精靈、永遠的少女」的標籤，靈動的她演活了無數個經典的熒幕形象。
《蘇州河》裡的痴情女子牡丹，不幸被愛人聯合黑幫陷害，最終跳進了蘇州河。遙遙晃晃的身影，像極了愛情的虛無縹緲。
《畫皮》裡看的狐妖小唯，在救下愛人後的悽美一笑，鏡頭裡盛滿涼意。
《聽風者》裡的隱忍的特工學寧小姐，在晚宴上拿著酒杯談笑風生，轉眼間殺死了上鉤的魚兒。
《你好，之華》裡童年時期處處不如姐姐的之華，在成年之後雖然平凡，但最終收穫幸福。
戲裡的周迅，已經不是周迅了。
在《李米的猜想》中，周迅在街上追著鄧超確認那是不是他男朋友的一段戲，成為了國產電影優秀演技的代表作。
許多觀眾聲稱，周迅一流淚，自己就會跟著流淚。
那段戲太真實了，體現的就是每個人都會經歷的崩潰瞬間。
周迅邊哭邊大聲背男友寫給自己的信，急匆匆地跟著那對情侶，在看見對方冷漠神情後的恍惚，她也表現了出來。
那臺詞中有一句：“思念像一條在草上爬行的蛇”由她低沉沙啞的嗓音念出來，直抵人心，哀轉久絕。
為了演好李米，周迅完全把自己投入到這個角色裡。鄧超曾說，那會兒周迅不讓自己的男朋友來看她，因為「李米已經四年沒有見到男朋友，於是她也一段時間不讓男朋友來看她，不讓探班。她說要感受孤獨感」。
“因為這個戲比較撕裂，經常導演喊停了她還在那演著，還在那個戲的世界裡，然後導演去把她一抱，很久很久，才慢慢恢復過來。”
據說當時《戀愛中的寶貝》拍完，周迅5個月都沒有笑過。
陳可辛導演說，在拍完《如果愛》的第二年，還接到了周迅給他發的短信：北京的河結冰了。“她是真的把自己當做了孫納，完全按角色的邏輯活著。”
她總是讓自己陷入到戲裡，真實的去感受人物的撕裂感和絕望，一度人戲不分。
直到出演《如懿傳》後，「少女」的標籤被撕了下來，因為飾演16歲少女的周迅，已經45歲了。
《如懿傳》播出後，大量的嘲諷和惡評向周迅湧來，周迅坦言，自己也會驚恐衰老的來臨，甚至早晨在鏡子中看到變老的自己時會傷心地哭泣。
誠然，不可能說因為周迅有靈氣就讓她演一輩子的少女，無論多好的化妝技術，也無法使一張40+歲的面容恢復18歲的青春靚麗，更何況如今的中國影壇，有無數年輕優秀的面孔，等著被髮掘。
無數優秀的女演員，在變老之後只能接一些配角母親的劇本來演，這在中國的確是常見的尷尬現象。年輕人愛看的電視劇電影，又有幾部主角是中年女人？
因為被嘲笑已沒有少女感，周迅在一次採訪中說：
從什麼時候開始，我們受到成見的影響，彷彿變老是一種過錯。但老有老的智慧與價值，不代表生命力、創造力的枯竭。
周迅清醒地保持她自己的觀點，她很少隨波逐流，這也正是她的迷人之處。知世故而不世故，是周迅一生最好的註解。
每個少女都有為愛情燃燒自己的時期，周迅也不例外。更何況周迅這個用生命演戲的人，一旦投入到戲裡，就分不清戲裡戲外了，幾乎每一部作品，都有戀情傳出。
19歲的周迅，在夜總會遇見歌手竇鵬，他唱著時髦又酷炫的英文歌曲，周迅愛上了他，不顧一切地追隨著他去了北京。
在那裡，周迅人生地不熟，吃了很多苦，但為了竇鵬，她甘願承受。
有魅力的人在哪裡都發光，她粗糙的聲音像是砂紙輕磨在心，很是撩人。北京夜總會的舞臺上，她的出場費是別人的幾倍。
後來周迅被導演陳凱歌相中，出演了電影《風月》。
周迅的事業日漸上升，愛情卻面臨危機，竇鵬向周迅提出了分手。
周迅很認真很認真地面對這段感情，沒想到結局不盡人意。
交往到第4年想買房子，我們的經濟能力不允許。我硬著頭皮打電話給所有認識的導演，只想找一份工作。房子裝修好了，溫馨舒適。我開開心心回家，沒想到他說想一個人住。我當場愣住了問：‘我哪裡做錯了？’他說因為他太寵我了，讓他沒有辦法工作。
接著周迅出演了下一部作品《蘇州河》，劇裡拋棄了「牡丹」的「馬達」賈宏聲深深愛上了周迅，周迅開始了她的新戀情。
在賈宏聲的幫助下，周迅出演了《大明宮詞》中的小太平，這部劇使她被廣大觀眾熟知，在這之後，找她合作的導演越來越多。
後來周迅又在出演高曉鬆的《那年花開》時，結識了文藝又敏感的朴樹，兩人之間有些小曖昧。
一天，賈宏聲在電視上看頒獎典禮時，無意間發現領獎的朴樹穿著賈宏聲送給周迅的衣服，勃然大怒，與周迅結束了戀情。
10年以後，賈宏聲不幸墜樓死亡，周迅得知後放聲痛哭。
周迅在愛情裡所受的最深的傷害，大概還是李亞鵬帶給她的，李亞鵬在與她相愛的過程中移情王菲，拋棄了周迅。
將近兩年，周迅難以走出這片陰影，她變得沉默寡言。至今，這段感情都是她的隱痛。
2003年，周迅經好友劉若英的介紹認識了造型師李大齊，周迅高興地向大眾宣佈說這個男人她嫁定了。
上訪談節目裡也自曝生活很依賴李大齊，只說沒他會死。
她還為他唱了一首歌，名字就叫《大齊》，曲調輕鬆歡愉，每一句尾音都微微上揚，聽歌人彷彿能看見周迅燦爛而幸福的笑臉。
李大齊沉穩溫柔，品味較好，沒有受娛樂圈那種浮躁氣氛的影響。
可惜這樣相配的兩個人，最終還是沒能在一起，5年的感情，因為各自忙於事業，聚少離多，選擇了分開。
眾媒體表示心疼周迅，並給她貼上敢愛敢恨的標籤，楊瀾打趣她“屢敗屢戰”。
她對此的迴應是：“愛情只有過程，沒有勝敗。”
包括後來與美籍華裔演員高聖遠結婚又離婚，她都在愛情中付出了她的真心，只要用心體驗過，就不算虛度那些年華，她對得起她自己。
她依然是那個瀟灑真實的周公子，不虛偽，不隱瞞，像個勇敢的孩子，走過忽晴忽雨的江湖。
除了愛情之外，周迅對友情也很誠摯。
王爾德曾說：“異性之間不可能有純粹的友情。”娛樂圈裡更是少有，顯然，周迅和陳坤是個例外。
周迅過生日，掐著零點發生日祝福的永遠是陳坤；
周迅有新作品，陳坤很自覺很熱情地做宣傳；
周迅結婚，陳坤激動又高興。
網友戲稱，陳坤是中國第一迅吹。
2000年，陳坤和周迅在《像霧像雨又像風》劇組相識。那時的陳坤不過是個初出茅廬的新人，而周迅已經憑藉《蘇州河》斬獲國際獎項。
在陳坤的演藝道路上，周迅是他的領路人，經過多年摸爬滾打，周迅看著他從小配角走到大戲男一號。
他們之間有一段神奇故事：周迅在拍戲時險些被水淹死，片場無人察覺，陳坤即使沒有聽見呼救，也能感到周迅的不對勁，他立刻下水救起了周迅。
陳坤說過一段話，能很好地體現他與周迅之間的關係：
小迅甩也甩不掉我，樓上樓下住著，父母關係那麼好，這種愛像兄弟姊妹的愛，或者有一點是什麼，你做啥我都愛你。
一生有這樣的一位知己，足矣。
也許，周迅更適合這樣的友情，因為這樣的距離剛剛好，不至於她非要把自己燃燒。
周迅與人相處簡單赤誠，在圈子裡人緣很好。
周迅與黃磊在合作過《人間四月天》《橘子紅了》後，就很少有機會再見面了，但每次見到，周迅都大方地打招呼。
周迅水靈又可愛的樣子，也讓黃磊印象深刻：“她一看見我，就喊磊哥磊哥，跑到我這邊，有時坐我腿上，有時坐沙發座兒上，坐我旁邊。”
有人說周迅輕浮，有人說周迅單純，無論怎樣，她都是一個不在乎別人看法的人。而周迅的簡單澄澈，落落大方，只讓人覺得可愛伶俐，別無他想。
若是有人問起，周迅是個什麼樣的人，最好的回答還是那一句：“她有一張未婚妻的臉， 還有一雙滿是星辰的眼睛。”
哪怕周迅真的老了，靈氣消磨殆盡，但依舊是那個讓人疼愛的精靈。