這年頭，一個地方如果不出個**版的《成都》，都不好意思說自己是**地方人。
當然，就是出了**版的《成都》，哪怕好幾個版本，人們記住的，還是成都，而不是**地方。人們還是有自知之明的：雖然拿出手的都是《成都》版的**地方，但異口同聲，都只說是**版的《成都》。趙雷好似那神通廣大的齊天大聖，撥根毫毛嚼嚼碎，頓時化作了千千萬萬的孫猴子，在全國各地把金箍棒舞得不亦樂乎。
這也無可厚非：複製粘貼的時代嘛，娛樂至死的年代嘛。讓筆者心裡有點略堵、不得不說的有兩件事,一是浪費了金錢，二是浪費了才華。
即便趙雷不來向大家收取旋律的版權費用，製作相關視頻、錄音、後期合成……產生費用的環節還是很多，很煩。有錢的人做來玩玩，倒也罷了，小的文化公司、自媒體，甚至一眾屌絲文藝青年一時興起，就要把這事當回事來做，恐怕雞飛蛋打，得不償失。
《東方巨龍》凌震環攝影
千金散盡還復來。畢竟還造了點影響，攢了點人氣。比浪費金錢更可惜的，是浪費才華。把時間、精力浪費在人云亦云，鸚鵡學舌上，對有志於文藝創作的人來說，那是在開倒車，浪費生命。
地方上文藝人才本來就少，也很難生產經典作品。學習先進地區，學習成功人物，也是很正常的思路。《中國好歌曲》第一季趙雷彈唱了《畫》：
為寂寞的夜空畫上一個月亮/把我畫在那月亮下面歌唱/為冷清的房子畫上一扇大窗/再畫上一張床/畫一個姑娘陪著我/再畫個花邊的被窩/畫上灶爐與柴火/我們一起生來一起活/畫一群鳥兒圍著我/再畫上綠嶺和青坡/畫上寧靜與祥和/雨點兒在稻田上飄落/畫上有你能用手觸到的彩虹/畫中有我決定不滅的星空/畫上彎曲無盡平坦的小路/盡頭的人家夢一路/畫上母親安詳的姿勢/還有橡皮能擦去的爭執/畫上四季都不愁的糧食/悠閒的人從沒心事/我沒有擦去爭吵的橡皮/只有一支畫著孤獨的筆/那夜空的月也不再亮/只有個憂鬱的孩子在唱/為寂寞的夜空畫上一個月亮
優美的歌詞被劉歡大讚：“一段時間以來，我看到的最好的歌詞！”
《流光溢彩不夜城》顧軍攝影
而如果你看到過顧城的詩歌《我是一個任性的孩子》，你會看到異曲同工：
我想畫下遙遠的風景/畫下清晰的地平線和水波/畫下許許多多快樂的小河/畫下丘陵——/長滿淡淡的茸毛/我讓它們捱得很近/讓它們相愛/讓每一個默許/每一陣靜靜的春天的激動/都成為一朵小花的生日/我還想畫下未來/我沒見過她，也不可能/但知道她很美/我畫下她秋天的風衣/畫下那些燃燒的燭火和楓葉/畫下許多因為愛她/而熄滅的心/畫下婚禮/畫下一個個早早醒來的節日——/上面貼著玻璃糖紙/和北方童話的插圖/我是一個任性的孩子/我想塗去一切不幸/我想在大地上/畫滿窗子/讓所有習慣黑暗的眼睛/都習慣光明/我想畫下風/畫下一架比一架更高大的山嶺/畫下東方民族的渴望/畫下大海——/無邊無際愉快的聲音/最後，在紙角上/我還想畫下自己/畫下一隻樹熊/他坐在維多利亞深色的叢林裡/坐在安安靜靜的樹枝上/發愣(節選)
《豐收船歌》葉江攝影
同樣寫月夜。李白寫“舉頭望明月，低頭思故鄉”，杜甫寫“遙憐小兒女，未解憶長安”。同樣地“畫”，顧城場域更大，趙雷的空間相對固定。顧城的主題多維，趙雷的主題相對專注。顧城更抽象，趙雷更感性。好的藝術總是相通的。好的作品總是既有相同的基本面，又有獨出心裁的發現和創造。但總之，不會是直接的抄襲，簡單的複製，粗糙的改頭換面。
如果沒有趙雷那樣難忘的故事，沒有趙雷那樣深刻的情感，你又何必在遙遠的成都之外，東施效顰，畫虎不成反類犬？
對於一個地方的吟唱，除了趙雷式的纏綿，還有很多成功的案例。直白的比如《太湖美》，天下誰人不知錫？迂迴的比如《一個真實的故事》，把鹽城的名字也烙進了人們的腦海。這裡面，都不能缺少對一方水土的摯愛，不能缺少動人魂魄的故事。如果我們沒有這種摯愛，沒有感人的故事，那麼，請你不要再成都成都成都了吧。