不知道大家有沒有發現這樣一個問題，只要是國外的電影在豆瓣上的評分普遍會比國內的電影偏高一些，國內的電影在選角，演技，劇情上甚至會受到一些抨擊，反觀國外影視作品，即便不受我們歡迎，也幾乎都是其他因素導致，至於國外演員的演技，似乎從不在我們詬病的行列之內
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這是為什麼呢？
1.倖存者偏差，優勝劣汰
其中有一方面原因是國內電影被國外電影壓制所導致的，加上國內電影出了很多爛片，導致大家普遍喜歡看國外的電影，其實國外也有很多爛片，只是我們沒看到而已，要知道，一部影片能在國外上映，肯定是要在許多優秀電影中精挑細選出來的，無論是題材還是內容演技演員演技都是沒什麼問題的，好的影片才會輸出到國外，差的影片才是關起門來藏起來的狀態。
保不齊外國人同樣覺得我國演員演技普遍高於他們呢
2.語言環境的差異,陌生創造朦朧美，熟悉的反而更容易被批判。
國內外的語言環境也會導致差異存在，國外電影都是英文，或者當地的語言，很多人都聽不懂，只能看字幕，自然而然觀眾在看外國電影時，關注的點會疏忽了演員的臺詞，演技上了，從而關注的是特效和劇情的方面，並且我們對於國外,對於演員關注的甚少，也就會不存在說演技差的問題。就算我們覺得似有不妥的地方，潛意識主動歸結為文化差異文化背景上，也就不會去懷疑他們的演技，相反我們都習慣於國語，所以大家會更注意到這一點上，就好比《老炮兒》中的李易峰峰扮演的角色，可能是形象氣質上有點不符，也可能是臺詞上說不出京味兒，就導致觀眾吐槽比較嚴重，那如果換上張一山來演的話，可能就會更舒服一些了
就像《破產姐妹》這部作品，當時在我們國內真的是火爆，還被很多老師推薦用來訓練聽力和口語，劇中MAX和Caroline兩姐妹的表演也讓國內觀眾們十分喜愛。
但如果你們去搜一下《破產姐妹》在IMDB的評分，就會發現其實很多外國人都在吐槽劇中MAX和Caroline的演技，他們覺得Max在劇裡經常有背臺詞的既視感，語速也十分奇怪，話說得越多聽起來就越不自然，Caroline的演技也很浮誇，她倆還經常習慣性笑場。
3.群眾演員，業餘演員比中國的要強一大截
也就是說你到大街上隨便去找，國外能演戲的概率要高很多，哪怕是華裔（從小就在美國長大的）。而中國則比較低。中國人的生存環境太保守了，演員的表演功底來源於他們的放開訓練，只有放得開，演技才能上得來，而國外的生活環境本身就是放開的。擁有中國最多群演的地方要屬橫店影城了，據瞭解橫店每年群演流動人員達20萬人次。他們每天的收入大約在200元左右甚至更少，美國群演其實也不少，他們一天工作8小時，一天工資能有600到1000美元，摺合人民幣約4000至7000元，可能這演技就差在工資上了吧。
4.演員的培養
首先在藝術院校的培養上，藝考中電影學院的招生基本上只招帥哥美女，對顏值的重要性過分強調，導致培養出來的演員全都是帥哥美女，千篇一律，像黃渤那樣的影帝如果沒有伯樂發現是很難在演藝圈走下去的
反觀國外藝術院校則注重演員的多樣性，高矮胖瘦全面培養，甚至是路邊經過的路人，只要想演戲，都會有圓夢的機會。
5.演員的選角
國內在選角上都是選人氣熱度和流量，俗稱粉絲效應
一個名氣很大但不太合適的一線明星，跟一個名氣不大但合適的二三線明星，片方二話不說選一線的，而且還覺得賺到了（一線明星能有檔期來演自己的片子是一件很幸運的事情）
沒什麼流量的明星就算是演技好也是沒什麼資源的，這就導致了好演員接不到戲拍，舉個例子，倪大紅由於形象不行，出道多年也無戲可拍，眼看著自己的同學們都當男一號、男二號了，直到自己31歲了，才接拍到了自己人生第一部電視劇
而國外主要就是看氣質是否吻合，演技能不能勝任，當然也會盡量在明星裡面挑選，但起碼不是比誰名氣大。所以在明星層面中國的演技一定是整體性比國外差的。當然國內也有很多值得尊敬的演員，有實力，同樣也有流量，老戲骨也不少。
6.被大環境限制
由於大環境的限制，國產影視作品的內容侷限性比較大，而且題材方面的審核也比較嚴格，從而導致了影視作品題材的重複率很高，觀眾們經常會在不同的影視作品裡面看到類似的劇情和角色，導致人們看到的演員一直都在詮釋同一種角色。
第一個想到的就是張鐵林了，自從張鐵林演了皇上，簡直演活了，之後演什麼都像皇上了，只要有皇上的戲，許多劇都會去找張鐵林來拍
還有靳東，一直都是商業精英，有錢人的形象，他們的演技不用說，只是背了角色重複的鍋。
反觀國外呢，在影視作品題材這方面，向來是百花齊放，題材的多樣性讓演員們能夠在很高的創造藝術自由度裡盡情詮釋角色。
拿小李子來說，角色的多樣性讓他的演技備受肯定，他可以是意大利十四世紀家族仇恨下的產物羅密歐、可以是深情又不羈的青年畫家傑克、可以是擁有超高詐騙才能的騙子、可以是凶殘無度的大種植園園主、也可以是幾度徘徊在生死邊緣的荒野獵人
如果國內少一些侷限性，或許，我們的演員也能塑造出多樣性的角色，擁有更多可能性