1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
人類與世界有千絲萬縷的聯繫，自縛了一張無邊無際的網，身在其中難以掙脫。四次元的牆上出現人的氣息，人們在一片混沌的光線中吶喊，呼喚遲遲無法抵達的迷宮路線。備忘錄上寫滿了寸步難行的掙扎。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
人類與世界有千絲萬縷的聯繫，自縛了一張無邊無際的網，身在其中難以掙脫。四次元的牆上出現人的氣息，人們在一片混沌的光線中吶喊，呼喚遲遲無法抵達的迷宮路線。備忘錄上寫滿了寸步難行的掙扎。
懸浮舞蹈與中國國家級非物質文化遺產的融合，光影之間，用身體和運動本身創造獨特的語言。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
人類與世界有千絲萬縷的聯繫，自縛了一張無邊無際的網，身在其中難以掙脫。四次元的牆上出現人的氣息，人們在一片混沌的光線中吶喊，呼喚遲遲無法抵達的迷宮路線。備忘錄上寫滿了寸步難行的掙扎。
懸浮舞蹈與中國國家級非物質文化遺產的融合，光影之間，用身體和運動本身創造獨特的語言。
在人類紀元以前，世界還只有草履蟲的時代，海洋瑰麗生輝熠熠炫目。轉眼人類統治了海底，呼吸變得瀕危而稀缺，魚類試圖飛向蒼穹，垃圾成了藍色的毒品，在漩渦中殺死了時間。時間可倒回，結局又重演。
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
人類與世界有千絲萬縷的聯繫，自縛了一張無邊無際的網，身在其中難以掙脫。四次元的牆上出現人的氣息，人們在一片混沌的光線中吶喊，呼喚遲遲無法抵達的迷宮路線。備忘錄上寫滿了寸步難行的掙扎。
懸浮舞蹈與中國國家級非物質文化遺產的融合，光影之間，用身體和運動本身創造獨特的語言。
在人類紀元以前，世界還只有草履蟲的時代，海洋瑰麗生輝熠熠炫目。轉眼人類統治了海底，呼吸變得瀕危而稀缺，魚類試圖飛向蒼穹，垃圾成了藍色的毒品，在漩渦中殺死了時間。時間可倒回，結局又重演。
悠揚侗歌，宇宙萬物共存於此。在最精湛的工業創造的視覺空間中，流淌的是歷史的韻味。
演出的神祕面紗等你揭開......
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
人類與世界有千絲萬縷的聯繫，自縛了一張無邊無際的網，身在其中難以掙脫。四次元的牆上出現人的氣息，人們在一片混沌的光線中吶喊，呼喚遲遲無法抵達的迷宮路線。備忘錄上寫滿了寸步難行的掙扎。
懸浮舞蹈與中國國家級非物質文化遺產的融合，光影之間，用身體和運動本身創造獨特的語言。
在人類紀元以前，世界還只有草履蟲的時代，海洋瑰麗生輝熠熠炫目。轉眼人類統治了海底，呼吸變得瀕危而稀缺，魚類試圖飛向蒼穹，垃圾成了藍色的毒品，在漩渦中殺死了時間。時間可倒回，結局又重演。
悠揚侗歌，宇宙萬物共存於此。在最精湛的工業創造的視覺空間中，流淌的是歷史的韻味。
演出的神祕面紗等你揭開......
1844年手稿中，馬克思曾經說過這樣一句話：人以一種完整的方式佔據自己完整的本質。這種方式不僅包括視覺、嗅覺、聽覺等各種感官的方式，也包括願望、活動和愛等一切能與客體聯繫和發生作用的方式。馬克思在段末卻將其稱為“人的受難”，並說道“按人的含義來理解的受難， 對人來說是一種自我享受。”
通俗一點解釋馬克思“人的異化”就是心甘情願的“人役於物”。人類創造了“勞動”，卻被勞動所累；人類創造了“金錢”，卻被金錢所困。
那科技呢？
站上道德制高點非常容易，但迴避一切技術給你帶來的好處，卻極其困難。科技與人性的對話，隻言片語往往是不能達到精髓的。
所以“國師”張藝謀將開啟第三季的《對話·寓言2047》，繼續這場史詩級的對話。
“不怕AI超過人類，而是怕人類的智慧停止增長”。在2047，你可以想象人類的無數可能性，科技的無數可能性，以及地球、宇宙的無數可能性。
2019，走進這一場視覺盛宴，思想荒原。
《對話·寓言2047》第一季
《對話·寓言2047》第一季問世之時，其獨特的“觀念演出”形式便吸引了大眾的目光。
這種將傳統民族民間藝術與全球頂級科技有機結合的演出形式不僅全球少有，更是突破了傳統的舞臺表演形式，因此被張藝謀導演命名為“觀念演出”。
《對話·寓言2047》第二季
在第二季演出中，《對話·寓言2047》通過乒乓·球、民樂·臂 、神鼓·影、號子·染、歌書·蝶、堆諧·雲、鏡舞·光七個組合，以新的人文視角審視人性與科技的關係。
延續了前兩季的強大陣容，《對話·寓言2047》第三季攜手來自8個國家的21支團隊及個人，彙集矩陣燈、大魚飛行器、動力三角裝置、激光撞體投影等高科技元素，及陝北說書、南音、笙、花兒等傳統藝術文化表現形式，將呈現7段全新的對話與寓言，從全球性環境汙染、人類與人工智能的關係、人類在大數據環境中的生存、文化遺產的存續、未知世界探索等獨特角度切入，延續對人與科技的探討。
在前兩季，主創團隊從上百種來自中國的民間瑰寶、來自世界的新科技表現手法中甄選打磨，為觀眾呈現了 15 個前所未有、形態各異的作品。
“創新是好的傳承”——而創新的前提，是對文化的理解與敏銳感知。
在 2047 舞臺的一端，陝北說書老藝人、彝族勞動群眾、黔東南的侗族大歌隊、都市年輕人…..生生不息的人的故事構成文明的主角。
任何想有所作為的企業，必須傾聽、瞭解並融入這條流動的時代大河中。
在 2047 舞臺的另一端，機械臂、人工智能、激光….科技快速裂變而產生 的“力”正改變著時代河流的流向與速度。走過數千年文明的中國，正近距離感受著這股全球科技裂變之力。
任何想有所作為的企業，要麼把握這股力、躋身浪尖，要麼被排擠到潮底。
宇宙的本質是新舊更替、發展變化。立足文化之根 ，洞察時代聲音， 在創新中傳承，在傳承中創新 ——《 對話·寓言2047》 的表達
要做一個純人文作品，導演可以有不止一個選擇。
要做一臺形式新穎有創造力的表演，導演可以有不止一個選擇。
但如果將二者融為一體：以創新形式表達時代與人——則合適的選擇只有一個：張藝謀
從早期電影作品，到 08 年北京奧運會開幕式、杭州 G20 峰會文藝演出、平昌冬奧會北京 8 分鐘等，張藝謀不斷探索用創新的手段、世界的語言，去表達本土的、文化的內核。
這不是做 1+1=2——太多文藝作品在做這樣的結合中變成形式與內容“兩張皮”。這是 1+1=一個新的、更高境界的“1”：形神合一。它要求創作者既具備深厚文化功底，又有對創新形式的不懈追求。
而張藝謀導演身上正具備這兩種素質。
在 2047 的舞臺，“人文”的部分應該有怎樣的氣韻？“科技形式”的部分 應該有什麼氣場？二者的碰撞點在哪裡？這碰撞點能否帶來打動人心、引人思考的效應？
相信看過第一、二季《對話.寓言 2047》的觀眾，能感覺到導演對這些核 心問題的思考與把握。
如果說張藝謀導演懂得怎樣把“本土的”翻譯成“世界的”，那麼別克品牌則相反：花了20年讓一個美國百年品牌天衣無縫的融入了本土。
從時代精神時代車，到心靜思遠志行千里——別克始終重點做兩件事：第一：深刻的理解時代，把住中國時代變遷的脈搏：中國消費者在不同社會發展時期、不同人生階段的內心訴求。第二：通過不斷創新迭代、推出懂中國消費者的、合適的產品與服務。
今天，汽車行業的轉型變革已開始，消費群體也在迭代。生長在科技裂變時代的新生代消費者正身處一段怎樣的時代河流中？他們在想什麼？他們的訴求是什麼？
不斷演化著的文化是“根”；不斷變化著的人的訴求是“本”。
深入理解變化中的時代與文化，傾聽消費者，不斷創新——是別克品牌從未改變的主張，也是別克之所以聯手張藝謀導演推出2047的根本。
這是一場聽覺的盛宴：陝北說書、笙、南音、花兒、海菜腔、侗族大歌、京劇，共同用中國的腔調，講述世界的故事。
這是一場視覺的佳餚：小無人機、矩陣燈、機械臂、互動視頻、大魚飛行器、動力三角、激光撞體投影，爭先用科技的瞳孔，傾訴宇宙的未來。
這是一場思想的饕餮：環境汙染、人工智能、基因編輯、未知世界，分別用思維的碰撞，拷問人類的靈魂。
寓言早已在預演。
人的身體裡有一股奇幻莫測的力量，收斂的時候屹立自若，釋放的時候振聾發聵，噴湧的時候奪目迸裂，只為渲染的時候驚天動地，美不勝收。思想是流動的顏料與光芒，唯有智人方可編輯出這浩瀚無垠的想象世界。
人和人工智能相愛了。他們相遇、試探，頃刻一見傾心；他們溝通、模仿，逐漸融合滲透；他們不解、爭執，終究漸行漸遠；他們和好、擁抱，彼此給與救贖；他們憤怒、搏鬥，直到互相毀滅。人工智能永在，人再生，無窮盡。
人類與世界有千絲萬縷的聯繫，自縛了一張無邊無際的網，身在其中難以掙脫。四次元的牆上出現人的氣息，人們在一片混沌的光線中吶喊，呼喚遲遲無法抵達的迷宮路線。備忘錄上寫滿了寸步難行的掙扎。
懸浮舞蹈與中國國家級非物質文化遺產的融合，光影之間，用身體和運動本身創造獨特的語言。
在人類紀元以前，世界還只有草履蟲的時代，海洋瑰麗生輝熠熠炫目。轉眼人類統治了海底，呼吸變得瀕危而稀缺，魚類試圖飛向蒼穹，垃圾成了藍色的毒品，在漩渦中殺死了時間。時間可倒回，結局又重演。
悠揚侗歌，宇宙萬物共存於此。在最精湛的工業創造的視覺空間中，流淌的是歷史的韻味。
演出的神祕面紗等你揭開......
演出時間
2019.9.13/19:30
2019.9.14-15/13:30
演出劇場
北京·國家大劇院·歌劇院
劇場夜幕中的一束光
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