'12位頂級藝術家的美術館，讓藝術在夏日蔓延'
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
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teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
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2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
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梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
馬格里特博物館
11
蒙克美術館
挪威
愛德華·蒙克是挪威著名的表現主義畫家、版畫家。他種種的悲慘經歷加上敏感細膩的感受力，使他具有一種充滿不安和死亡的陰影的獨特畫風。他的畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，同時也對20世紀初德國表現主義的發展起了主要的影響。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
馬格里特博物館
11
蒙克美術館
挪威
愛德華·蒙克是挪威著名的表現主義畫家、版畫家。他種種的悲慘經歷加上敏感細膩的感受力，使他具有一種充滿不安和死亡的陰影的獨特畫風。他的畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，同時也對20世紀初德國表現主義的發展起了主要的影響。
蒙克美術館
蒙克美術館（Munch-museet）是用於展示畫家愛德華·蒙克的作品和有關他生涯資料的藝術場館，位於挪威首都奧斯陸，成立於1963年，這一年也是他誕生100週年紀念。蒙克美術館收藏有蒙克一半以上的繪畫和全部版畫作品，此外還包括信件、筆記、照片等大量珍貴資料，可以讓你完整的瞭解蒙克的一生。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
馬格里特博物館
11
蒙克美術館
挪威
愛德華·蒙克是挪威著名的表現主義畫家、版畫家。他種種的悲慘經歷加上敏感細膩的感受力，使他具有一種充滿不安和死亡的陰影的獨特畫風。他的畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，同時也對20世紀初德國表現主義的發展起了主要的影響。
蒙克美術館
蒙克美術館（Munch-museet）是用於展示畫家愛德華·蒙克的作品和有關他生涯資料的藝術場館，位於挪威首都奧斯陸，成立於1963年，這一年也是他誕生100週年紀念。蒙克美術館收藏有蒙克一半以上的繪畫和全部版畫作品，此外還包括信件、筆記、照片等大量珍貴資料，可以讓你完整的瞭解蒙克的一生。
蒙克美術館新館
據官方透露，蒙克美術館新館將於2020年春季開館，在新的博物館大樓裡，可以參觀11個跨越7層的展區，並可以在新館中探索愛德華·蒙克的28000件作品，當然也包括蒙克的名作《吶喊》。
12
達利博物館
菲格拉斯
1974年，達利在故鄉菲格拉斯（Figueres）創建了舉世聞名的達利博物館，這裡便成為吸引全球藝術愛好者的勝地，是西班牙參觀人數最多的博物館之一。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
馬格里特博物館
11
蒙克美術館
挪威
愛德華·蒙克是挪威著名的表現主義畫家、版畫家。他種種的悲慘經歷加上敏感細膩的感受力，使他具有一種充滿不安和死亡的陰影的獨特畫風。他的畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，同時也對20世紀初德國表現主義的發展起了主要的影響。
蒙克美術館
蒙克美術館（Munch-museet）是用於展示畫家愛德華·蒙克的作品和有關他生涯資料的藝術場館，位於挪威首都奧斯陸，成立於1963年，這一年也是他誕生100週年紀念。蒙克美術館收藏有蒙克一半以上的繪畫和全部版畫作品，此外還包括信件、筆記、照片等大量珍貴資料，可以讓你完整的瞭解蒙克的一生。
蒙克美術館新館
據官方透露，蒙克美術館新館將於2020年春季開館，在新的博物館大樓裡，可以參觀11個跨越7層的展區，並可以在新館中探索愛德華·蒙克的28000件作品，當然也包括蒙克的名作《吶喊》。
12
達利博物館
菲格拉斯
1974年，達利在故鄉菲格拉斯（Figueres）創建了舉世聞名的達利博物館，這裡便成為吸引全球藝術愛好者的勝地，是西班牙參觀人數最多的博物館之一。
達利博物館
達利博物館又名“記憶博物館”，達利自己稱它為“超現實主義世界”，裡面收藏著達利在各個創作階段的不計其數的作品，如《掛鐘》《維納斯的幻影》《納希瑟斯的蛻變》《記憶的永恆》等。除畫作外，博物館還展出達利設計的雕塑、珠寶、傢俱等。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
馬格里特博物館
11
蒙克美術館
挪威
愛德華·蒙克是挪威著名的表現主義畫家、版畫家。他種種的悲慘經歷加上敏感細膩的感受力，使他具有一種充滿不安和死亡的陰影的獨特畫風。他的畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，同時也對20世紀初德國表現主義的發展起了主要的影響。
蒙克美術館
蒙克美術館（Munch-museet）是用於展示畫家愛德華·蒙克的作品和有關他生涯資料的藝術場館，位於挪威首都奧斯陸，成立於1963年，這一年也是他誕生100週年紀念。蒙克美術館收藏有蒙克一半以上的繪畫和全部版畫作品，此外還包括信件、筆記、照片等大量珍貴資料，可以讓你完整的瞭解蒙克的一生。
蒙克美術館新館
據官方透露，蒙克美術館新館將於2020年春季開館，在新的博物館大樓裡，可以參觀11個跨越7層的展區，並可以在新館中探索愛德華·蒙克的28000件作品，當然也包括蒙克的名作《吶喊》。
12
達利博物館
菲格拉斯
1974年，達利在故鄉菲格拉斯（Figueres）創建了舉世聞名的達利博物館，這裡便成為吸引全球藝術愛好者的勝地，是西班牙參觀人數最多的博物館之一。
達利博物館
達利博物館又名“記憶博物館”，達利自己稱它為“超現實主義世界”，裡面收藏著達利在各個創作階段的不計其數的作品，如《掛鐘》《維納斯的幻影》《納希瑟斯的蛻變》《記憶的永恆》等。除畫作外，博物館還展出達利設計的雕塑、珠寶、傢俱等。
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
1
teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
馬格里特博物館
11
蒙克美術館
挪威
愛德華·蒙克是挪威著名的表現主義畫家、版畫家。他種種的悲慘經歷加上敏感細膩的感受力，使他具有一種充滿不安和死亡的陰影的獨特畫風。他的畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，同時也對20世紀初德國表現主義的發展起了主要的影響。
蒙克美術館
蒙克美術館（Munch-museet）是用於展示畫家愛德華·蒙克的作品和有關他生涯資料的藝術場館，位於挪威首都奧斯陸，成立於1963年，這一年也是他誕生100週年紀念。蒙克美術館收藏有蒙克一半以上的繪畫和全部版畫作品，此外還包括信件、筆記、照片等大量珍貴資料，可以讓你完整的瞭解蒙克的一生。
蒙克美術館新館
據官方透露，蒙克美術館新館將於2020年春季開館，在新的博物館大樓裡，可以參觀11個跨越7層的展區，並可以在新館中探索愛德華·蒙克的28000件作品，當然也包括蒙克的名作《吶喊》。
12
達利博物館
菲格拉斯
1974年，達利在故鄉菲格拉斯（Figueres）創建了舉世聞名的達利博物館，這裡便成為吸引全球藝術愛好者的勝地，是西班牙參觀人數最多的博物館之一。
達利博物館
達利博物館又名“記憶博物館”，達利自己稱它為“超現實主義世界”，裡面收藏著達利在各個創作階段的不計其數的作品，如《掛鐘》《維納斯的幻影》《納希瑟斯的蛻變》《記憶的永恆》等。除畫作外，博物館還展出達利設計的雕塑、珠寶、傢俱等。
達利博物館
博物館的設計是由達利本人完成的，身處其中，觀眾時刻都會被出人意表的奇思怪想所吸引。最有名的是博物館的屋頂上或立或倒的巨型雞蛋，用雞蛋來表示生命和變化是達利作品中經常出現的形象。還有一個展廳，幾件作品被佈置成美國性感女影星梅·韋斯特的面容。
編輯、文/凡琳
圖片來源於網絡
相比收藏豐厚、縱覽古今的大型博物館，單個藝術家的美術館可以讓受眾更深入地瞭解某位藝術家的生平和創作。有時候，美術館本身就是藝術家的作品之一，參觀的過程也不亞於一場朝聖。“藝術商業”精心挑選了12位全球頂級藝術家的美術館，讓藝術在這個夏天繼續蔓延。
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teamLab無界
東京&上海
作為當下最紅的藝術團體teamLab，於2018年在東京開設了他們全球第一家數字藝術博物館：森大廈數字藝術博物館：teamLab無界。據稱，東京館開館一年以來，接待了來自160多個國家和地區的約230萬名訪客，這一數據打破了梵高美術館的記錄，併成為當下參觀人數最多的單個藝術家美術館。
teamLab作品
teamLab作品
近日，teamLab“無界”美術館被證實將落戶中國，並於今年秋季在上海黃浦濱江開幕。該美術館擁有6600平米的巨大空間，屆時將展出約50件藝術作品，其中包括數件在世界範圍內首次公開的大型作品等。teamLab美術館的落成無疑會成為上海又一藝術地標。
teamLab作品
teamLab作品
2
草間彌生美術館
東京
草間彌生，同樣也是目前最受歡迎的當代藝術家之一。2017年，在萬眾期待下，草間彌生聯合其基金會成立的私人美術館——草間彌生美術館正式開放。
草間彌生美術館
雖然美術館處在喧鬧的新宿區，但這裡是東京學術氣氛最濃郁的地區之一“早稻田”，又緊挨文藝的“神楽阪”。在一片低矮的民宅間，一座白色的大樓拔地而起，看似突兀，但又彷彿點亮了周遭一片居民區。
草間彌生美術館
儘管有著極其任性的“開館時間”“入場限制”和“門票數量”，但這也絲毫不影響它的熱度，開館當月的門票在數分鐘之內全部售罄，所以在去之間一定要記得訂好門票。
草間彌生美術館
3
江之浦測候所
江之浦
嚴格來說，江之浦測候所不是以展成單個藝術家作品見長的美術館，而是日本攝影大師杉本博司歷經10年構想的一件作品，在這裡可以看到一望無際的相模灣，環境優雅、風光明媚。
江之浦測候所
江之浦測候所位於神奈川縣小田原市江之浦，箱根山和相模灣之間，依山靠海，5萬平方米的樹林和農地包圍在四周。建築面積約1萬平方米，包括美術館、可以表演能劇的石舞臺、玻璃構造的建築裝置、茶室、庭院和復原自日本室町時期（1336年－1573）的石門。
江之浦測候所
這座建築凝結了杉本博司畢生的藝術追求，也是他迴歸初心的方式。童年時期的杉本博司常沿著東海道鐵路線沿海旅行，列車在小田原地區穿過隧道，然後看到廣闊海景的童年記憶，是讓他體會到大海魅力的時刻，也是他個人藝術的起點，杉本博司曾說“某種程度上，這裡就是我的精神故鄉”。
江之浦測候所
4
梵高博物館
阿姆斯特丹
誰能不愛梵高呢？濃烈的色彩，炙熱的情感，梵高的作品總得第一時間讓人產生共鳴。而位於阿姆斯特丹的梵高博物館無疑是參觀人數最多的單個藝術家美術館之一，館外經常大排長龍，不過非常值得一看，私以為也是去過體驗感最好的博物館。
梵高博物館
梵高博物館收藏了梵高200幅油畫作品，佔梵高所有油畫的四分之一，580多幅素描，以及幾乎所有的梵高寫給弟弟提奧的書信。可以說這裡是世界上展示梵高作品最為集中、最為全面的地方。
梵高博物館
梵高博物館
5
米羅基金會
巴塞羅那
胡安·米羅（1893-1983）是與畢加索和達利齊名的20世紀超現實主義大師，他的作品充滿童稚與天真，用純粹而個性化的藝術語言表達著自己對政治和社會事件的敏感與反叛。
胡安·米羅作品
位於巴塞羅那的米羅基金會美術館（Fundació Joan Miró）由米羅本人創立，基金會建築由米羅的友人、建築師Josep Lluís Sert設計建造。米羅基金會建築本身遵循理性主義風格，而又具有濃烈的地中海特色，其建築風格也反映了藝術家與建築師就藝術與建築的關係所進行的精彩對話。
米羅基金會
米羅基金會美術館藏有大量米羅作品，包括217幅繪畫、178件雕塑、9件紡織品、4件陶瓷作品和幾乎所有米羅所作的版畫。通過這些豐富的館藏，我們得以瞭解這位大師風格的演進。
米羅基金會
6
詹姆斯·特瑞爾博物館
阿根廷
詹姆斯·特瑞爾，光與空間的藝術大師，通過各種人為空間和自然景觀中呈現不同形態的光線作品，他不斷地挑戰著觀眾對於想象與現實、空間與界限、被動觀看與沉浸式體驗等方面的感官認知。
詹姆斯·特瑞爾作品
目前唯一一個專門展示詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）創作的博物館位於阿根廷薩爾塔偏遠地區的科隆赫斯家族葡萄園（Hess Family Vineyard）內。
詹姆斯·特瑞爾博物館
根據特瑞爾本人的設計，博物館以他九個身臨其境的燈光裝置為特色。其中之一是“看不見的藍色”（2002年），這是他最大的天空空間，由一個開口對著天空的房間組成。在日落期間，會成為一個持續約55分鐘驚人的燈光表演。該博物館還展出了特瑞爾整個職業生涯中的紙質作品，不過也需要提前預訂。
詹姆斯·特瑞爾博物館
7
考爾德基金會
紐約
作為動態雕塑的鼻祖，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）讓我們看到了雕塑的另一個面向。他的作品運動方式多樣，從溫和的旋轉到奇妙的擺動，有時會觸發不可預測的打擊樂器聲音。
亞歷山大·考爾德
位於曼哈頓的考爾德基金，由考爾德的孫子Alexander S. C. Rower 和考爾德家族成立，負責管理考爾德的藝術遺產。基金會由斯蒂芬妮戈託（Stephanie Goto）設計，打通了三個建築空間，讓陽光充滿4000平方英尺的頂層公寓。
考爾德基金會
基金會收藏的作品橫跨考爾德各個時期創作的作品，從金屬雕塑到戶外作品，從油畫到紙上作品，同時，基金會還會定期舉辦考爾德相關的展覽，是系統瞭解這位大師的最佳去處。
考爾德基金會
8
保羅·克利美術館
瑞士
位於瑞士的保羅·克利美術館是藝術和自然融合的典範。美術館收藏了大約4000幅油畫，為保羅·克利畢生之作的百分之四十，可以說是保羅·克利最全的收藏。 保羅·克利的作品會定期根據新確定的主題輪換展示，每次展示120到150幅，都是精心挑選的佳作。
保羅·克利美術館
美術館由意大利建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）設計，充滿了當代先鋒派建築的特點。從外表來看，建築在公路旁邊的中心彷彿一座連接在一起的廠房。
保羅·克利美術館
整個美術館由三個巨浪形頂蓋連接，以金屬條作為外觀，呈流線型，內部裝修以原色木條為主，而內部展廳中的木板鋪設為弧形，完全與外部的公路的形態吻合。中心主體全部“鑲嵌”在坡內，與綠草茵茵的山坡渾然一體。
保羅·克利美術館
9
喬治亞·奧基弗博物館
新墨西哥州
位於新墨西哥州聖達菲的喬治亞·奧基弗博物館於1997年7月向公眾開放。參觀奧基弗博物館，不僅可以深入瞭解這位藝術家的繪畫，還可以瞭解她的創作過程，以及啟發她靈感的自然景觀。
喬治亞·奧基弗博物館
除了聖達菲的主要博物館園區外，奧基弗博物館還保留了奧基弗在新墨西哥州北部的兩個住宅和工作室、一個研究中心和圖書館，以及與奧基弗和現代藝術有關的各種收藏品。
喬治亞·奧基弗博物館
奧基弗的繪畫作品可以說是1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題多為花朵微觀、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀等。 博物館收藏了超過3000件作品，其中包括140幅奧基弗油畫、近700幅紙上繪畫等。
喬治亞·奧基弗作品
喬治亞·奧基弗博物館
10
馬格里特博物館
布魯塞爾
作為比利時最著名的超現實主義藝術家，雷尼·馬格里特的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意，或者將不相干的事物扭曲的組合在一起，給人荒誕、幽默的感覺。
雷尼·馬格里特作品
馬格里特博物館位於布魯塞爾市中心，彙集了最多的馬格里特藏品，包括230件作品和檔案，品類涉及油畫、紙上繪畫以及廣告海報、樂譜、照片和電影等。此外，博物館還收藏了藝術家"vache"時期最重要的收藏品，每年大概吸引30萬遊客的到訪。
馬格里特博物館
馬格里特博物館
11
蒙克美術館
挪威
愛德華·蒙克是挪威著名的表現主義畫家、版畫家。他種種的悲慘經歷加上敏感細膩的感受力，使他具有一種充滿不安和死亡的陰影的獨特畫風。他的畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，同時也對20世紀初德國表現主義的發展起了主要的影響。
蒙克美術館
蒙克美術館（Munch-museet）是用於展示畫家愛德華·蒙克的作品和有關他生涯資料的藝術場館，位於挪威首都奧斯陸，成立於1963年，這一年也是他誕生100週年紀念。蒙克美術館收藏有蒙克一半以上的繪畫和全部版畫作品，此外還包括信件、筆記、照片等大量珍貴資料，可以讓你完整的瞭解蒙克的一生。
蒙克美術館新館
據官方透露，蒙克美術館新館將於2020年春季開館，在新的博物館大樓裡，可以參觀11個跨越7層的展區，並可以在新館中探索愛德華·蒙克的28000件作品，當然也包括蒙克的名作《吶喊》。
12
達利博物館
菲格拉斯
1974年，達利在故鄉菲格拉斯（Figueres）創建了舉世聞名的達利博物館，這裡便成為吸引全球藝術愛好者的勝地，是西班牙參觀人數最多的博物館之一。
達利博物館
達利博物館又名“記憶博物館”，達利自己稱它為“超現實主義世界”，裡面收藏著達利在各個創作階段的不計其數的作品，如《掛鐘》《維納斯的幻影》《納希瑟斯的蛻變》《記憶的永恆》等。除畫作外，博物館還展出達利設計的雕塑、珠寶、傢俱等。
達利博物館
博物館的設計是由達利本人完成的，身處其中，觀眾時刻都會被出人意表的奇思怪想所吸引。最有名的是博物館的屋頂上或立或倒的巨型雞蛋，用雞蛋來表示生命和變化是達利作品中經常出現的形象。還有一個展廳，幾件作品被佈置成美國性感女影星梅·韋斯特的面容。
編輯、文/凡琳
圖片來源於網絡