水墨人物藝術巨匠——蔣兆和
張佳燕 ART藝術眼
蔣兆和自畫像
蔣兆和
蔣兆和，湖北麻城人，四川瀘州出生。（1904年5月9日－1986年4月15日）1920年於上海工作，曾寫廣告畫，服裝設計，自學西洋畫。1928年由徐悲鴻介紹，任職南京中央大學圖案系教員。1930年至1932年，任上海美術專科學校素描教授。
蔣兆和是“五四”運動以來極具變革思想的藝術家之一。在徐悲鴻先生的影響下，他集中國傳統水墨技巧與西方造型手段於一體，在寫實與寫意之間架構全新的筆墨技法，由此極大地豐富了中國水墨人物畫的表現力，使中國的水墨人物畫由文人士大夫審美情趣的跡化轉換為表現人生、人性，表達人文關懷，呼喚仁愛精神的載體。
蔣兆和（1904—1986）被稱為20世紀中國現代水墨人物畫的一代宗師，中國現代畫壇獨領風騷的藝術巨匠。
拾廢物的老孃 1938年初春
題詞：
世間無廢物，老孃志不閒。
莫笑她命苦，要吃哪不勤？
燕市窮婆以火柴換取殘布破紙入市變賣，聊博一餐窩頭，怡然自得，不愧為生活二字也。
廿七年初春 兆和
晚景 1937年
我家黃臉婆
拾煤孩
《流民圖》是蔣兆和先生最重要的的代表作，從1941年開始構思，至1943年完成，該作品高2米、長約26米，表現逃難群眾悲慘的生活。在畫面中，蔣兆和塑造了一百多個無家可歸的、社會底層的勞苦大眾形象，與真人等大。構圖多為半身特寫，重個性刻畫，使形象有呼之欲出之感。筆墨側重悲愴氛圍，烘染憤慨情緒的宣洩，縮短了藝術形象與觀眾間的距離，具有強大的藝術感染力，成為“為民寫真”的現實主義傑作，顯示了畫家宏觀上把握矛盾衝突、把握社會現象的構思才能和水墨人物畫方面的創造精神。
《流民圖》（局部）
蔣兆和學貫中西的代表作《流民圖》，以其前所未有的宏大、悲壯，以渾厚有力的筆觸揭示了大師至真至善的人性，傾洩著對戰爭的憤怒，表達了對正義與和平的呼喚，為現代中國水墨人物畫在世界藝壇上確立了光榮的地位。
流民圖
蔣兆和在水墨人物畫領域中把中國畫特有的造型魅力最大化，使中國的現代水墨人物畫一躍而並立於世界現實主義繪畫的行列。
讀書的女孩
學做拖拉機手
自上世紀50年代末期，他更著重於歷史以及現代人物肖像畫的創作，如《杜甫》、《曹操》、《李白》、《蘇東坡》、《文天祥》、《李清照》、《杜甫行吟圖》、《茅以升》等，多為抒懷寫意之作，而且線條更加簡練，筆勢益趨奔放。
杜甫
悠然見南山
張仲景像
屈原
太白迎春
餵雞圖
放鞭炮
蔣兆和先生的《小孩與鴿》等，表達了他對和平生活的熱愛之情
流民圖
流民圖
1943年10月29日，《流民圖》在太廟(今勞動人民文化宮)正殿展出，絡繹不絕的人群靜靜地走過那漫長而悲哀的畫卷。僅在開幕之際，50套《流民圖》的照片就全部售空。當天，日偽當局就禁止了畫展，當蔣兆和正要離開現場時，一位監督收場的中國警察走到畫家面前，恭敬地敬了個禮。二人淚眼相望。
新中國成立後，蔣兆和以滿腔熱忱用自己的畫筆歌頌新社會和新生活。他畫面上的人物不再是乞丐、流浪漢、苦力者或其他受命運撥弄的人，而是新社會的建設者、自己國家和土地的主人。