畫廊老闆，本應以畫家經紀人的角色為主，其次才是畫家與買者之間的中間商。而目前，畫廊老闆的角色正好錯置了，這導致畫廊老闆在這兩件事上都沒做好，本末倒置，只是機械的掛出一批畫作，然後坐等自動上門的買家。
畫廊老闆的主打角色應當是發現、培養和包裝畫家。他可以專注於一個畫家，也可以同時包裝幾個人。當然，這個角色並不是要強迫畫廊老闆去承擔挖掘新銳畫家的公益性職責，畫廊老闆可以去發掘“新星”，也可以選擇包裝、推廣成熟的畫家。但現在的情況是，畫廊僅僅掛幾張畫家作品，除此外，再無作為。這不叫畫廊，而是類似於美術館的展示窗口，而且展示得還不充分。
現在很多畫廊都是不懂市場的人在做，他們並不瞭解這一市場的成長性。假設你是一個畫家，你如何規劃自己的成長路徑，如何預測自己作品價格，這些畫家面臨的問題都缺乏人引領。很多畫廊不斷地舉辦畫展，賺書畫家幾幅作品，畫展結束，便將書畫家拋在一邊了。畫廊的這種行為恰恰使自身距離它的主業越來越遠。看上去畫廊業一片繁榮，但整個業內系統、規則和制度完全沒有建立好。雖然這是一個很有潛力的市場，目前缺乏核心制度和機構來支撐。處於變革漩渦之中，中國畫廊業也遇到成長中至關重要的一個階段。
畫廊老闆，本應以畫家經紀人的角色為主，其次才是畫家與買者之間的中間商。而目前，畫廊老闆的角色正好錯置了，這導致畫廊老闆在這兩件事上都沒做好，本末倒置，只是機械的掛出一批畫作，然後坐等自動上門的買家。
畫廊老闆的主打角色應當是發現、培養和包裝畫家。他可以專注於一個畫家，也可以同時包裝幾個人。當然，這個角色並不是要強迫畫廊老闆去承擔挖掘新銳畫家的公益性職責，畫廊老闆可以去發掘“新星”，也可以選擇包裝、推廣成熟的畫家。但現在的情況是，畫廊僅僅掛幾張畫家作品，除此外，再無作為。這不叫畫廊，而是類似於美術館的展示窗口，而且展示得還不充分。
現在很多畫廊都是不懂市場的人在做，他們並不瞭解這一市場的成長性。假設你是一個畫家，你如何規劃自己的成長路徑，如何預測自己作品價格，這些畫家面臨的問題都缺乏人引領。很多畫廊不斷地舉辦畫展，賺書畫家幾幅作品，畫展結束，便將書畫家拋在一邊了。畫廊的這種行為恰恰使自身距離它的主業越來越遠。看上去畫廊業一片繁榮，但整個業內系統、規則和制度完全沒有建立好。雖然這是一個很有潛力的市場，目前缺乏核心制度和機構來支撐。處於變革漩渦之中，中國畫廊業也遇到成長中至關重要的一個階段。
悟道逸齋 美術館
如何看待中國畫廊業的狀態？有的畫家曾經經歷過畫作價格一夜之間從中低價位直竄中高價位的變化。從2007年到2009年，畫廊業藝術品交易價格迅速上漲，一線畫家的作品從幾十萬元迅速漲到幾百萬元甚至上千萬元，二線畫家作品從幾萬元漲到幾十萬元，三流畫家也從幾千元漲到了七八萬元一張。作品的價格一下子就從中低價格上漲到了中高價格，即便如此，在那三年大家還都有生意可做，因為大量的房地產資金還有其他資金，湧入到這個領域，大批量的購買。到2010年前後，這些資金退潮了。這時，畫廊業不得不正視，熱錢走後，僅存的忠實粉絲恰恰是那些純粹喜歡藝術的高級白領和中產階級。畫廊此刻再標高價顯然不現實，因為市場的基礎還是中低價位群體。“但在異常繁榮的那幾年，畫廊業並沒有好好培養這部分忠實客戶，所以只能從現在開始，慢慢將這個基礎做紮實。現在很多畫廊都在補課，畫廊的作品價格也應該調整為2萬到12萬元之間。因為現在在798，超過15萬元的作品已經賣不掉了。
事實上，國外的畫廊交易也是兩極分化的。那些很有名、地位很高的藝術家作品，可以賣到上千萬美元；沒有名氣、對藝術史也沒有貢獻的畫家，作品價格最高也只能在5萬美元以下。無論畫家的年齡是“40後”，還是“80後”，定價標準是相同的。而買作品的人，也不會去考究畫家在藝術史上是否有地位，只要畫作放在家裡能賞心悅目就可以了。
在中國，畫廊、藝術家與藝術經紀人之間的關係也耐人尋味。早在2007年市場爆發時，稍具潛力的藝術家與畫廊之間的關係就很不穩定。
一些畫家開始和畫廊合作，作品賣了幾年賣火了，一幅作品開始時賣幾萬元一張，後來賣到幾十萬元一張，這時就有更具實力的畫廊來挖角，畫家就要和原先的畫廊解約。看在以往合作的情分上，畫家往往會留一些作品還由原先的畫廊代買，但畫家的議價能力增強了，原本五五分賬，現在可能就要三七分賬，甚至是二八分賬。這種情況一直持續到一批新的畫家進駐畫廊，才有所好轉。
美院剛剛畢業的學生和畫廊簽約，作品價格也是從低往高一步步走，這樣的合同期限平均在3年。由於這幾年市場不好，藝術家不敢隨便離開畫廊，兩者之間的合作關係反而加強了。
西方藝術體系最大的特點就是，最大的資本和最高級的藝術完全組合在一起。但我國還遠未達到這種境界。在西方，藝術收藏制度建立在基金會的基礎上。基金會能夠讓機構資金和大資本購買藝術品，這種購買可以維持幾十年的收藏週期，如果日後出手，也不需要費盡心思地炒作。如果選擇把藝術品捐出去，還可以享受到捐贈免稅政策。這就賦予了已經被收藏的藝術品更多的功能，比如它可以作為捐贈品享受免稅政策，也可以成為企業貸款或者是破產的抵押品。總之，一件藝術品擁有很多金融的功能。
在我國，藝術品除了投資，鮮有其他的金融功能。藝術品基金在中國運作幾年後，目前已到了運作不下去的境地。
將一件沒有獲得藝術史評價的藝術作品，給予過高的定價，沒人接盤是意料之中的，但為了維持藝術品基金所謂的賺錢能力，基金恐怕也只能通過左手倒右手的方式，自己賣給自己，在藝術品根本沒有流轉的情況下，玩一場賬面遊戲，最終還是有價無市。
最大的問題，就是缺乏一個有力的支撐。本能夠起到很大支撐作用的藝術金融，現在並沒有被大家利用好。可以成立一個擁有專門牌照的投資公司，獨立於銀行體系之外，專門負責包括畫作的存儲、物流、抵押貸款、理財和擔保一系列事物的運作。在當前的中國藝術品市場中，越過畫廊和拍賣公司，私人洽購在交易市場中的佔比超過了90%。這樣的交易讓眾多藝術品無法浮出水面，更讓藝術品定價市場混亂不堪。
畫廊老闆應當關注甚至即將參與到這個領域的人們能夠了解到，什麼樣的藝術家通過什麼樣的運作，可以使其作品升值。這個系統有點像檔案系統，也有點像股市的K線圖。這有助於人們瞭解市場的動態，因為現在我們看不清楚動態，市場上滿是傳聞。拍賣公司雖然是一個公開叫價的平臺，但價格有真有假。一些畫家和拍品的出現沒有來由，價格突變的情況也很多。我希望能研究出一套能對任何一個畫家作品的價格走勢提供一個相對有科學依據的參考系統，用公司化、透明化運作，和藝術經紀人和畫廊作為研究支撐。
定價機制很隨意。但藝術品的只進不出比私下交易更嚴重。要讓現有藝術品存量顯示給大眾，還要利用一種商業模式指導不同的人去參與藝術品的競爭。而藝術品交易公開化、透明化之後也需要政府建立兩個機制：一個是藝術品登記機制，另一個是對交易進行稅收優惠。如，你跟我交易，不一定非要通過拍賣行，但還是要通過一個正軌的組織履行交稅義務。如果交易稅降低，鼓勵藝術品流動，這裡蘊藏著巨大的經濟價值。藝術品行業，這既是個資本市場，更是很大的文化市場。雖然這個市場現在還很沉默，確是畫廊業最健康的未來。
在整個文化產業中，畫廊業是一個重要的組成部分。由於我國畫廊業目前還處於一個發展階段，全國還沒有一個行業協會來規範與協調整個市場，因此目前我們還沒有一個確切的數字，而經營者又處於分散經營的狀況，我們無法計算其每年的成交額，據說山東每年用來買畫的錢是10來個億。在我國許多地區，可以說是畫廊雲集。總的來說，畫廊業在我國充滿了生機與活力，是一個正在成長與上升的行業。由於經濟發展的不平衡，各地畫廊的情況也不盡相同。
在北京、上海、天津、深圳等大城市以及經濟發達的地區，畫廊業近年來的發展，逐漸與國際慣例接軌。畫廊作為藝術品的一級市場，逐漸發揮出自己應有的作用。其運作日漸正規。其畫廊的經營品質也是較高的，這主要表現在他們不僅有自己的客戶群，同時能適應並引導客戶群的口味。他們通過日常的活動把自己的經營目標把握在手中。
上海的畫廊業：申城稱得上“畫廊”兩字的不超過10家，其餘大大小小的畫廊有300餘家。然而大城市的畫廊，並不是十分好經營。前些年有海外與港臺的畫廊包裝一些上海的畫家，所以讓許多上海畫家待價而沽，期待海外市場的眷顧，價格難以讓畫廊與消費者接受。前兩年，某畫廊的籌劃著聯合其他畫廊，來一次普遍壓價，折扣率為30％—40％。最擔心的是畫家本人能否接受。像上海這樣規模的城市，有三百家真正的畫廊並不為多。畫廊主持人的身份在大城市比較重要，說明你在書畫界有話語權，生意似乎就要好做的多。
與上海相比，北京的畫廊業現在呈現的卻是勃勃生機。在北京的日壇地區，畫廊業已成集群發展的態勢。日壇附近的畫廊比鄰信息量與資金流量皆充足的中央商務區，其經營的目標就是瞄準有購買力以及購買習慣的人群。原則上說：目前畫廊的光顧者基本上還是在京的外國人和有著穩定收入的白領階層。
北京的畫廊業目前已具備了較為成熟的業態特徵，這主要體現在投資的資金量上、營業面積上、以及主辦畫廊的人員素質上。在投資上，許多畫廊都是在千萬元以上，並且做好了三五年之內不賺錢的準備。以前老話說：做生意不怕扎堆，扎堆做買賣可以烘托出一種熱烈的氣氛、一種專業的姿態，以北京日壇公園附近的畫廊為例，這裡目前可以說是北京畫廊最為密集的地區，這裡有可創畫廊、和平藝苑、秦昊畫廊、中國藝苑、索卡畫廊、飲蘭山房等十餘家畫廊。北京畫廊業經營者的素質是全國最高的，北京畫廊的經營者大都具有專業背景。
大城市的畫廊所經營的作品的最大特點是裝裱的現代化，他們幾乎不用傳統的中式裝裱方法，而是以西式的手法來表現傳統的題材。這與現代人生活環境相契合。
在經濟不甚發達的地區，對畫廊與藝術作品的需求也有著其地域特色。在甘肅的定西縣，就有著幾十家畫廊，這個地區是全國有名的貧困縣。但當老百姓手裡有一點閒錢時，他們就要買畫，家中寧可沒有電視機，但牆上一定要掛畫，而且一定要掛原作。這些地方，其所需要的書畫作品也有自己的特色，在定西書法作品比繪畫作品好買，書法作品裡字多的比字少的好買，有條件的人家每年都要換新畫。
中小城市在地域上不佔優勢，但是他們為了擴大自己的經營範圍，採取了一些行之有效的方法。地處偏僻的畫廊，藉助互聯網，也可以取得較好的銷售業績。打開任何一個綜合性網站的搜索引擎，輸入“畫廊”兩字，都會有上百家畫廊的名字彈跳出來。每家畫廊都在虛擬的展廳裡展示自己所能網羅來的作品。利用網絡進行書畫的交易，其交易成本比較低，成交率較高，這一方法被越來越多的畫廊所採納。網上交易，保真是一個大問題，為此，許多畫廊為消費者制定了保真證書，並設立了書畫作品的回購制度，讓消費者買著放心。網上售畫，解決了真偽問題，但是由於其採取的是薄利多銷的辦法，部分畫家對這種做法存在有自己的看法，他們認為這樣做，使畫家的利益與身價受到影響。
書畫大省的市場趨於完善與正規：山東是我國藝術市場發育得較早的地方，這裡有愛書畫的傳統，同時在近現代也出了不少書畫家。山東經濟的快速增長，激活了藝術市場的活力。同時，山東還有收藏書畫作品和以書畫作品作為交際手段的傳統，從擁有畫廊的數量和高質量畫廊的數量上來說，山東在全國都是領先的。在山東一些中型城市如濰坊、淄博等地，每個地方有二百家畫廊是尋常事一樁。畫廊多了，就免不了惡性競爭，為了獲利，就有人造假畫。
為避免出售假畫之虞，書畫經營者們想出了許多辦法，他們目前採取最多的方法是為書畫家舉行展覽與筆會，客戶在現場取畫，這是防假的一個措施。書畫界的人都知道，書畫家走穴最多的地方就是山東，一方面走穴為畫家帶來了直接的經濟利益，但同時我們也看到，走穴的負面作用也在顯現。在剛剛結束的翰海拍賣會上，有一位經常到山東走穴的畫家，其畫作無人問津。一位來參加拍賣會的山東畫廊老闆說，在山東其人的畫比這裡便宜的多，誰還到這裡來買呀。對於收藏家來說，在畫家走穴期間買到的畫，很少有他們的精品。
而時下的山東畫廊老闆們最為熱衷的事情就是發現新畫家，並且全方位地包裝他們。在原有的書畫資源漸漸老化的時候，山東的畫廊老闆們甚至自己花錢來包裝新人新作。他們近年來與全國的美術學院建立了密切聯繫，提前把一些嶄露頭角的碩士生博士生的作品買進，有些畫廊的經營者買下了一些美術報刊的版面，專門刊登自己準備炒作的畫家的作品，當然現在炒作的對象已經不是價格上去的那些畫家，而是風格正趨形成的畫家，而且這些畫家不管在什麼地方，他們都有辦法找到他們。許多專業的學術雜誌都發愁發行量的問題，而這兩年有些美術方面的書刊卻不發愁，且其發行量還在穩步地年年上升，因為書畫的經營與購買者也在研習這方面的知識。
畫廊業存在的問題與展望：我國的畫廊業在其發展的過程中，也存在著許多問題，與其他行業一樣，此次會議“誠信”是與會者提到的最多的問題之一，與會的畫廊從業者一致指出，假畫對書畫市場的經營秩序與購買者的心理傷害極大，敗壞了其名聲，也為其他的經營者的正常經營與發展帶來了極大的危害。對正在發展的市場也是一個極大的打擊。之所以存在“誠信”問題的關鍵又在於從業人員素質良莠不齊，這種素質上的問題不僅體現在專業知識上的缺乏，更重要還是道德品質上的障礙。
另外，我們不得不承認的現實是，書畫作品已成為一種雅賄的東西。雅賄的存在是與造假有著直接的關係，即使是真正的大名頭畫家一生畫的畫也是有限的，就是高壽的畫家一生也不過只能畫幾千張作品。但是有許多人為了打通這樣或那樣的關節，就要找來眾所周知的畫家的作品來辦事，於是為造假者提供了機會。一有貪官落馬，他們所受賄賂的種種東西中，總是有一捆捆書畫，據報道，許多貪官所收受的字畫90％是偽作。我們無可奈何的看到：媚雅已成為一種不太健康的社會時髦。
杜絕假畫，淨化我們的經營環境，為社會提供更多更好的精神文化產品.