作者|陳寶珠

編輯|李春暉

在今日之傳播語境下，一個圈層文化從小眾走向大眾，大體總有這樣一套流程：一檔爆款綜藝、一波高度飯圈化的新用戶、一場不拘對內對外的網絡大論戰。這樣看來，音樂劇正穩步向前，來到了“出圈”之旅的第三階段——一場對內固粉、對外揚名的夏日大撕逼。

7月2日傍晚，@“聚橙音樂劇ACOMusical”官微發出一則針對音樂劇《長腿叔叔》劇組樂隊成員的調整通知，原音樂總監/鍵盤手和吉他手都退出長腿劇組，換作他人。

音樂劇演出途中臨時更換演職人員比較少見。本次換人源於男主之一高楊的粉絲對聚橙官方的聲討。粉絲們認為，劇組的音樂總監和吉他手對高楊職場霸凌。他們在微博上狂刷“聚橙今天倒閉了嗎”這一話題，要求聚橙方面給個說法。

不管是對流量低頭還是對門票低頭，總之聚橙決定服從粉絲、臨場換人。可高楊粉絲這邊暫時安撫下去了，音樂劇原生粉又爆發了。他們認為聚橙是向流量低頭，向粉圈惡臭文化低頭。事情逐漸演變成音樂劇粉和演員粉之間的大撕逼，且勢頭越燃越猛，連硬糖君都要心疼演出方的左右為難了。

自2018年11月湖南衛視聲樂競演類綜藝《聲入人心》走紅後，“梅溪湖36子”俘獲迷妹無數，更帶動音樂劇市場水漲船高。硬糖君也深有體會，以前輕鬆購買的音樂劇票，如今拿出搶演唱會的手速都未必能行，現場的氣氛也是熱烈熱辣起來。

但音樂劇得到了迷妹帶來的熱度，也逐漸感受到這份熱情的“燙手”。在這方面，相聲圈既是學習榜樣，也是前車可鑑。小眾文化在走向大眾的過程中，特別是在接受飯圈文化洗禮的過程中，如何藉助粉絲而不被其裹挾，不光是處理問題的技巧，本質是考驗從業者能否剋制內心對增長的慾望。

兩張圖片引發的撕逼

6月26日晚，一位名為@“鄰居家的小p君”的用戶發了條微博：我們有一個黑化了的音樂總監，如果演員出錯可能會被她當場碎屍，存進冰箱，每天取出一部分喂貓喂狗，並配了兩張圖。一張圖中，一隻玩偶被黑色膠布封了嘴，肚子上貼了叉，並被勒住脖子貼在了門上。另一張是一幅畫中的女生被黑色膠布貼住了眼睛，畫也被貼在了門上。

該用戶正是音樂劇《長腿叔叔》劇組的吉他手趙維嘉，玩偶則是該劇男主之一高楊的粉絲送給高楊、象徵他本人的玩偶，那張畫是粉絲送給另一位女演員的畫。原本玩偶和禮物都是高楊的粉絲託該劇的音樂總監轉交，最終卻被這樣處置，音樂總監還表示只是“開玩笑”。

玩偶本來長這樣

高楊的粉絲瞬間炸鍋，覺得這是“非常嚴重的、涉及人身威脅的職場霸凌”。此外，她們還指出趙維嘉存在“騷擾演員女粉絲行為和公然侮辱女性言論”，要求趙維嘉道歉，並要求聚橙音樂劇終止和趙維嘉的合作關係。

不過，在音樂劇粉眼中，此事卻是另一種面貌，事出有因。

2018年11月，聲樂綜藝《聲入人心》走紅，“梅溪湖36子”也成為新晉“男子天團”。高楊正是“梅溪湖36子”之一。他原本是某音樂院校在校生，參加《聲入人心》走紅後，聚橙看中了他的潛力和知名度，就把他簽到自己旗下出演音樂劇《長腿叔叔》中文版。

高楊的粉絲為此歡呼，相信偶像前途一片光明，得到了固定的演出合約。但音樂劇粉卻對此不滿，認為他的實力還不足以撐起《長腿叔叔》的演出任務，這是聚橙對流量低頭。

音樂劇《長腿叔叔》是《Daddy Long Legs》的中文版，該劇全程只有男女兩位演員出演。講述“長腿叔叔”傑維斯資助孤兒院女孩喬若莎上大學，期間喬若莎單向寫信給傑維斯，傑維斯隱瞞身份接觸喬若莎，二人在交流的過程中互相救贖，終成一段愛情佳話的故事。

該劇中文版由聚橙音樂劇製作，前後籌備近一年，男女主各有三人，高楊是男主之一。因為第一次接觸音樂劇，在此前的演出中，高楊不但出現臺詞不流利、破音現象，甚至在某一場中還因為個人失誤導致女主的大段唱詞沒有演出。

嚴重的演出失誤引發了音樂劇粉的不滿。他們認為高楊本身實力不夠且不重視演出，吉他手晒圖只不過是表達了對拖後腿同事的不滿，是同事間正常的抱怨。而高楊粉絲不能正視高楊的實力，只是純粹想要維護偶像，過於小題大做。

歸根到底，這次事件爆發的原因是圈層文化中新舊粉絲的衝突。這種衝突其實自《聲入人心》開播以來就已產生，聚橙事件只是一個導火索，將一直積累的矛盾爆發到檯面上來。

在原生音樂劇粉看來，因為大熱綜藝而大量湧入的梅溪湖女孩low且不懂音樂劇，只是看上了梅溪湖36子的臉。她們的進入帶來了惡臭的粉圈文化，汙染了音樂劇圈，損害了音樂劇這一小眾圈子的生態。

而梅溪湖女孩們也很委屈，“我走進劇場，我拒絕歧視”。她們因為看了《聲入人心》而對音樂劇產生興趣，進而買票進場觀看有梅溪湖36子出演的音樂劇。都是花錢進場看音樂劇，一沒大聲喧譁二沒盜攝流出，你音樂劇粉憑什麼“高貴冷豔”看不起我？觀眾還帶分三六九等的？

一場大撕就此展開，雙方互相攻擊，最終的結果就是聚橙方面緊急換人，吉他手趙維嘉也在個人微博發佈解釋聲明，此事才算告一段落。

音樂劇終於成了好買賣？

相比於話劇，音樂劇進入中國更晚，上世紀八十年代才來到中國。1980年，沈承宙先生在《音樂通訊》第四期上發表了一篇題為《從“do-re-mi”談起——美國音樂劇淺析》的文章，“音樂劇”這個詞才第一次出現在國內的正式刊物上。

因為起步晚、成本高、專業人才稀缺、觀眾沒有觀看習慣等問題，國內的音樂劇市場一直髮展緩慢，也缺乏關注。雖然有藝術院校開設音樂劇專業，但因國內音樂劇市場不成熟，很多音樂劇專業的學生畢業即失業。

長久以來，國內的音樂劇圈子都是一個相對小眾的圈子，有固定的受眾，同好間彼此交流，也盡己所能向周邊的朋友推廣安利，希望有更多的人能關注音樂劇。

但這一普及任務，最終還是靠我們時代的流量利器——大熱電視綜藝來完成。《聲入人心》真正帶火了音樂劇。

作為湖南衛視推出的一檔“原創新形態聲樂演唱節目”，《聲入人心》節目總導演任洋表示，節目製作的目的是“為了消除觀眾對美聲的誤解”，“希望通過節目，讓高雅音樂和大眾之間可以進行交流”。

在節目模式上，《聲入人心》運用了音樂劇行業A角和B角的機制；在歌曲選擇上，梅溪湖36子表演了《劇院魅影》《生死對決》等多個音樂劇知名唱段，助力音樂劇出圈。

不過嚴格意義上講，《聲入人心》是一檔音樂類選秀節目。梅溪湖36子既有聲樂專業在校生、專業音樂劇演員，也有職業歌手和具有綜藝效果的演唱者。雖然節目中有大量唱段來自於各知名音樂劇，但《聲入人心》並不是一檔音樂劇節目。

話雖如此，《聲入人心》還是紮紮實實帶火了“梅溪湖36子”的音樂劇。梅溪湖36子之一鄭雲龍曾在接受採訪時表示，原來他在北京演原創音樂劇，去商場給人送票都有人當面扔進垃圾桶。走紅後，由他參演的音樂劇《信》開票一分鐘就全部售罄，獲贈外號“魔都一秒男”。鄭雲龍在微博表示，這一分鐘他等了十年。

隨著梅溪湖36子的走紅，他們的票價也水漲船高，引發了廣大音樂劇粉和梅溪湖女孩的不滿。不過這個硬糖君倒是能理解，市場經濟、供需決定嘛。

但是，音樂劇火了以後，誰都來插一腳，也正在把這池水攪得更渾。4月19日，音樂劇《白夜行》在本輪巡演第七場演出中，女主韓雪因身體原因用播放錄音代替演員真唱，“韓雪假唱”話題登上微博熱搜。

假唱話題持續發酵，在輿論壓力下，4月23日，韓雪通過個人微博致歉。

白夜行音樂劇官博也發佈了《關於#白夜行音樂劇#4月20日寧波站演出的補充說明與致歉》一文，並開放了退票通道。

雖然隨著熱度消退，此事不了了之。但音樂劇不僅狂打明星牌，還居然可以播錄音，實在讓人對中文音樂劇一夜狂飆之後的發展不敢過於樂觀。

小眾文化的“驕傲”，飯圈文化的“力量”

回到這回聚橙的事情上來，其實就是小眾文化因偶發事件進入大眾視野後引發的新舊粉絲衝突。

近幾年，因為粉圈文化的擴散，不同的小眾文化圈子都因為粉絲的大舉湧入而既享受了流量紅利，又飽嘗“文化衝突”的痛苦糾結。而且有的東西吧，真經不起流量的過度放大。

最突出的代表無疑是相聲圈。“德雲天團”不但有郭德綱、于謙這一對黃金組合坐鎮，還接連捧出了李菁、何雲偉、岳雲鵬、張雲雷、楊九郎等一眾相聲流量。

其中張雲雷更是相聲“頂流”。因為外形條件較好又和搭檔互動較親密，吸引了大量追星女孩。粉絲們管張雲雷叫“二爺”，自稱“二奶奶”。不但場場演出必看，張雲雷去參加湖南衛視《快樂大本營》錄製，“二奶奶”還自發應援，不止張雲雷獲贈愛馬仕大衣等高價禮品，“快樂家族”和全體工作人員也獲得了價值不等的禮物，可謂禮數周到。

但新湧入的“二奶奶”也對相聲圈原生態形成了強大沖擊，不止搞得一票難求，她們用聽演唱會的方式聽相聲，也惹得相聲“老粉”不滿。

樹大招風，張雲雷去年的演出今年忽然被翻出、被處理，也就不難理解了。2018年底，張雲雷和楊九郎在演出中有“大姐嫁唐山，二姐嫁汶川，三姐嫁玉樹”，“三個姐姐多有造化，都是倖存者”的內容。該視頻在今年6月忽然廣泛傳播並被網友聲討，最終因調侃汶川地震而受到青島市文化市場行政執法局的處罰，不但他們被批評教育，演出承辦單位天津華娛天橙文化傳播有限公司也被吊銷了營業性演出許可證，罰款50000元，德雲社也要公開道歉。

嘻哈圈就更加印證了粉絲效應的“物極必反”。

《中國有嘻哈》火了，PG One爆紅，隨後陸續爆出吸毒、和李小璐的緋聞、Diss隊友、騙粉絲錢等問題。他的粉絲為了維護他也是四處征戰，貢獻了“紫光閣地溝油”、“共青團是賣青團的”等名言。“群眾只想讓他涼，粉絲卻想讓他死”，PG One在自己作死和粉絲作死的雙重努力下，迅速涼了。剛剛因為綜藝開始上位的嘻哈圈也因此極力低調。

對任何一個小眾文化圈層而言，原有的生態平衡在大批新人湧入時都必然要經歷打碎和重建。在這過程中爆發的各種矛盾，雙方都有各自的委屈和憤怒。

新人帶來的是活力，老人維護的是秩序。在這方面，硬糖君倒覺得B站作為前二次元圈的代表，是一個比較好的操盤範例。儘管“老人”也充滿抱怨，卻並未因此走開，新舊粉絲未爆發明顯衝突，B站卻已悄然進化成大型青年社區。

在硬糖君看來，B站的成功在於：其很長一段時間的打法都是相對被動、滯後和保守的。終於走紅的小眾文化，不妨按自己原有的打法穩住，不要因為新流量的誘惑而打亂自身節奏。畢竟，新粉絲也是因為你原來的樣子看上你的嘛。