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36：華彩段（cadenza）
插於樂曲尾處的輝煌的即興演奏段落。由獨奏者即興展示其演奏技巧。作曲家與演奏家常為他人的作品寫定華彩段。
37：聲部（part,voice）
指重唱、合唱、重奏、合奏樂曲中同時進行的各旋律線。如絃樂四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四個聲部；混聲合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四個聲部。
38：轉調（modulation ）
樂曲在進行中變換調性。轉調是重要的作曲手法之一。簡單的轉調常在近關係之間相轉。
39：拍子（beat ）
小節的單位時值。小節的拍子結構以拍子記號（time signayure）表示。
40：和聲（harmony ）
不同高度的樂音同時發聲，謂之和聲。和聲學的研究對象為：和絃的結構、和絃的連續法則 、和絃在樂曲上功能屬性、和聲學是作曲技法的重要組成部分。
41：和絃（chord ）
和聲的結構單位。在自然音階的和聲體系中，和絃由音階上各音連續三度疊置而成。三音疊置，即成三和絃，由C、E、G三音組成；其屬七和絃，由G、B、D、F四音組成。
42：變和絃（altered chord,Chromaytic chord ）
和絃的組成音中有不屬於同調性的音出現，謂之變和絃。變和絃常作為轉調的準備。
43：〖單調音樂〗 （monophony ）
單旋律的音樂。復調音樂及主調音樂的對稱。即不附帶任何對位聲部、襯托句及伴奏等，只 有一條單純的旋律線。古代音樂及大多數民歌，都是單調音樂。
44：復調音樂（polyphony ）
單調音樂及主調音樂的對稱。由兩個以上各自獨立而又根據和聲法則同時進行的聲部組成的音樂。其性質與"對位音樂"（counterpoint)基本相同。
45：復對位（compound counterpoint ）
凡對位音樂的各聲部可以高低易位者，統稱為復對位。復對位按聲部數量可分為二重對位、 三重對位、四重對位等。
46：音域（compass ）
人聲或樂器發聲的音調廣度，常以其高低兩極音表示之。各種音域，其各局部的音質不相同，這種局部，稱為音區（register），在人聲則稱為聲區。
47：音程（intreval ）
兩樂音之間的音高差距。通常以自然音階兩音之間的音級數（包括邊緣兩極）作為音程的量度。
48：音高（pitch ）
樂音在音階上的絕對高度。如C音、D音等。在物理上，音高決定於發音體的振動頻率，在 心理感覺上，音高之決定還稍受音的響度的影響。
49：音調（idiom ）
某一時代、民族、地區、流派、作曲家特有的音樂風格。如言某民族或某的民歌音調。
50：音階（scale ）
音樂上所用的音，根據一定規律，在八度內按高低次序排列之，即成音階。世界各民族各地區，皆有其獨特的音階。
51：美聲唱法（bel canto ）
聲樂表演風格之一。十八世紀流行於意大利。演唱者追求音質的優美、自然與歌唱表演的華麗、輝煌，而忽視詞意和感情等的表達。以運用美聲唱法著稱的作曲家有貝里尼、多尼采蒂、羅 西尼等人。他們所作的歌劇常稱為"美聲歌劇"。
52：配器（orchestration ）
作曲法的組成部分之一。指器樂合奏曲中各種樂器的配合。其內容要點為各類樂器性能、各類樂器的音色對比與配合效果、樂曲原音響統一效果。配器除用於初始寫作之外，亦常用於現成樂曲配器，如將鋼琴曲、重奏曲等，改編為管絃樂曲。
53：調式（mode）
據以構成樂曲的基礎音列。其中一音為中心音，其餘各音與該中心音具有依存關係。調式的中心音稱為"主調音"。以主調音的音高表示調式，謂之"調性"。樂曲之構成而無一定的調性 基礎者，謂之"無調性"；同時以兩種調性為基礎者，謂之"多重調性"。
54：旋律（melody）
不同高低與不同時值的音前後相連，即成旋律。旋律的要素一為音高，二為節奏。較原始的音樂公有旋律，甚至僅有節奏。現代音樂也有隻求和聲與配器等的新奇效果而忽略旋律的。
55：音樂的基本表現手段
音樂的基本表現手段是：
（1）.曲調旋律、節奏、拍子、速度；
（2）.調、和聲；
（3）.力度；
56：音樂的分類
（一） 音樂按聲部和聲部狀況可分為：單聲部音樂、.復調音樂、主調音樂。
57：音樂的分類
（二） 音樂按照性質分可分為：純音樂、標題音樂、輕音樂、爵士音樂。
58：樂音體系
在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。
59：調號
變化記號若使用在整首曲子中，使這首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那這時候這個變化記號就被稱之為調號。
60：節拍
強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式，叫做"拍子’’，正常的節奏是按照一定的拍子而進行的。
61：旋律
又稱曲調，它是按照一定的高低、長短和強弱關係而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。