自打有相聲這行開始，便有了師徒傳承的歷史。徒弟從拜師入門那天起，才真正算是這行裡的人。三年零一節的學藝並不容易，舊社會相聲藝人口傳心授的教學方式不僅延續了“死綱死口”的傳統，也讓學徒潛移默化的承襲著恩師的表演風格和口風。徒弟學滿出師後登臺演出，觀眾總能看出其表演有乃師風采，這是再正常不過的事了。俗話說：一個師父，一個傳授。師父怎麼教，徒弟怎麼學，表演風格一脈相承也理所當然的事。
自打有相聲這行開始，便有了師徒傳承的歷史。徒弟從拜師入門那天起，才真正算是這行裡的人。三年零一節的學藝並不容易，舊社會相聲藝人口傳心授的教學方式不僅延續了“死綱死口”的傳統，也讓學徒潛移默化的承襲著恩師的表演風格和口風。徒弟學滿出師後登臺演出，觀眾總能看出其表演有乃師風采，這是再正常不過的事了。俗話說：一個師父，一個傳授。師父怎麼教，徒弟怎麼學，表演風格一脈相承也理所當然的事。
凡事都有個例外，跟著師父學藝，到頭來卻像其他相聲名家的也不是沒有。今天要聊的這兩位天津已故相聲名家即是如此，其最大的特點就是“學誰不像誰”。這並不是對他們藝術上的否定，反而恰恰是一種融會貫通的表現。提起這兩位，只要常去園子聽相聲的觀眾無不對他們暗挑大指！這二位都是文字輩的老先生，一位是門長趙心敏先生，另外一位則是九爺陳鳴志。
自打有相聲這行開始，便有了師徒傳承的歷史。徒弟從拜師入門那天起，才真正算是這行裡的人。三年零一節的學藝並不容易，舊社會相聲藝人口傳心授的教學方式不僅延續了“死綱死口”的傳統，也讓學徒潛移默化的承襲著恩師的表演風格和口風。徒弟學滿出師後登臺演出，觀眾總能看出其表演有乃師風采，這是再正常不過的事了。俗話說：一個師父，一個傳授。師父怎麼教，徒弟怎麼學，表演風格一脈相承也理所當然的事。
凡事都有個例外，跟著師父學藝，到頭來卻像其他相聲名家的也不是沒有。今天要聊的這兩位天津已故相聲名家即是如此，其最大的特點就是“學誰不像誰”。這並不是對他們藝術上的否定，反而恰恰是一種融會貫通的表現。提起這兩位，只要常去園子聽相聲的觀眾無不對他們暗挑大指！這二位都是文字輩的老先生，一位是門長趙心敏先生，另外一位則是九爺陳鳴志。
先說趙心敏先生， 不僅在文字輩師兄弟中是入門最早的大師哥，論能耐在同輩相聲藝人裡也足以服眾。同行老先生們習慣叫他小心敏，師從李伯祥的父親李潔塵先生。李潔塵的相聲藝術相當全面，活瓷實，活路寬，使活地道。就連對他頗有微詞的馬三爺在提到李潔塵的藝術時，也不得不承認“能耐確實不錯 ”。
自打有相聲這行開始，便有了師徒傳承的歷史。徒弟從拜師入門那天起，才真正算是這行裡的人。三年零一節的學藝並不容易，舊社會相聲藝人口傳心授的教學方式不僅延續了“死綱死口”的傳統，也讓學徒潛移默化的承襲著恩師的表演風格和口風。徒弟學滿出師後登臺演出，觀眾總能看出其表演有乃師風采，這是再正常不過的事了。俗話說：一個師父，一個傳授。師父怎麼教，徒弟怎麼學，表演風格一脈相承也理所當然的事。
凡事都有個例外，跟著師父學藝，到頭來卻像其他相聲名家的也不是沒有。今天要聊的這兩位天津已故相聲名家即是如此，其最大的特點就是“學誰不像誰”。這並不是對他們藝術上的否定，反而恰恰是一種融會貫通的表現。提起這兩位，只要常去園子聽相聲的觀眾無不對他們暗挑大指！這二位都是文字輩的老先生，一位是門長趙心敏先生，另外一位則是九爺陳鳴志。
先說趙心敏先生， 不僅在文字輩師兄弟中是入門最早的大師哥，論能耐在同輩相聲藝人裡也足以服眾。同行老先生們習慣叫他小心敏，師從李伯祥的父親李潔塵先生。李潔塵的相聲藝術相當全面，活瓷實，活路寬，使活地道。就連對他頗有微詞的馬三爺在提到李潔塵的藝術時，也不得不承認“能耐確實不錯 ”。
師父毫無疑問是一位難得的“明師”，當然趙心敏也是稱得起高徒，他在使柳活、倒口、貫口上深得恩師李潔塵的真傳。可是熟悉趙心敏的觀眾都知道，他在臺上的口風、刻畫人物的手法、對包袱的處理乃至表演神韻都像極了馬三立大師。馬三爺門下高徒無數，成名響蔓的更是大有人在，但要論承襲馬氏相聲表演精髓，首屈一指還是趙心敏！有意思的是，偏偏趙先生不是馬三爺的徒弟。
自打有相聲這行開始，便有了師徒傳承的歷史。徒弟從拜師入門那天起，才真正算是這行裡的人。三年零一節的學藝並不容易，舊社會相聲藝人口傳心授的教學方式不僅延續了“死綱死口”的傳統，也讓學徒潛移默化的承襲著恩師的表演風格和口風。徒弟學滿出師後登臺演出，觀眾總能看出其表演有乃師風采，這是再正常不過的事了。俗話說：一個師父，一個傳授。師父怎麼教，徒弟怎麼學，表演風格一脈相承也理所當然的事。
凡事都有個例外，跟著師父學藝，到頭來卻像其他相聲名家的也不是沒有。今天要聊的這兩位天津已故相聲名家即是如此，其最大的特點就是“學誰不像誰”。這並不是對他們藝術上的否定，反而恰恰是一種融會貫通的表現。提起這兩位，只要常去園子聽相聲的觀眾無不對他們暗挑大指！這二位都是文字輩的老先生，一位是門長趙心敏先生，另外一位則是九爺陳鳴志。
先說趙心敏先生， 不僅在文字輩師兄弟中是入門最早的大師哥，論能耐在同輩相聲藝人裡也足以服眾。同行老先生們習慣叫他小心敏，師從李伯祥的父親李潔塵先生。李潔塵的相聲藝術相當全面，活瓷實，活路寬，使活地道。就連對他頗有微詞的馬三爺在提到李潔塵的藝術時，也不得不承認“能耐確實不錯 ”。
師父毫無疑問是一位難得的“明師”，當然趙心敏也是稱得起高徒，他在使柳活、倒口、貫口上深得恩師李潔塵的真傳。可是熟悉趙心敏的觀眾都知道，他在臺上的口風、刻畫人物的手法、對包袱的處理乃至表演神韻都像極了馬三立大師。馬三爺門下高徒無數，成名響蔓的更是大有人在，但要論承襲馬氏相聲表演精髓，首屈一指還是趙心敏！有意思的是，偏偏趙先生不是馬三爺的徒弟。
而陳鳴志對於大家來說或許更熟悉，畢竟他曾是復興茶館相聲的股肱之臣。陳鳴志是馬三爺的徒孫，於寶林先生的高足，但他卻承襲了楊少奎先生藝術風格。這又是怎麼回事呢？早年間，陳鳴志在楊少奎掌穴的聲遠茶社當學徒，跟丁文元、劉文亨、劉文貞、孫福海等楊家弟子年紀相仿，也跟著楊少奎、張寶茹 、劉奎珍等老先生學了不少傳統活。原本楊少奎也有意想收了這個小徒弟。
自打有相聲這行開始，便有了師徒傳承的歷史。徒弟從拜師入門那天起，才真正算是這行裡的人。三年零一節的學藝並不容易，舊社會相聲藝人口傳心授的教學方式不僅延續了“死綱死口”的傳統，也讓學徒潛移默化的承襲著恩師的表演風格和口風。徒弟學滿出師後登臺演出，觀眾總能看出其表演有乃師風采，這是再正常不過的事了。俗話說：一個師父，一個傳授。師父怎麼教，徒弟怎麼學，表演風格一脈相承也理所當然的事。
凡事都有個例外，跟著師父學藝，到頭來卻像其他相聲名家的也不是沒有。今天要聊的這兩位天津已故相聲名家即是如此，其最大的特點就是“學誰不像誰”。這並不是對他們藝術上的否定，反而恰恰是一種融會貫通的表現。提起這兩位，只要常去園子聽相聲的觀眾無不對他們暗挑大指！這二位都是文字輩的老先生，一位是門長趙心敏先生，另外一位則是九爺陳鳴志。
先說趙心敏先生， 不僅在文字輩師兄弟中是入門最早的大師哥，論能耐在同輩相聲藝人裡也足以服眾。同行老先生們習慣叫他小心敏，師從李伯祥的父親李潔塵先生。李潔塵的相聲藝術相當全面，活瓷實，活路寬，使活地道。就連對他頗有微詞的馬三爺在提到李潔塵的藝術時，也不得不承認“能耐確實不錯 ”。
師父毫無疑問是一位難得的“明師”，當然趙心敏也是稱得起高徒，他在使柳活、倒口、貫口上深得恩師李潔塵的真傳。可是熟悉趙心敏的觀眾都知道，他在臺上的口風、刻畫人物的手法、對包袱的處理乃至表演神韻都像極了馬三立大師。馬三爺門下高徒無數，成名響蔓的更是大有人在，但要論承襲馬氏相聲表演精髓，首屈一指還是趙心敏！有意思的是，偏偏趙先生不是馬三爺的徒弟。
而陳鳴志對於大家來說或許更熟悉，畢竟他曾是復興茶館相聲的股肱之臣。陳鳴志是馬三爺的徒孫，於寶林先生的高足，但他卻承襲了楊少奎先生藝術風格。這又是怎麼回事呢？早年間，陳鳴志在楊少奎掌穴的聲遠茶社當學徒，跟丁文元、劉文亨、劉文貞、孫福海等楊家弟子年紀相仿，也跟著楊少奎、張寶茹 、劉奎珍等老先生學了不少傳統活。原本楊少奎也有意想收了這個小徒弟。
不過事有湊巧，有一回於寶林來聲遠茶社串門，一眼相中了這個滿身帶著靈氣的小胖小子，就打算收他為徒，而當時陳鳴志其實還是想繼續跟著楊少奎學藝的。於寶林愛惜人才，就勸他：“你看你是回回，我也是回回，我收你當徒弟，平時說完活，你也能留家裡吃飯。要是拜楊少奎，你們截教啊，不方便。”回過頭來又跟楊少奎好說歹說，總算把這小徒弟讓給了自己。就這樣九爺成了於寶林的徒弟，或許是早先開蒙受楊少奎先生影響深刻，雖然已經成為馬氏相聲再傳弟子，可是不管過多少年再看，他在臺上的舉手投足，言語口風還是楊少奎的使活路數。
自打有相聲這行開始，便有了師徒傳承的歷史。徒弟從拜師入門那天起，才真正算是這行裡的人。三年零一節的學藝並不容易，舊社會相聲藝人口傳心授的教學方式不僅延續了“死綱死口”的傳統，也讓學徒潛移默化的承襲著恩師的表演風格和口風。徒弟學滿出師後登臺演出，觀眾總能看出其表演有乃師風采，這是再正常不過的事了。俗話說：一個師父，一個傳授。師父怎麼教，徒弟怎麼學，表演風格一脈相承也理所當然的事。
凡事都有個例外，跟著師父學藝，到頭來卻像其他相聲名家的也不是沒有。今天要聊的這兩位天津已故相聲名家即是如此，其最大的特點就是“學誰不像誰”。這並不是對他們藝術上的否定，反而恰恰是一種融會貫通的表現。提起這兩位，只要常去園子聽相聲的觀眾無不對他們暗挑大指！這二位都是文字輩的老先生，一位是門長趙心敏先生，另外一位則是九爺陳鳴志。
先說趙心敏先生， 不僅在文字輩師兄弟中是入門最早的大師哥，論能耐在同輩相聲藝人裡也足以服眾。同行老先生們習慣叫他小心敏，師從李伯祥的父親李潔塵先生。李潔塵的相聲藝術相當全面，活瓷實，活路寬，使活地道。就連對他頗有微詞的馬三爺在提到李潔塵的藝術時，也不得不承認“能耐確實不錯 ”。
師父毫無疑問是一位難得的“明師”，當然趙心敏也是稱得起高徒，他在使柳活、倒口、貫口上深得恩師李潔塵的真傳。可是熟悉趙心敏的觀眾都知道，他在臺上的口風、刻畫人物的手法、對包袱的處理乃至表演神韻都像極了馬三立大師。馬三爺門下高徒無數，成名響蔓的更是大有人在，但要論承襲馬氏相聲表演精髓，首屈一指還是趙心敏！有意思的是，偏偏趙先生不是馬三爺的徒弟。
而陳鳴志對於大家來說或許更熟悉，畢竟他曾是復興茶館相聲的股肱之臣。陳鳴志是馬三爺的徒孫，於寶林先生的高足，但他卻承襲了楊少奎先生藝術風格。這又是怎麼回事呢？早年間，陳鳴志在楊少奎掌穴的聲遠茶社當學徒，跟丁文元、劉文亨、劉文貞、孫福海等楊家弟子年紀相仿，也跟著楊少奎、張寶茹 、劉奎珍等老先生學了不少傳統活。原本楊少奎也有意想收了這個小徒弟。
不過事有湊巧，有一回於寶林來聲遠茶社串門，一眼相中了這個滿身帶著靈氣的小胖小子，就打算收他為徒，而當時陳鳴志其實還是想繼續跟著楊少奎學藝的。於寶林愛惜人才，就勸他：“你看你是回回，我也是回回，我收你當徒弟，平時說完活，你也能留家裡吃飯。要是拜楊少奎，你們截教啊，不方便。”回過頭來又跟楊少奎好說歹說，總算把這小徒弟讓給了自己。就這樣九爺成了於寶林的徒弟，或許是早先開蒙受楊少奎先生影響深刻，雖然已經成為馬氏相聲再傳弟子，可是不管過多少年再看，他在臺上的舉手投足，言語口風還是楊少奎的使活路數。
“學誰不像誰”這是演員使學唱類作品時常用的包袱，不過從舞臺表演和藝術風格來看，刻意模仿某位前輩名家反而不利於個人表演風格的塑造。在像與不像之間找到一個平衡點，形成自己獨樹一幟的表演，即便不能自成一家，也能揚名立萬。
相關推薦
