徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭書法純粹是個人內心情感的宣洩：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都鬱結在扭來扭曲的筆畫中了。他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：“高書不入俗眼，入俗眼者非高書。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭書法純粹是個人內心情感的宣洩：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都鬱結在扭來扭曲的筆畫中了。他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：“高書不入俗眼，入俗眼者非高書。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭書法純粹是個人內心情感的宣洩：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都鬱結在扭來扭曲的筆畫中了。他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：“高書不入俗眼，入俗眼者非高書。
徐渭超越了時代，開啟和引領了晚明“尚態”書風，把明代書法引向了新的高峰。陶望齡曾說過其書法“稱為奇絕，謂有明一人” 。袁宏道則稱：“予不能書，而謬謂文長書決在王雅宜、文徵仲之上，不論書法而論書神，先生者誠八法之散聖，字林之俠客矣！”
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭書法純粹是個人內心情感的宣洩：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都鬱結在扭來扭曲的筆畫中了。他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：“高書不入俗眼，入俗眼者非高書。
徐渭超越了時代，開啟和引領了晚明“尚態”書風，把明代書法引向了新的高峰。陶望齡曾說過其書法“稱為奇絕，謂有明一人” 。袁宏道則稱：“予不能書，而謬謂文長書決在王雅宜、文徵仲之上，不論書法而論書神，先生者誠八法之散聖，字林之俠客矣！”
徐渭書法和書法觀的產生，與明中、晚期整個思想、文化、審美觀念巨大變遷相吻合的。俆渭書法也是對吳門書派主張唐法的反叛中出發，繼而吸取北宋蘇、黃、米追求藝術個性化的積極因素中走來。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭書法純粹是個人內心情感的宣洩：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都鬱結在扭來扭曲的筆畫中了。他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：“高書不入俗眼，入俗眼者非高書。
徐渭超越了時代，開啟和引領了晚明“尚態”書風，把明代書法引向了新的高峰。陶望齡曾說過其書法“稱為奇絕，謂有明一人” 。袁宏道則稱：“予不能書，而謬謂文長書決在王雅宜、文徵仲之上，不論書法而論書神，先生者誠八法之散聖，字林之俠客矣！”
徐渭書法和書法觀的產生，與明中、晚期整個思想、文化、審美觀念巨大變遷相吻合的。俆渭書法也是對吳門書派主張唐法的反叛中出發，繼而吸取北宋蘇、黃、米追求藝術個性化的積極因素中走來。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭書法純粹是個人內心情感的宣洩：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都鬱結在扭來扭曲的筆畫中了。他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：“高書不入俗眼，入俗眼者非高書。
徐渭超越了時代，開啟和引領了晚明“尚態”書風，把明代書法引向了新的高峰。陶望齡曾說過其書法“稱為奇絕，謂有明一人” 。袁宏道則稱：“予不能書，而謬謂文長書決在王雅宜、文徵仲之上，不論書法而論書神，先生者誠八法之散聖，字林之俠客矣！”
徐渭書法和書法觀的產生，與明中、晚期整個思想、文化、審美觀念巨大變遷相吻合的。俆渭書法也是對吳門書派主張唐法的反叛中出發，繼而吸取北宋蘇、黃、米追求藝術個性化的積極因素中走來。
徐渭（1521—1593），初字文清，改字文長，號天池山人、青藤道人，山陰（今浙江紹興）人。他是我國明代傑出的文學藝術家，列為中國古代十大名畫家之一。徐渭多才多藝，在書畫、詩文、戲曲等領域均有很深造詣，且能獨樹一幟，給當世與後代都留下了深遠的影響。但這樣一個天才卻極不得志，一生經歷充滿坎坷、險惡和痛苦，最終窮困潦倒而死。《雨中醉草詩冊》書於萬曆元年（1573），作者時年五十三歲,現藏於上海博物館。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對比顯得格外突出，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂，用筆狼藉，他對自己的書法極為喜歡，自己認為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。
徐渭書法純粹是個人內心情感的宣洩：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都鬱結在扭來扭曲的筆畫中了。他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：“高書不入俗眼，入俗眼者非高書。
徐渭超越了時代，開啟和引領了晚明“尚態”書風，把明代書法引向了新的高峰。陶望齡曾說過其書法“稱為奇絕，謂有明一人” 。袁宏道則稱：“予不能書，而謬謂文長書決在王雅宜、文徵仲之上，不論書法而論書神，先生者誠八法之散聖，字林之俠客矣！”
徐渭書法和書法觀的產生，與明中、晚期整個思想、文化、審美觀念巨大變遷相吻合的。俆渭書法也是對吳門書派主張唐法的反叛中出發，繼而吸取北宋蘇、黃、米追求藝術個性化的積極因素中走來。
徐渭在《書季子微所藏摹本蘭亭》中所說的“時時露己筆意”的審美精神。他的原話是：“非特字也，世間諸有為事，凡臨摹直寄興耳，銖而較，寸而合，豈真我面目哉？臨摹《蘭亭》本者多矣，然時時露已筆意者，始稱高手。予閱茲本，雖不能必知其為何人，然窺其露已筆意，必高手也。優孟之似孫叔敖，豈並其鬚眉軀幹而似之耶？亦取諸其意氣而已矣。“