今年最受期待的迪士尼電影《獅子王》終於上映了！
從預告片中的高還原度已讓看過原版動畫的我們激動不已。作為上世紀迪士尼最經典的動畫片，25年來《獅子王》影響了數代觀眾。
經典的復仇故事、壯麗的畫面、經典的動畫形象、令人心潮澎湃的原聲音樂都成了經典中的經典，《獅子王》的影響力早已超越電影，成為全球流行文化的重要符號。
而此次“真獅版”的《獅子王》內地上映時間領銜北美一週，早早開局卻面臨口碑的回落，截至目前豆瓣評分7.5分，不低但相較於開局8.1評分足見得下跌的明顯，同時北美口碑更不容樂觀，IMDB 5.4分就是證明。
2019年的《獅子王》給人最大的感受就是CG技術的巧奪天工，片中每一個動物的外形真實無疑，從細節來看，動物的毛髮肌理，甚至運動的肌肉、骨骼更是無比真實，看電影的時候會產生看BBC動物紀錄片的恍惚感。
CG技術也為電影帶了更加壯美的景觀，廣闊的平原，蒼茫的沙漠，瀑布下的湖光山色，每一幕都美不勝收，讓影院的觀眾沉浸於自然美景之中。
在故事層面，這版《獅子王》基本照搬了原版動畫的故事，許多場景近乎原模原樣的還原，《獅子王》的故事並不複雜，很明顯它的故事來源於莎士比亞戲劇《哈姆雷特》。
辛巴的父親國王木法沙被他的叔叔刀疤推入懸崖，辛巴被迫逃亡，在逃亡的過程中結識了了疣豬彭彭和狐獴丁滿，一是過上了無憂無慮的生活，可在刀疤的統治下，曾經的家園以變得滿目瘡痍，此後辛巴又與兒時玩伴娜娜相遇，化解了內心的糾結，重新承擔起自己的責任，最終打敗了叔叔刀疤，成為了真正的獅子王。
《獅子王》繼承了莎翁戲劇的優點，以“復仇”為核心，有很強的戲劇衝突，同時有別於其他的動畫片，《獅子王》更多了一份殘忍，從喪父到復仇的過程，是成長更是割捨，割捨掉童年的無憂無慮，割捨掉稚嫩與懦弱，承擔真正的責任，獲得成長。
延續經典的2019版的《獅子王》在故事層面自然無懈可擊，真正拖了後腿的是對故事的還原，動畫版的長處在於形象，它的長處是表現與誇張，與真實的動物有很大區別，動物更接近人類，具有“人性”。
而到了“真獅版”裡，如紀錄片的動物形象的背後是表演的喪失，片中的動物基本沒有面部表情，動物們時常繃著一張生硬的臉，或喜或怒無法還原在面部，簡而言之，2019年《獅子王》裡的動物都是面癱。
更可怕的是，《獅子王》是一部以歌舞為重點的動畫片，而“真獅版”並未處理好這一點，也許是處理難度太大，許多唱歌的段落動物都沒有張開嘴，表現人物、渲染情緒的面部特寫更在片中少的可憐，看完之後，雖故事精彩，但讓人印象深刻的形象竟一個沒有，影片只做到真實展現，並未做到使動物符合“人性”，自然無法引起觀眾共情。
同時，原版動畫的一大特色在於五彩斑斕的動物世界，極具反差感的色彩組合，如萬花筒版的動物膚色，明快、清新、誇張，如今的《獅子王》卻變成了完全的真實，喪失了明媚與亮色，讓那個奇幻的動物世界變得索然無味。
迪士尼對於新版《獅子王》的製作彷彿陷入了一個怪圈，巧奪天工的真實與充滿想象力的童話故事並不相符，同時，創作者又沒將原版推倒重來的勇氣。
《小飛象》、《阿拉丁》與《獅子王》，迪士尼今年推出的幾部動畫真人化電影都是如此，拿著十幾二十年前的老IP來翻拍，但為什麼不能仔細思考一下，為什麼我們不能創作出屬於我們這一代的經典？
今天，我們還能吃這些十幾二十年前的老本，那麼十幾二十年後的我們還能翻拍什麼呢？