查理·卓別林的電影總是充滿著荒誕奇想，他用非現實的表現方式，表達了現實社會的種種問題。
1936年上映的《摩登時代》無疑是最能代表他的作品，裡面有著許多滑稽搞笑的橋段，同時反映了當時美國社會生活的現實情況，溢滿批判和諷刺的色彩。
卓別林在前作《城市之光》5年之後才拿出了新作《摩登時代》，相傳在這期間他在大城市生活，體會到了社會底層生活的困苦，然後決定用電影來表達他的想法。
眾所周知這是一部喜劇，卓別林用誇張的肢體動作，不符常理的情節制造笑點，常常是能引得鬨堂大笑。
與此同時，卓別林的編劇並沒有被喜劇元素影響，即便是一部無聲電影，角色幾乎沒有對白，但其講述的故事仍然非常清晰而有條理。
從故事的角度看，《摩登時代》很難說是一部喜劇，最多隻能算是一部悲喜劇。
如果觀眾能夠感受到片中小人物的悲慘遭遇，其實不見得能笑得出來。
電影可以反映時代。
20世紀初期，許多歐美大國完成了第二次工業革命，人類社會的生產力得到大幅度提高。世界變了，人類卻沒有什麼改變。貪婪的本性驅使他們想要得到更多，在資本主義私有制的體系下，自私的本性又被無限放大，於是貪慾和私慾橫行在這個“摩登時代”。
資本家想要有更多的勞動力以帶來更多的利益，工人則想要花更少的時間拿到更多的報酬，雙方的矛盾僵持不下，直到流水線生產方式的出現。
確實，流水線作業大大提高了勞動生產率，資本家獲得了更多的利益，工人的工作內容也更簡單快捷，只要能科學合理分配，他們可以花更少的時間拿到更多的報酬。
可是資本家們並不滿足，他們想要更快，想要更多，慾求不滿的結果往往是，破壞事物原有的平衡。
本來流水線生產就存在弊端，工人的工作內容是簡單了，但也變得枯燥無味，人類變成了機器的一部分。如果沒有合理的工作時間，科學的分配製度，流水線生產的“平衡”就會被打破。
資本家想要更多，最簡單的方式就是壓榨工人。盡最大程度地增加勞動時間，加快勞動速率，根本不理會工人們的工作極限，尤其是在美國20世紀20年代末開始的大蕭條時期，資本家對工人的剝削變本加厲。
可工人不是機器，猶如多年前的農民起義，反奴隸運動，哪裡有壓迫，哪裡就有反抗，階級矛盾愈演愈烈。
《摩登時代》的故事背景就設置在美國20世紀30年代經濟蕭條時期，片中“記錄”了當時的車水馬龍，可以說是頗具時代感的一部電影。
經典的第一幕部分，卓別林就狠狠地諷刺了失去“平衡”的流水線生產方式。只見他不停的擰螺絲，擰螺絲，擰螺絲，難得換班休息，去廁所抽根菸，結果剛坐下就被“電幕”上的領導喊回去工作。
不知喬治·奧威爾是不是因此受到啟發，他在小說《1984》中也寫了類似這種監視性的“電幕”。
工人缺少休息時間，老闆還要加快工作的速率。有人還因此看到了商機，發明了自動餵食機，好讓工人在吃飯的時候也能繼續工作。
卓別林飾演的工人成了受害者，他被迫不停地工作，被迫成為自動餵食機的試驗品，然後被逼瘋，被開除。
一系列的悲劇被演繹成了一系列的鬧劇。資本家的做法何嘗不也是鬧劇，可笑又可恨。
卓別林的目光沒有停留在被機械包圍的工廠，他還加入了工人大罷工遊行的場景，反映出當時社會的動盪不安。
羊群的意象，不言而喻。
故事線也被分為了兩條，在男主角的兩段悲慘遭遇過後，由寶蓮·高黛扮演的女主角出場。
她自幼失去了母親，父親不幸成為失業者。她的情況並不比男主角好到哪裡去，一場意外致使她成為一位流浪的孤女。
流浪的過程中，與男主角的相遇改變了她的命運。
《摩登時代》實質上就是講述了一個工人和一個流浪孤女的故事，他們都是那個時代浪潮下的為了生存而掙扎的小人物。
不只是他們，無數失業的人被迫去搶劫，偷竊，接著被關進監獄。
“我們並非劫匪，只是飢餓所迫。”這句字幕臺詞道出了當時美國社會底層生活的無盡辛酸。
諷刺的是，在監獄的生活還比外面的生活更幸福。
既然在監獄更幸福，那為什麼人們不乾脆都像男主角那樣故意犯罪得了？
工人和孤女的相遇給出了答案，因為人們都想要一個家。
只是生存的規則，註定了人必須工作，才能維持家庭的穩定。
為了家庭重回工廠的工人與老闆上演了令人哭笑不得的一幕，老闆不慎被捲進機器動彈不得，又恰逢飯點，於是工人不得不喂老闆進食。
工人笨拙的手腳猶如就是開頭部分的自動餵食機，似乎此處是在暗示，在老闆眼裡，工人和機器沒有區別。
即便條件再艱苦，工人和孤女還是努力朝夢想的生活奔去，他們找到了屬於自己的房子，並且在一家餐廳有了不錯的工作。
只是，命運再一次跟他們開了個玩笑。
本來，卓別林設定的結局非常灰暗。
男主角最終神經失常被送進精神病醫院，而前來看望的孤女變成了一個修女。離別之際，修女渴望工人能回頭看自己一眼，但工人最終沒有回頭。
卓別林拍完後覺得這個結局“過於痛苦”，才有了後來我們看到的“勵志結局”。
失去工作的孤女無奈感慨，“努力又有何用？”
樂觀的工人眼見愛人傷心失落，便鼓勵道，“一切都會好的！”
最後兩人走在看不見盡頭的道路上，堪稱一個是影史經典結局。
什麼時候會便美好，他們看不到，我們也看不到。但路，還是得走下去。
路一直走到今天，工人和孤女的故事仍然能引人共鳴。
時間證明了卓別林的偉大，他在80多年前就已經探討和反思企業利益與人類個體追求幸福之間的衝突。
這樣的衝突今時今日仍然存在，企業希望員工能付出所有，但大多數員工只不過想要簡單而穩定的幸福生活，如何調和兩者間的矛盾，成為了現代人類的一個待解難題。
《摩登時代》沒有給出解決問題的方案，卻反映出了工人們的不容易。可惜影片並未能讓僱主階層反思，當年電影上映後，卓別林遭遇了國際資本勢力的群體反擊，甚至被歪曲評論。至今，多少的人還是隻懂得顧及自己的利益，貪得無厭？
可能人就是這樣，指責別人永遠很容易，要反思自己，沒門。
振作起來，不要輕言放棄。一切都會好的！——《摩登時代》