江蘇原創大戲《青衣》開啟京劇節大幕
寫意舞臺風演繹“戲痴人生”
舞美驚豔：極簡舞臺空間展現人物內心戲專家點贊：京劇現代戲有了21世紀表情
《青衣》歸來：“江蘇製造”擔綱京劇節開幕大戲
“再難回田野小徑，再難聽泉水淙淙，從此後每到月華昇天際，便是我碧海青天夜夜心……”作為第八屆中國京劇藝術節的開幕大戲，改編自著名作家畢飛宇同名小說的大型原創現代京劇《青衣》昨晚在江蘇大劇院精彩上演。優美動人的唱腔、感染力十足的音樂、乾淨極簡的舞美、打動人心的故事，為現場觀眾帶來了一場唯美而又震撼的視聽盛宴。
大型原創現代京劇《青衣》由江蘇省文投集團組織策劃，江蘇大劇院出品。該劇於2016年11月30日在南京首演，斬獲京昆藝術紫金獎“優秀劇目獎”和“表演獎”兩項大獎，今年2月又登上國家大劇院的舞臺。此次作為京劇節的開幕大戲在江蘇大劇院演出，也是《青衣》自去年首演以來再次迴歸南京舞臺。
全劇分為6場，將月宮中凌雲而舞的嫦娥、舞臺上光彩照人的青衣和大地上平凡瑣碎生活的筱燕秋形象以戲曲表演的形式呈現在舞臺上，展示了以筱燕秋為代表的現代女性進退失據的生存困境和她們與命運抗爭的決心與勇氣。
京劇《青衣》是江蘇大劇院出品的第一部自制戲，從原著作者畢飛宇、劇中主演梅派青衣李亦潔、作曲兼指揮吳小平、編劇楊蓉、配器王嘯冰到整個製作團隊都是江蘇人，這部原創京劇大戲可謂是原汁原味的“江蘇製造”。
中國戲劇“梅花獎”得主李亦潔，將劇中“戲痴”筱燕秋的藝術形象刻畫得入木三分。作為曾經的當紅青衣，筱燕秋視嫦娥為神祗，視舞臺為生命，她的那份孤僻、偏執、高冷、清傲，通過李亦潔的細膩演繹，讓觀眾走進了筱燕秋困獸猶鬥、尋求救贖的心路歷程。
舞美驚豔：極簡舞臺空間展現人物內心戲
該劇《青衣》舞美設計由中國舞美學會副會長、中央戲劇學院教授劉杏林擔綱，他曾榮獲2009年世界舞臺設計展金獎以及2015年布拉格國際演出設計與空間四年展演出設計獎。此外，著名燈光設計大師邢辛、服裝造型設計師藍玲等在國內外享有盛譽的藝術家也傾力加盟。
陣容豪華的燈光舞美團隊，為京劇《青衣》營造了一個大寫意式的舞臺空間，極簡風格的藝術效果被專家稱作“傳統文化當代表達的成功範例”。
筱燕秋的內心戲，是舞美設計的一條主線索。通過舞臺的開合，伸縮的開闊背景畫面，讓乾淨極簡的舞臺空間結構最大程度地展現人物的內心世界。
演出現場，舞臺後方那塊可以開合的幕就像人物內心的記憶閘門，黑與白的對照，澄澈柔和的背景打破了現實的時間、空間。它好似一扇心門，展開了筱燕秋心中痴迷的戲曲世界，在那裡“我就是嫦娥”，也是她想要到達的理想彼岸。
專家點贊：京劇現代戲有了21世紀表情
從去年11月首演以來，京劇《青衣》一路收穫好評如潮，被譽為“近20年來中國現代京劇的代表作”。昨晚的演出不僅為中國京劇藝術節獻上了精彩的開幕大戲，也征服了現場觀眾和業內專家。
看完演出後，45歲的戲迷魯燕女士依然意猶未盡，“這部戲演出了那些追求專業目標的人們所經歷的成功與失敗、痛苦和眼淚。筱燕秋的最後一跪，讓人理解了她不染風塵、甘受寂寞的執著。她讓出的不是臺上的角，而是一種託付，也是她一生夢想的延續。”
今年1月，京劇《青衣》被《人民日報》推薦為5部年度戲劇之一，被熱評為“京劇現代戲終於有了21世紀的京劇表情”。很多專家也紛紛表示，該劇的導演構思、舞美燈光和演員表演都能成為教科書式的作品。
中國戲劇評論家協會副主席毛時安認為，《青衣》這部戲始終抓住了人性當中一些最能讓人產生心靈震撼的東西，那就是人性的糾葛，“我個人認為，這是近年來現代京劇當中特別好的一部。”
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