那些年黃梅戲舞臺上的黃金搭檔01——嚴鳳英&王少舫
黃梅戲“三十六大戲，七十二小戲”，多以正旦+正生、小旦+小生/小丑的對手戲為主，而戲曲又是集唱唸做打舞為一身的高難度表演藝術，因此這“對手”之間的配合與默契就顯得格外重要。
好的搭檔是強強聯手相得益彰1+1＞2，讓角色大放異彩令觀眾欲罷不能，不好的搭檔…那就不說了。從新中國成立黃梅戲登上大雅之堂開始，湧現了一大批優秀的黃梅戲演員，他們創作出大量深入人心的角色與唱段，極大地促進了黃梅戲發展，今天我們就來看看那些年黃梅戲舞臺上的黃金搭檔吧~
第一篇：嚴鳳英&王少舫
嚴鳳英與王少舫都是黃梅戲宗師級人物，兩位藝術家不僅表演黃梅戲，還參與整理、改編、創作黃梅戲，為黃梅戲“梅開一度”做出了不可磨滅的突出貢獻，是黃梅戲發展史上的開拓者與奠基人。
二人主演的《天仙配》使黃梅戲揚名全國，成為黃梅戲的經典代表作品，幾乎成了黃梅戲的代名詞，下面我們就來回顧那段歷史，走近這對大師級黃金搭檔的藝術歷程。
01 相識——“你我都是苦根生“
新中國成立之前，戲子還屬於“下三流”職業，嚴鳳英與王少舫都是真正生活在社會底層的藝人，四處漂泊備受欺凌。
1947年兩位藝術大師的第一次見面，那可真個是《天仙配·路遇》中，七仙女騙董永時說的：“你我都是苦根生…天涯冷落嘆飄零…”。
嚴鳳英生於1930年，自幼失母（4歲時母親離家出走），跟隨父親生活。父親頗愛京劇，常在家中拉二胡唱京戲，因此嚴鳳英幼年時期就會哼唱一些京劇。9歲時跟隨祖父母回到老家羅家嶺開始接觸黃梅戲，13歲拜師嚴雲高學藝（說起來嚴雲高在輩分上還是嚴鳳英侄子），14歲正式登臺表演黃梅戲，15-16歲在安慶因演出《小辭店》轟動全城。
王少舫生於1920年，自幼喪父，跟隨母親生活。9歲時到上海師從鮑筱麟學習京劇，14歲時在安慶正式登臺表演京劇，但安慶黃梅戲氣氛濃厚，因此王少舫也對黃梅調非常熟悉。這麼一看，二人童年經歷還真是頗有相似之處。
1947年，正值解放戰爭後期，社會動亂。時年嚴鳳英17歲，王少舫27歲，二人都輾轉流落到蕪湖就遇上了，一個是唱黃梅戲也喜歡京戲，一個是唱京戲也熱愛黃梅戲，你說巧不巧？！嚴鳳英生性熱情活潑，常去找王少舫一家玩，但王少舫性格靦腆又家教頗嚴，總是反應淡淡的，所以這次二人雖相識，卻並未深交。
02 競爭——“柳鳳英在十字街做買做賣”
所謂“不打不相識”，雖然第一次只是萍水相逢點頭之交，但註定要一起改寫黃梅戲歷史的二位，再一次“狹路相逢”，這次想不深交都不行了——因為最瞭解你的往往不是朋友，而是對手。
正如嚴鳳英成名作《小辭店》裡的柳鳳英，這次嚴鳳英在安慶街頭做起了買賣——在一家劇場獨挑大樑唱黃梅戲，偏偏王少舫負責另一家黃梅戲劇場，這就槓上了，還差點釀成一場“武鬥”事件。
新中國成立後政府支持鼓勵地方戲曲發展，1950年王少舫回到安慶，加入民眾劇場，正式改唱黃梅戲。王少舫將京劇中的很多表演藝術與技能運用到黃梅戲中，還排了很多新戲，極大地豐富和提升了黃梅戲舞臺表演，給觀眾耳目一新的感覺，把民眾劇場經營的紅紅火火。
幾家歡喜幾家愁，民眾劇場火了，其他劇場不行了，其中群樂劇場（後改為“勝利劇場”）開始想辦法，想啊想啊，終於想到個好主意——把當年轟動安慶城的嚴鳳英請回來！經過一番周折找到彼時正在南京甘家大院學習京昆的嚴鳳英，於是1951年，嚴鳳英又來到了安慶，加入勝利劇場。
這招還真管用，嚴鳳英一加入，「勝利」立刻躋身安慶城第二大黃梅戲劇場。為啥還是第二呢？一來王少舫系統地學習過京劇，從排戲到演戲到導戲三位一體地進行黃梅戲創新；二來「民眾」人才濟濟，丁永泉、丁紫臣、丁翠霞、潘澤海、王少梅…陣容不要太豪華！在這場力量懸殊的對決中，「勝利」漸落下風，即使兩邊都演新戲，觀眾還是去「民眾」的多。
「勝利」一看急了，羨慕嫉妒恨，就有人出主意（「勝利」人主意好多）要把「民眾」打一頓，於是制定“作戰方案”——分包制，每人分配固定對象一對一開戰，當時給嚴鳳英分的是丁紫霞，嚴鳳英說：“那不行，丁紫霞教過我的戲，算我師傅，我不能下手打師傅”，這才避免了一場武鬥。（ps:嚴鳳英酷愛學習尊重老師也是出了名的）
03 合作——“誰料皇榜中狀元”
在政府主導下，兩個劇場沒槓多久，就合作上了。1953年嚴鳳英與王少舫相繼加入安徽省黃梅戲劇團，開始了長達十餘年的藝術合作。這期間他們創作了大量為後世傳唱的經典作品，並且幫黃梅戲完成了正名、揚名、盛名三連跳，助黃梅戲這個年輕的劇種從地方戲曲中脫穎而出，成為中國五大戲曲之一。
就如《女駙馬》中所唱：“…誰料皇榜中狀元…我也曾赴過瓊林宴，我也曾打馬御街前…”，1954年二人攜《天仙配》參加上海華東戲曲匯演，從劇本到演員各種第一，打開了黃梅戲的黃金時代，二人也多次受到國家領導人親切接待。
藍橋會
1952年「勝利」與「民眾」主要演員都參加了安徽省暑期戲曲藝人集訓（聽起來不錯，為啥現在沒有了？），大家一起學習共處了近兩個月，基本上就消除了之前的誤會與隔閡。
學習期間嚴鳳英與王少舫排演了《藍橋會》，年底他們攜此戲到上海蔘加華東戲曲觀摩演出，這是二人的首次正式合作。一起帶去的還有《打豬草》（嚴鳳英/丁紫臣，王少舫改編執導）、《柳樹井》、《新事新辦》等節目，黃梅戲一炮打響，轟動大上海，黃梅調正式定名“黃梅戲”。不過這次火起來的是《打豬草》，直到兩年後《天仙配》驚豔亮相，這對黃金搭檔的價值才被發現。
天仙配
1953年，安徽省黃梅戲劇團成立，嚴鳳英與王少舫相繼來到劇團，自此開始了長期合作。1954年上海華東戲曲匯演，二人主演的《天仙配》一炮打響，獲得演出一等獎、表演一等獎、分別個人表演一等獎——真正是“誰料皇榜中狀元”，黃梅戲揚名全國人盡皆知！
1955年上海電影製片廠拍攝同名黃梅戲電影《天仙配》，電影一上映便風靡海內外，在港臺地區形成了長達近20年的黃梅戲熱，甚至播映到了法國、意大利、英國、芬蘭等國家。這樣的影響力在中國戲曲界是空前的，由衷地向兩位藝術家致敬。
天仙配
最開始看《天仙配》時還很懵懂，只覺得兩位主角表演的樸實自然打動人心，以為是本色出演，湊巧演員性格與角色相符。後來看了很多文章資料，才知道這種“樸實自然”的境界是通過對藝術一絲不苟精益求精的追求才達到的。
天仙配
比如嚴鳳英在路遇中唱“我本住在蓬萊村”那句，一直覺得她這句唱的與別人不同，恰到好處地表現了七仙女臨時編瞎話的感覺，多一分顯得刻意，少一分又不足以表現“臨時”瞎掰。後來聽了嚴鳳英的教學音頻才知道，原來這是經過深入思考精心設計的，這才真正叫“摳戲”啊！
王少舫老師也是同樣，對於董永的性格也是仔細推敲，老實還是傻氣？善良還是愚蠢？不定好基調演出來就不對。最後反覆琢磨，將董永定位為一位忠厚老實、淳樸勤勞，嚮往美好生活的青年（感覺跟郭靖蠻像的），這樣的“董永”得到了大家一致認可，藝術形象深入人心。
所以你看，什麼叫“臺上一分鐘，臺下十年功”，那些我們看到演員的一個表情甚至是一個語氣的停頓，你以為是不經意的湊巧，其實都是精心設計的表演！要不人家怎麼就湊的那麼巧！
繼《天仙配》之後，他們又合作了《春香傳》、《打金枝》、《王定保借當》等多部經典劇目，可惜留下的影像資料不多，幸好1956年在央視錄製的《夫妻觀燈》保存了下來，成為難能可貴的回憶。
春香傳
打金枝
王定保借當
夫妻觀燈
王少舫在唱“喲，喲，不好了，你的褲腳燒著了”時，活靈活現地表現了一位鄉村青年促狹的一面。
女駙馬
1959年，黃梅戲電影《女駙馬》是奠定黃梅戲成為中國五大戲曲之一的力作，這裡嚴鳳英飾演的馮素珍在戲裡是反串表演，主要是與“公主”的對手戲，沒法與王少舫搭檔，因此王少舫在這裡演的是老生“劉文舉”。
牛郎織女
1963年拍攝《牛郎織女》，這是他們合作出演的最後一部電影，其實也不算真正意義上的合作，王少舫在此劇中出演的是配角“金牛星”。
這部電影是上海與香港兩地合作，香港那邊提出要嚴鳳英演織女，但牛郎不讓王少舫演，本來大家都擔心王少舫能否接受安排，沒想到倒是嚴鳳英鬧起了脾氣，她說：“我與王少舫同志配合的很好，他不演牛郎我也不演織女了！”，數次為老搭檔王少舫爭取主演機會——這就是我們爽直可愛有情有義的“織女”！
04 分別——“花正紅時寒風起”
其實拍攝《牛郎織女》時已有“寒風起”的前兆了——原本計劃的“抓週”戲（改為“嘗新節”（表現農民豐收喜悅），且影片拍好後禁演了15年…
江姐
隨後的幾年裡，嚴鳳英與王少舫合作演出的都是《紅色宣傳員》、《豐收之後》、《江姐》這樣的現代戲，直到1966年二人被關進“牛棚”。兩年後一代大師嚴鳳英香消玉殞，從人間回到了天宮。二人的合作生涯也就此終止。
王少舫（右）與黃新德
1978年，嚴鳳英離世十年，安徽省委為她平反昭雪，並重排《天仙配》，年近六十的王少舫再次扮演董永，可早已物是人非，在後臺化妝時王少舫悲泣出聲淚流滿面。在人生的最後幾年裡，他一直致力於傳、幫、帶，培養新人，他說這樣才是對昔日搭檔嚴鳳英最好的懷念。但承受著身體與心理雙重磨難的他，終於在1986年撒手人寰。
巨星隕落，但幸好他們的作品與精神被繼承下來了，上世紀80年代黃梅戲迎來了她的第二次輝煌，請關注下期——《那些年黃梅戲舞臺上的黃金搭檔02——馬蘭&黃新德》。
參考資料
1、文中大部分圖片都來自於網站《謫落凡塵的精靈—嚴鳳英》，其他圖片來自網絡，如有侵權，請聯繫刪除；
2、參考圖書《嚴鳳英畫傳》（張鳳高 編著）
3、參考文章《王少舫與嚴鳳英》（林青 著）
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