這倆天王一合作，我就知道要出事兒

昨天開幕的香港國際電影節，你可能並未過多留意。

也能理解，非競賽類的電影節，關注度不高，很正常。

不過，昨天有一個現場，讓壹哥有點小激動，必須要和大家分享：電影《掃毒2》的首場發佈會，主演劉德華與古天樂同臺，宣佈影片定檔7月12日暑期檔。

另一位是三哥苗僑偉

作為今年難得的，純港片中的大製作，選擇在香港電影節上公佈檔期，倒是可見影片背後濃濃的本港情懷。

說真的，壹哥作為死忠港片迷，單是打出“本港情懷”這四個字就已經心潮澎湃了。再加上華仔與古仔的同臺，就難免更是感慨一番了。

這感慨，一方面因為記憶中，兩人合作真的不多，如今作為港片支柱，聯手的背後，頗有幾分振興港片的意味；

另一方面，想起過往幾次合作的作品與時間節點，細細品來，也都是這20年來，港片頗為重要的關鍵時刻。

咱們不妨一部一部回看，壹哥相信你們的記憶已經有些模糊了。

1999年，《龍在邊緣》。

世紀之交的節點，港片頹勢已現數年。

93年的《侏羅紀公園》與97年的《泰坦尼克號》是好萊塢連續轟向香港及其二級市場的兩枚核彈。而95年之後，“雙週一成”這樣當年的頂級流量拍片量開始驟減。

95到00這五年裡，勤勉的劉德華勉力支撐，連著拍出《新上海灘》、《黑金》、《暗戰》等傑作；而95年《神鵰俠侶》後，古天樂也成為最炙手可熱的新人。

98到99年，劉德華主演影片多達7部。

很多嗎？看看古天樂的數字吧：19部。什麼叫當紅小生？這就是。

在《龍在邊緣》，兩人第一次合作了。

關於這部很多人或許記憶不深的作品，壹哥要說兩點：

一是演技。

很多人對早年劉天王的刻板印象，是隻會耍帥。但《龍在邊緣》中，出演大佬飛龍哥的劉德華，單憑下面這一個突然變臉的眼神，便足以打破所有“沒演技”的詬病。

古仔的表現，同樣不俗。

而且正是從這個階段開始，他慢慢開始從電視地轉向電影——話說古仔古銅色的膚色，也確實更適合大銀幕。

二是打底。

90年代中後期，是港片各種古惑仔黑社會電影橫飛的年代。即便多為粗製濫造的快餐，但也的確為後來的高峰打下了基礎。

《龍在邊緣》的故事，關於臥底矛盾、黑社會地位之爭，包括開車中槍與天台丟下樓的細節，你說後來的《無間道》與《黑社會》沒有從中受到影響，壹哥是不信的。

2002年，《嚦咕嚦咕新年財》。

很快，三年後，兩人便迎來了二次合作。

這部銀河映像出品的賀歲喜劇，有梁詠琪最誇張的喜劇表演，和劉青雲最嘻哈的反派呈現。更搞笑的是，所有演員均以本名演出。

出演一對兄弟的劉德華與古天樂，一個是心胸開闊的雀神，一個是不知社會險惡的呆萌書呆子，箇中反差造成的喜感，至今想來還是好玩得很。

而如果結合香港當時的處境——經濟危機尚未褪去，地產股市近乎崩盤——《嚦咕嚦咕新年財》喊出“爛牌也需認真打”的口號，又多了幾分為香港加油打氣的時代精神。

即便是別人眼中的“爛賭鬼”，但認真打牌認真做人的劉德華，同樣能代表積極向上的人生。

2007年，《門徒》。

第三次合作，這部《門徒》，你應該很熟悉了。

雖然兩人幾乎沒有對手戲，但這次合作，依然是各自職業生涯的重要轉折點。

劉德華故意扮老，花白了頭髮出演疾病纏身的反派毒梟阿昆。糖尿病卻喜歡偷吃糖，身為大佬又常嘮嘮叨叨，還將自己的小姨子給吳彥祖飾演的阿力說媒。嘴上說著自己只販毒不沾毒，骨子裡卻逃不掉那份作惡的心虛。

這個複雜的角色，讓劉德華拿到了人生唯一一座金像獎最佳男配角。

至於古仔，他的突破更是在明面上。

無可救藥的吸毒者，一口爛牙，滿眼頹唐，活脫脫一個活死人的形象。

果然，有了歲月的積澱後，再帥的男人也可以理直氣壯地猥瑣，無賴地如此到位。

這個戲份不多的角色，讓古天樂人生第一次拿到電影表演獎項的提名，對他來說，這就是表演轉型與演技開竅的開始。

更重要的，還有《門徒》在禁毒宣傳上的野心。還記得那句臺詞嗎：

“吸毒，是因為空虛。那到底是空虛可怕，還是吸毒可怕？”

應該說，在當年香港導演普遍開始北上的檔口，《門徒》不侷限於單純娛樂性的創作初衷，是對沒落港片的一次有效救贖。

時光飛逝，誰也沒想到，或者說壓根沒有去想，劉德華與古天樂的第四次合作，竟然一等就是12年。

2019年，《掃毒2》。

2013年的《掃毒》第一部，頂著“掃毒”的名頭，骨子裡其實是一部動作片，或者更準確一點，是一部英雄片。

槍戰爆破再火爆，也是陪襯的配戲。《掃毒》讓所有人記住的，是劉青雲、古天樂與張家輝之間的感情戲與心理戲。

男人之間的情誼，被放進了命運與抉擇的哲學命題中，在這樣的情感代入中，每一場動作戲才有了更深的內涵。

兄弟情是我們熟悉的港味，來到《掃毒2》，從新鮮出爐的預告片中，壹哥同樣看到了熟悉的港味。

只是這一次，從兄弟情變成了雙雄對峙。

《掃毒2》的副片名，叫“天地對決”。這個名字顯露的意味，就已經足夠清楚了。

劉德華飾演的金融鉅子餘順天，嫉毒如仇，對媒體公開宣佈懸賞一億殲滅香港最大毒梟，古天樂飾演的地藏。

這個正義之舉，卻間接造成了警方的困擾：

一方面本職工作要蒐證拘捕地藏，一方面卻又因安全受到威脅而必須保護地藏，更復雜的，是自身又難免被一億賞金所誘惑。

同時，火上澆油的，是地藏霸氣開出反殺的懸賞：出價一億一千萬，幹掉餘順天。

這場夾雜著警方在內的、複雜至極的雙雄對抗，隨著預告片後半段的連場追車槍戰爆破戲，看起來將會走向失控的方向。

而因為此次全港班底，和導演邱禮濤一貫不按常理出牌的風格，壹哥對於這個故事最終會指向何處，難免有了更多期待。

地藏的惡是明面上的，那麼與毒販勢不兩立的餘順天，以及苗僑偉出演的警察，背後是否也有著不可告人的祕密呢？

港味港味，除了天然擅長的娛樂性，恰恰就在於這黑白難分的灰色描寫了。

必須說一句，預告中古仔的造型，可謂是多年未見的冷酷拉風。

霸氣與暴戾並生，不動聲色，卻也出手狠辣。

作為演員，古天樂或許將在金像獎影帝加身之後，再次迎來一次顛覆的升級。

比起毒梟直來直去的惡，劉德華的角色似乎要更走心。背後複雜的人物動機，同樣是展現演技的好機會。

這樣的雙雄設定，我們都太熟悉了。

早年《喋血雙雄》、《龍虎風雲》中的周潤發vs李修賢，後來《暗戰》中劉德華vs劉青雲，《無間道》劉德華vs梁朝偉，古天樂也在《毒戰》中與孫紅雷實力雙雄飆戲。

《掃毒2》港味滿溢的新雙雄，會擦出什麼新火花，拭目以待。

剛才就說了，《門徒》在娛樂性之外，提升了港片對社會議題探討的力量。

12年後的《掃毒2》，對禁毒這個議題的探討力道，同樣不弱。

曝光的兩款海報，都以毒品的白粉作為主元素，“毒”的主題一目瞭然。

預告片中，劉德華有句臺詞：我從小就看過很多癮君子，因為吸毒導致家破人亡。

他對抗毒品的方式，簡單直接：做掉最大的毒梟。

但現實的複雜往往在於，死灰復燃的力量之強，不在於具體哪個人。在鉅額利益與龐大市場的驅動下，總會有後來者前赴後繼地選擇鋌而走險。

美劇《毒梟：墨西哥》對毒品戰爭的真實還原，更是告訴了我們一個血淋淋的現實：

毒梟之所以囂張跋扈，毒品戰爭之所以綿延無止，因為毒品背後的真正黑手，正是墨西哥政府。

面對這樣看起來無解的困局，說真的，壹哥很期待看到《掃毒2》會給出怎樣的解答。

因為面對這樣一場註定漫長的戰爭，它考驗的不只是緝毒警察們的辦案能力。

簡單說，它考驗的，是永遠在對與錯、善與惡間徘徊糾結的人性。

那，應該怎麼做呢？

可能很多人都不知道，國際禁毒日是每年的6月26日。

壹哥搜了一下，年年的這個時間前後，都有毒販的判決通告，與執行死刑的消息。

與此同時，我們也不時會看到緝毒警察因公犧牲的新聞。

一邊是嚴懲犯罪，一邊是祭奠英雄，匯在一起，就是最為直白有力的信念傳承。

作為以高產和全才著稱的鬼才導演，邱禮濤多年來始終用作品關注社會問題。從早期到現在，他的作品中也常見對社會問題的指涉。

從《性工作者十日談》的諷刺詼諧世間百態，到後來多與商業類型片相結合的變相輸出，邱禮濤對社會話題敏感而精準的觸覺，有目共睹。

這一次面對“禁毒”這個命題作文，邱禮濤又會有怎樣的表現？這也是在演員之外，壹哥對《掃毒2》的最大期待。

而如果讓我們拉高視野，放在這個時代，《掃毒2》透出的幾分禁毒思考，則是這個時代，港片思維的又一次升級：除了盡皆癲狂的娛樂，還有漸趨重視的社會擔當。

離7月12號還有四個月，別忘了先劃到“年度必看”的清單裡留好。

這場禁毒之戰，才剛剛開始。