今年的春節檔電影選擇性還是相當豐富的,
各類票房明星的“噱頭”選擇,還真是令影迷們不好選擇,
沈騰、韓寒的《飛馳人生》和沈騰、黃渤的《瘋狂的外星人》是多數影迷的首選,
而周星馳的《新喜劇之王》經隨其後。
大年初一,紅顏秀影已經打卡《新喜劇之王》和《飛馳人生》,
從效果上來看,《飛馳人生》確實要更好於《新喜劇之王》,
周星馳的新作更多是“自己致敬自己”,無厘頭少了,老梗和套路卻比比皆是,結尾有感動,過程卻少了驚喜。
《飛馳人生》目前在豆瓣上,已經獲得了7.3分,
可以說,韓寒導演的《後會無期》、《乘風破浪》、《飛馳人生》能夠並稱為“一事無成“三部曲。
《後會無期》講的是兄弟情~
《乘風破浪》談的是父子情~
《飛馳人生》說的是戰友情。
而三個故事的空間:陸地,海洋,天空,暗示了成長的遞進。
《飛馳人生》這部作品是典型的作者電影,
韓寒導演輟學、寫作、賽車的人生經歷就是故事的原型,
像他這種自學成才型的電影導演和他的文學作品一脈相承,重在文字和語言營造的氛圍,而不是故事架構和人物塑造。
小說裡那種有自傳色彩的反諷式語言風格,也在這三部作品中都得到了繼承,
《後會無期》說:從小聽過很多道理我卻過不好這一生,
《乘風破浪》道:我與父權終於和解了,
《飛馳人生》則跨過大海河山,穿過人山人海!
一,碎片化敘事,情懷獨大。
2018年讚譽有加的國產電影,基本都是學院派,
文牧野導演的《我不是藥神》,曹保平導演的《狗十三》,
這種成熟的類型片重在敘事結構和人物,劇情發展也秉承好萊塢式的起承轉合。
如果把電影比作文學作品類型,以上兩部是小說,而《飛馳人生》則是散文,
散文重在形散而神不散,那麼情懷就成為了支撐影片的唯一動機,
《飛馳人生》總共講了一件事,五年前因為非法飆車被競賽的賽車手張馳決定重出江湖,完成他人生中的最後一場賽車比賽。
這場比賽與其說是為了夢想,不如說是給五年前的自己一個交代,
這五年間靠賣炒飯為生的張馳,似乎對於重新參賽也沒有過多準備,
穿上已經略顯小的賽車服,拎著積攢下來的三十萬,就開始了找尋自我的旅途。
《飛馳人生》的敘事更像公路類型影片的敘事,
主人公出發做某一件事情,然後一路上突發狀況,在解決問題中到達終點完成成長。
在《後會無期》時期,韓寒首戰公路片的模式還能吸引很多書迷,
《乘風破浪》又討巧的諷刺了房地產經濟下的困頓中年,
而到《飛馳人生》,一個遲暮賽車手挑戰自我的故事就必須得賦予新意,
而從敘事手法來說,觀眾已經在開場就知曉了故事的發展脈絡,穿插間的言語和啼笑皆非的行為還有一點樂趣。
近年的國產影視,雖然和比鄰的日韓還有些差距,但發展已經趨於成熟,
作者型的影片已經無法一家獨大,即便是張藝謀這樣的大師和成龍這樣的票房保證,也無法年年收割影迷的熱情,
觀眾對號召力已經趨於疲乏,他們更需要的是故事本身和講好故事的能力,
這也是為什麼《我不是藥神》、《狗十三》、《無名之輩》能夠力挽狂潮,半途逆行而上。
二,一個人不是一場戲,一群人才是。
《飛馳人生》採用了傳統的搭檔模式,但戲份的分量卻沒有馮紹峰搭配陳柏霖,鄧超搭檔彭于晏那樣的平衡,
張馳這個角色更吃重,尹正飾演的宇強這個角色除了一襲長髮,和張馳一樣失敗,再沒有更多的性格著力點。
隊友重逢,賽車改造、拉贊助、賽車幾場重頭戲中,角色鋪排都有頭重腳輕的感覺,
沈騰和尹正從《夏洛特煩惱》一路合作過來,也是老搭檔了,
因為角色之間沒有碰撞,因此兩人之間的默契也就變得稀薄和無力。
而黃景瑜和尹昉更是淪為人形立板,對張馳的影響以及故事的推動都沒有太大貢獻,
用張馳嘴裡的一句:“世界是屬於你們年輕人的!”
就完全可以概括黃景瑜的高精尖團隊。
三,生活打敗了什麼?
自《後會無期》開始,韓寒導演作品裡的主人公都善於將自嘲和狼狽發展到極致,
這就是對生活的認知:到最後,我終於被生活揍得鼻青臉腫並妥協了!
但如果去追溯這些角色的歷程,你就會發現他們其實什麼也沒做,他們是文藝頹年,更擅長的是幻想和抱怨。
所以,《飛馳人生》的張馳,在完成最後一場比賽,和誰比,會不會贏,都不是整個故事的關注點,
影片一開始,主人公張馳就事無鉅細的交代了自己的前半生,
五連冠的賽車手,曾經不可一世,在疑似圈套的非法賽車比賽中被警方逮捕判刑剝奪賽車資格。
昔日美夢突然就斷了,所以他唯一能做的事就是把這段美夢續上,
但現實終歸是現實,夢醒了,就得認!
他重回賽道的不順利也就順理成章,修車不夠,贊助拉不到,塞前賽車被撞損,這種難度的情節過渡也就變得有些稀疏平常,
好在碗喝葡萄酒、人形海報、KTV賣藝等多場小場景的笑料還是很密集。
四,人過中年和有志青年的對話。
從80這一代開始,似乎中年人不再熱衷於說教,
相較五六十年代吃過苦,受過累,犧牲最大的中年來講,這一屆中年已經厭倦了教化,也漸漸對成功出現了疲態。
而伴隨其後的90、00後,在物質和精神上有了更突出的優勢:
他們不在驅逐成功,他們審時度勢,見好就收,更在乎個人價值,
以張馳和林臻東為代表的不同時代的賽車手,張馳更加註重信念和夢想的力量,最終目標自然是功成名就,
而十三歲就被送出國學習賽車的林臻東對於賽車更為理智和專業。
而這兩種不同理念的終極定論也只能是起跑線不一樣,
你只能和你自己比,只有你永遠相信自己做的事是對的,你就不會有中年危機,
年少成名的導演,似乎在更早的年紀就明白了這個道理,
年輕氣盛倒還需爭個你死我活,然後他者也就不大重要了,心中有我便已足夠。
《後會無期》和現實和解,《乘風破浪》與父權和解,而《飛馳人生》終於與成功握手言和,
賽車劃過夕陽便是終點,而那種沒有領獎臺、沒有香檳、沒有歡呼聲的終結就是人生的真相~
在這個真相里,結果都是給別人看的,
只有和隊友的共同努力,和對手的惺惺相惜,對自己專業素養的超強信念才是留給自己的。