被譽為“2017年度大劇”的《白鹿原》眼下已經在電視熒屏播出過大半。
但是在經歷了一集就停播然後又二次上架的“神劇”。
相比於開播前的聲勢和劇集的投入，復播之後卻在收視和傳播上都遠遠稱不上令人滿意。
但是，婊姐依然認為《白鹿原》是今年不可錯過的一部“良心劇”。
製作的嚴謹和認真，在豆瓣上收穫了9.0的高分。
除了畫面大氣、細節考究和原著魅力之外，電視劇最讓人印象深刻的是一幫老戲骨之間的“互相飈戲”。
無論是張嘉譯飾演的光明磊落、老練持重的主人公主人公白嘉軒；
還是實力派女星秦海璐出演的勤勞善良的白妻仙草，都讓婊姐覺得非常符合原著的氣質。
但是，該劇當中最讓婊姐折服的演員卻是那個把有些蔫壞兒的鹿子霖“演活了”的何冰老師的表演。
在《白鹿原》當中，何冰飾演的鹿子霖為達目的不擇手段，總是機關算盡剛愎自用。
但他又經常是一副小人得志的嘴臉再配上萌賤舉動，讓人又愛又恨，更和張嘉譯組成的“白鹿CP”圈粉無數。
何冰老師在劇中的一個眼神，一個表情，舉手投足間，滿身全是戲；他的笑容裡，且帶三分自嘲與自憐，極富感染力。
他本人憑藉劇中行雲流水般的表演功力被網友戲稱為“投胎式演技”，更是圈粉無數，有粉絲甚至給他起了個外號叫“鹿萌萌”。
但卻少有人知這位低調的男演員，早已是中國影壇的資深老戲骨了。
婊姐今天就來說說這位被稱為“大陸最被低估的男演員”——
演員 何冰
提到演員何冰，婊姐第一反應想到的是12年前的央視神劇《大宋提刑官》。
2005年，《大宋提刑官》在央視一套首播，第二週的平均收視率便達到逆天的7.85。
收視率甚至一度超過了《新聞聯播》，在當年的央視播出的所有電視劇中位居第一。
該劇至今在豆瓣上保持著8.7的高分足以證明這部劇的魅力。
電視劇的熱播讓觀眾記住了的那個斷案入神的古代法醫宋慈的角色，也讓沉寂多年的演員何冰再次走紅。
但對於演員何冰來說，此時他已經在內地影視圈摸爬滾打十餘年了。
婊姐看過《三聯生活週刊》的一篇採訪裡是這麼形容的——
某一天起，何冰身上的標籤就成了“老戲骨”。
何冰出生於1968年4月26日，和同樣被譽為“老戲骨”的陳道明是同一天生日（不過二人相差13歲，但卻是日後多年的合作伙伴）。
19歲的時候，瞞著家裡所有人，在從未參加過任何專業訓練的情況下，報考了中央戲劇學院的表演系。
據何冰自己說，當年這個決定有些孤注一擲。
但彷彿是命運眷顧一樣，何冰順利的考上了中戲的87級表演本科班。
這個班就是日後著名的“中戲87明星班”，出了不少中國影視圈的大腕兒，比如：徐帆、胡軍、陳小藝等等。
但是和同班較早出名的陳小藝、徐帆相比，何冰的相貌其實並不具備優勢。
自帶草根氣質的他既沒有風流倜儻的臉，也沒有那種俊朗瀟灑的身形，註定他要付出別別人更多的努力。
1991年從中戲畢業之後，何冰跟著同學胡軍一起，來到了日後被譽為“中國影壇戲骨根據地”的北京人藝劇院工作。
當時的每月工資只有99元。
在走進觀眾視線之前，他也經歷過一段四年的蟄伏期。
那幾年，他只能跑各種龍套，要不就杵在臺上戳大槍，或者是在側幕出聲不露臉，偶爾全場能說上一句臺詞。
在北京人藝劇場的後臺有個著名的“一號化妝間”，這是留給飾演主角的“腕兒”們專用的，而演員何冰卻默默努力了十幾年才坐進去。
但何冰自己卻認為，在人藝的歲月，讓他受益匪淺。
曾經有媒體報道過北京人藝的明星演員的工資，宋丹丹、徐帆還有何冰這樣的演員在北京人藝的工資也只有不到三千元，要知道當時已經是2010年了。
雖然過了多年窘迫、沉寂的生活，但何冰卻坦言他從來沒有想過放棄這個職業，只因一種熱愛。
用何冰自己的話說：
“人都需要自己的遊戲場，而我的遊戲場在北京人藝。”
早在2003年，何冰便憑藉話劇《趙氏孤兒》中的表演，讓他在35歲就獲得了中國戲劇表演的最高獎——
梅花獎。
直到現在，他還堅持每年在人藝出演一部話劇。
他和陳道明出演的話劇《喜劇的憂傷》場場爆滿，好評如潮，甚至創造了中國話劇票房的最高紀錄。
喜劇的憂傷 /劇照
得益於話劇舞臺的多年演技訓練，讓何冰即使是出演配角，他的每一次表演也讓這個角色變得非常有“分量”。
何冰是地道的北京人出身，一口地道的京片子讓他在馮小剛和王朔的“京味兒幽默”當中如魚得水。
1996年何冰出演了馮小剛的《甲方乙方》，在這部公認的賀歲片鼻祖電影中，何冰飾演“好夢一日遊”四人組中跑前跑後的樑子。
何冰在影片用飽含活力的表演將一個“嘴貧話密卻又熱情可愛的北京爺們兒”表演得活靈活現。
這部電影獲得了1997年度“大眾電影百花獎”最佳影片，演員何冰終於從一名龍套演員慢慢熬出了頭，越來越多的出現在各類影視作品當中。
《沒完沒了》中跟著傅彪蹭吃蹭喝小朋友，電視劇《浪漫的事》中整天做著發財夢的吳德利，《我這一輩子》中極度自私的趙二。
他出演得各路小人物都頗深入人心，幾乎要被打上一個只能演小人物烙印。
何冰敬業，且挑戲。
他一直屬於穩紮穩打的路子，只是在默默等屬於自己的機會。
直到2005年，他等來了一部真正屬於自己的作品《大宋提刑官》。
當時製作方一開始選定的男主角候選人是陳道明、陳寶國、王志文這樣的資深實力派，因為幾位演員當時都沒檔期，才找到了何冰。
但沒想到，何冰版的宋慈居然大獲好評，該劇也被捧上了神壇。
在《大宋提刑官》當中，何冰成功地塑造了一個正義清廉、冷峻智慧的古代神探宋慈的形象，劇中每個案件都是這樣層層設套，再由宋慈來層層展開解密，可以說是燒腦。
但是該劇並沒有故弄玄虛，沒有神鬼現象，案件背後都是一個個人心的虛偽和利益趨勢下的罪惡真相。
從開篇，人物，背景，故事情節，場景道具，這部劇就無一不在體現央視正劇該有的逼格，即使放在現在也依舊吊打一大片所謂的古裝鉅製。
除了懸疑外衣之外，影片在那些離奇的案件背後，藏著的是一顆悲天憫人的人文關懷。
比如，編劇在電視劇最後的大結局上升到整個國家和官僚層面的解讀，落幕之後仍舊留下無限唏噓。
宋慈一心為求真相卻無力掃清官官相護的大宋官場積弊，最終落得辭官退隱。
觀眾也許能從這整部劇當中看出一些古裝劇裡沒有的宏大格局，也讓這部劇在人文和昇華主題方面絕對是教科書般的存在。
這部劇至今在二次元彈幕網站嗶哩嗶哩上有超過幾百萬的播放量，40萬條彈幕，是很多人心中的神劇的存在。
在B站上還有一個ID叫“我是怪異君”的博主，做了八集關於該劇的“毀經典系列”，用快速剪輯的方式講完一個故事。
但是婊姐印象最深刻的部分，是宋慈在每個案件尾聲時的揭祕真相的整個段落的獨白，被後期製作成鬼畜的RAP。
正義與輕快的流行質感在宋慈這個角色身上形成的反差，使得這個系列非常受歡迎，大家可以感受下：
一段古裝劇的表演之所以能夠被做成新潮的rap，一是源自於該劇的劇本臺詞的強大文學功底，幾乎字字珠璣。
而另一方面則歸功於演員何冰字正腔圓慷慨激昂的臺詞功底。
何冰飾演的宋慈每一次對罪犯發出正義審問的段落裡，演技幾乎都是炸裂，不少觀眾表示臺詞“太燃”。
多年話劇舞臺的錘鍊讓何冰話劇舞臺上的多年錘鍊使他對語言有一種超強的掌控力。
他的臺詞功底經常被譽為“教科書級的表演”。
比如2015年上映這部口碑作品—《十二公民》，豆瓣評分8.2。
而且——
這是一部全片90分鐘都在說話的電影。
十二公民 /劇照
何冰在片中飾演關鍵人物8號陪審員，正是因為他所提出來的“合理懷疑”，才令本來只是走形式的法律程序發生了陡變。
整部電影幾乎是在單一空間完全靠臺詞推進劇情的作品，是很多話劇演員的心頭好。
何冰作為男主角舌戰群儒，完全hold住了這個很難的設定和場景，看的人酣暢淋漓，大為折服。
除了銀幕裡的精湛表演之外，讓人印象深刻的還有前段時間在朗讀書信的綜藝節目《見字如面》裡，何冰用聲情並茂的聲音表演折服了所有的觀眾。
每一次的朗讀都會根據書信的不同情感做出一些語調的變化，抑揚頓挫，字句鏗鏘，比那些只能藉助配音演員演戲的小鮮肉不知道高到那裡去了！
如今隨著《白鹿原》的熱播，何冰再次被觀眾所熟知。
但他自己卻始終很謙虛，他永遠是演員裡最低調的表演藝術家。
至今在網上搜索都沒有幾張照片，甚至在之前幾乎從不適用微信，日常都是郵件溝通，也甚少接受媒體採訪。
如今的何冰還保持著一年一部電視劇，一年一部新話劇，這在演員行業來說產量算低的了。
但在在演藝圈闖蕩了20多年的何冰來說，他早已知道什麼對自己來說更重要。
何冰曾在一次採訪中說過：
演戲是我的飯碗，是我的一門技術，我靠它謀生。
當然我熱愛這門技術，說到底我只能說自己是一名技術工。
在知乎上何冰被稱為：
中國最被低估的男演員。
但更多的人卻贊同他也是，內地最好的男演員。
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