'《流浪地球》和《哪吒》真的最具競爭力嗎？'
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
國產電影何時才能不當看客？
曾經有七部華語影片入圍奧斯卡最佳外語片獎，其中，最早的是1991年張藝謀執導的《菊豆》，最近一部為2003年的《英雄》，同樣為張藝謀執導。
而獲獎的卻只有李安執導的《臥虎藏龍》一部，且很可惜代表的是臺灣地區，而不是內地。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
國產電影何時才能不當看客？
曾經有七部華語影片入圍奧斯卡最佳外語片獎，其中，最早的是1991年張藝謀執導的《菊豆》，最近一部為2003年的《英雄》，同樣為張藝謀執導。
而獲獎的卻只有李安執導的《臥虎藏龍》一部，且很可惜代表的是臺灣地區，而不是內地。
最近幾年來，內地選送角逐奧斯卡最佳外語片獎的影片分別是《大唐玄奘》、《滾蛋吧！腫瘤君》以及《戰狼2》，以致於有影迷笑言：內地是要徹底放棄競爭這一獎項了！
去年選送的《邪不壓正》一定程度上安撫了部分觀眾，畢竟比起單純的商業片，姜文向觀眾展示了北洋政府時期，浪漫、狂野、激昂又自由的俠隱世界。可惜，依然沒能入圍九強。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
國產電影何時才能不當看客？
曾經有七部華語影片入圍奧斯卡最佳外語片獎，其中，最早的是1991年張藝謀執導的《菊豆》，最近一部為2003年的《英雄》，同樣為張藝謀執導。
而獲獎的卻只有李安執導的《臥虎藏龍》一部，且很可惜代表的是臺灣地區，而不是內地。
最近幾年來，內地選送角逐奧斯卡最佳外語片獎的影片分別是《大唐玄奘》、《滾蛋吧！腫瘤君》以及《戰狼2》，以致於有影迷笑言：內地是要徹底放棄競爭這一獎項了！
去年選送的《邪不壓正》一定程度上安撫了部分觀眾，畢竟比起單純的商業片，姜文向觀眾展示了北洋政府時期，浪漫、狂野、激昂又自由的俠隱世界。可惜，依然沒能入圍九強。
由於奧斯卡最佳外語片獎要求提名電影應在每年10月至第二年9月間於所在地區公映。所以，今年內地影片中，《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《地久天長》、《無名之輩》、《地球最後的夜晚》等都極有可能被選送。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
國產電影何時才能不當看客？
曾經有七部華語影片入圍奧斯卡最佳外語片獎，其中，最早的是1991年張藝謀執導的《菊豆》，最近一部為2003年的《英雄》，同樣為張藝謀執導。
而獲獎的卻只有李安執導的《臥虎藏龍》一部，且很可惜代表的是臺灣地區，而不是內地。
最近幾年來，內地選送角逐奧斯卡最佳外語片獎的影片分別是《大唐玄奘》、《滾蛋吧！腫瘤君》以及《戰狼2》，以致於有影迷笑言：內地是要徹底放棄競爭這一獎項了！
去年選送的《邪不壓正》一定程度上安撫了部分觀眾，畢竟比起單純的商業片，姜文向觀眾展示了北洋政府時期，浪漫、狂野、激昂又自由的俠隱世界。可惜，依然沒能入圍九強。
由於奧斯卡最佳外語片獎要求提名電影應在每年10月至第二年9月間於所在地區公映。所以，今年內地影片中，《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《地久天長》、《無名之輩》、《地球最後的夜晚》等都極有可能被選送。
其中，《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》票房最高，影響最廣泛，且都在北美上映，按照前幾屆的選送規律，極有可能被選中。
但《流浪地球》是一部非常純粹的商業科幻片，與已成體系的好萊塢科幻電影比相形見絀，陪跑可能性極大。而對於不瞭解中國文化的美國評委來說，《哪吒》也不佔優勢。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
國產電影何時才能不當看客？
曾經有七部華語影片入圍奧斯卡最佳外語片獎，其中，最早的是1991年張藝謀執導的《菊豆》，最近一部為2003年的《英雄》，同樣為張藝謀執導。
而獲獎的卻只有李安執導的《臥虎藏龍》一部，且很可惜代表的是臺灣地區，而不是內地。
最近幾年來，內地選送角逐奧斯卡最佳外語片獎的影片分別是《大唐玄奘》、《滾蛋吧！腫瘤君》以及《戰狼2》，以致於有影迷笑言：內地是要徹底放棄競爭這一獎項了！
去年選送的《邪不壓正》一定程度上安撫了部分觀眾，畢竟比起單純的商業片，姜文向觀眾展示了北洋政府時期，浪漫、狂野、激昂又自由的俠隱世界。可惜，依然沒能入圍九強。
由於奧斯卡最佳外語片獎要求提名電影應在每年10月至第二年9月間於所在地區公映。所以，今年內地影片中，《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《地久天長》、《無名之輩》、《地球最後的夜晚》等都極有可能被選送。
其中，《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》票房最高，影響最廣泛，且都在北美上映，按照前幾屆的選送規律，極有可能被選中。
但《流浪地球》是一部非常純粹的商業科幻片，與已成體系的好萊塢科幻電影比相形見絀，陪跑可能性極大。而對於不瞭解中國文化的美國評委來說，《哪吒》也不佔優勢。
《無名之輩》雖然是一部優秀的類型片，但與《寄生蟲》比，高低立現。《地球最後的夜晚》雖然是文藝氣質濃厚的劇情片，卻先後在戛納和金馬的最佳長劇情獎項上失利，足以證明它有無法忽視的不足之處。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
國產電影何時才能不當看客？
曾經有七部華語影片入圍奧斯卡最佳外語片獎，其中，最早的是1991年張藝謀執導的《菊豆》，最近一部為2003年的《英雄》，同樣為張藝謀執導。
而獲獎的卻只有李安執導的《臥虎藏龍》一部，且很可惜代表的是臺灣地區，而不是內地。
最近幾年來，內地選送角逐奧斯卡最佳外語片獎的影片分別是《大唐玄奘》、《滾蛋吧！腫瘤君》以及《戰狼2》，以致於有影迷笑言：內地是要徹底放棄競爭這一獎項了！
去年選送的《邪不壓正》一定程度上安撫了部分觀眾，畢竟比起單純的商業片，姜文向觀眾展示了北洋政府時期，浪漫、狂野、激昂又自由的俠隱世界。可惜，依然沒能入圍九強。
由於奧斯卡最佳外語片獎要求提名電影應在每年10月至第二年9月間於所在地區公映。所以，今年內地影片中，《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《地久天長》、《無名之輩》、《地球最後的夜晚》等都極有可能被選送。
其中，《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》票房最高，影響最廣泛，且都在北美上映，按照前幾屆的選送規律，極有可能被選中。
但《流浪地球》是一部非常純粹的商業科幻片，與已成體系的好萊塢科幻電影比相形見絀，陪跑可能性極大。而對於不瞭解中國文化的美國評委來說，《哪吒》也不佔優勢。
《無名之輩》雖然是一部優秀的類型片，但與《寄生蟲》比，高低立現。《地球最後的夜晚》雖然是文藝氣質濃厚的劇情片，卻先後在戛納和金馬的最佳長劇情獎項上失利，足以證明它有無法忽視的不足之處。
相比之下，包攬第69屆柏林國際電影節最佳男演員銀熊獎和最佳女演員銀熊獎的《地久天長》，最有拿獎或者說入圍九強的可能。
影片通過對平凡家庭在歷史變革潮流中的生活與困頓的展示，反映了社會結構性的變化。而去年獲獎的《羅馬》，恰好就是展現了社會動盪與個人命運在一個時間點交匯會時產生的巨大能量。
四個月前，美國電影藝術與科學學院對第92屆奧斯卡金像獎評獎規則作出調整，最佳外語片類別名稱改為最佳國際影片。
學院方的解釋是，“Foreign（外國的）”這個說法在如今全球電影業中已經過時了，他們相信“國際影片（International Feature Film）”的寓意更能代表這個獎項，同時也更符合奧斯卡積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術。
曾經入圍今年第72屆戛納電影節一種關注單元的《帕皮卡》率先出徵，代表阿爾及利亞競爭第92屆奧斯卡最佳國際影片獎，也代表著2019年奧斯卡頒獎季的開始。
隨後，土耳其的《承諾》（Baglilik Asli，暫譯）、羅馬尼亞的《戈梅拉島》、烏克蘭的《歸途望鄉》、西班牙的《痛苦與榮耀》等，紛紛報名該獎項。對於中國觀眾來說，因為地理位置和文化等諸多因素，最關注的除了本國的競賽作品外，還有日韓的選送影片。
時隔21年，日本再次選送動畫電影爭獎
不可否認，日本電影是中日韓三國電影中，在奧斯卡最佳外語片領域中最有建樹，且獲獎次數最多的。
上世紀60年代堪稱日本電影的黃金時期，1951年、1954年以及1956年間，黑澤明的《羅生門》、衣笠貞之助的《地獄門》和加藤泰的《宮本武藏》先後拿下奧斯卡最佳外語片獎。如果忽略語言的界限，1975年黑澤明執導的俄語片《德爾蘇·烏扎拉》也應算在其列。
只是從這之後，日本電影也開始日漸式微，時隔33年，才憑藉瀧田洋二郎的《入殮師》再次拿獎。之後又過了13年才等來了是枝裕和的《小偷家族》入圍九強，最終仍是遺憾落選。
今年，日本改變了作戰策略，選送新海誠的動畫電影《天氣之子》出戰。這也是繼1998年《幽靈公主》之後，日本再次選送動畫電影。
《天氣之子》延續了奇幻風，講述了在專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手的帆高，和擁有“改變天氣”的奇妙能力的陽菜之間的愛情故事。
影片固然是優秀的，是新海誠繼《你的名字。》後的又一力作，在日本上映以來，票房收入突破100億日元，觀影人數超過750萬人次。令新海誠成為繼宮崎駿之後，日本國內第二位躋身“百億票房俱樂部”的動畫導演。
不過，日本動畫電影在奧斯卡的最佳戰績，是宮崎駿的《千與千尋》獲得最佳動畫長片獎。而在2001年奧斯卡設立此獎之前，日本雖然數次選送《百變狸貓》、《幽靈公主》等動畫電影爭奪最佳外語片門類，卻從未得到過提名。
再者《天氣之子》的豆瓣評分是7.6，甚至不及8.4分的《你的名字。》，與其它藝術影片相比，拿獎的可能性並不高。
韓國以金棕櫚搏奧斯卡
今年是韓國電影100年，戛納給了韓國也給了奉俊昊一份大禮，《寄生蟲》成功奪得金棕櫚。但奧斯卡是否會將這份幸運延續，則未可知。
韓國電影雖然起步晚，但是工業技術發達、審核制度先進，在國際影壇中的地位越來越高。然而，相比起歐洲三大電影節對韓國影人的青睞，奧斯卡和韓國電影始終隔著一層紗。
有人認為，韓國類型片最大的特點就是思想深度和商業性的結合，而好萊塢並不缺乏此類影片，所以想打動美國評委並不容易。
自1962年韓國競選奧斯卡外語片獎以來，全軍覆沒，顆粒無收。韓國近年來最好的成績便是2010金泰均的《赤腳夢想》，以及去年李滄東的《燃燒》入圍九強。
《寄生蟲》隱喻意味極強，從內容上來看是反映韓國民眾生活貧富差異大，和《燃燒》有異曲同工之妙。
而放大了看，它更有可能是在表現韓國整個民族的變遷史，歷史上的韓國最深的烙印就是“殖民”，到了近現代更是在美國、蘇聯、德國以及日本等國家的夾縫中求生，影片裡有多處細節設定透露出這一國恥家恨。
雖然有部分觀眾認為《寄生蟲》在表達上過於直白，沒有《燃燒》的委婉，缺乏一些藝術韻味。但不得不承認，這部荒誕社會寓言，既會讓你在看的過程中暢意，更會在結束後產生反思。
不過，話又說回來，以金棕櫚搏奧斯卡也無法得到十足的保障，去年日本獲得金棕櫚的《小偷家族》在征戰奧斯卡時便遺憾告敗。
很有可能，韓國電影這一次還是會保持自己的最好成績，止步九強。
國產電影何時才能不當看客？
曾經有七部華語影片入圍奧斯卡最佳外語片獎，其中，最早的是1991年張藝謀執導的《菊豆》，最近一部為2003年的《英雄》，同樣為張藝謀執導。
而獲獎的卻只有李安執導的《臥虎藏龍》一部，且很可惜代表的是臺灣地區，而不是內地。
最近幾年來，內地選送角逐奧斯卡最佳外語片獎的影片分別是《大唐玄奘》、《滾蛋吧！腫瘤君》以及《戰狼2》，以致於有影迷笑言：內地是要徹底放棄競爭這一獎項了！
去年選送的《邪不壓正》一定程度上安撫了部分觀眾，畢竟比起單純的商業片，姜文向觀眾展示了北洋政府時期，浪漫、狂野、激昂又自由的俠隱世界。可惜，依然沒能入圍九強。
由於奧斯卡最佳外語片獎要求提名電影應在每年10月至第二年9月間於所在地區公映。所以，今年內地影片中，《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《地久天長》、《無名之輩》、《地球最後的夜晚》等都極有可能被選送。
其中，《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》票房最高，影響最廣泛，且都在北美上映，按照前幾屆的選送規律，極有可能被選中。
但《流浪地球》是一部非常純粹的商業科幻片，與已成體系的好萊塢科幻電影比相形見絀，陪跑可能性極大。而對於不瞭解中國文化的美國評委來說，《哪吒》也不佔優勢。
《無名之輩》雖然是一部優秀的類型片，但與《寄生蟲》比，高低立現。《地球最後的夜晚》雖然是文藝氣質濃厚的劇情片，卻先後在戛納和金馬的最佳長劇情獎項上失利，足以證明它有無法忽視的不足之處。
相比之下，包攬第69屆柏林國際電影節最佳男演員銀熊獎和最佳女演員銀熊獎的《地久天長》，最有拿獎或者說入圍九強的可能。
影片通過對平凡家庭在歷史變革潮流中的生活與困頓的展示，反映了社會結構性的變化。而去年獲獎的《羅馬》，恰好就是展現了社會動盪與個人命運在一個時間點交匯會時產生的巨大能量。
目前，內地還沒有宣佈競爭奧斯卡最佳外語片獎，也就是最佳國際影片獎的國產片到底是哪部，雖然筆者預測《地久天長》更具競爭力，但如果最後選中的是其他影片，也祝願能有個好成績！