哪些影視作品曾以為是爛片但越看越打臉？
必須是陳凱歌導演的《無極》，我是在這部電影已經被大眾封為爛片之王多年後觀看的。
我徹底被陳導的藝術水品所折服，這部電影的場面調度在我看來簡直就是國內導演第一人，從片頭的大戰開始，影片就呈現了情節緊湊流暢，又不失影像藝術的感覺，只是在電影后半段，電影情節像喝錯藥一般，開始不可思議，莫名其妙，可以看出導演要講一個大道理，可以沒講明白，導演想探討多個問題，可惜一個問題觀眾也沒整明白。
如果你願意仔仔細細，認真觀看這部電影，一定會了解到導演的良苦用心，以及演員的賣力出演，尤其是經過如今爛片當道的時代，這樣一部敢為天下先的電影更是難能可貴。
這部片子已經出了好幾年了！不知道你們有沒有看過！沒看過的可以試試看看！老過癮了！！！
叫《猩球崛起》！我本人比較喜歡一些喜劇！但是無奈我家男主人比較喜歡一些國外的電影和動漫啥的！所以在我兩個都找不到好電影無聊的時候！他像我推薦了這一部《猩球崛起》，還告訴我這個片子不能從第一部看！要從第二部看！然後看第一部！然後再看第三部！當時也是抱著試試看的心態來看的！因為實在找不到我喜歡的電影了！反正就先試試吧！然後這一看沒事！直接導致我停不下來了！看完了第二部然後就嚷嚷著要看第二部！接著第三部！一氣呵成！感覺看完了太過癮了！從沒想到一個大猩猩能改變我的人生觀！直接改變我多年來看電影的喜好！只能說《猩球崛起》太好看了！只能這樣解釋了！這不！一直在關注著什麼時候能演《猩球崛起》第四部啊！希望可以早一點拍攝《猩球崛起》第四部！
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
最近的連續劇就是《東宮》，作為一位讀了原著N遍的原著黨，一聽說要拍連續劇，就激動得不得了，期間也YY了無數男女主角，直到選角出來，我就感覺我的東宮破滅了，這男主，介麼醜，怎麼可能是我們的李承鄞，還有彭小冉，就是一個網紅臉，是演不了我們的小楓的天真浪漫，還沒開播就有點決定棄劇了。
直到年初，開播了，本來沒什麼電視劇好看的，就將就著看東宮唄，沒想到，不看不知道，一看嚇一跳，媽耶，西域好美耶，紅衣的小楓美呆了，口紅色號也美美噠，但一開始，還是覺得男主不是特別好看，勉勉強強過得去，劇情也不錯，就看下去了，可到後面越看越覺得男主帥的不得了，沉迷東宮得無法自拔，雖然大結局了，可是我還是沒有緩過來。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
極具象徵意義的故事
《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。
可是在滿神大人的詛咒下，王妃是不能真正愛上一個人的，當她遇上了那位穿著鮮花鎧甲的男人，她在那一刻違背了關於正義的誓言。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
極具象徵意義的故事
《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。
可是在滿神大人的詛咒下，王妃是不能真正愛上一個人的，當她遇上了那位穿著鮮花鎧甲的男人，她在那一刻違背了關於正義的誓言。
然而在陳凱歌眼中光明下面藏著的是黑暗和虛偽，鮮花鎧甲之下正是奴隸和將軍間身份的互換。而傾城知道自己所愛之人是那個身份最低微之人，關於對愛和高尚的信仰也隨之崩塌。
而北方公爵無歡因兒時的詛咒，則變成了一個冷酷無情的人。為此，無歡囚禁起了他一生的羈絆：傾城王妃。傾城成為了受困的籠中之鳥，並被剝奪了愛的權力。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
極具象徵意義的故事
《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。
可是在滿神大人的詛咒下，王妃是不能真正愛上一個人的，當她遇上了那位穿著鮮花鎧甲的男人，她在那一刻違背了關於正義的誓言。
然而在陳凱歌眼中光明下面藏著的是黑暗和虛偽，鮮花鎧甲之下正是奴隸和將軍間身份的互換。而傾城知道自己所愛之人是那個身份最低微之人，關於對愛和高尚的信仰也隨之崩塌。
而北方公爵無歡因兒時的詛咒，則變成了一個冷酷無情的人。為此，無歡囚禁起了他一生的羈絆：傾城王妃。傾城成為了受困的籠中之鳥，並被剝奪了愛的權力。
光明和黑暗之間的界限只有一念之隔，北公爵所代表的、洗刷一切的潔白更似把紅與黑兩個世界全部都掩蓋。可人與人之間的真愛也超越了滿神對束縛，傾城的一生詛咒也被打破。
結尾處，在眾人合力之下，殺死了北公爵無歡。無產者也因愛的力量成為了這個世界的救世主。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
極具象徵意義的故事
《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。
可是在滿神大人的詛咒下，王妃是不能真正愛上一個人的，當她遇上了那位穿著鮮花鎧甲的男人，她在那一刻違背了關於正義的誓言。
然而在陳凱歌眼中光明下面藏著的是黑暗和虛偽，鮮花鎧甲之下正是奴隸和將軍間身份的互換。而傾城知道自己所愛之人是那個身份最低微之人，關於對愛和高尚的信仰也隨之崩塌。
而北方公爵無歡因兒時的詛咒，則變成了一個冷酷無情的人。為此，無歡囚禁起了他一生的羈絆：傾城王妃。傾城成為了受困的籠中之鳥，並被剝奪了愛的權力。
光明和黑暗之間的界限只有一念之隔，北公爵所代表的、洗刷一切的潔白更似把紅與黑兩個世界全部都掩蓋。可人與人之間的真愛也超越了滿神對束縛，傾城的一生詛咒也被打破。
結尾處，在眾人合力之下，殺死了北公爵無歡。無產者也因愛的力量成為了這個世界的救世主。
那段足以抹掉全世界的白色，也隨著貴族階層的崩塌而消散；光明之鎧甲的謠言也被拆穿。最終，在流血犧牲的革命中，人類社會走向了嶄新的未來。
超越同期電影30年
《無極》在2005年上映，相比於同時期的電影，《無極》的寓意顯然是極其超前的。因電影中出現了大量象徵性符號，也讓這部電影顯得十分晦澀和難懂。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
極具象徵意義的故事
《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。
可是在滿神大人的詛咒下，王妃是不能真正愛上一個人的，當她遇上了那位穿著鮮花鎧甲的男人，她在那一刻違背了關於正義的誓言。
然而在陳凱歌眼中光明下面藏著的是黑暗和虛偽，鮮花鎧甲之下正是奴隸和將軍間身份的互換。而傾城知道自己所愛之人是那個身份最低微之人，關於對愛和高尚的信仰也隨之崩塌。
而北方公爵無歡因兒時的詛咒，則變成了一個冷酷無情的人。為此，無歡囚禁起了他一生的羈絆：傾城王妃。傾城成為了受困的籠中之鳥，並被剝奪了愛的權力。
光明和黑暗之間的界限只有一念之隔，北公爵所代表的、洗刷一切的潔白更似把紅與黑兩個世界全部都掩蓋。可人與人之間的真愛也超越了滿神對束縛，傾城的一生詛咒也被打破。
結尾處，在眾人合力之下，殺死了北公爵無歡。無產者也因愛的力量成為了這個世界的救世主。
那段足以抹掉全世界的白色，也隨著貴族階層的崩塌而消散；光明之鎧甲的謠言也被拆穿。最終，在流血犧牲的革命中，人類社會走向了嶄新的未來。
超越同期電影30年
《無極》在2005年上映，相比於同時期的電影，《無極》的寓意顯然是極其超前的。因電影中出現了大量象徵性符號，也讓這部電影顯得十分晦澀和難懂。
曾經有人說《無極》的寓意超越了同時代華語電影30年。或許因為電影太過於難以理解，才被許多人規劃為爛片的行列，但美輪美奐的畫面足以秒殺現在諸多電影。
然而如今我們重新欣賞這部電影，卻發現其完全算不上爛片這一類別。即便《無極》無法超越前作《霸王別姬》，但是依然能排到陳凱歌的中間水準。
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
極具象徵意義的故事
《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。
可是在滿神大人的詛咒下，王妃是不能真正愛上一個人的，當她遇上了那位穿著鮮花鎧甲的男人，她在那一刻違背了關於正義的誓言。
然而在陳凱歌眼中光明下面藏著的是黑暗和虛偽，鮮花鎧甲之下正是奴隸和將軍間身份的互換。而傾城知道自己所愛之人是那個身份最低微之人，關於對愛和高尚的信仰也隨之崩塌。
而北方公爵無歡因兒時的詛咒，則變成了一個冷酷無情的人。為此，無歡囚禁起了他一生的羈絆：傾城王妃。傾城成為了受困的籠中之鳥，並被剝奪了愛的權力。
光明和黑暗之間的界限只有一念之隔，北公爵所代表的、洗刷一切的潔白更似把紅與黑兩個世界全部都掩蓋。可人與人之間的真愛也超越了滿神對束縛，傾城的一生詛咒也被打破。
結尾處，在眾人合力之下，殺死了北公爵無歡。無產者也因愛的力量成為了這個世界的救世主。
那段足以抹掉全世界的白色，也隨著貴族階層的崩塌而消散；光明之鎧甲的謠言也被拆穿。最終，在流血犧牲的革命中，人類社會走向了嶄新的未來。
超越同期電影30年
《無極》在2005年上映，相比於同時期的電影，《無極》的寓意顯然是極其超前的。因電影中出現了大量象徵性符號，也讓這部電影顯得十分晦澀和難懂。
曾經有人說《無極》的寓意超越了同時代華語電影30年。或許因為電影太過於難以理解，才被許多人規劃為爛片的行列，但美輪美奐的畫面足以秒殺現在諸多電影。
然而如今我們重新欣賞這部電影，卻發現其完全算不上爛片這一類別。即便《無極》無法超越前作《霸王別姬》，但是依然能排到陳凱歌的中間水準。
如果把《無極》對比近幾年橫行的大爛片《猛蟲過江》和《逐夢演藝圈》等，《無極》顯然要高級太多。
對於曾經《無極》的詆譭，我只想對這部電影說一聲：對不起！
被誤解的神作
2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。
《無極》在上映之前，團隊做足了宣傳工作。陳凱歌在映前採訪中，稱為可以超越《霸王別姬》的神作。然而上映之後，電影卻並沒有獲得預期的市場肯定。
最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網絡達人胡戈對《無極》進行視頻惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。
在當時的市場體量面前，《無極》無法像現在活得十億、二十億體量的票房，畢竟2005年院線的普及程度並不高。
除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和互聯網發達程度來說，也無法與現在同日而語。
如今我們回看這部作品，顯然發現藏有很強的寓言性。每一個電影符號皆有很強的象徵意義，比如光明鎧甲和崑崙奴等皆進行了符號化的處理。
極具象徵意義的故事
《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。
可是在滿神大人的詛咒下，王妃是不能真正愛上一個人的，當她遇上了那位穿著鮮花鎧甲的男人，她在那一刻違背了關於正義的誓言。
然而在陳凱歌眼中光明下面藏著的是黑暗和虛偽，鮮花鎧甲之下正是奴隸和將軍間身份的互換。而傾城知道自己所愛之人是那個身份最低微之人，關於對愛和高尚的信仰也隨之崩塌。
而北方公爵無歡因兒時的詛咒，則變成了一個冷酷無情的人。為此，無歡囚禁起了他一生的羈絆：傾城王妃。傾城成為了受困的籠中之鳥，並被剝奪了愛的權力。
光明和黑暗之間的界限只有一念之隔，北公爵所代表的、洗刷一切的潔白更似把紅與黑兩個世界全部都掩蓋。可人與人之間的真愛也超越了滿神對束縛，傾城的一生詛咒也被打破。
結尾處，在眾人合力之下，殺死了北公爵無歡。無產者也因愛的力量成為了這個世界的救世主。
那段足以抹掉全世界的白色，也隨著貴族階層的崩塌而消散；光明之鎧甲的謠言也被拆穿。最終，在流血犧牲的革命中，人類社會走向了嶄新的未來。
超越同期電影30年
《無極》在2005年上映，相比於同時期的電影，《無極》的寓意顯然是極其超前的。因電影中出現了大量象徵性符號，也讓這部電影顯得十分晦澀和難懂。
曾經有人說《無極》的寓意超越了同時代華語電影30年。或許因為電影太過於難以理解，才被許多人規劃為爛片的行列，但美輪美奐的畫面足以秒殺現在諸多電影。
然而如今我們重新欣賞這部電影，卻發現其完全算不上爛片這一類別。即便《無極》無法超越前作《霸王別姬》，但是依然能排到陳凱歌的中間水準。
如果把《無極》對比近幾年橫行的大爛片《猛蟲過江》和《逐夢演藝圈》等，《無極》顯然要高級太多。
對於曾經《無極》的詆譭，我只想對這部電影說一聲：對不起！
關注頭條號映畫軌跡，我陪各位一起聊影視娛樂動態。
這部電影其實到底是爛片還是好片還是沒有定論，他的評論開始出現了極度的兩極化，但是我非常喜歡這部電影。
首先從劇情上來說，這部電影給了一種我從未看過的電影套路，我們看過很多電影講述盛唐的，講述楊貴妃的，但是這部電影反套路到了我沒想到的地步。
一開始就是皇帝身死，引出空海和白居易，又以二人為引子，追查黑貓的故事，並且以陳玄禮和春琴的故事來隱喻楊貴妃同唐玄宗。那句雲想衣裳花想容貫穿了整個故事，隨著故事推進，楊貴妃，晁錯，唐玄宗，李白，高力士，安祿山，一群歷史人物以回憶或者幻術的方式出現在你面前，讓你感受到了他們的最真實，最直面的想法。雖然很多東西是一閃既過，但是裡面卻也令有深意，比如安祿山雖然只是出現了一瞬間，但是安史之亂已經是潛在而必然發生的事了，劇情中的愛情和友情也是極具浪漫主義色彩的，白龍對貴妃的愛情可以付出一生一世，白居易和空海只是交談了兩句就可以成為至交好友。而在我看來就像極樂之宴是一場幻術構成的美景一樣，妖貓傳也像是一場幻術以極其瑰麗的方式把千年前的故事帶到你面前。
這部電影其實到底是爛片還是好片還是沒有定論，他的評論開始出現了極度的兩極化，但是我非常喜歡這部電影。
首先從劇情上來說，這部電影給了一種我從未看過的電影套路，我們看過很多電影講述盛唐的，講述楊貴妃的，但是這部電影反套路到了我沒想到的地步。
一開始就是皇帝身死，引出空海和白居易，又以二人為引子，追查黑貓的故事，並且以陳玄禮和春琴的故事來隱喻楊貴妃同唐玄宗。那句雲想衣裳花想容貫穿了整個故事，隨著故事推進，楊貴妃，晁錯，唐玄宗，李白，高力士，安祿山，一群歷史人物以回憶或者幻術的方式出現在你面前，讓你感受到了他們的最真實，最直面的想法。雖然很多東西是一閃既過，但是裡面卻也令有深意，比如安祿山雖然只是出現了一瞬間，但是安史之亂已經是潛在而必然發生的事了，劇情中的愛情和友情也是極具浪漫主義色彩的，白龍對貴妃的愛情可以付出一生一世，白居易和空海只是交談了兩句就可以成為至交好友。而在我看來就像極樂之宴是一場幻術構成的美景一樣，妖貓傳也像是一場幻術以極其瑰麗的方式把千年前的故事帶到你面前。
這部電影其實到底是爛片還是好片還是沒有定論，他的評論開始出現了極度的兩極化，但是我非常喜歡這部電影。
首先從劇情上來說，這部電影給了一種我從未看過的電影套路，我們看過很多電影講述盛唐的，講述楊貴妃的，但是這部電影反套路到了我沒想到的地步。
一開始就是皇帝身死，引出空海和白居易，又以二人為引子，追查黑貓的故事，並且以陳玄禮和春琴的故事來隱喻楊貴妃同唐玄宗。那句雲想衣裳花想容貫穿了整個故事，隨著故事推進，楊貴妃，晁錯，唐玄宗，李白，高力士，安祿山，一群歷史人物以回憶或者幻術的方式出現在你面前，讓你感受到了他們的最真實，最直面的想法。雖然很多東西是一閃既過，但是裡面卻也令有深意，比如安祿山雖然只是出現了一瞬間，但是安史之亂已經是潛在而必然發生的事了，劇情中的愛情和友情也是極具浪漫主義色彩的，白龍對貴妃的愛情可以付出一生一世，白居易和空海只是交談了兩句就可以成為至交好友。而在我看來就像極樂之宴是一場幻術構成的美景一樣，妖貓傳也像是一場幻術以極其瑰麗的方式把千年前的故事帶到你面前。
而我令讓我非常佩服的地方在於演員的演技，白居易的浪漫和放縱是我沒想到過的表達方式，我們似乎已經習慣性的把歷史人物歸於一定的嚴肅性，但是這個演繹在近年來的大製作中已經很少見了，而黃軒的表現也非常好，一個浪漫到甚至有點神經質的詩人才能有足夠的勇氣去窺探那個神祕的盛世。
而空海可能相對於遭受的罵聲要多一點，為了添加他的神祕色彩一直保持著若有若無的微笑，但是他的目的的確是達到了，而在其他方面的可以說已經很完美了。
下面的是我特別特別喜歡的的，楊玉環是真的顛覆了我之前對於這個人物的想法，她演繹出了一個我們從未見過的楊玉環，我們之前想的楊玉環是絕美的，是豔麗的，甚至是風騷的，但是從未想過她可以是端莊的，可以母儀天下的，我們被一句紅顏禍水掩蓋了她所有的光芒，但是這裡的貴妃完全不一樣。她善良，端莊，期待終生平等，愛萬物，愛萬民，更愛唐玄宗，她也在渴望著愛，她是大唐的象徵，更是大唐榮耀的代言人。
這部電影其實到底是爛片還是好片還是沒有定論，他的評論開始出現了極度的兩極化，但是我非常喜歡這部電影。
首先從劇情上來說，這部電影給了一種我從未看過的電影套路，我們看過很多電影講述盛唐的，講述楊貴妃的，但是這部電影反套路到了我沒想到的地步。
一開始就是皇帝身死，引出空海和白居易，又以二人為引子，追查黑貓的故事，並且以陳玄禮和春琴的故事來隱喻楊貴妃同唐玄宗。那句雲想衣裳花想容貫穿了整個故事，隨著故事推進，楊貴妃，晁錯，唐玄宗，李白，高力士，安祿山，一群歷史人物以回憶或者幻術的方式出現在你面前，讓你感受到了他們的最真實，最直面的想法。雖然很多東西是一閃既過，但是裡面卻也令有深意，比如安祿山雖然只是出現了一瞬間，但是安史之亂已經是潛在而必然發生的事了，劇情中的愛情和友情也是極具浪漫主義色彩的，白龍對貴妃的愛情可以付出一生一世，白居易和空海只是交談了兩句就可以成為至交好友。而在我看來就像極樂之宴是一場幻術構成的美景一樣，妖貓傳也像是一場幻術以極其瑰麗的方式把千年前的故事帶到你面前。
而我令讓我非常佩服的地方在於演員的演技，白居易的浪漫和放縱是我沒想到過的表達方式，我們似乎已經習慣性的把歷史人物歸於一定的嚴肅性，但是這個演繹在近年來的大製作中已經很少見了，而黃軒的表現也非常好，一個浪漫到甚至有點神經質的詩人才能有足夠的勇氣去窺探那個神祕的盛世。
而空海可能相對於遭受的罵聲要多一點，為了添加他的神祕色彩一直保持著若有若無的微笑，但是他的目的的確是達到了，而在其他方面的可以說已經很完美了。
下面的是我特別特別喜歡的的，楊玉環是真的顛覆了我之前對於這個人物的想法，她演繹出了一個我們從未見過的楊玉環，我們之前想的楊玉環是絕美的，是豔麗的，甚至是風騷的，但是從未想過她可以是端莊的，可以母儀天下的，我們被一句紅顏禍水掩蓋了她所有的光芒，但是這裡的貴妃完全不一樣。她善良，端莊，期待終生平等，愛萬物，愛萬民，更愛唐玄宗，她也在渴望著愛，她是大唐的象徵，更是大唐榮耀的代言人。
還有非常喜歡的是唐玄宗和李白，如果說楊貴妃是突破，那麼張魯一和辛柏青就是真的是還原了我心中的帝王形象和李白。精於算計將天下握於手上帝王，看上去瀟灑，肆意，但是對權力的慾望超越所有人，所有人都必須要在他的掌控之下。那場和安祿山的鬥舞，正是兩個人權力的搏鬥。李白是真正的詩仙，他是唯一踐行貴妃“眾生平等”理念的人，他在見到貴妃以前和見到貴妃之後的那種驚為天人是演繹的實在是太好了，他一出來你就會明白，那就是李白。
這部電影其實到底是爛片還是好片還是沒有定論，他的評論開始出現了極度的兩極化，但是我非常喜歡這部電影。
首先從劇情上來說，這部電影給了一種我從未看過的電影套路，我們看過很多電影講述盛唐的，講述楊貴妃的，但是這部電影反套路到了我沒想到的地步。
一開始就是皇帝身死，引出空海和白居易，又以二人為引子，追查黑貓的故事，並且以陳玄禮和春琴的故事來隱喻楊貴妃同唐玄宗。那句雲想衣裳花想容貫穿了整個故事，隨著故事推進，楊貴妃，晁錯，唐玄宗，李白，高力士，安祿山，一群歷史人物以回憶或者幻術的方式出現在你面前，讓你感受到了他們的最真實，最直面的想法。雖然很多東西是一閃既過，但是裡面卻也令有深意，比如安祿山雖然只是出現了一瞬間，但是安史之亂已經是潛在而必然發生的事了，劇情中的愛情和友情也是極具浪漫主義色彩的，白龍對貴妃的愛情可以付出一生一世，白居易和空海只是交談了兩句就可以成為至交好友。而在我看來就像極樂之宴是一場幻術構成的美景一樣，妖貓傳也像是一場幻術以極其瑰麗的方式把千年前的故事帶到你面前。
而我令讓我非常佩服的地方在於演員的演技，白居易的浪漫和放縱是我沒想到過的表達方式，我們似乎已經習慣性的把歷史人物歸於一定的嚴肅性，但是這個演繹在近年來的大製作中已經很少見了，而黃軒的表現也非常好，一個浪漫到甚至有點神經質的詩人才能有足夠的勇氣去窺探那個神祕的盛世。
而空海可能相對於遭受的罵聲要多一點，為了添加他的神祕色彩一直保持著若有若無的微笑，但是他的目的的確是達到了，而在其他方面的可以說已經很完美了。
下面的是我特別特別喜歡的的，楊玉環是真的顛覆了我之前對於這個人物的想法，她演繹出了一個我們從未見過的楊玉環，我們之前想的楊玉環是絕美的，是豔麗的，甚至是風騷的，但是從未想過她可以是端莊的，可以母儀天下的，我們被一句紅顏禍水掩蓋了她所有的光芒，但是這裡的貴妃完全不一樣。她善良，端莊，期待終生平等，愛萬物，愛萬民，更愛唐玄宗，她也在渴望著愛，她是大唐的象徵，更是大唐榮耀的代言人。
還有非常喜歡的是唐玄宗和李白，如果說楊貴妃是突破，那麼張魯一和辛柏青就是真的是還原了我心中的帝王形象和李白。精於算計將天下握於手上帝王，看上去瀟灑，肆意，但是對權力的慾望超越所有人，所有人都必須要在他的掌控之下。那場和安祿山的鬥舞，正是兩個人權力的搏鬥。李白是真正的詩仙，他是唯一踐行貴妃“眾生平等”理念的人，他在見到貴妃以前和見到貴妃之後的那種驚為天人是演繹的實在是太好了，他一出來你就會明白，那就是李白。
這部電影其實到底是爛片還是好片還是沒有定論，他的評論開始出現了極度的兩極化，但是我非常喜歡這部電影。
首先從劇情上來說，這部電影給了一種我從未看過的電影套路，我們看過很多電影講述盛唐的，講述楊貴妃的，但是這部電影反套路到了我沒想到的地步。
一開始就是皇帝身死，引出空海和白居易，又以二人為引子，追查黑貓的故事，並且以陳玄禮和春琴的故事來隱喻楊貴妃同唐玄宗。那句雲想衣裳花想容貫穿了整個故事，隨著故事推進，楊貴妃，晁錯，唐玄宗，李白，高力士，安祿山，一群歷史人物以回憶或者幻術的方式出現在你面前，讓你感受到了他們的最真實，最直面的想法。雖然很多東西是一閃既過，但是裡面卻也令有深意，比如安祿山雖然只是出現了一瞬間，但是安史之亂已經是潛在而必然發生的事了，劇情中的愛情和友情也是極具浪漫主義色彩的，白龍對貴妃的愛情可以付出一生一世，白居易和空海只是交談了兩句就可以成為至交好友。而在我看來就像極樂之宴是一場幻術構成的美景一樣，妖貓傳也像是一場幻術以極其瑰麗的方式把千年前的故事帶到你面前。
而我令讓我非常佩服的地方在於演員的演技，白居易的浪漫和放縱是我沒想到過的表達方式，我們似乎已經習慣性的把歷史人物歸於一定的嚴肅性，但是這個演繹在近年來的大製作中已經很少見了，而黃軒的表現也非常好，一個浪漫到甚至有點神經質的詩人才能有足夠的勇氣去窺探那個神祕的盛世。
而空海可能相對於遭受的罵聲要多一點，為了添加他的神祕色彩一直保持著若有若無的微笑，但是他的目的的確是達到了，而在其他方面的可以說已經很完美了。
下面的是我特別特別喜歡的的，楊玉環是真的顛覆了我之前對於這個人物的想法，她演繹出了一個我們從未見過的楊玉環，我們之前想的楊玉環是絕美的，是豔麗的，甚至是風騷的，但是從未想過她可以是端莊的，可以母儀天下的，我們被一句紅顏禍水掩蓋了她所有的光芒，但是這裡的貴妃完全不一樣。她善良，端莊，期待終生平等，愛萬物，愛萬民，更愛唐玄宗，她也在渴望著愛，她是大唐的象徵，更是大唐榮耀的代言人。
還有非常喜歡的是唐玄宗和李白，如果說楊貴妃是突破，那麼張魯一和辛柏青就是真的是還原了我心中的帝王形象和李白。精於算計將天下握於手上帝王，看上去瀟灑，肆意，但是對權力的慾望超越所有人，所有人都必須要在他的掌控之下。那場和安祿山的鬥舞，正是兩個人權力的搏鬥。李白是真正的詩仙，他是唯一踐行貴妃“眾生平等”理念的人，他在見到貴妃以前和見到貴妃之後的那種驚為天人是演繹的實在是太好了，他一出來你就會明白，那就是李白。
而其他的演員，白龍丹龍的少年氣，晁衡（謝謝讀者提醒）的猶豫，宮女的追憶，春琴附體時的妖異，無疑非常吸引人心。
而我覺得他給我最好的映像是他還原了我心目中的盛唐氣象，盛唐就應該是神祕的瑰麗的，最浪漫最熱情的時代。街道人物，絡繹不絕的車隊，滿天的煙火可以與繁星爭輝。我們把盛唐當做一個夢卻從來都沒有實現過他，但是通過一部電影我們可以窺見一點點那些絕美的氣象。余光中說李白，繡氣一吐就是半個盛唐，所以楊貴妃說，李白，大唐有你才是真的了不起。萬國來賀，車水馬龍，這才是我們想看到的氣象。
而之前的影片中我們看見的卻總是略過了這一點，我們見過最豔麗的楊貴妃，見過活潑可愛的太平公主，見過雷厲風行的武則天，但是我卻從沒有過直面的見過盛唐，而這部電影給我看了我們想象中最美的盛唐氣象，讓我們流連而不能自拔。
妖貓傳和芳華是同時上映的，相比於芳華的現實主義，妖貓傳走的是陳凱歌一如既往浪漫主義風格。其實我覺得已經很少有一個導演能這麼沉迷於演繹一個浪漫的時代了。現在的我們可能比起虛無的浪漫更喜歡的是血淋淋的現實。因為現實更絕對，更讓人感同身受。大陸的第五代導演也大多轉型的轉型，退隱的退隱，突然覺得有一個導演能堅持走自己的路也挺好的。
要說最近什麼劇是爛片但越看越打臉。那封神演義一定是當仁不讓，與原著大相徑庭的劇情，讓不少人感慨毀了經典，主演王麗坤更是被眾多網友吐槽，端莊秀麗，全無蘇妲己的妖媚，也無蘇妲己的美貌，但是我卻覺得王麗坤端莊秀麗，無妖媚氣息是應該的，這樣才符合這部新封神演義的劇情，狐妖子虛並不是時時刻刻附身在妲己上，妲己更多的時候是在以自身來面對紂王，她本來就是大家閨秀，所以端莊秀麗是正常的，之前的蘇妲己之所以妖媚都是因為九尾妖狐的附身，就像范冰冰的那版，張馨予那版。與其說是蘇妲己還不如是九尾妖狐呢！她們表達的是其實是九尾妖狐的意願。
狐妖子虛真的是讓鄧倫給演活了，那種妖媚和風流氣息真的讓人感覺他就是狐妖本妖，這種顛覆讓人感覺很新奇。紂王也不再是一個只知道暴虐而沒有腦子的人，他被美色所迷，但關於政治他還是具有一定頭腦的，這也是該劇的一大亮點。
狐妖子虛和妲己的感情確實很吸引人眼球，我現在就很期待他們的發展。該劇剛播的時候我確實覺得這簡直就是爛片，和經典簡直背道而馳，但是，經典都翻拍了那麼多部，都一樣，從不推陳出新。未免乏味。真的很期待狐妖子虛和妲己接下來的感情線。新版的姜子牙也很可愛。其實子虛也很可憐。期待妲己的復仇之路如何往下走。
要說最近什麼劇是爛片但越看越打臉。那封神演義一定是當仁不讓，與原著大相徑庭的劇情，讓不少人感慨毀了經典，主演王麗坤更是被眾多網友吐槽，端莊秀麗，全無蘇妲己的妖媚，也無蘇妲己的美貌，但是我卻覺得王麗坤端莊秀麗，無妖媚氣息是應該的，這樣才符合這部新封神演義的劇情，狐妖子虛並不是時時刻刻附身在妲己上，妲己更多的時候是在以自身來面對紂王，她本來就是大家閨秀，所以端莊秀麗是正常的，之前的蘇妲己之所以妖媚都是因為九尾妖狐的附身，就像范冰冰的那版，張馨予那版。與其說是蘇妲己還不如是九尾妖狐呢！她們表達的是其實是九尾妖狐的意願。
狐妖子虛真的是讓鄧倫給演活了，那種妖媚和風流氣息真的讓人感覺他就是狐妖本妖，這種顛覆讓人感覺很新奇。紂王也不再是一個只知道暴虐而沒有腦子的人，他被美色所迷，但關於政治他還是具有一定頭腦的，這也是該劇的一大亮點。
狐妖子虛和妲己的感情確實很吸引人眼球，我現在就很期待他們的發展。該劇剛播的時候我確實覺得這簡直就是爛片，和經典簡直背道而馳，但是，經典都翻拍了那麼多部，都一樣，從不推陳出新。未免乏味。真的很期待狐妖子虛和妲己接下來的感情線。新版的姜子牙也很可愛。其實子虛也很可憐。期待妲己的復仇之路如何往下走。
要說最近什麼劇是爛片但越看越打臉。那封神演義一定是當仁不讓，與原著大相徑庭的劇情，讓不少人感慨毀了經典，主演王麗坤更是被眾多網友吐槽，端莊秀麗，全無蘇妲己的妖媚，也無蘇妲己的美貌，但是我卻覺得王麗坤端莊秀麗，無妖媚氣息是應該的，這樣才符合這部新封神演義的劇情，狐妖子虛並不是時時刻刻附身在妲己上，妲己更多的時候是在以自身來面對紂王，她本來就是大家閨秀，所以端莊秀麗是正常的，之前的蘇妲己之所以妖媚都是因為九尾妖狐的附身，就像范冰冰的那版，張馨予那版。與其說是蘇妲己還不如是九尾妖狐呢！她們表達的是其實是九尾妖狐的意願。
狐妖子虛真的是讓鄧倫給演活了，那種妖媚和風流氣息真的讓人感覺他就是狐妖本妖，這種顛覆讓人感覺很新奇。紂王也不再是一個只知道暴虐而沒有腦子的人，他被美色所迷，但關於政治他還是具有一定頭腦的，這也是該劇的一大亮點。
狐妖子虛和妲己的感情確實很吸引人眼球，我現在就很期待他們的發展。該劇剛播的時候我確實覺得這簡直就是爛片，和經典簡直背道而馳，但是，經典都翻拍了那麼多部，都一樣，從不推陳出新。未免乏味。真的很期待狐妖子虛和妲己接下來的感情線。新版的姜子牙也很可愛。其實子虛也很可憐。期待妲己的復仇之路如何往下走。
要說最近什麼劇是爛片但越看越打臉。那封神演義一定是當仁不讓，與原著大相徑庭的劇情，讓不少人感慨毀了經典，主演王麗坤更是被眾多網友吐槽，端莊秀麗，全無蘇妲己的妖媚，也無蘇妲己的美貌，但是我卻覺得王麗坤端莊秀麗，無妖媚氣息是應該的，這樣才符合這部新封神演義的劇情，狐妖子虛並不是時時刻刻附身在妲己上，妲己更多的時候是在以自身來面對紂王，她本來就是大家閨秀，所以端莊秀麗是正常的，之前的蘇妲己之所以妖媚都是因為九尾妖狐的附身，就像范冰冰的那版，張馨予那版。與其說是蘇妲己還不如是九尾妖狐呢！她們表達的是其實是九尾妖狐的意願。
狐妖子虛真的是讓鄧倫給演活了，那種妖媚和風流氣息真的讓人感覺他就是狐妖本妖，這種顛覆讓人感覺很新奇。紂王也不再是一個只知道暴虐而沒有腦子的人，他被美色所迷，但關於政治他還是具有一定頭腦的，這也是該劇的一大亮點。
狐妖子虛和妲己的感情確實很吸引人眼球，我現在就很期待他們的發展。該劇剛播的時候我確實覺得這簡直就是爛片，和經典簡直背道而馳，但是，經典都翻拍了那麼多部，都一樣，從不推陳出新。未免乏味。真的很期待狐妖子虛和妲己接下來的感情線。新版的姜子牙也很可愛。其實子虛也很可憐。期待妲己的復仇之路如何往下走。
要說最近什麼劇是爛片但越看越打臉。那封神演義一定是當仁不讓，與原著大相徑庭的劇情，讓不少人感慨毀了經典，主演王麗坤更是被眾多網友吐槽，端莊秀麗，全無蘇妲己的妖媚，也無蘇妲己的美貌，但是我卻覺得王麗坤端莊秀麗，無妖媚氣息是應該的，這樣才符合這部新封神演義的劇情，狐妖子虛並不是時時刻刻附身在妲己上，妲己更多的時候是在以自身來面對紂王，她本來就是大家閨秀，所以端莊秀麗是正常的，之前的蘇妲己之所以妖媚都是因為九尾妖狐的附身，就像范冰冰的那版，張馨予那版。與其說是蘇妲己還不如是九尾妖狐呢！她們表達的是其實是九尾妖狐的意願。
狐妖子虛真的是讓鄧倫給演活了，那種妖媚和風流氣息真的讓人感覺他就是狐妖本妖，這種顛覆讓人感覺很新奇。紂王也不再是一個只知道暴虐而沒有腦子的人，他被美色所迷，但關於政治他還是具有一定頭腦的，這也是該劇的一大亮點。
狐妖子虛和妲己的感情確實很吸引人眼球，我現在就很期待他們的發展。該劇剛播的時候我確實覺得這簡直就是爛片，和經典簡直背道而馳，但是，經典都翻拍了那麼多部，都一樣，從不推陳出新。未免乏味。真的很期待狐妖子虛和妲己接下來的感情線。新版的姜子牙也很可愛。其實子虛也很可憐。期待妲己的復仇之路如何往下走。
要說最近什麼劇是爛片但越看越打臉。那封神演義一定是當仁不讓，與原著大相徑庭的劇情，讓不少人感慨毀了經典，主演王麗坤更是被眾多網友吐槽，端莊秀麗，全無蘇妲己的妖媚，也無蘇妲己的美貌，但是我卻覺得王麗坤端莊秀麗，無妖媚氣息是應該的，這樣才符合這部新封神演義的劇情，狐妖子虛並不是時時刻刻附身在妲己上，妲己更多的時候是在以自身來面對紂王，她本來就是大家閨秀，所以端莊秀麗是正常的，之前的蘇妲己之所以妖媚都是因為九尾妖狐的附身，就像范冰冰的那版，張馨予那版。與其說是蘇妲己還不如是九尾妖狐呢！她們表達的是其實是九尾妖狐的意願。
狐妖子虛真的是讓鄧倫給演活了，那種妖媚和風流氣息真的讓人感覺他就是狐妖本妖，這種顛覆讓人感覺很新奇。紂王也不再是一個只知道暴虐而沒有腦子的人，他被美色所迷，但關於政治他還是具有一定頭腦的，這也是該劇的一大亮點。
狐妖子虛和妲己的感情確實很吸引人眼球，我現在就很期待他們的發展。該劇剛播的時候我確實覺得這簡直就是爛片，和經典簡直背道而馳，但是，經典都翻拍了那麼多部，都一樣，從不推陳出新。未免乏味。真的很期待狐妖子虛和妲己接下來的感情線。新版的姜子牙也很可愛。其實子虛也很可憐。期待妲己的復仇之路如何往下走。
要說最近什麼劇是爛片但越看越打臉。那封神演義一定是當仁不讓，與原著大相徑庭的劇情，讓不少人感慨毀了經典，主演王麗坤更是被眾多網友吐槽，端莊秀麗，全無蘇妲己的妖媚，也無蘇妲己的美貌，但是我卻覺得王麗坤端莊秀麗，無妖媚氣息是應該的，這樣才符合這部新封神演義的劇情，狐妖子虛並不是時時刻刻附身在妲己上，妲己更多的時候是在以自身來面對紂王，她本來就是大家閨秀，所以端莊秀麗是正常的，之前的蘇妲己之所以妖媚都是因為九尾妖狐的附身，就像范冰冰的那版，張馨予那版。與其說是蘇妲己還不如是九尾妖狐呢！她們表達的是其實是九尾妖狐的意願。
狐妖子虛真的是讓鄧倫給演活了，那種妖媚和風流氣息真的讓人感覺他就是狐妖本妖，這種顛覆讓人感覺很新奇。紂王也不再是一個只知道暴虐而沒有腦子的人，他被美色所迷，但關於政治他還是具有一定頭腦的，這也是該劇的一大亮點。
狐妖子虛和妲己的感情確實很吸引人眼球，我現在就很期待他們的發展。該劇剛播的時候我確實覺得這簡直就是爛片，和經典簡直背道而馳，但是，經典都翻拍了那麼多部，都一樣，從不推陳出新。未免乏味。真的很期待狐妖子虛和妲己接下來的感情線。新版的姜子牙也很可愛。其實子虛也很可憐。期待妲己的復仇之路如何往下走。
看到題主的這個問題，讓我瞬間想起了兩部作品，一部國產電視劇和一部印度神級電影。這兩部影視作品，一個是被時代給耽誤了，一部是讓名字給拖累了。現在再回頭看這兩部作品，簡直不要太經典。甚至可以說，在當下的這種情況之下，只怕再也無法拍出那麼經典的作品了。
看到題主的這個問題，讓我瞬間想起了兩部作品，一部國產電視劇和一部印度神級電影。這兩部影視作品，一個是被時代給耽誤了，一部是讓名字給拖累了。現在再回頭看這兩部作品，簡直不要太經典。甚至可以說，在當下的這種情況之下，只怕再也無法拍出那麼經典的作品了。
一，豆瓣評分“逆增長”的《西遊記後傳》。
在2000年的時候，《西遊記後傳》上映之後，反響就不怎樣，特別是剛興起豆瓣評分時，他才六點幾分，而到了現在卻已經是7.4分了。這在豆瓣來說，是個非常有意思的存在。在當年由於《西遊記》這部作品實在是太深入人心了，很多人都無法接受“離經叛道”的《西遊記後傳》。無論是鬼畜一般的打鬥鏡頭，還是面癱式的孫悟空，又或者是談戀愛的佛祖，甚至是會武功的唐僧，這都是當時的觀眾所不能接受的。
看到題主的這個問題，讓我瞬間想起了兩部作品，一部國產電視劇和一部印度神級電影。這兩部影視作品，一個是被時代給耽誤了，一部是讓名字給拖累了。現在再回頭看這兩部作品，簡直不要太經典。甚至可以說，在當下的這種情況之下，只怕再也無法拍出那麼經典的作品了。
一，豆瓣評分“逆增長”的《西遊記後傳》。
在2000年的時候，《西遊記後傳》上映之後，反響就不怎樣，特別是剛興起豆瓣評分時，他才六點幾分，而到了現在卻已經是7.4分了。這在豆瓣來說，是個非常有意思的存在。在當年由於《西遊記》這部作品實在是太深入人心了，很多人都無法接受“離經叛道”的《西遊記後傳》。無論是鬼畜一般的打鬥鏡頭，還是面癱式的孫悟空，又或者是談戀愛的佛祖，甚至是會武功的唐僧，這都是當時的觀眾所不能接受的。
可是時過境遷，當我們現在回頭去看這部作品的時候，不僅是我，就連很多觀眾都在感嘆，這部電視劇真乃神作啊。在差不多20年前的時候，就能開那麼大的腦洞來拍電視劇，並且還是令人深思的劇情安排，真的是讓人佩服的五體投地啊。也不知道是不是因為“相關部門”的人，也重新看了這部“不一樣”的西遊作品，並且看出了其中的“某些道道”，直接將這部作品列入了“禁片”行列。
看到題主的這個問題，讓我瞬間想起了兩部作品，一部國產電視劇和一部印度神級電影。這兩部影視作品，一個是被時代給耽誤了，一部是讓名字給拖累了。現在再回頭看這兩部作品，簡直不要太經典。甚至可以說，在當下的這種情況之下，只怕再也無法拍出那麼經典的作品了。
一，豆瓣評分“逆增長”的《西遊記後傳》。
在2000年的時候，《西遊記後傳》上映之後，反響就不怎樣，特別是剛興起豆瓣評分時，他才六點幾分，而到了現在卻已經是7.4分了。這在豆瓣來說，是個非常有意思的存在。在當年由於《西遊記》這部作品實在是太深入人心了，很多人都無法接受“離經叛道”的《西遊記後傳》。無論是鬼畜一般的打鬥鏡頭，還是面癱式的孫悟空，又或者是談戀愛的佛祖，甚至是會武功的唐僧，這都是當時的觀眾所不能接受的。
可是時過境遷，當我們現在回頭去看這部作品的時候，不僅是我，就連很多觀眾都在感嘆，這部電視劇真乃神作啊。在差不多20年前的時候，就能開那麼大的腦洞來拍電視劇，並且還是令人深思的劇情安排，真的是讓人佩服的五體投地啊。也不知道是不是因為“相關部門”的人，也重新看了這部“不一樣”的西遊作品，並且看出了其中的“某些道道”，直接將這部作品列入了“禁片”行列。
二，《三傻大鬧寶萊塢》的這個片名，坑哭了這部神級電影。
這部電影的主演阿米爾汗，號稱是印度國寶級演員，可是當時在中國，根本就沒幾個人認識他。很多人第一眼看到這部電影的時候，都以為只是一部印度“惡趣味”的搞笑電影，有的人直接選擇放棄觀看。只有真正看過這部電影的人才知道，這部電影確實有點搞笑，但是這絕對不是一部簡單的喜劇電影。這部電影的多元化因子實在是太多了，友情，愛情，勵志，教育反思，抨擊制度等等，關於這部電影的深度，可以讓很多中國電影為之汗顏。
看到題主的這個問題，讓我瞬間想起了兩部作品，一部國產電視劇和一部印度神級電影。這兩部影視作品，一個是被時代給耽誤了，一部是讓名字給拖累了。現在再回頭看這兩部作品，簡直不要太經典。甚至可以說，在當下的這種情況之下，只怕再也無法拍出那麼經典的作品了。
一，豆瓣評分“逆增長”的《西遊記後傳》。
在2000年的時候，《西遊記後傳》上映之後，反響就不怎樣，特別是剛興起豆瓣評分時，他才六點幾分，而到了現在卻已經是7.4分了。這在豆瓣來說，是個非常有意思的存在。在當年由於《西遊記》這部作品實在是太深入人心了，很多人都無法接受“離經叛道”的《西遊記後傳》。無論是鬼畜一般的打鬥鏡頭，還是面癱式的孫悟空，又或者是談戀愛的佛祖，甚至是會武功的唐僧，這都是當時的觀眾所不能接受的。
可是時過境遷，當我們現在回頭去看這部作品的時候，不僅是我，就連很多觀眾都在感嘆，這部電視劇真乃神作啊。在差不多20年前的時候，就能開那麼大的腦洞來拍電視劇，並且還是令人深思的劇情安排，真的是讓人佩服的五體投地啊。也不知道是不是因為“相關部門”的人，也重新看了這部“不一樣”的西遊作品，並且看出了其中的“某些道道”，直接將這部作品列入了“禁片”行列。
二，《三傻大鬧寶萊塢》的這個片名，坑哭了這部神級電影。
這部電影的主演阿米爾汗，號稱是印度國寶級演員，可是當時在中國，根本就沒幾個人認識他。很多人第一眼看到這部電影的時候，都以為只是一部印度“惡趣味”的搞笑電影，有的人直接選擇放棄觀看。只有真正看過這部電影的人才知道，這部電影確實有點搞笑，但是這絕對不是一部簡單的喜劇電影。這部電影的多元化因子實在是太多了，友情，愛情，勵志，教育反思，抨擊制度等等，關於這部電影的深度，可以讓很多中國電影為之汗顏。
我當年就是抱著看印度“喜劇”的心態，才打開這部電影的。看這部電影的時候，我真的就像個傻子，一會笑一會哭的，就是捨不得快進那麼一點點。那是我第一次認認真真的看完一部印度電影，也是第一次被印度電影給感動的稀里嘩啦的。說句良心話，哪怕中國也能拍出同樣優秀的電影，但是我們未必就能看的到。我從不懷疑中國導演和演員的實力，但是有些東西，卻不是他們靠實力能解決的。所以，我們也只能看看別人的這種電影，在心裡問問自己而已。
看到題主的這個問題，讓我瞬間想起了兩部作品，一部國產電視劇和一部印度神級電影。這兩部影視作品，一個是被時代給耽誤了，一部是讓名字給拖累了。現在再回頭看這兩部作品，簡直不要太經典。甚至可以說，在當下的這種情況之下，只怕再也無法拍出那麼經典的作品了。
一，豆瓣評分“逆增長”的《西遊記後傳》。
在2000年的時候，《西遊記後傳》上映之後，反響就不怎樣，特別是剛興起豆瓣評分時，他才六點幾分，而到了現在卻已經是7.4分了。這在豆瓣來說，是個非常有意思的存在。在當年由於《西遊記》這部作品實在是太深入人心了，很多人都無法接受“離經叛道”的《西遊記後傳》。無論是鬼畜一般的打鬥鏡頭，還是面癱式的孫悟空，又或者是談戀愛的佛祖，甚至是會武功的唐僧，這都是當時的觀眾所不能接受的。
可是時過境遷，當我們現在回頭去看這部作品的時候，不僅是我，就連很多觀眾都在感嘆，這部電視劇真乃神作啊。在差不多20年前的時候，就能開那麼大的腦洞來拍電視劇，並且還是令人深思的劇情安排，真的是讓人佩服的五體投地啊。也不知道是不是因為“相關部門”的人，也重新看了這部“不一樣”的西遊作品，並且看出了其中的“某些道道”，直接將這部作品列入了“禁片”行列。
二，《三傻大鬧寶萊塢》的這個片名，坑哭了這部神級電影。
這部電影的主演阿米爾汗，號稱是印度國寶級演員，可是當時在中國，根本就沒幾個人認識他。很多人第一眼看到這部電影的時候，都以為只是一部印度“惡趣味”的搞笑電影，有的人直接選擇放棄觀看。只有真正看過這部電影的人才知道，這部電影確實有點搞笑，但是這絕對不是一部簡單的喜劇電影。這部電影的多元化因子實在是太多了，友情，愛情，勵志，教育反思，抨擊制度等等，關於這部電影的深度，可以讓很多中國電影為之汗顏。
我當年就是抱著看印度“喜劇”的心態，才打開這部電影的。看這部電影的時候，我真的就像個傻子，一會笑一會哭的，就是捨不得快進那麼一點點。那是我第一次認認真真的看完一部印度電影，也是第一次被印度電影給感動的稀里嘩啦的。說句良心話，哪怕中國也能拍出同樣優秀的電影，但是我們未必就能看的到。我從不懷疑中國導演和演員的實力，但是有些東西，卻不是他們靠實力能解決的。所以，我們也只能看看別人的這種電影，在心裡問問自己而已。
經典的作品，也許會被暫時的忽略掉，但是隻要他經得起時間的考驗，是金子他就終有會發光的那一天。就像我最喜歡的電影《肖申克的救贖》，當年在《阿甘正傳》面前輸的是一敗塗地，但是經過了這麼多年的考驗之後，誰還能撼動他在世界影史中的地位呢？
要說看起來像爛片，但越看越打臉的，就必須是網劇鼻祖《毛騙》了。
要說看起來像爛片，但越看越打臉的，就必須是網劇鼻祖《毛騙》了。
我本人是影視攝影專業17年的畢業生，幹我們這一行的，閱片量就是最基本的藝術素養，坦白的說，大學四年無論國內國外，還是早期的默片，彩色電影，我都看了不少，可不去崇洋媚外的說，咱國家的優秀影視作品產量確實要低上一些，尤其是懸疑類這一片，好像除了印象中《少年包青天》系列，《大宋提刑官》，就實在乏善可陳了。直到無意之間看見了《毛騙》。
《毛騙》從第一部開始，就是一部劇情至上的片子，這部網劇也是真真正正的告訴了我們一個道理。
演員長得好，不如劇本寫得好。
《毛騙》便是以紮實緊湊的劇情，以及每集必須出現的反轉吸引著打量觀眾的目光。
從攝影，燈光，表演，服裝，場地，道具乃至後期剪輯來說，《毛騙》實在不算是什麼上佳的作品，尤其在第一部中，甚至有些辣眼，就像我第一次點開《毛騙》的時候，便真的有些看不下去。可等我翻到評論區，看見評論裡說‘一定要耐著性子看到最後，真的非常好看。’的時候，在一個基本失眠的晚上，我便又一次點開了《毛騙》，甚至做好了準備吐槽的打算，可是當我看完第一集，就覺得打臉了。
要說看起來像爛片，但越看越打臉的，就必須是網劇鼻祖《毛騙》了。
我本人是影視攝影專業17年的畢業生，幹我們這一行的，閱片量就是最基本的藝術素養，坦白的說，大學四年無論國內國外，還是早期的默片，彩色電影，我都看了不少，可不去崇洋媚外的說，咱國家的優秀影視作品產量確實要低上一些，尤其是懸疑類這一片，好像除了印象中《少年包青天》系列，《大宋提刑官》，就實在乏善可陳了。直到無意之間看見了《毛騙》。
《毛騙》從第一部開始，就是一部劇情至上的片子，這部網劇也是真真正正的告訴了我們一個道理。
演員長得好，不如劇本寫得好。
《毛騙》便是以紮實緊湊的劇情，以及每集必須出現的反轉吸引著打量觀眾的目光。
從攝影，燈光，表演，服裝，場地，道具乃至後期剪輯來說，《毛騙》實在不算是什麼上佳的作品，尤其在第一部中，甚至有些辣眼，就像我第一次點開《毛騙》的時候，便真的有些看不下去。可等我翻到評論區，看見評論裡說‘一定要耐著性子看到最後，真的非常好看。’的時候，在一個基本失眠的晚上，我便又一次點開了《毛騙》，甚至做好了準備吐槽的打算，可是當我看完第一集，就覺得打臉了。
《毛騙》的故事很有阿婆的精髓所在，情節推進的很快，卻一直將懸念保留到最後，在結局給你來一個要命的反轉，讓你有一種‘誒，我怎麼沒有想到’的恍然大悟。不僅如此，這還是我見到的第一個打破‘一代不如一代，一茬不如一茬’規律的網劇，第一部，豆瓣評分8.4，第二部豆瓣評分9.4，第三部更是踏破中國網劇新高，達到了9.6分的神仙水準。
要知道，《毛騙》的製作團隊並非什麼名牌大學畢業的天之驕子，也並非什麼執導過無數知名電影的王牌導演。他們就是一群普通人，熱愛著影視工作，併為之付出奮鬥，也許《毛騙》的結束並不完美，但看過《毛騙》的朋友一定不會忘了這個擁有毛騙的江湖。
小寶，黎偉，鼕鼕，安寧，趙寧，甜甜，邵莊邵半仙，還有真正演技無敵的包牛逼，希望有那麼一天，《毛騙》還可以江湖再見！
要說看起來像爛片，但越看越打臉的，就必須是網劇鼻祖《毛騙》了。
我本人是影視攝影專業17年的畢業生，幹我們這一行的，閱片量就是最基本的藝術素養，坦白的說，大學四年無論國內國外，還是早期的默片，彩色電影，我都看了不少，可不去崇洋媚外的說，咱國家的優秀影視作品產量確實要低上一些，尤其是懸疑類這一片，好像除了印象中《少年包青天》系列，《大宋提刑官》，就實在乏善可陳了。直到無意之間看見了《毛騙》。
《毛騙》從第一部開始，就是一部劇情至上的片子，這部網劇也是真真正正的告訴了我們一個道理。
演員長得好，不如劇本寫得好。
《毛騙》便是以紮實緊湊的劇情，以及每集必須出現的反轉吸引著打量觀眾的目光。
從攝影，燈光，表演，服裝，場地，道具乃至後期剪輯來說，《毛騙》實在不算是什麼上佳的作品，尤其在第一部中，甚至有些辣眼，就像我第一次點開《毛騙》的時候，便真的有些看不下去。可等我翻到評論區，看見評論裡說‘一定要耐著性子看到最後，真的非常好看。’的時候，在一個基本失眠的晚上，我便又一次點開了《毛騙》，甚至做好了準備吐槽的打算，可是當我看完第一集，就覺得打臉了。
《毛騙》的故事很有阿婆的精髓所在，情節推進的很快，卻一直將懸念保留到最後，在結局給你來一個要命的反轉，讓你有一種‘誒，我怎麼沒有想到’的恍然大悟。不僅如此，這還是我見到的第一個打破‘一代不如一代，一茬不如一茬’規律的網劇，第一部，豆瓣評分8.4，第二部豆瓣評分9.4，第三部更是踏破中國網劇新高，達到了9.6分的神仙水準。
要知道，《毛騙》的製作團隊並非什麼名牌大學畢業的天之驕子，也並非什麼執導過無數知名電影的王牌導演。他們就是一群普通人，熱愛著影視工作，併為之付出奮鬥，也許《毛騙》的結束並不完美，但看過《毛騙》的朋友一定不會忘了這個擁有毛騙的江湖。
小寶，黎偉，鼕鼕，安寧，趙寧，甜甜，邵莊邵半仙，還有真正演技無敵的包牛逼，希望有那麼一天，《毛騙》還可以江湖再見！
小文說：如果對這段文字還算喜愛的話，歡迎關注，轉發，評論，點贊，您的每一份支持都是我走下去的動力。我是頭條故事領域創作者，每晚八點檔，長篇單口小說《長生辭》連載中，與您不見不散。
迄今為止，最牛逼的國產武俠動漫鉅作——《虹貓藍兔七俠傳》。
謝邀，我是影視同盟，一個摯愛電影的文青噴子。
看到這個問題，第一個想起的就是《大話西遊》和《西遊記後傳》，前者被重新解讀，被觀眾掰開了揉碎了進行二度創作，可以說是一個時代的經典；後者則是被同行襯托，越發覺得劇本有戲，本來可以成為經典的可惜之作。
迄今為止，最牛逼的國產武俠動漫鉅作——《虹貓藍兔七俠傳》。
謝邀，我是影視同盟，一個摯愛電影的文青噴子。
看到這個問題，第一個想起的就是《大話西遊》和《西遊記後傳》，前者被重新解讀，被觀眾掰開了揉碎了進行二度創作，可以說是一個時代的經典；後者則是被同行襯托，越發覺得劇本有戲，本來可以成為經典的可惜之作。第三個想到的，就是這部《虹貓藍兔七俠傳》了。
先來看角色塑造。
不提主角團，但看反派就能看到編劇的用心程度。
反派黑心虎，為達目的不擇手段，但在兒子死亡時，也會傷心落淚。
反派二號黑小虎，精明強幹，有自己獨特的想法，心繫父親安慰，愛上不該愛的藍兔，最終慘死。
反派牛旋風，重情重義，為朋友兩肋插刀，甚至不惜為朋友而死。
這樣性格複雜的角色，你在其他的國產動漫裡見到過嗎？
迄今為止，最牛逼的國產武俠動漫鉅作——《虹貓藍兔七俠傳》。
謝邀，我是影視同盟，一個摯愛電影的文青噴子。
看到這個問題，第一個想起的就是《大話西遊》和《西遊記後傳》，前者被重新解讀，被觀眾掰開了揉碎了進行二度創作，可以說是一個時代的經典；後者則是被同行襯托，越發覺得劇本有戲，本來可以成為經典的可惜之作。第三個想到的，就是這部《虹貓藍兔七俠傳》了。
先來看角色塑造。
不提主角團，但看反派就能看到編劇的用心程度。
反派黑心虎，為達目的不擇手段，但在兒子死亡時，也會傷心落淚。
反派二號黑小虎，精明強幹，有自己獨特的想法，心繫父親安慰，愛上不該愛的藍兔，最終慘死。
反派牛旋風，重情重義，為朋友兩肋插刀，甚至不惜為朋友而死。
這樣性格複雜的角色，你在其他的國產動漫裡見到過嗎？
再來看情節。
最突出的有兩個。
一個是藍兔、黑小虎的感情線，一個剋制、一個隱忍，完全符合各自的角色性格和劇情發展，更重要的是，不是為了湊劇情而胡亂發展，這段感情確實成了這部劇的亮點。
迄今為止，最牛逼的國產武俠動漫鉅作——《虹貓藍兔七俠傳》。
謝邀，我是影視同盟，一個摯愛電影的文青噴子。
看到這個問題，第一個想起的就是《大話西遊》和《西遊記後傳》，前者被重新解讀，被觀眾掰開了揉碎了進行二度創作，可以說是一個時代的經典；後者則是被同行襯托，越發覺得劇本有戲，本來可以成為經典的可惜之作。第三個想到的，就是這部《虹貓藍兔七俠傳》了。
先來看角色塑造。
不提主角團，但看反派就能看到編劇的用心程度。
反派黑心虎，為達目的不擇手段，但在兒子死亡時，也會傷心落淚。
反派二號黑小虎，精明強幹，有自己獨特的想法，心繫父親安慰，愛上不該愛的藍兔，最終慘死。
反派牛旋風，重情重義，為朋友兩肋插刀，甚至不惜為朋友而死。
這樣性格複雜的角色，你在其他的國產動漫裡見到過嗎？
再來看情節。
最突出的有兩個。
一個是藍兔、黑小虎的感情線，一個剋制、一個隱忍，完全符合各自的角色性格和劇情發展，更重要的是，不是為了湊劇情而胡亂發展，這段感情確實成了這部劇的亮點。
二是臥底馬三娘這條線。
臥底七劍，又不完全忠心於主子黑心虎，最後在至親死亡後大徹大悟，這條線讓整部劇的可看性更上一層樓，也讓臥底的“洗白”有理可依。
最後來看製作。
製作組專門前往實地採景，隨處可見的中國風景色均可在現實中找到對應地點。
迄今為止，最牛逼的國產武俠動漫鉅作——《虹貓藍兔七俠傳》。
謝邀，我是影視同盟，一個摯愛電影的文青噴子。
看到這個問題，第一個想起的就是《大話西遊》和《西遊記後傳》，前者被重新解讀，被觀眾掰開了揉碎了進行二度創作，可以說是一個時代的經典；後者則是被同行襯托，越發覺得劇本有戲，本來可以成為經典的可惜之作。第三個想到的，就是這部《虹貓藍兔七俠傳》了。
先來看角色塑造。
不提主角團，但看反派就能看到編劇的用心程度。
反派黑心虎，為達目的不擇手段，但在兒子死亡時，也會傷心落淚。
反派二號黑小虎，精明強幹，有自己獨特的想法，心繫父親安慰，愛上不該愛的藍兔，最終慘死。
反派牛旋風，重情重義，為朋友兩肋插刀，甚至不惜為朋友而死。
這樣性格複雜的角色，你在其他的國產動漫裡見到過嗎？
再來看情節。
最突出的有兩個。
一個是藍兔、黑小虎的感情線，一個剋制、一個隱忍，完全符合各自的角色性格和劇情發展，更重要的是，不是為了湊劇情而胡亂發展，這段感情確實成了這部劇的亮點。
二是臥底馬三娘這條線。
臥底七劍，又不完全忠心於主子黑心虎，最後在至親死亡後大徹大悟，這條線讓整部劇的可看性更上一層樓，也讓臥底的“洗白”有理可依。
最後來看製作。
製作組專門前往實地採景，隨處可見的中國風景色均可在現實中找到對應地點。
武打的動作設計直到現在依然秒殺國產動漫。
迄今為止，最牛逼的國產武俠動漫鉅作——《虹貓藍兔七俠傳》。
謝邀，我是影視同盟，一個摯愛電影的文青噴子。
看到這個問題，第一個想起的就是《大話西遊》和《西遊記後傳》，前者被重新解讀，被觀眾掰開了揉碎了進行二度創作，可以說是一個時代的經典；後者則是被同行襯托，越發覺得劇本有戲，本來可以成為經典的可惜之作。第三個想到的，就是這部《虹貓藍兔七俠傳》了。
先來看角色塑造。
不提主角團，但看反派就能看到編劇的用心程度。
反派黑心虎，為達目的不擇手段，但在兒子死亡時，也會傷心落淚。
反派二號黑小虎，精明強幹，有自己獨特的想法，心繫父親安慰，愛上不該愛的藍兔，最終慘死。
反派牛旋風，重情重義，為朋友兩肋插刀，甚至不惜為朋友而死。
這樣性格複雜的角色，你在其他的國產動漫裡見到過嗎？
再來看情節。
最突出的有兩個。
一個是藍兔、黑小虎的感情線，一個剋制、一個隱忍，完全符合各自的角色性格和劇情發展，更重要的是，不是為了湊劇情而胡亂發展，這段感情確實成了這部劇的亮點。
二是臥底馬三娘這條線。
臥底七劍，又不完全忠心於主子黑心虎，最後在至親死亡後大徹大悟，這條線讓整部劇的可看性更上一層樓，也讓臥底的“洗白”有理可依。
最後來看製作。
製作組專門前往實地採景，隨處可見的中國風景色均可在現實中找到對應地點。
武打的動作設計直到現在依然秒殺國產動漫。
此外，還有極具特色的章節名等等。
當年不懂，一味的追著港片看，只覺得虹貓幼稚，現在回頭看，國產武俠動漫竟再無能夠匹敵的。
可悲，亦可嘆。
我是影視同盟，一個摯愛電影的文青噴子，關注我，一起電影！
個人覺得必須是《西遊記後傳》，當年也算是引爆了收視率了吧，無天統治三界後，猴哥一路刷錢打經驗，從第一集開始，都在想結局該是如何，該怎麼贏，看猴哥完成這個不可能完成的任務。
電視劇的整體特效和打鬥情節被譽為鬼畜的鼻祖，導演怎麼也想不到，到了十幾年後的今天能引領一種潮流。
居中講述的很多神話故事也是吸引人的地方，比如無頭的刑天、不周山等，講述了在其他影視劇裡沒有看到的。
還有就是那首片尾曲《我欲成仙》，真的是當時覺得很好聽。
個人覺得必須是《西遊記後傳》，當年也算是引爆了收視率了吧，無天統治三界後，猴哥一路刷錢打經驗，從第一集開始，都在想結局該是如何，該怎麼贏，看猴哥完成這個不可能完成的任務。
電視劇的整體特效和打鬥情節被譽為鬼畜的鼻祖，導演怎麼也想不到，到了十幾年後的今天能引領一種潮流。
居中講述的很多神話故事也是吸引人的地方，比如無頭的刑天、不周山等，講述了在其他影視劇裡沒有看到的。
還有就是那首片尾曲《我欲成仙》，真的是當時覺得很好聽。
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