所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

沃興華，華東師範大學歷史學系教授，博士生導師，作品多次參加全國和國際性的重大展覽並獲獎。這四位可以是最有影響力的所謂的醜書大師了。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

沃興華，華東師範大學歷史學系教授，博士生導師，作品多次參加全國和國際性的重大展覽並獲獎。這四位可以是最有影響力的所謂的醜書大師了。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

沃興華，華東師範大學歷史學系教授，博士生導師，作品多次參加全國和國際性的重大展覽並獲獎。這四位可以是最有影響力的所謂的醜書大師了。

他們可以說都是藝術界的舉足輕重的領軍者，至少在某一個區域內如此。你能夠說他們對傳統書法沒有深度的研究嗎，顯然不是，他們對傳統的繼承力度非常高。他們的能夠進入書法圈，能夠對傳統有深度的繼承，都說明書法是有標準的。中國書法的標準雖然不具有理性的標準但感性的標準確實客觀存在。還有一個標準就是古代經典書法作品和理論給我們的標準。也就是說是有標準的。

所謂的醜書，都有一個特點，逈異於傳統的經典，與當代也是超出大眾審美觀念。問題來了，為什麼他們要如此做你，翰墨書道認為就是在探索，探索自己的書法風格，探索與時俱進的具有生動特色的風格，甚至與世界接軌的時代特色。所以他們獨行特立，標新立異。但考察他們的理論水平大多是建立在傳統理論基礎上又然後現代美學理論形成自己的藝術審美觀念的。

這說明我們的書法不是沒有標準，而是這些人要力圖跳出傳統的標準。

但又不得不承認，他們的探索確實，距離我們大眾化的傳統的審美觀念太過於超前，甚至於我們的時代格格不入。

被冠以醜書也是最正常的時，畢竟不適合大眾化的什麼趣味，也不適合初學者師法。初學書法一定要走傳統的書法的標準之路，而在創新時代書法或自己書法風格的時候，不防放開自己。謹慎的思考一下他們做法中的一些合理的部分。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

沃興華，華東師範大學歷史學系教授，博士生導師，作品多次參加全國和國際性的重大展覽並獲獎。這四位可以是最有影響力的所謂的醜書大師了。

他們可以說都是藝術界的舉足輕重的領軍者，至少在某一個區域內如此。你能夠說他們對傳統書法沒有深度的研究嗎，顯然不是，他們對傳統的繼承力度非常高。他們的能夠進入書法圈，能夠對傳統有深度的繼承，都說明書法是有標準的。中國書法的標準雖然不具有理性的標準但感性的標準確實客觀存在。還有一個標準就是古代經典書法作品和理論給我們的標準。也就是說是有標準的。

所謂的醜書，都有一個特點，逈異於傳統的經典，與當代也是超出大眾審美觀念。問題來了，為什麼他們要如此做你，翰墨書道認為就是在探索，探索自己的書法風格，探索與時俱進的具有生動特色的風格，甚至與世界接軌的時代特色。所以他們獨行特立，標新立異。但考察他們的理論水平大多是建立在傳統理論基礎上又然後現代美學理論形成自己的藝術審美觀念的。

這說明我們的書法不是沒有標準，而是這些人要力圖跳出傳統的標準。

但又不得不承認，他們的探索確實，距離我們大眾化的傳統的審美觀念太過於超前，甚至於我們的時代格格不入。

被冠以醜書也是最正常的時，畢竟不適合大眾化的什麼趣味，也不適合初學者師法。初學書法一定要走傳統的書法的標準之路，而在創新時代書法或自己書法風格的時候，不防放開自己。謹慎的思考一下他們做法中的一些合理的部分。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

沃興華，華東師範大學歷史學系教授，博士生導師，作品多次參加全國和國際性的重大展覽並獲獎。這四位可以是最有影響力的所謂的醜書大師了。

他們可以說都是藝術界的舉足輕重的領軍者，至少在某一個區域內如此。你能夠說他們對傳統書法沒有深度的研究嗎，顯然不是，他們對傳統的繼承力度非常高。他們的能夠進入書法圈，能夠對傳統有深度的繼承，都說明書法是有標準的。中國書法的標準雖然不具有理性的標準但感性的標準確實客觀存在。還有一個標準就是古代經典書法作品和理論給我們的標準。也就是說是有標準的。

所謂的醜書，都有一個特點，逈異於傳統的經典，與當代也是超出大眾審美觀念。問題來了，為什麼他們要如此做你，翰墨書道認為就是在探索，探索自己的書法風格，探索與時俱進的具有生動特色的風格，甚至與世界接軌的時代特色。所以他們獨行特立，標新立異。但考察他們的理論水平大多是建立在傳統理論基礎上又然後現代美學理論形成自己的藝術審美觀念的。

這說明我們的書法不是沒有標準，而是這些人要力圖跳出傳統的標準。

但又不得不承認，他們的探索確實，距離我們大眾化的傳統的審美觀念太過於超前，甚至於我們的時代格格不入。

被冠以醜書也是最正常的時，畢竟不適合大眾化的什麼趣味，也不適合初學者師法。初學書法一定要走傳統的書法的標準之路，而在創新時代書法或自己書法風格的時候，不防放開自己。謹慎的思考一下他們做法中的一些合理的部分。

所謂的醜書書法家都是一些什麼人呢，都是一些專業的搞藝術或書法的人，不是普普通通的老百姓。比如王鏞、王冬齡、曾翔、還有沃興華。這三為的頭銜都不低，至少在藝術圈內。

王鏞1981年在研究生畢業展中獲葉淺予獎金一等獎並留校執教。現任中央 美術學院教授、中國美術家協會會員、東方美術交流學會副理事長。

王冬齡中國美術學院教授，博導。中國書協理事，浙江省書協副主席、中國書法進修學院副院長、美國明尼蘇達大學客座教授。

曾翔現為中國藝術研究院中國書法院辦公室主，中國藝術研究院碩士生導師，中國國家畫院研究員，中國國家畫院曾翔書法工作室導師，北京大學、清華大學、中央美院、中國書法家協會培訓中心等全國十六所大學特聘教授。

沃興華，華東師範大學歷史學系教授，博士生導師，作品多次參加全國和國際性的重大展覽並獲獎。這四位可以是最有影響力的所謂的醜書大師了。

他們可以說都是藝術界的舉足輕重的領軍者，至少在某一個區域內如此。你能夠說他們對傳統書法沒有深度的研究嗎，顯然不是，他們對傳統的繼承力度非常高。他們的能夠進入書法圈，能夠對傳統有深度的繼承，都說明書法是有標準的。中國書法的標準雖然不具有理性的標準但感性的標準確實客觀存在。還有一個標準就是古代經典書法作品和理論給我們的標準。也就是說是有標準的。

所謂的醜書，都有一個特點，逈異於傳統的經典，與當代也是超出大眾審美觀念。問題來了，為什麼他們要如此做你，翰墨書道認為就是在探索，探索自己的書法風格，探索與時俱進的具有生動特色的風格，甚至與世界接軌的時代特色。所以他們獨行特立，標新立異。但考察他們的理論水平大多是建立在傳統理論基礎上又然後現代美學理論形成自己的藝術審美觀念的。

這說明我們的書法不是沒有標準，而是這些人要力圖跳出傳統的標準。

但又不得不承認，他們的探索確實，距離我們大眾化的傳統的審美觀念太過於超前，甚至於我們的時代格格不入。

被冠以醜書也是最正常的時，畢竟不適合大眾化的什麼趣味，也不適合初學者師法。初學書法一定要走傳統的書法的標準之路，而在創新時代書法或自己書法風格的時候，不防放開自己。謹慎的思考一下他們做法中的一些合理的部分。

醜書氾濫的原因就是中國書法沒有標準對嗎？

我的回答：這是一個很重要的原因。

在搞清楚此問題之前必須要對兩個單詞的概念理清楚，

否則不會很好的解釋這個提問。

第一：醜書的定義，醜書的主要特徵一般均符合以下幾個

特徵，比如：基本沒有經過基礎的古代碑帖的臨習過程，

缺少了這個過程，也就失去了對傳統的書法最基本的

技法掌握，對基礎的字法，章法，墨法沒有基本的認知，

如果僅僅是這樣還不能說此人寫的就是醜書，字寫的不夠

好和醜書還是有區別，這另一個區別就是，醜書還具備

故意搞怪，故弄玄虛，裝神弄鬼等特徵，沒有系統的

練過也就算了，可總是給自己的書法貼上一些創新的

標籤，把自己裝扮成大師，這些人都佔據著一些天然上

的地利優勢，掌握一定話語權，這種人其實對傳統的書法

藝術傷害最大，因為他們中有部分人有著這樣那樣的

頭銜，所以他們的一些偽理論會忽悠住一部分初級書法

的學習。

第二：書法的標準是什麼？這很重要，有人說藝術還需要

標準嗎？我的回答藝術是需要標準的，試想一下，如果

藝術沒有標準那每年的藝校考試怎樣進行呢？諸如，

舞蹈，歌唱，繪畫其實都是有很嚴格的標準的，書法藝術

這麼多年沒有把書法標準一事提高到一個高度，是導致

這些年來書法混亂不堪，醜書頻出的重要原因之一，

那書法的標準是什麼呢？很簡單，書法的標準就是古人

給我們留下的成千上萬的碑帖法書遺蹟，這就是標準，是

書法存在的最重要的資源和基石，淡化和消弱這個標準的

行為，就是打壓和破壞書法藝術的行為，拋棄這些標準，

自開山門搞所謂的創新，也是引發醜書氾濫的根本原因。

當然，醜書氾濫還與行業的規範管理有關係，如果引進

科學的管理機制，醜書在一定程度上是能得到控制的。

實際上，系統的管理和杜絕醜書是有緊密的關聯性的，

但這個話題有些大，就不想在此處敘述了。

附圖照片：明代書法家錢博【楷書詩】節臨作品

選自楊半撰書【中國書法臨摹創作全集】

（明代卷）

醜書氾濫的原因就是中國書法沒有標準對嗎？

我的回答：這是一個很重要的原因。

在搞清楚此問題之前必須要對兩個單詞的概念理清楚，

否則不會很好的解釋這個提問。

第一：醜書的定義，醜書的主要特徵一般均符合以下幾個

特徵，比如：基本沒有經過基礎的古代碑帖的臨習過程，

缺少了這個過程，也就失去了對傳統的書法最基本的

技法掌握，對基礎的字法，章法，墨法沒有基本的認知，

如果僅僅是這樣還不能說此人寫的就是醜書，字寫的不夠

好和醜書還是有區別，這另一個區別就是，醜書還具備

故意搞怪，故弄玄虛，裝神弄鬼等特徵，沒有系統的

練過也就算了，可總是給自己的書法貼上一些創新的

標籤，把自己裝扮成大師，這些人都佔據著一些天然上

的地利優勢，掌握一定話語權，這種人其實對傳統的書法

藝術傷害最大，因為他們中有部分人有著這樣那樣的

頭銜，所以他們的一些偽理論會忽悠住一部分初級書法

的學習。

第二：書法的標準是什麼？這很重要，有人說藝術還需要

標準嗎？我的回答藝術是需要標準的，試想一下，如果

藝術沒有標準那每年的藝校考試怎樣進行呢？諸如，

舞蹈，歌唱，繪畫其實都是有很嚴格的標準的，書法藝術

這麼多年沒有把書法標準一事提高到一個高度，是導致

這些年來書法混亂不堪，醜書頻出的重要原因之一，

那書法的標準是什麼呢？很簡單，書法的標準就是古人

給我們留下的成千上萬的碑帖法書遺蹟，這就是標準，是

書法存在的最重要的資源和基石，淡化和消弱這個標準的

行為，就是打壓和破壞書法藝術的行為，拋棄這些標準，

自開山門搞所謂的創新，也是引發醜書氾濫的根本原因。

當然，醜書氾濫還與行業的規範管理有關係，如果引進

科學的管理機制，醜書在一定程度上是能得到控制的。

實際上，系統的管理和杜絕醜書是有緊密的關聯性的，

但這個話題有些大，就不想在此處敘述了。

附圖照片：明代書法家錢博【楷書詩】節臨作品

選自楊半撰書【中國書法臨摹創作全集】

（明代卷）

我認為產生醜書的根源是有的人急功近利，不老實做人，不老實做事，秦漢晉唐元宋明清，幾乎把可能的書體都演化了一遍。這麼多好的東西，還沒有來得及繼承，一批人就心急火燎的想當開山鼻祖。於是醜書橫行。恰恰暴露了這些人能力有限，自知在這個領域沒前途，為了搏出位。提醒大家遠離這樣的作品。

書法作品與其它藝術門類的作品是一樣的，是旨在給人們以美的感覺，帶給欣賞者的休閒娛樂達到放鬆的目的，從而引起人們喜愛的一種作品。當今中國書壇出現了大批所謂的現代派書法作品，這些作品的粉墨登場，改變了以往的傳統書風審美觀念，背離書法的正軌。而書法這門流傳千年的古老藝術，被所謂的現代派“藝術家”改得面目全非，醜惡之極。然而，他們甚至還稱練習傳統書法藝術的書家們為“書奴”。公道自在人心。將好好的字故意寫的歪七扭八、如枯枝敗草、張牙舞爪，還美其名曰：個性、創新。

當然我並不主張頑古不化，但厭惡不具章法的糟蹋傳統文化，先賢的東西還沒有繼承好，就開始閉門造車、任意胡為，談什麼創新？從何談起？。如果中國書法按這個方向前進的話，中國書法沒有前途。

我認為產生醜書的根源是有的人急功近利，不老實做人，不老實做事，秦漢晉唐元宋明清，幾乎把可能的書體都演化了一遍。這麼多好的東西，還沒有來得及繼承，一批人就心急火燎的想當開山鼻祖。於是醜書橫行。恰恰暴露了這些人能力有限，自知在這個領域沒前途，為了搏出位。提醒大家遠離這樣的作品。

書法作品與其它藝術門類的作品是一樣的，是旨在給人們以美的感覺，帶給欣賞者的休閒娛樂達到放鬆的目的，從而引起人們喜愛的一種作品。當今中國書壇出現了大批所謂的現代派書法作品，這些作品的粉墨登場，改變了以往的傳統書風審美觀念，背離書法的正軌。而書法這門流傳千年的古老藝術，被所謂的現代派“藝術家”改得面目全非，醜惡之極。然而，他們甚至還稱練習傳統書法藝術的書家們為“書奴”。公道自在人心。將好好的字故意寫的歪七扭八、如枯枝敗草、張牙舞爪，還美其名曰：個性、創新。

當然我並不主張頑古不化，但厭惡不具章法的糟蹋傳統文化，先賢的東西還沒有繼承好，就開始閉門造車、任意胡為，談什麼創新？從何談起？。如果中國書法按這個方向前進的話，中國書法沒有前途。

謝邀。但凡是藝術，都不是像技術那樣有具體明確的標準。判斷書法的美醜，教科書裡是查不到的，書協主席說的也未必就對，那麼這個標準在哪裡？

這個標準就在書法主流人群的眼睛裡和心裡，是書法大眾審美邏輯的認同與否。書法可以樸拙，也可以有缺陷，但美就是美，醜就是醜。非要把沃興華的醜書說成“質樸無華”、“率性”、“反璞歸真”，也沒啥好爭論的，爭議起來也沒多大意思。只要別自欺欺人就好。

謝邀。但凡是藝術，都不是像技術那樣有具體明確的標準。判斷書法的美醜，教科書裡是查不到的，書協主席說的也未必就對，那麼這個標準在哪裡？

這個標準就在書法主流人群的眼睛裡和心裡，是書法大眾審美邏輯的認同與否。書法可以樸拙，也可以有缺陷，但美就是美，醜就是醜。非要把沃興華的醜書說成“質樸無華”、“率性”、“反璞歸真”，也沒啥好爭論的，爭議起來也沒多大意思。只要別自欺欺人就好。

傳統書法的研究，就像是採金礦，大料早已被淘漉殆盡，翻不出什麼新花樣了。於是開始去倒騰邊角料，研究一些不太被古人重視的那部分書法史料，古人制陶信手在瓦片上刻的字，不管好看歹看，都被當成了書法“至寶”，然後深入解構、反覆研究，看得久了，也就習慣了，於是醜的也變成了美的。自我陶醉自我欣賞也無所謂，他還非要圖名掛號獨樹一枝，讓醜書發揚光大。豈不可氣。

謝邀。但凡是藝術，都不是像技術那樣有具體明確的標準。判斷書法的美醜，教科書裡是查不到的，書協主席說的也未必就對，那麼這個標準在哪裡？

這個標準就在書法主流人群的眼睛裡和心裡，是書法大眾審美邏輯的認同與否。書法可以樸拙，也可以有缺陷，但美就是美，醜就是醜。非要把沃興華的醜書說成“質樸無華”、“率性”、“反璞歸真”，也沒啥好爭論的，爭議起來也沒多大意思。只要別自欺欺人就好。

傳統書法的研究，就像是採金礦，大料早已被淘漉殆盡，翻不出什麼新花樣了。於是開始去倒騰邊角料，研究一些不太被古人重視的那部分書法史料，古人制陶信手在瓦片上刻的字，不管好看歹看，都被當成了書法“至寶”，然後深入解構、反覆研究，看得久了，也就習慣了，於是醜的也變成了美的。自我陶醉自我欣賞也無所謂，他還非要圖名掛號獨樹一枝，讓醜書發揚光大。豈不可氣。

醜書的活躍，不僅在於書法藝術沒有明確的標準，更在於有的書法人心中沒有底線。書法有癮，也容易走火入魔，很多“另類”的書法人，大多既自閉又自戀，既然有人為藝術獻身，我也可以為藝術奉獻節操。王某某的亂書，以毛竹追漢簡，姑且可以讓人接愛。曾某的吼書，邵某的射書，張某的盲書，到底是要表達一個什麼樣的東東？太讓人費解。

書海無邊，回頭是岸。一入醜窠，回頭太難。

謝邀。但凡是藝術，都不是像技術那樣有具體明確的標準。判斷書法的美醜，教科書裡是查不到的，書協主席說的也未必就對，那麼這個標準在哪裡？

這個標準就在書法主流人群的眼睛裡和心裡，是書法大眾審美邏輯的認同與否。書法可以樸拙，也可以有缺陷，但美就是美，醜就是醜。非要把沃興華的醜書說成“質樸無華”、“率性”、“反璞歸真”，也沒啥好爭論的，爭議起來也沒多大意思。只要別自欺欺人就好。

傳統書法的研究，就像是採金礦，大料早已被淘漉殆盡，翻不出什麼新花樣了。於是開始去倒騰邊角料，研究一些不太被古人重視的那部分書法史料，古人制陶信手在瓦片上刻的字，不管好看歹看，都被當成了書法“至寶”，然後深入解構、反覆研究，看得久了，也就習慣了，於是醜的也變成了美的。自我陶醉自我欣賞也無所謂，他還非要圖名掛號獨樹一枝，讓醜書發揚光大。豈不可氣。

醜書的活躍，不僅在於書法藝術沒有明確的標準，更在於有的書法人心中沒有底線。書法有癮，也容易走火入魔，很多“另類”的書法人，大多既自閉又自戀，既然有人為藝術獻身，我也可以為藝術奉獻節操。王某某的亂書，以毛竹追漢簡，姑且可以讓人接愛。曾某的吼書，邵某的射書，張某的盲書，到底是要表達一個什麼樣的東東？太讓人費解。

書海無邊，回頭是岸。一入醜窠，回頭太難。

抱庸淺談。文中插圖為抱庸硬筆習作。

我只作我的畫

我只作我的畫

我只作我的畫

我只作我的畫

我只作我的畫

我只作我的畫

我只作我的畫

醜書的泛濫是因為中國書法沒有標準對嗎？

其實標準就是合度合法否。書法創作無怪乎兩種境界，一則中規中矩的傳統書法標準而創作，一則是在傳統書法基礎上的變化而創新。其他它就是亂書醜書。

醜書的泛濫是因為中國書法沒有標準對嗎？

其實標準就是合度合法否。書法創作無怪乎兩種境界，一則中規中矩的傳統書法標準而創作，一則是在傳統書法基礎上的變化而創新。其他它就是亂書醜書。

沿著古人的法度書寫，屬於中和筆墨，既有古人的法度，有自己的情志，而不偏不倚，穩健而豐富的筆畫，依然是魅力四射。因為屬於中規者並非是拘泥於古法，而是籍以古法而寫自己的才情與展示自己的風雅。在其左右之間遊曳馳騁筆墨。不逾矩，。

大家知道，古典藝術的創造力，在當今並沒有失去它的藝術價值，依然代表著中國書法的藝術殿堂，以它輝煌美麗的姿態，韻之致充滿了欣賞著的愉悅視覺。依然是美味的大餐。無論是內涵還是書境，都是現在絕大部分藝術者的追求之夢。

醜書的泛濫是因為中國書法沒有標準對嗎？

其實標準就是合度合法否。書法創作無怪乎兩種境界，一則中規中矩的傳統書法標準而創作，一則是在傳統書法基礎上的變化而創新。其他它就是亂書醜書。

沿著古人的法度書寫，屬於中和筆墨，既有古人的法度，有自己的情志，而不偏不倚，穩健而豐富的筆畫，依然是魅力四射。因為屬於中規者並非是拘泥於古法，而是籍以古法而寫自己的才情與展示自己的風雅。在其左右之間遊曳馳騁筆墨。不逾矩，。

大家知道，古典藝術的創造力，在當今並沒有失去它的藝術價值，依然代表著中國書法的藝術殿堂，以它輝煌美麗的姿態，韻之致充滿了欣賞著的愉悅視覺。依然是美味的大餐。無論是內涵還是書境，都是現在絕大部分藝術者的追求之夢。

至於哪些對古典藝術指手畫腳，胡言亂語的人，甚至一些數典忘祖的人，吸收著中國書法營養，而名之曰變，或許就是為了變亂書醜書。標新立異。對與基於傳統基礎上的變，無可厚非，應該說大家都理解，藝術貴在變化。不復制過去的書之狀貌。但若是古法掌握寥寥無幾而來創變，違背書寫規律。亂寫胡寫，走捷徑，終究是走偏了書路。

醜書的泛濫是因為中國書法沒有標準對嗎？

其實標準就是合度合法否。書法創作無怪乎兩種境界，一則中規中矩的傳統書法標準而創作，一則是在傳統書法基礎上的變化而創新。其他它就是亂書醜書。

沿著古人的法度書寫，屬於中和筆墨，既有古人的法度，有自己的情志，而不偏不倚，穩健而豐富的筆畫，依然是魅力四射。因為屬於中規者並非是拘泥於古法，而是籍以古法而寫自己的才情與展示自己的風雅。在其左右之間遊曳馳騁筆墨。不逾矩，。

大家知道，古典藝術的創造力，在當今並沒有失去它的藝術價值，依然代表著中國書法的藝術殿堂，以它輝煌美麗的姿態，韻之致充滿了欣賞著的愉悅視覺。依然是美味的大餐。無論是內涵還是書境，都是現在絕大部分藝術者的追求之夢。

至於哪些對古典藝術指手畫腳，胡言亂語的人，甚至一些數典忘祖的人，吸收著中國書法營養，而名之曰變，或許就是為了變亂書醜書。標新立異。對與基於傳統基礎上的變，無可厚非，應該說大家都理解，藝術貴在變化。不復制過去的書之狀貌。但若是古法掌握寥寥無幾而來創變，違背書寫規律。亂寫胡寫，走捷徑，終究是走偏了書路。

書法標準分明，美的東西就是美，醜的再粉飾也是醜陋。與樸拙無關，打著樸實無華的外衣，盡醜書之能。

中國傳統書法的標準一直都在，也從來沒變。之所以出現“醜書"，只是一些創造出新之人自說自話。這自己說自己標，那標準在己，一任其高，無視於已經存在了歷史近兩千年的標準，如此唯我是尊，而名可就，利無盡。如若以二千年之標準衡量，則一無是處，既不可自說又不能自標。尚且，中國傳統書法標準之高與嚴，極難涉及。以傳統書法標準，功力為先，法則隨後，而筆意是達。無一不是極難極高。當今書者，對於功力，可是無幾人可以到達入門程度。何況功力還有上、中、下乘。如此要求標準衡量，既故近世名家，也難言高度，更況一無知者，又豈可入功力之門？此僅一功力而言，更有法則的精深，筆意的妙達，如無功力可謂不可以及。這是中國傳統書法的基本價值認識。而醜書者，如能入此，定當不願為醜書。因醜書淺薄，無甚積累，與古之傳統相去甚遠，亦似高山與沙丘，有何比處？當然醜書要求創新創造，心願也許良好，卻也當知中國傳統文化中的書法乃積二千年精深，唯過之則可言新。切不可自說自話，自立標準，以為自衡。如此真貽笑天下而不自知，或是強辦其佳，那就更見少學知史以亂其學，到頭只能欺人欺自。(書法自寫)。

中國傳統書法的標準一直都在，也從來沒變。之所以出現“醜書"，只是一些創造出新之人自說自話。這自己說自己標，那標準在己，一任其高，無視於已經存在了歷史近兩千年的標準，如此唯我是尊，而名可就，利無盡。如若以二千年之標準衡量，則一無是處，既不可自說又不能自標。尚且，中國傳統書法標準之高與嚴，極難涉及。以傳統書法標準，功力為先，法則隨後，而筆意是達。無一不是極難極高。當今書者，對於功力，可是無幾人可以到達入門程度。何況功力還有上、中、下乘。如此要求標準衡量，既故近世名家，也難言高度，更況一無知者，又豈可入功力之門？此僅一功力而言，更有法則的精深，筆意的妙達，如無功力可謂不可以及。這是中國傳統書法的基本價值認識。而醜書者，如能入此，定當不願為醜書。因醜書淺薄，無甚積累，與古之傳統相去甚遠，亦似高山與沙丘，有何比處？當然醜書要求創新創造，心願也許良好，卻也當知中國傳統文化中的書法乃積二千年精深，唯過之則可言新。切不可自說自話，自立標準，以為自衡。如此真貽笑天下而不自知，或是強辦其佳，那就更見少學知史以亂其學，到頭只能欺人欺自。(書法自寫)。

中國傳統書法的標準一直都在，也從來沒變。之所以出現“醜書"，只是一些創造出新之人自說自話。這自己說自己標，那標準在己，一任其高，無視於已經存在了歷史近兩千年的標準，如此唯我是尊，而名可就，利無盡。如若以二千年之標準衡量，則一無是處，既不可自說又不能自標。尚且，中國傳統書法標準之高與嚴，極難涉及。以傳統書法標準，功力為先，法則隨後，而筆意是達。無一不是極難極高。當今書者，對於功力，可是無幾人可以到達入門程度。何況功力還有上、中、下乘。如此要求標準衡量，既故近世名家，也難言高度，更況一無知者，又豈可入功力之門？此僅一功力而言，更有法則的精深，筆意的妙達，如無功力可謂不可以及。這是中國傳統書法的基本價值認識。而醜書者，如能入此，定當不願為醜書。因醜書淺薄，無甚積累，與古之傳統相去甚遠，亦似高山與沙丘，有何比處？當然醜書要求創新創造，心願也許良好，卻也當知中國傳統文化中的書法乃積二千年精深，唯過之則可言新。切不可自說自話，自立標準，以為自衡。如此真貽笑天下而不自知，或是強辦其佳，那就更見少學知史以亂其學，到頭只能欺人欺自。(書法自寫)。

真的無所謂美書醜書！首先書法不像音樂，音樂有譜，並且如果是噪音的話，你躲不了，只能制止他，而書法你不想看只要轉臉就好了！就這樣還有敗家子聽著摔碗的動靜好聽，你給誰說理去？再者，為了炒作自己無所不用其能！靠出軌離婚博取眼球者屢見不鮮，主流價值觀在哪？金錢至上吧！手段不同口味也不同！有人喜歡辣椒炒肉，還有喜歡吃臭豆腐臭雞蛋，古龍還有句話，叫辣椒炒狗屎！喜歡吃啥看個人口味，沒必要逼著別人去吃吧！喜歡噴墨，弄一副掛家裡好了。過年噴副對聯，敝帚自珍吧！最後，從古到今書法從來不是老百姓的玩意兒，你看看這些書法家，有幾個老百姓？

漢字在原始時期，就是一個記事的工具，應該是人們在寫字記事的過程中，觸發了靈感，使漢字昇華到了藝術美的境界。書法不同於漢字的自然書寫，書法是抽象的藝術符號，通過對漢字字形的觀摩、領悟，通過點、線、結構等形式來表達內心的情感，再經過形象思維，達到自己所追求的一種藝術效果。書法家通過心悟手悟，心手合一，使比較古板規整的方塊字與光芒四射的情感融於一爐，形成了漢字完美的造型藝術。書法使漢字具有了靈性，書法創造了漢字之美。

醜書流行，是因為現在的審美趨向出現了偏差。中國書法審美是有標準的，那就是一定要與傳統文化血脈相連，最終要經得起歷史的檢驗。

漢字在原始時期，就是一個記事的工具，應該是人們在寫字記事的過程中，觸發了靈感，使漢字昇華到了藝術美的境界。書法不同於漢字的自然書寫，書法是抽象的藝術符號，通過對漢字字形的觀摩、領悟，通過點、線、結構等形式來表達內心的情感，再經過形象思維，達到自己所追求的一種藝術效果。書法家通過心悟手悟，心手合一，使比較古板規整的方塊字與光芒四射的情感融於一爐，形成了漢字完美的造型藝術。書法使漢字具有了靈性，書法創造了漢字之美。

醜書流行，是因為現在的審美趨向出現了偏差。中國書法審美是有標準的，那就是一定要與傳統文化血脈相連，最終要經得起歷史的檢驗。

醜書，實質上是對書法一種新的嘗試。

歷朝歷代的書家在書法上都有自己的嘗試，唐宋以來，書法在“精緻”的路上走了太久，很多書家開始嘗試“古拙”“粗野”的路子。比較成功的，比如鄭板橋的“亂石鋪街”體，吳昌碩臨石鼓文等等。

在書法史上，不僅醜書，其他的的創新也非常多。比如最有名的顏真卿“破右軍之鐵圍”，開創出粗獷的字體。繪畫上也類似，比如八大山人的白眼魚。

這種嘗試本身無可厚非，但現在的確有某些人，為了醜書而醜書，寫一些醜陋而毫無法度可言的“醜書”來博人眼球。這些人利用了普通人的審美缺點，沒有經過學習的人很難分清《祭侄文稿》和一幅“醜書”的優劣，給予了那些“醜書者”滿足虛榮心或一些商業目的的可能。