如何看待那些唱了很多歌,卻沒有自己成名作和代表作的歌手?
說起這類歌手,第一反應就是李宇春。娛樂圈是有很多怪狀的,這是氛圍和大環境造成的。有的人很紅,唱了很多歌,卻沒有一首代表作能讓大家認知,有的人歌紅人不紅,每一首歌都能讓別人唱紅,而自己卻不紅,這類代表就是高進。
說起這類歌手,第一反應就是李宇春。娛樂圈是有很多怪狀的,這是氛圍和大環境造成的。有的人很紅,唱了很多歌,卻沒有一首代表作能讓大家認知,有的人歌紅人不紅,每一首歌都能讓別人唱紅,而自己卻不紅,這類代表就是高進。
首先我們要區分藝人音樂人和歌星的區別。做為一個藝人音樂人來說,自己的代表作和成名曲是必須要有的,因為這是出來混的首要條件,藝人音樂人,必須要有自己的一技之長,是拿創作來吃飯的,沒有靈感的藝人怎麼算是一個好藝人。藝人音樂人普遍對名利不是太看重,他們做的的音樂是藝術。如:朴樹、李玉剛、李宗盛等大咖。
說起這類歌手,第一反應就是李宇春。娛樂圈是有很多怪狀的,這是氛圍和大環境造成的。有的人很紅,唱了很多歌,卻沒有一首代表作能讓大家認知,有的人歌紅人不紅,每一首歌都能讓別人唱紅,而自己卻不紅,這類代表就是高進。
首先我們要區分藝人音樂人和歌星的區別。做為一個藝人音樂人來說,自己的代表作和成名曲是必須要有的,因為這是出來混的首要條件,藝人音樂人,必須要有自己的一技之長,是拿創作來吃飯的,沒有靈感的藝人怎麼算是一個好藝人。藝人音樂人普遍對名利不是太看重,他們做的的音樂是藝術。如:朴樹、李玉剛、李宗盛等大咖。
而歌星就不同的,歌星靠的名氣和粉絲,是商業手段做出來的行業。歌星主要的就是割粉絲的韭菜和宣傳,是一個功利性比較強的行業。有沒有發現,歌星的顏值都是自帶流量,沒有超高的顏值,當不了歌星,歌星是吃青春飯的,沒有很高的藝術造詣,但是有粉絲,有關注度,能成為熱點。
說起這類歌手,第一反應就是李宇春。娛樂圈是有很多怪狀的,這是氛圍和大環境造成的。有的人很紅,唱了很多歌,卻沒有一首代表作能讓大家認知,有的人歌紅人不紅,每一首歌都能讓別人唱紅,而自己卻不紅,這類代表就是高進。
首先我們要區分藝人音樂人和歌星的區別。做為一個藝人音樂人來說,自己的代表作和成名曲是必須要有的,因為這是出來混的首要條件,藝人音樂人,必須要有自己的一技之長,是拿創作來吃飯的,沒有靈感的藝人怎麼算是一個好藝人。藝人音樂人普遍對名利不是太看重,他們做的的音樂是藝術。如:朴樹、李玉剛、李宗盛等大咖。
而歌星就不同的,歌星靠的名氣和粉絲,是商業手段做出來的行業。歌星主要的就是割粉絲的韭菜和宣傳,是一個功利性比較強的行業。有沒有發現,歌星的顏值都是自帶流量,沒有超高的顏值,當不了歌星,歌星是吃青春飯的,沒有很高的藝術造詣,但是有粉絲,有關注度,能成為熱點。
從這兩點就不難理解為什麼唱了很多歌都沒有代表作了。
首先,什麼是代表作?並不是人人傳唱就叫代表作。你要這樣認為,好多人說華晨宇就沒有代表作。
作為華晨宇的歌迷,我只能說,我喜歡華晨宇的一個原因是,華晨宇他是個非常奇妙的人。
雖然很難評判出他唯一的代表作,但是當你熟悉了華晨宇的歌之後,你會非常容易從一堆歌裡辨別出哪首是華晨宇的歌。
這是比較奇妙的,因為華晨宇的音樂風格並不固定,不像有些風格固定的歌手,一聽就是。而華晨宇不一樣,但他的確每首歌都能讓你聽出來:“這是華晨宇作曲的歌。”
華晨宇和一些以往的原創歌手不同,以往的原創歌手往往是憑藉一首代表作一炮而紅,火遍大江南北,自此之後就被大眾框在這首歌的風格里。
我不想舉例子,因為不太想帶其他的歌手名字。
但是,請注意,很多時候,不是這些原創歌手自己被框在這首歌的風格里,而是他們被大眾框在了這種風格里。(當然,也有歌手本身自己風格就很單一)
這些歌手往往希望自己可以突破自我,突破大眾對他們的固有印象。但大眾往往認定了一個人的風格之後,這種風評就很難改變。
所以我們可以看到非常多的演員、歌手面臨著轉型的艱難期,有些甚至轉型失敗,僅僅因為新風格不被大眾買賬。
華晨宇是快男出道,而他在快男時期的演唱主要是翻唱,和同期的賈盛強這類憑藉一首歌一炮打響的原創歌手有著非常大的不同。
他主要是靠唱功、唱商火起來的,在翻唱張國榮先生的《我》之後才開始爆紅的。
而在那時候,除了海選時一首無字歌,他的原創能力是處在封印狀態的,不被外人所知。
快男時期出道人氣即巔峰的歌手不在少數,而讓華晨宇能夠一直紅下去的,主要是靠華晨宇的創作能力,和他不斷進步的唱功。
所以華晨宇火起來的時候,他並不是以原創歌手的身份火起來的,但他是一個原創歌手嗎?當然是的,只不過那時候大家還不知道。
最後
代表作重要嗎?
當然重要。
但代表作對於華晨宇來說重要嗎?
個人認為,不重要。
畢竟如上文所言,
華晨宇每一首歌都是他的代表作。
舉例?
大家可以去網易雲莫文蔚《半生緣》這首歌下面的評論區看看
有多少人聽出來這首歌曲子是華晨宇寫的。
首先,什麼是代表作?並不是人人傳唱就叫代表作。你要這樣認為,好多人說華晨宇就沒有代表作。
作為華晨宇的歌迷,我只能說,我喜歡華晨宇的一個原因是,華晨宇他是個非常奇妙的人。
雖然很難評判出他唯一的代表作,但是當你熟悉了華晨宇的歌之後,你會非常容易從一堆歌裡辨別出哪首是華晨宇的歌。
這是比較奇妙的,因為華晨宇的音樂風格並不固定,不像有些風格固定的歌手,一聽就是。而華晨宇不一樣,但他的確每首歌都能讓你聽出來:“這是華晨宇作曲的歌。”
華晨宇和一些以往的原創歌手不同,以往的原創歌手往往是憑藉一首代表作一炮而紅,火遍大江南北,自此之後就被大眾框在這首歌的風格里。
我不想舉例子,因為不太想帶其他的歌手名字。
但是,請注意,很多時候,不是這些原創歌手自己被框在這首歌的風格里,而是他們被大眾框在了這種風格里。(當然,也有歌手本身自己風格就很單一)
這些歌手往往希望自己可以突破自我,突破大眾對他們的固有印象。但大眾往往認定了一個人的風格之後,這種風評就很難改變。
所以我們可以看到非常多的演員、歌手面臨著轉型的艱難期,有些甚至轉型失敗,僅僅因為新風格不被大眾買賬。
華晨宇是快男出道,而他在快男時期的演唱主要是翻唱,和同期的賈盛強這類憑藉一首歌一炮打響的原創歌手有著非常大的不同。
他主要是靠唱功、唱商火起來的,在翻唱張國榮先生的《我》之後才開始爆紅的。
而在那時候,除了海選時一首無字歌,他的原創能力是處在封印狀態的,不被外人所知。
快男時期出道人氣即巔峰的歌手不在少數,而讓華晨宇能夠一直紅下去的,主要是靠華晨宇的創作能力,和他不斷進步的唱功。
所以華晨宇火起來的時候,他並不是以原創歌手的身份火起來的,但他是一個原創歌手嗎?當然是的,只不過那時候大家還不知道。
最後
代表作重要嗎?
當然重要。
但代表作對於華晨宇來說重要嗎?
個人認為,不重要。
畢竟如上文所言,
華晨宇每一首歌都是他的代表作。
舉例?
大家可以去網易雲莫文蔚《半生緣》這首歌下面的評論區看看
有多少人聽出來這首歌曲子是華晨宇寫的。
首先,什麼是代表作?並不是人人傳唱就叫代表作。你要這樣認為,好多人說華晨宇就沒有代表作。
作為華晨宇的歌迷,我只能說,我喜歡華晨宇的一個原因是,華晨宇他是個非常奇妙的人。
雖然很難評判出他唯一的代表作,但是當你熟悉了華晨宇的歌之後,你會非常容易從一堆歌裡辨別出哪首是華晨宇的歌。
這是比較奇妙的,因為華晨宇的音樂風格並不固定,不像有些風格固定的歌手,一聽就是。而華晨宇不一樣,但他的確每首歌都能讓你聽出來:“這是華晨宇作曲的歌。”
華晨宇和一些以往的原創歌手不同,以往的原創歌手往往是憑藉一首代表作一炮而紅,火遍大江南北,自此之後就被大眾框在這首歌的風格里。
我不想舉例子,因為不太想帶其他的歌手名字。
但是,請注意,很多時候,不是這些原創歌手自己被框在這首歌的風格里,而是他們被大眾框在了這種風格里。(當然,也有歌手本身自己風格就很單一)
這些歌手往往希望自己可以突破自我,突破大眾對他們的固有印象。但大眾往往認定了一個人的風格之後,這種風評就很難改變。
所以我們可以看到非常多的演員、歌手面臨著轉型的艱難期,有些甚至轉型失敗,僅僅因為新風格不被大眾買賬。
華晨宇是快男出道,而他在快男時期的演唱主要是翻唱,和同期的賈盛強這類憑藉一首歌一炮打響的原創歌手有著非常大的不同。
他主要是靠唱功、唱商火起來的,在翻唱張國榮先生的《我》之後才開始爆紅的。
而在那時候,除了海選時一首無字歌,他的原創能力是處在封印狀態的,不被外人所知。
快男時期出道人氣即巔峰的歌手不在少數,而讓華晨宇能夠一直紅下去的,主要是靠華晨宇的創作能力,和他不斷進步的唱功。
所以華晨宇火起來的時候,他並不是以原創歌手的身份火起來的,但他是一個原創歌手嗎?當然是的,只不過那時候大家還不知道。
最後
代表作重要嗎?
當然重要。
但代表作對於華晨宇來說重要嗎?
個人認為,不重要。
畢竟如上文所言,
華晨宇每一首歌都是他的代表作。
舉例?
大家可以去網易雲莫文蔚《半生緣》這首歌下面的評論區看看
有多少人聽出來這首歌曲子是華晨宇寫的。
首先,什麼是代表作?並不是人人傳唱就叫代表作。你要這樣認為,好多人說華晨宇就沒有代表作。
作為華晨宇的歌迷,我只能說,我喜歡華晨宇的一個原因是,華晨宇他是個非常奇妙的人。
雖然很難評判出他唯一的代表作,但是當你熟悉了華晨宇的歌之後,你會非常容易從一堆歌裡辨別出哪首是華晨宇的歌。
這是比較奇妙的,因為華晨宇的音樂風格並不固定,不像有些風格固定的歌手,一聽就是。而華晨宇不一樣,但他的確每首歌都能讓你聽出來:“這是華晨宇作曲的歌。”
華晨宇和一些以往的原創歌手不同,以往的原創歌手往往是憑藉一首代表作一炮而紅,火遍大江南北,自此之後就被大眾框在這首歌的風格里。
我不想舉例子,因為不太想帶其他的歌手名字。
但是,請注意,很多時候,不是這些原創歌手自己被框在這首歌的風格里,而是他們被大眾框在了這種風格里。(當然,也有歌手本身自己風格就很單一)
這些歌手往往希望自己可以突破自我,突破大眾對他們的固有印象。但大眾往往認定了一個人的風格之後,這種風評就很難改變。
所以我們可以看到非常多的演員、歌手面臨著轉型的艱難期,有些甚至轉型失敗,僅僅因為新風格不被大眾買賬。
華晨宇是快男出道,而他在快男時期的演唱主要是翻唱,和同期的賈盛強這類憑藉一首歌一炮打響的原創歌手有著非常大的不同。
他主要是靠唱功、唱商火起來的,在翻唱張國榮先生的《我》之後才開始爆紅的。
而在那時候,除了海選時一首無字歌,他的原創能力是處在封印狀態的,不被外人所知。
快男時期出道人氣即巔峰的歌手不在少數,而讓華晨宇能夠一直紅下去的,主要是靠華晨宇的創作能力,和他不斷進步的唱功。
所以華晨宇火起來的時候,他並不是以原創歌手的身份火起來的,但他是一個原創歌手嗎?當然是的,只不過那時候大家還不知道。
最後
代表作重要嗎?
當然重要。
但代表作對於華晨宇來說重要嗎?
個人認為,不重要。
畢竟如上文所言,
華晨宇每一首歌都是他的代表作。
舉例?
大家可以去網易雲莫文蔚《半生緣》這首歌下面的評論區看看
有多少人聽出來這首歌曲子是華晨宇寫的。
首先,什麼是代表作?並不是人人傳唱就叫代表作。你要這樣認為,好多人說華晨宇就沒有代表作。
作為華晨宇的歌迷,我只能說,我喜歡華晨宇的一個原因是,華晨宇他是個非常奇妙的人。
雖然很難評判出他唯一的代表作,但是當你熟悉了華晨宇的歌之後,你會非常容易從一堆歌裡辨別出哪首是華晨宇的歌。
這是比較奇妙的,因為華晨宇的音樂風格並不固定,不像有些風格固定的歌手,一聽就是。而華晨宇不一樣,但他的確每首歌都能讓你聽出來:“這是華晨宇作曲的歌。”
華晨宇和一些以往的原創歌手不同,以往的原創歌手往往是憑藉一首代表作一炮而紅,火遍大江南北,自此之後就被大眾框在這首歌的風格里。
我不想舉例子,因為不太想帶其他的歌手名字。
但是,請注意,很多時候,不是這些原創歌手自己被框在這首歌的風格里,而是他們被大眾框在了這種風格里。(當然,也有歌手本身自己風格就很單一)
這些歌手往往希望自己可以突破自我,突破大眾對他們的固有印象。但大眾往往認定了一個人的風格之後,這種風評就很難改變。
所以我們可以看到非常多的演員、歌手面臨著轉型的艱難期,有些甚至轉型失敗,僅僅因為新風格不被大眾買賬。
華晨宇是快男出道,而他在快男時期的演唱主要是翻唱,和同期的賈盛強這類憑藉一首歌一炮打響的原創歌手有著非常大的不同。
他主要是靠唱功、唱商火起來的,在翻唱張國榮先生的《我》之後才開始爆紅的。
而在那時候,除了海選時一首無字歌,他的原創能力是處在封印狀態的,不被外人所知。
快男時期出道人氣即巔峰的歌手不在少數,而讓華晨宇能夠一直紅下去的,主要是靠華晨宇的創作能力,和他不斷進步的唱功。
所以華晨宇火起來的時候,他並不是以原創歌手的身份火起來的,但他是一個原創歌手嗎?當然是的,只不過那時候大家還不知道。
最後
代表作重要嗎?
當然重要。
但代表作對於華晨宇來說重要嗎?
個人認為,不重要。
畢竟如上文所言,
華晨宇每一首歌都是他的代表作。
舉例?
大家可以去網易雲莫文蔚《半生緣》這首歌下面的評論區看看
有多少人聽出來這首歌曲子是華晨宇寫的。
唱了很多歌卻沒有自己的歌的歌星我知道幾個,而且他們講聲音條件也不錯。
第一是,童麗,在音樂界只聞其聲不見其人,各大音樂軟件都有她的作品,個人專輯比較多,發燒專輯高產歌手,翻唱歌曲無數。幾年來發燒專輯銷量突破幾百萬。歌聲特色,甜美,溫柔,細膩。翻唱歌曲無數,發行唱片數量可以比美一線明星。
第二是,卓依婷,三歲拜師唱歌,五歲紅遍東南亞,自己作品不是很多,翻唱歌曲比較多。粉絲多,而且跨年齡段大。
第三是,龔玥,也是不見其人,只聞其聲的人,至今出版發現五十六張專輯。翻唱歌曲比較多。
第四,劉紫玲,歌聲純淨,每首經過她翻唱的歌有有自己的味道。
第五,劉曉,經常在音樂軟件聽歌的人都知道,劉曉翻唱了很多男聲的歌曲。
第六位,孫露,代表作有再度重相逢,離別的秋天,小小的太陽。
第七位,雷婷,代表作有你的選擇,那威森林,不是因為寂寞才想你,痛哭的人,你會愛我到什麼時候。
第八位,張瑋伽,代表作,海浪,別再說,
第九位,劉芳,代表作劉芳,吻別,認真的雪。
這些歌手都是以翻唱為主,翻唱歌曲無數,也不知道她們憑那首著名,代表作是哪些,反正粉絲也不少,喜歡她們的也不少。這些歌手在翻唱中突破自己,給大家帶來不一樣的風格,
有一兩首代表作然後石沉大海的歌手不少吧!
什麼叫代表作?代表作也無非是一個標籤!
華晨宇確實是個很奇妙的人,他的歌每一首都是他的代表作。
被很多人說沒有代表作是因為歌曲不是一般人能駕馭的。
被很多人說只會翻唱,是因為他參加的好多音樂類的節目要求就是這樣。而且好多翻唱的歌曲幾乎就是重新創作了一首歌曲。能力也是很強的。而且翻唱的歌幾乎都比原唱火。
不瞭解的人和不想了解的人都是跟風在噴。
我們全家都是華的粉,他的歌屬於那種難唱、耐聽、大氣的歌。
風格也很多變。
看看幾張專輯銷量再來談什麼代表作,而且專輯裡的歌幾乎全是自己作曲,比那些即使唱的好卻連基本的樂理知識都不知道的人不知道強多少。不知道不代表沒有,噴子別一天天的在這裡秀智商了。
如何看待那些唱了很多歌,卻沒有自己的代表作和成名作的歌手?
- 樂壇水太深,不是你想出名就能出名的,要不網上經常就行的一句話:高手在民間。有的歌手是沒有機會,就算唱的再好也沒公司包裝,沒人宣傳,就算有自己的代表作的音樂那也沒人知道
如何看待那些唱了很多歌,卻沒有自己的代表作和成名作的歌手?
- 樂壇水太深,不是你想出名就能出名的,要不網上經常就行的一句話:高手在民間。有的歌手是沒有機會,就算唱的再好也沒公司包裝,沒人宣傳,就算有自己的代表作的音樂那也沒人知道
- 有些歌手也確實才華沒到位,唱來唱去也唱不出一首有代表性的歌曲,也許是還沒抓到音樂的精髓吧,現在很多草根歌手就比已經成名的歌手唱歌,唱功要好
如何看待那些唱了很多歌,卻沒有自己的代表作和成名作的歌手?
- 樂壇水太深,不是你想出名就能出名的,要不網上經常就行的一句話:高手在民間。有的歌手是沒有機會,就算唱的再好也沒公司包裝,沒人宣傳,就算有自己的代表作的音樂那也沒人知道
- 有些歌手也確實才華沒到位,唱來唱去也唱不出一首有代表性的歌曲,也許是還沒抓到音樂的精髓吧,現在很多草根歌手就比已經成名的歌手唱歌,唱功要好
- 還有一些歌手,看似很出名,但是你找不出他一首好聽的歌曲,我感覺那類歌手就是偶像派,沒什麼實力,都是通過包裝出來的,更別提什麼代表作了
如何看待那些唱了很多歌,卻沒有自己的代表作和成名作的歌手?
- 樂壇水太深,不是你想出名就能出名的,要不網上經常就行的一句話:高手在民間。有的歌手是沒有機會,就算唱的再好也沒公司包裝,沒人宣傳,就算有自己的代表作的音樂那也沒人知道
- 有些歌手也確實才華沒到位,唱來唱去也唱不出一首有代表性的歌曲,也許是還沒抓到音樂的精髓吧,現在很多草根歌手就比已經成名的歌手唱歌,唱功要好
- 還有一些歌手,看似很出名,但是你找不出他一首好聽的歌曲,我感覺那類歌手就是偶像派,沒什麼實力,都是通過包裝出來的,更別提什麼代表作了
以上純屬個人見解,不喜勿噴
圖片來自網絡,僅供參考,侵刪
- 樂壇水太深,不是你想出名就能出名的,要不網上經常就行的一句話:高手在民間。有的歌手是沒有機會,就算唱的再好也沒公司包裝,沒人宣傳,就算有自己的代表作的音樂那也沒人知道
- 樂壇水太深,不是你想出名就能出名的,要不網上經常就行的一句話:高手在民間。有的歌手是沒有機會,就算唱的再好也沒公司包裝,沒人宣傳,就算有自己的代表作的音樂那也沒人知道
- 樂壇水太深,不是你想出名就能出名的,要不網上經常就行的一句話:高手在民間。有的歌手是沒有機會,就算唱的再好也沒公司包裝,沒人宣傳,就算有自己的代表作的音樂那也沒人知道
首先要更正一下,所謂的“成名作”“代表作”中的“作”?
指的是“創作”出來的“作”品!
歌曲的演唱,從來就不屬於“作品”的範疇!
因此,除了創作性的歌手外,歌手的所謂成名“作”,代表“作”一說,毫無根據!
只能是歌手“演唱的”成名作或代表性作品而已!
這與所謂的“歌手的成名作或代表作”,是根本不同的兩個概念!
二者絕不可混為一談!
之所以出現這樣不合情理的表述,恰恰是因為題主混淆了二者的概念!
坊間吃瓜群眾的這種傳聞,我們無法也不能去求全責備?
但出現在頭條這樣的書面表述中,無論如何是無法令人接受的!
出現這樣不合情理的表述,自然有題主不可推卸的責任。
但頭條的編審們,難道也認可這樣不合情理的表述嗎?
首先要更正一下,所謂的“成名作”“代表作”中的“作”?
指的是“創作”出來的“作”品!
歌曲的演唱,從來就不屬於“作品”的範疇!
因此,除了創作性的歌手外,歌手的所謂成名“作”,代表“作”一說,毫無根據!
只能是歌手“演唱的”成名作或代表性作品而已!
這與所謂的“歌手的成名作或代表作”,是根本不同的兩個概念!
二者絕不可混為一談!
之所以出現這樣不合情理的表述,恰恰是因為題主混淆了二者的概念!
坊間吃瓜群眾的這種傳聞,我們無法也不能去求全責備?
但出現在頭條這樣的書面表述中,無論如何是無法令人接受的!
出現這樣不合情理的表述,自然有題主不可推卸的責任。
但頭條的編審們,難道也認可這樣不合情理的表述嗎?
首先要更正一下,所謂的“成名作”“代表作”中的“作”?
指的是“創作”出來的“作”品!
歌曲的演唱,從來就不屬於“作品”的範疇!
因此,除了創作性的歌手外,歌手的所謂成名“作”,代表“作”一說,毫無根據!
只能是歌手“演唱的”成名作或代表性作品而已!
這與所謂的“歌手的成名作或代表作”,是根本不同的兩個概念!
二者絕不可混為一談!
之所以出現這樣不合情理的表述,恰恰是因為題主混淆了二者的概念!
坊間吃瓜群眾的這種傳聞,我們無法也不能去求全責備?
但出現在頭條這樣的書面表述中,無論如何是無法令人接受的!
出現這樣不合情理的表述,自然有題主不可推卸的責任。
但頭條的編審們,難道也認可這樣不合情理的表述嗎?
首先要更正一下,所謂的“成名作”“代表作”中的“作”?
指的是“創作”出來的“作”品!
歌曲的演唱,從來就不屬於“作品”的範疇!
因此,除了創作性的歌手外,歌手的所謂成名“作”,代表“作”一說,毫無根據!
只能是歌手“演唱的”成名作或代表性作品而已!
這與所謂的“歌手的成名作或代表作”,是根本不同的兩個概念!
二者絕不可混為一談!
之所以出現這樣不合情理的表述,恰恰是因為題主混淆了二者的概念!
坊間吃瓜群眾的這種傳聞,我們無法也不能去求全責備?
但出現在頭條這樣的書面表述中,無論如何是無法令人接受的!
出現這樣不合情理的表述,自然有題主不可推卸的責任。
但頭條的編審們,難道也認可這樣不合情理的表述嗎?
對於這個問題,我想肯定是每個人都想有自己的成名曲和代表作的,只不過娛樂圈水太深,人太多,但無奈蛋糕就那麼大,肯定會有人吃不上。我們都知道,在娛樂圈混,不是隻靠才華就能打出一片天的,這也是整個社會的潛規則。而且,這個道理就像讀書一樣,你不能說一個看過很多書的人就一定會出版自己的作品吧。
這幾年,靠選秀節目出道的歌手有很多,但是真正能一直在樂壇混跡比較好的卻沒幾個,難道那些人都不優秀嗎?不是吧。而且有些人唱歌只是因為喜歡,不會朝著一個職業歌者的方向去發展,那麼這樣的人沒有經紀人和公司的包裝,能有多少概率有自己的代表作。
雖然這些年網紅一下子崛起了,有許多人可以通過網絡的平臺來展示自我,但是他們所帶來的作品也大多是別人的,鮮有自己的代表作。就比方說馮提莫、陳一發、摩登兄弟等。這些人後期也是在尋找好的歸宿,已經在轉型成為職業型歌手,也要有經濟公司去包裝。
所以說,這就是現實,不是你熱愛和擅長就能左右的。
對於這個問題,我想肯定是每個人都想有自己的成名曲和代表作的,只不過娛樂圈水太深,人太多,但無奈蛋糕就那麼大,肯定會有人吃不上。我們都知道,在娛樂圈混,不是隻靠才華就能打出一片天的,這也是整個社會的潛規則。而且,這個道理就像讀書一樣,你不能說一個看過很多書的人就一定會出版自己的作品吧。
這幾年,靠選秀節目出道的歌手有很多,但是真正能一直在樂壇混跡比較好的卻沒幾個,難道那些人都不優秀嗎?不是吧。而且有些人唱歌只是因為喜歡,不會朝著一個職業歌者的方向去發展,那麼這樣的人沒有經紀人和公司的包裝,能有多少概率有自己的代表作。
雖然這些年網紅一下子崛起了,有許多人可以通過網絡的平臺來展示自我,但是他們所帶來的作品也大多是別人的,鮮有自己的代表作。就比方說馮提莫、陳一發、摩登兄弟等。這些人後期也是在尋找好的歸宿,已經在轉型成為職業型歌手,也要有經濟公司去包裝。
所以說,這就是現實,不是你熱愛和擅長就能左右的。
對於這個問題,我想肯定是每個人都想有自己的成名曲和代表作的,只不過娛樂圈水太深,人太多,但無奈蛋糕就那麼大,肯定會有人吃不上。我們都知道,在娛樂圈混,不是隻靠才華就能打出一片天的,這也是整個社會的潛規則。而且,這個道理就像讀書一樣,你不能說一個看過很多書的人就一定會出版自己的作品吧。
這幾年,靠選秀節目出道的歌手有很多,但是真正能一直在樂壇混跡比較好的卻沒幾個,難道那些人都不優秀嗎?不是吧。而且有些人唱歌只是因為喜歡,不會朝著一個職業歌者的方向去發展,那麼這樣的人沒有經紀人和公司的包裝,能有多少概率有自己的代表作。
雖然這些年網紅一下子崛起了,有許多人可以通過網絡的平臺來展示自我,但是他們所帶來的作品也大多是別人的,鮮有自己的代表作。就比方說馮提莫、陳一發、摩登兄弟等。這些人後期也是在尋找好的歸宿,已經在轉型成為職業型歌手,也要有經濟公司去包裝。
所以說,這就是現實,不是你熱愛和擅長就能左右的。
對於這個問題,我想肯定是每個人都想有自己的成名曲和代表作的,只不過娛樂圈水太深,人太多,但無奈蛋糕就那麼大,肯定會有人吃不上。我們都知道,在娛樂圈混,不是隻靠才華就能打出一片天的,這也是整個社會的潛規則。而且,這個道理就像讀書一樣,你不能說一個看過很多書的人就一定會出版自己的作品吧。
這幾年,靠選秀節目出道的歌手有很多,但是真正能一直在樂壇混跡比較好的卻沒幾個,難道那些人都不優秀嗎?不是吧。而且有些人唱歌只是因為喜歡,不會朝著一個職業歌者的方向去發展,那麼這樣的人沒有經紀人和公司的包裝,能有多少概率有自己的代表作。
雖然這些年網紅一下子崛起了,有許多人可以通過網絡的平臺來展示自我,但是他們所帶來的作品也大多是別人的,鮮有自己的代表作。就比方說馮提莫、陳一發、摩登兄弟等。這些人後期也是在尋找好的歸宿,已經在轉型成為職業型歌手,也要有經濟公司去包裝。
所以說,這就是現實,不是你熱愛和擅長就能左右的。
1、f4-《流星雨》:他們的這首成名作無疑很難被其他傑出作品超越,如“我是真的很愛你”,“煙火的 季節等"唯一的缺陷這是一首改編日本的歌 2、
s.h.e
女朋友-《戀人未滿》:她們的歌很多都是快歌,所以大多數傑作都是快歌,如“super star” ,“beauty up my life”等,但是這首慢歌我認為才是最頂尖的 3、twins-《風箏與風》:這首歌並不是她們的成名曲,但絕對是她們大紅大紫的序曲比起後來的傑作 “下一站天后”,以及最近的“星光遊樂園”還是略勝一籌的 5、阿桑-《一直很安靜(仙劍奇俠傳插曲)》:相比她另外的傑作“受了點傷”和最近的“寂寞在唱歌”, 還是最出色 6、別安(beyond)-《情人》:他們的好歌也非常的多,最傑出的諸如“大地”,“真的愛你”,“無悔 這一生”,“海闊天空”,“遙望”等,但基本都不是情歌,“情人”和“喜歡你”這兩首屬於情歌因 選這首 7、蔡依林-《我知道你很難過》:她的歌近幾年全部走勁歌熱舞的路線,還是喜歡這首最出色的早期慢歌 8、草蜢-《心中的歌》:草蜢的好歌也挺多,如“失戀”,“世界會變得很美”,“忘情桑巴舞”,“永 遠愛著你”,“lonely”等,但這首歌的歌詞能激起我的共鳴深夜時聽這首歌非常的投入 9、陳百強-《無聲勝有聲》:陳百強經典作品多如牛毛,“摘星”,“今宵多珍重”,“念親恩”,“一 生何求”,“凝望”,“等”,”偏偏喜歡你”,“煙雨悽迷”,“感情到老”“對酒當歌” 但我喜歡這首的意境,非常的美 10、陳慧琳-《記事本》:作為一個粵語歌起家的巨星級人物,居然沒有一首粵語歌能讓我如痴如醉反 而是這首國語歌我認為最最出色 11、陳慧嫻-《留戀》:她的經典作品也是非常的多,“千千闕歌”流傳至今還有很多早期的名曲後 期的好歌也不少,諸如“跳舞街”,“反叛”,“逝去的諾言”,“玻璃窗的愛”,“孤單背影”,“夜 機”,“傻女”,“人生何處不相逢”,“紅茶館”,“飄雪”,“談情說愛”,“我寂寞”等等,不過 我還是喜歡這首中期的傑作 12、陳小春-《失戀王》:“我愛的人”無疑是他國語歌裡最頂尖的作品,不過我覺得旋律還是過於普遍了至於“算你狠”雖然也很不錯,但這種風格實在難登大雅之堂而這首粵語歌的歌詞非常的出色旋律也是高潮迭起,非常好 13、陳曉東-《我比誰都清楚》:他最頂尖的作品還有“心有獨鍾”和“比我幸福"特別是心有獨鍾,比起我比誰都 清楚實在是不逞多讓 14、陳奕迅-《k歌之王》:無論是他的成名作“天下無雙”,還是“幸福摩天輪”,“明年今日”,“十 面埋伏”等比起這首還是有點差距無愧是唱k必點的鉅作! 15、刀郎-《衝動的懲罰》:另兩首傑作“情人”和“2002的第一場雪”的旋律比起這首還是差了些的 16、東來東往- 《別說我的眼淚你無所謂》:他們這首成名作恐怕他們以後也難以超越“回到我身邊” 雖然也相當出色,但還是有所不如 17、杜德偉-《情人》:他的粵語歌也有相當數量的佳作不過是以快歌為主,“給我吧”,“忘情號” ,“拯救地球”等反而是他的國語歌反而以慢歌為主“天真”也是一首很不錯的國語歌 18、飛兒樂團-《我們的愛》:另一首頂尖作品“lydia”意境還是比不上我們的愛至於新出的“無限” 專輯裡的歌,由於是第二張專輯了,多少還是比處女作差些 19、古巨基-《愛與誠》:雖然是他2004的作品,但是比起他其他的名作“愛的解釋”,“羅馬假期”, “歡樂今宵”等還是最出色的 20、古天樂-《男朋友》:他第一次唱歌就得到了一首好歌估計以後也沒這個好運氣了因為伍樂城不可能老是為他作那麼多好歌隨著他的人氣不斷下降,“吻得到愛不到”估計是伍樂城最後給他的一首傑作 21、光良-《第一次》:無印良品單飛以後,這首歌無疑成為了光良的代表近期的“童話”比起第一次 還是差些 22、郭富城-《愛的呼喚》:郭富城作為一個天王級人馬,無疑也留下了很多經典好歌早期的成名作“ 對你愛不完”,“我是不是該安靜的走開”略顯普通我還是喜歡他中期的慢歌如“時光”,“望鄉” ,“你是我的一切”,“聽風的歌”等“愛的呼喚”則是這個時期最傑出的作品“鐵幕誘惑”,“狂 野之城”,“paraparasakura”則是他快歌的代表 23、黎明-《對不起,我愛你》:黎明經典歌也是多如牛毛早期的有“如果這是情”,“我的親愛”, “夏日傾情”,94 年的“我的親愛還是你”(當你孤單你會想起誰的粵語版),“那有一天不想你”, “藍色街燈”等等,95-96是整個香港歌壇的低潮期,黎明也沒留下什麼好歌97,98年香港突然冒出了 無數好歌,就包括黎明的“我這樣愛你”,“如果可以再見你”,“今生不再”這幾首頂尖傑作但我還 是最喜歡早期的對不起我愛你的歌詞意境 24、李克勤-《眷戀》:李克勤早期的經典歌很多,包括成名作“一生不變”和“深深深”,“藍月亮” ,“月半小夜曲”,“大會堂演奏曲”等頂尖佳作不過我還是喜歡這首90年的“眷戀”他後來在四大 天王的壓抑下,歷經了將近10年的低潮近幾年才重新大紅大紫“飛花”“愛不釋手”則是他這段時間 的代表作 25、李聖傑-《痴心絕對》:恐怕沒人敢反對在2003年這歌和斷點都是當年最傑出的作品“手放開” 無論如何也比不上 26、亮亮-《你到底愛誰》:多年的準備,一鳴驚人這首歌註定名垂千古 27、林俊杰-《江南》:雖然不是他的成名作,但是比起他的成名作:“就是我”和“翅膀”,這首歌還 是略勝一籌 28、林憶蓮-《前塵》:她的歌同樣好歌不斷“灰色”是她的成名作早期以快歌為主,有“醒醒”, “瘋了”,“滴汗”等名作但她的成就還是在她的慢歌上包括粵語的“不捨不棄”,“還有”,“早 晨”等不過“前塵”的歌詞意境還是最美的國語的“傷痕”,“至少還有你”則是她的頂尖作品國 語成名曲“愛上一個不回家的人”反而感覺過於普通 29、劉德華-《原來是你最可愛》:劉天王縱橫歌壇20年,留下無數好歌早期的“再吻我吧”,“絕望 的笑容”,“再會了”,“可不可以”,“一起走過的日子”,“愛不完”,“真我的風采”,“長夜多 浪漫”,“謝謝你的愛”等無疑是最傑出的作品中期的“誰人知”,“情深的一句”也非常出色但我 最喜歡的還是這個時期的“原來是你最可愛”,歌詞寫得非常的好當然旋律也非常的出色,甚至比“誰 人知”還好和黎明一樣,95-96也沒好的粵語歌,倒是這時期的國語的“忘情水”,“天意”等紅極一 時97年的“你是我的女人”絕對比得上早期作品往後的好歌又少了,“心只有你”是往後最出色的粵 語歌“男人哭吧不是罪”和“我不夠愛你”則是這個時期最出色的國語歌他還有一個最好的優點就是 幾乎所有名作都的原創的 30、劉若英-《後來》:她的另幾首頂尖作品“很愛很愛你”,“為愛痴狂”,“一輩子的孤單”比起後 來我還是喜歡“後來”的歌詞 31、盧巧音-《好心分手》:這首歌絕對的實至名歸了更厲害的是作曲也是盧巧音一個字,強她另 一首較出色的作品是“三角志”,但絕對比不上“好心分手” 32、梅豔芳-《心仍是冷》:這首和倫永亮的合唱慢歌我最喜歡阿梅的快歌成就最高,“愛將”,“將 冰山劈開”,“冰上大火”,“夢伴”,“壞女孩”,“烈焰紅脣”,“淑女”,“似火探戈”無疑是其 中的翹楚,可惜我不鐘意慢歌中“似水流年”,“胭脂扣”等是頂尖作品不過這首合唱情歌我還是更 喜歡些 33、莫文蔚-《the way you make me feel》:這首歌和“盛夏的果實”,“那麼愛你為什麼”這兩首國 語歌同是她的頂尖佳作不過這首粵語歌的旋律更為輕快,所以我更喜歡些 34、那英-《不管有多苦》:那英早期的佳作“山不轉水轉”,“為你朝思暮想”,“霧裡看花”非常傑 出,不過我覺得過於民歌化了,還是更喜歡她後來的歌這首歌無疑是征服專輯裡最出色的比起那幾年 的“白天不懂夜的黑”,“心酸的浪漫”,“一笑而過”好得多後來的我“只喜歡你”也不錯,不過還 是比不上“不管有多苦” 35、歐得洋-《孤單北半球》:雖然他的專輯裡還有些不錯的歌,但能夠比得上這首的我想是絕無僅有了 36、齊秦-《無情的雨無情的你》:他的經典歌非常的多,“不讓我的眼淚陪我過夜”,“絲路”和這首 我最喜歡但這首的歌詞最好 37、容祖兒-《我的驕傲》:容祖兒可以說是英皇的寵兒,每年都有傑出的作品這在現在的香港幾乎沒 人能做到“痛愛”,“爭氣”,“世上只有”也是她最出色的作品但我還是認為我的驕傲更出色些 35、孫燕姿-《開始懂了》:她其他幾首出色作品,比如很好,我要的幸福和這首相比,我還是偏向這首 36、譚詠鱗-《夢仍是一樣》:譚校長雖然擔當一線歌手的時間不如學友和華仔,但是留下的佳作多如恆 河沙數比他們兩個只多不少“愛在深秋”,“遲來的春天”,“雨絲情愁”,“愛的根源”,“愛情 陷阱”,“雨夜的浪漫”,“無言感激”,“朋友”,“無邊的思憶”,“don''t say goodbye”,“水 中花”是其中最傑出的作品,當然還有很多名作無法一一列舉88年退出一線歌手以後,90年代初他推出 的“一生中最愛”,“也曾相識”和這首“夢仍是一樣”都是可以比擬以前的好歌的作品“夢仍是一樣 ”和其他好歌比,不但是歌詞非常非常的好,最重要的勝在作曲是譚校長!另外幸運星、無言感激的歌詞 我也很喜歡,歌詞非常的美“痴心的廢 墟”,“痴心當 玩偶”,“愛念”,“第一滴淚”,“情憑誰來 定錯對”,甚至“世外桃源”,“藝 海浮臺”,“傲骨”等等也是其中的佼佼者 37、王菲-《愛與痛的邊緣》:王菲這種天后級人馬要挑一首最喜歡的談何容易這首歌雖然沒拿過什麼 獎,但我還是最喜歡它的意境“容易受傷的女人”是她的成名曲可惜是翻唱日本曲之後的“季候風 ”,“執迷不悔”,“靜夜的單簧管”,“如風”,“藉口”等是她早期的佳作,“愛與痛的邊緣”,“ 暖昧”,“償還”,“約定”,“eyes on me”等是後期的頂尖作品“我願意”和“棋子”我認為是她 最出色的國語作品 38、王力宏-《愛你等於愛自己》:比起另兩首頂尖作品“唯一”,“愛的就是你”,這首歌恐怕勝在是 廣告歌吧,嘿嘿 39、謝霆鋒-《非走不可》:“因為愛所以愛”,“只要為你活一天”,“玉蝴蝶”,“邊走邊愛”比起 “非走不可”還是有點差距至於他的國語成名曲“謝謝你的愛1999”(粵語成名曲是“壞習慣”)更是 沒法比 40、徐懷鈺-《水晶》:和任賢齊的這首合唱歌很多人都喜歡比起她的很多不錯的快歌如“call me”, “我是女生”,“向前衝”等我還是傾向慢歌慢歌裡去年的“分飛”也很不錯 41、許冠傑-《浪子心聲》:這首歌的歌詞充滿了無慾無求的感覺,讓人無法不共鳴他其他很多的好歌 都沒如此動人的歌詞和他的情歌中的“雙星情歌”,“印象”,“等玉人”,“紙船”快歌中的“心 思思”,“最緊要好玩”等,勵志歌中的“鐵塔凌雲”等等相比我還是喜歡“浪子心聲”的意境 42、許美靜-《明知故犯》:許美靜和許茹雲同時出道處女作鐵窗專輯好歌相當多“明知故犯”比起 她另幾首頂尖作品如“遺憾”,“都是夜歸人”,“如此”,“傾城”(粵語),“蔓延”,“陽光總在 風雨後”等我還是喜歡這首粵語歌 43、許志安-《向全世界說愛你》:許志安在4大天王淡出以後大紅大紫,這首歌卻是他94年的作品和 他其他頂尖作品“雨後陽光”,“喜歡你是你”,“為什麼揹著我愛別人”(國語),“愛你”,“真心 真意”,“女人之苦”,“一千次日落”,“爛泥”等比我還是喜歡這首 44、楊臣剛-《老鼠愛大米》:沒什麼說的 45、楊坤-《無所謂》:他的歌除了這首還能是其他? 46、楊千樺-《少女的祈禱》:她的歌頂尖的並不是很多,雖然她超級紅“可惜我是水瓶座”是另一首 頂尖作品但“小城大事”,“抬起你的頭”來比起“少女的祈禱”和“可惜我是水瓶座”還差了不少 44、葉倩文-《祝福》:她在90年代前後紅透香江,隱為阿梅後的樂壇一姐這首“祝福”是她成名作 詞曲之美,無比絕倫之後她的作品都難以超越“秋來秋去”,“珍重”,“焚心似火”,以及近期的 “傷逝”等都沒那麼優美的意境快歌中以和杜德偉合唱的“信自己”最出色她的國語歌不多,但當年 的一首“瀟灑走一回”是幾乎人人會吼上兩句 45、張柏芝-《星語心願》:她的成名曲也成為無法逾越的作品“留給最愛的說話”是翻唱10多年前張 麗瑾的名作“目的地”倒還不錯 46、張國榮-《當年情》:這首顧嘉輝曲,黃沾詞的頂尖作品,聽得令人全情投入那種懷舊的情懷裡比TOP10.凌之軒凌之軒,網絡知名古風女歌手,Fairy2組合成員之一、【雜貨鋪工作室】COSER、CV、歌手。代表作品:《寤寐生死》《小樓寒》《千山雪寂-七夜雪》《十里桃花-夜清淺》《咫尺相思》(合唱)TOP9:晃兒晃兒,聲線柔美,是著名古風歌手音頻怪物的徒弟,代表作品《醉仙歌》,《夢迴醉暖》,《焚心劫》TOP8:小曲兒小曲兒 網絡歌手,著名古風音樂唱作人。5SING中國原創音樂基地認證音樂人,新生代網絡歌手,YYFC音樂翻唱網認證實力歌手。大學時期曾獲校園十佳歌手三連冠,獲所在城市十佳歌手,07年進入翻唱圈,09年加入網絡原創音樂團隊“平紗落雁"。代表作品:《上邪》《相見歡》《長安幻夜》《紅塵》《劍心》TOP7:重小煙重小煙,網絡知名古風女歌手,流觴曲水原創音樂團隊成員,YYFC音樂翻唱網推薦歌手,5sing原創音樂基地推薦音樂人。自2009年開始接觸古風音樂,以其溫婉如玉、清新獨特的少女系聲線以及對歌曲成熟的理解和表達能力迅速征服了大批歌迷。曾獲得中國風吧首屆古風翻唱大賽一等獎。代表作品:《浮舟相隨》《兩個人的盟約》《流觴曲水》《煙雨重樓》《兩相負》TOP6:音頻怪物音頻怪物(網名),暱稱老妖、妖君、老怪,其歌以舊曲填新詞的翻唱居多(現已出專輯及很多新歌)。聲音磅礴、大氣、灑脫,很有氣勢。代表作品:《丹青厭》《浮生未歇》《琴師》《一醉南柯》《百鬼夜行》TOP5:墨明棋妙墨明棋妙原創音樂團隊,成立於2007年1月6日,由ediq與小獅子丟丟發起組織,聚集了全國各地一群對傳統與流行音樂有相同愛好和理念的朋友。成員在曲,詞,演奏,演唱,後期製作,mv製作,美工,宣傳等方面各展其長。音樂作品風格多元,以“古風”見長。倡導“流行相對論”“萬有引力向古風”的創作思想,將傳統民樂與流行元素相結合,並融合古體與現代詩詞的文字精華,打造富有現代氣息又不失古韻的系列音樂作品。墨明棋妙的成員有很多,這裡就不一一介紹了,大家可以把他看作一個組合。當然,大家很喜歡的墨村和HITA都來自這個組合好像河圖都是這個組合裡的人吧。TOP4:少司命少司命,原名樓夢茜,浙江東陽人,現就讀於浙江大學,90後新生代原創音樂人,華語女歌手,詞曲演唱樣樣精通,尤為擅長作曲。並於2011年開始作曲演唱,歌曲主打古典唯美中國風,歌詞中盪漾著幽幽的古文化韻味。代表作品:《以劍之名-血薇》《風華燃盡指間砂》《紅顏若雪》《獨孤九劍》《一劍輕安》TOP3:心然心然:遊戲、音樂、網絡女歌手,第一首作品,是2005年7月翻唱的《新絕代雙驕3》主題曲《守候》,成名作是單機RPG遊戲背景音樂的填詞演唱歌曲,如天之痕・變奏、天之痕―昔影、幽城幻劍錄・冰煌雪舞等,其中最廣為流傳的歌曲是《迴夢遊仙・千年緣・變奏》、《織夢行雲・離歌》。因為“星火然”和“好好心然”事件。2007年最後一天,心然在博客宣佈封麥,一代天驕溘然而逝,徒留給無數歌迷嘆息與唏噓,但這卻絲毫不影響心然在古風壇的影響力,三甲之一,當仁不讓。TOP2:河圖河圖,知名網絡音樂人,著名原創古風音樂團體“墨明棋妙”的成員,所屬部門――曲部,負責譜曲,編曲,二胡,電吉他演奏,詞曲唱奏全才。曲風唱風獨樹一幟,音線乾淨有磁性,十分有特色。首張個人CD《風起天闌》於2010年9月30日預售,首次預售3000張專輯於25分鐘內銷售一空,第二次預售500張也在15秒之內也迅速售完,第三次預售300張十秒後再次售罄。最後終極預售1000張在3秒內完售。第三張個人CD《傾盡天下》於2013年1月19日預售,首次預售10000張專輯於15分鐘內銷售一空,第二次預售5000張在1分鐘內售完,第三次5000張只在成品製作完成後實物販售,其中幾百張於5月19日在北京國際會議中心販售,剩下與5月22日晚22:00淘寶正常販售,次日售完。TOP1:董貞董貞,畢業於中國傳媒大學,中國仙俠風音樂才女歌手,擅長創作和演唱以仙俠故事為背景的歌曲。被媒體冠以“最適合演繹武俠的女聲”和“遊戲音樂女教主”的稱號。2011年11月1日,發行個人第四張專輯《九音貞經》,這是第一張真正意義上的原創專輯,裡面的歌曲全部是董貞的原唱作品,大部分歌曲是董貞與小旭老師合作的作品,有四首是董貞自己創作的歌曲,一首玩家團隊創作的歌曲,這是一張仙俠歌曲的大集合,也是古風大集合。這張專輯代表董貞的音樂風格的建立,可謂是“千世仙緣醉九音,夢影飛花憶貞經”。專輯收錄歌曲有:《問劍》《劍起蒼瀾》《幽狐》《重陽》《情花》《醉夢仙霖》《夢幻修仙》《御劍江湖》《天淨沙 秋思》。這張專輯一舉奠定了董貞在古風壇的地位,讓其一躍稱為古風壇最有影響力人物之一。代表作:《相思引》、《青衫隱》、《金縷衣》、《情醉》、《回到起點》、《古劍琴韻》【親,我註明一點,這個所謂的排行榜是別人弄得,是一個網友自己編的,不存在哪個比那個有名氣一類的問題。】我個人覺得,慕寒,小義學長,玄觴,小愛的媽,HITA,奇然,清菀,這些歌手都不錯
先不說歌,有誰告訴我這個華晨宇的娃別?謝謝!