備受期待的DC年度壓軸大作《海王》終於上映了。
首週三天累計超過6億的票房，加上豆瓣至今高達8.1的評分，無論是商業還是口碑，似乎在證明著——
DC終於打了一場翻身仗！
那麼問題來了，這位原本在DC漫畫中原本不算知名的角色，憑什麼能夠成為DC電影宇宙的救世主呢？
海王
Aquaman
講真，作為好萊塢漫畫電影屆的兩大巨頭之一，DC這些年其實不好過。
眼瞅著隔壁漫威家的“漫威宇宙”已經推進到了第十個年頭，而且旗下的每一部獨立電影都相當成功，相比之下，整個DC電影宇宙就顯得慘淡得多。
臨時抱佛腳組團的《蝙蝠俠大戰超人》和《正義聯盟》接連在口碑和票房失利，唯獨只有加朵女神的《神奇女俠》能夠勉強替DC超級英雄們找回一些面子。
也正因此，作為DC今年唯一一部作品，這部《海王》儼然是一場不能輸的戰役，為此出品方華納公司甚至別將影片的大陸公映時間提前北美兩週，重視程度可見一斑。
海王這一角色最初誕生於1941年的漫畫，是DC歷史最悠久的超級英雄之一。按照漫畫設定，他擁有半人類、半亞特蘭蒂斯人血統，具有操縱海洋潮汐、以超音速游泳，以及和其他海洋生物交流的能力。
不過，儘管出場較早，但在DC漫畫中這個角色卻長期被視為二線超級英雄，遠不及DC宇宙的頭牌超人、蝙蝠俠和神奇女俠那樣具有知名度。
經常被調侃的“海王”
海王第一次正式登場是在之前的《正義聯盟》當中，電影中由《冰與火之歌：權力的遊戲》裡中的“馬王”傑森·莫瑪所飾演的海王，肌肉健美氣場彪悍，首秀就燃炸。但礙於篇幅有限，只是拋出設定，而沒有做具體展開。
而到了《海王》的獨立電影當中，故事承接《正義聯盟》之後，繼續講述這一超級英雄背後的起源和成長故事。
影片的導演是近年來好萊塢最當紅的華裔導演溫子仁，這位導演幾乎鮮有失手。
在執導過多部叫好叫座的恐怖片之後，溫子仁被選中執導《速度與激情7》，從此躋身好萊塢一線導演，而這部《速激7》也成為系列票房最高的一部。
由他來掌舵《海王》，可謂DC高層的明智之舉，而溫子仁也的確不負眾望——
成功地將一部超級英雄片拍出了史詩感。
影片的故事開始於1987年。
孤獨的燈塔看守人湯姆·庫瑞（特穆拉·莫里森 飾）意外在海邊救下了身負重傷的海洋王國亞特蘭蒂斯的女王亞特蘭娜（妮可·基德曼 飾）。
如同那些經典通話故事裡的橋段一樣，異族女王愛上了地球上的普通人類，很快，這對跨物種的戀人生下了一個嬰兒，取名亞瑟·庫瑞。
因為身體裡流淌著亞特蘭蒂斯的血脈，所以亞瑟生來就不平凡，他可以同海底生物溝通交流，並能夠在水底下呼吸。
而成年的亞瑟經過訓練之後，更是具有超越常人的戰鬥力和超能力，可以輕而易舉地托起一艘核潛艇。
然而亞瑟身體裡的亞特蘭蒂斯血脈也為他的生活招來了不幸和麻煩，母親亞特蘭娜為了保護丈夫和兒子，最終被迫回到海底國家締結政治婚姻，生下了兒子奧姆（帕特里克·威爾森 飾）。
雖然和亞瑟是同母異父的兄弟，但奧姆卻始終對人類充滿憎恨，試圖攛掇海洋下的各個種族的兵力，一舉入侵大陸消滅人類。
奧姆的陰謀被海底澤貝爾王國的首領之女湄拉公主（艾梅柏·希爾德 飾）所得知，愛好和平的她不惜違背父親的意志，打算阻止這場戰爭。
為此，湄拉公主找到了生活在陸地上亞瑟，希望他能夠以亞特蘭娜女王長子身份回刀片亞特蘭蒂斯，從弟弟的手中把王位奪回來。
但要打敗擁有強大戰鬥力的亞特蘭蒂斯國王談何容易？
為了拯救世界，亞瑟必須一面擺脫海洋王國的追殺，一面在湄拉公主的幫助下尋找海洋王國丟失的神器三叉戟，成為真正的“海王”並阻止戰爭……
客觀來講，《海王》的故事並不複雜，甚至相對於過去的DC超級英雄電影的複雜主題和劇情深度而言，顯得有些簡單單薄。
電影基本上就是標準的超級英雄成長套路，故事基本圍繞著海王如何從一個五大三粗不服就乾的海底肌肉男，成長為掌管七海，拯救世界的超級英雄的主線展開。
但迷影君認為這恰恰是這部《海王》能夠大獲成功的最重要原因之一——
導演溫子仁只做對了一件事，讓觀眾看得爽！
不同於以往DC超級英雄片的苦大仇深的暗黑風格，《海王》明顯是身處困局的DC的一次“曲線救國”。可以看出，溫子仁所打造的《海王》明顯是想要擺脫DC過去給觀眾的印象，向更為適應普通觀眾娛樂大片模式靠攏。
所以溫子仁幾乎在這部電影中調動了一切能夠調動觀眾注意力的類型元素作為影片賣點，打造了一部集動作、科幻、愛情、冒險、恐怖等多種元素於一體的娛樂大片，充分滿足觀眾的感官期待。
整部電影時長達143分鐘，但卻做到了毫無尿點，從老套的王子復仇記，到海底世界的華麗奇幻，再到火爆刺激的動作場面一應俱全。
甚至作為一部深海科幻電影，導演居然還大膽地植入了一段近似《奪寶奇兵》系列的異域沙漠尋寶戲。
僅就表姐個人觀感而言，《海王》完全是一部“情節密度”相當大的電影。導演溫子仁顯然是不滿足於做一部傳統的超級英雄電影，而是將其拍得高潮迭起，具有一種恢弘大氣的奇幻史詩感。
這種史詩感無疑體現在影片對於海底世界的奇觀展現上，尤其作為一部80%的場景都在水下拍攝的電影，影片的特效難度可想而知。而電影中對整個海底世界的視覺呈現，七海奇觀以及為水中環境設計的動作場面，無一不令人歎為觀止。
電影中所呈現的神祕海洋王國亞特蘭蒂斯美輪美奐，既有科技發達的超大海底城市，也有滄桑落寞的宮殿遺蹟；既有引人入勝的叢林瀑布，也有深不見底的黑暗海溝，而各種瑰麗宏大的場景和千姿百態的生物，滿足了觀眾對未知世界的想象和嚮往。
此外，值得議題的是，恐怖片導演出身的溫子仁依然不忘自己的“惡趣味”，在片中植入了不少恐怖和克蘇魯的元素。
電影中涉及了不少深海種族，但令迷影君印象最深刻的是被流放深淵的海溝族。
海溝族原本是亞特蘭蒂斯的居民，但是卻因為種種原因潛伏深海，最終使得他們的身體形態發生巨大的改變，成為深海領域的凶狠物種，與食人魚特性相似，會襲擊身邊的一切生命體。
電影中對於海溝族的設想和呈現是相當驚悚駭人的，如同喪屍一般的嗜血凶猛的海溝族糾纏著船隻上的亞瑟和湄拉，當密密麻麻數量龐大的海溝族不斷湧入逼近，倆人只能通過一個火焰信號跳海避開這群陰森可怖的怪物。
這段追逐肉搏戰畫面帶著一種詭異到極致的美感，搭配上慢鏡頭的全景，簡直令密集恐懼症患者頭皮發麻啊！
而另一方面，影片也再次展現了溫子仁對於動作片的駕輕就熟，尤其是在動作場面的展現上溫子仁最擅長的長鏡頭調度更是為影片的節奏加分不少。
最值得一提的當屬一場意大利西西里島的屋頂跑酷追逐戲，海王與湄拉公主遭遇反派黑蝠鱝和奧姆派來的殺手，一邊是反派橫衝直撞穿牆破壁，一邊是湄拉公主在屋頂閃轉騰挪疾馳飛奔。
這段長鏡頭的嫻熟運用的推拉鏡頭的來回切換，彷彿讓觀眾看到了“速激”系列的緊張刺激感。
所以《海王》完全是一部創作訴求很明確的類型片。
影片的一切元素都是旨在讓觀眾看到過癮看到嗨，各種特效動作場面更是紛至沓來到讓觀眾目不暇接，說是一部非常成功的爆米花娛樂大片並不為過。
不過，影片雖然在娛樂性上做到了滿分，但作為商業片的通病卻依然無法避免，故事薄弱、情節老套依然是電影最大的問題。
因為動作戲和各種特效場面鋪得太滿，導致電影有一種始終在趕故事節奏的感覺，角色幾乎完全沒有性格塑造，更談不上基本的人物弧光，就連影片中最重要的角色海王，其實也看不出有什麼特別的人格魅力。
此外，影片中的太多情節都體現了導演的“拿來主義”，很多情節和橋段都顯得老套且似曾相識。
比如：
電影中交代幼年海王天賦異稟，能夠和海洋生物交流的橋段，簡直和《哈利·波特與魔法石》的場景一模一樣。
而電影中的一些場景更是莫名地貼合了中國的《西遊記》，令人齣戲。
海王穿過瀑布去尋找三叉戟，讓人想起水簾洞，至於海王的絕招手持三叉戟快速旋轉，實在太像孫悟空了吧！
但是總體而言，迷影君對於溫子仁打造的這部《海王》還是相當滿意的。
這固然不能說是最好的DC超級英雄片，卻一定是近兩年最酷炫的超級英雄電影。
從這個意義上來說，溫子仁確實給DC立了一大功！
