國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
“玉雕張”在興盛的同時，正在一步步使玉文化走出鄉土，走向世界。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
“玉雕張”在興盛的同時，正在一步步使玉文化走出鄉土，走向世界。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
“玉雕張”在興盛的同時，正在一步步使玉文化走出鄉土，走向世界。
國學大師季羨林說：“如果用一種文化來代表中華文化，這就是玉文化。”
古人云：“玉入其國則為國之重器、玉入其家則為傳世之寶”。中國人對玉的青睞，從一萬年前的新石器時代開始，綿延至今，更被孔子視為最高道德典範——君子的象徵。
今天我們要認識的“玉雕張”，一門五代堅守“匠人”精神，綿延不斷，將玉雕這門技藝傳承至今，將玉的美好品味打磨至今。
“玉雕張”：系出宮廷
京南涿州，北京南大門，號稱“天下第一州”。1840年鴉片戰爭爆發後，宮廷造辦處的一位玉雕師為了躲避戰亂，行至涿州西北的孫莊鄉前鋪村，時遇該村16歲的張漢臣。這位玉雕師向張漢臣展示了隨身攜帶的玉雕小件。精湛的雕工引起了張漢臣對玉雕技藝的濃厚興趣，最終，張漢臣向這位玉雕師拜師學藝，創立了傳承百年的張氏玉雕的雛形。
1920年的中國，深陷軍閥混戰的泥潭，身處亂世，人們對玉雕的購買和收藏需求都大大降低，舊中國的玉雕藝人迫於戰火摧殘，顛沛流離，許多玉雕作坊倒閉，技藝失傳，玉雕行業日漸凋敝。張漢臣空有一身技術卻無法養家，但出於對玉雕技藝的痴迷和熱愛，這一傳統技藝仍然被一代一代的傳承下來了。
新中國成立後，玉器作為歷史最悠久的傳統手工藝倍受政府重視，張氏玉雕技藝在這期間得以完善。
改革開放後，國家安定，人民富足，玉雕行業又繁榮起來。第四代傳人張俊忠從家族長輩中繼承了張氏玉雕的傳統技藝，又在涿州市玉器廠學藝，後來師從北京玉器廠第三代玉雕大師馬春利，在大師的指導和自身的努力下，不斷將玉雕技藝和創新水平推向了一個新高潮。2015年，張氏玉雕入選保定市第五批非物質文化遺產名錄。
到現在的張氏玉雕傳承人張達這一代，已經是第五代了。
第四代傳人張俊忠和他的“那棵樹”
在“玉雕張”的發展史上，張俊忠絕對是承前繼後、開宗立派的一代。從小耳濡目染，“玉”這種極具靈性的天然之品，從出生那天起就成為他向這個世界傳達情感的“信物”。也許祖師爺賞飯，十幾歲起，他就能把師傅們用完的廢料“鼓搗”出個新鮮“玩意兒”，因此，在涿州玉雕界，張俊忠有“神童”美譽。18歲，他正式入行，師從叔父、“玉雕張”第三代傳人張祝學藝。
張俊忠向筆者介紹說，玉雕，雖然成品給人溫潤美好之感，但做的過程是要求匠人付出常人想不到的艱苦的。
一件作品，從選料、破料、設計、雕刻直到拋光完成需要十多道工序。這就要求玉雕工匠首先必須能坐下來，能耐得住寂寞。張俊忠向我們展示了一件《瑪瑙豆》作品，這件四層的紅瑪瑙雕件屬於傳統玉雕中的素活，這也是行業中難度最大的一個品類，這件作品在形制上屬仿古代宮庭器皿類的玉雕工藝品,像爐，亦有瓶的樣子，還有幾分薰的影子，在造型、裝飾、紋飾、材質、色澤上，都堪稱上品。張俊忠介紹說，素活是有規有矩的活,規格要求特別嚴謹。所以有增一分則太長,減一分則太短的玄妙之說。玉雕素活的造型和裝紋所呈現的美,都不能脫離合理、對稱、莊重、沉穩的結構和規矩，以及均勻、和諧的特點。
為了完成這件作品，從選料開始，他一共用了兩個月時間。最終這件作品榮獲國家級大獎，也讓張俊忠在業界一炮走紅。
雖然技藝日漸精進，但從九十年代開始，玉雕這個行業進入了發展瓶頸期。所有人都面臨一個問題：市場。做些傳統的小飾件已不能滿足日常生活所需，不少玉雕廠子入不敷出，難以為繼。
行業中不少人在這場改革大潮中掉隊，關張的關張，轉行的轉行。張俊忠同樣陷入這樣的困境：產品單一，銷售渠道不通，市場無從抓起，啟動資金困難！一切問題橫旦而來。當時，原料也在逐年成倍漲價。
苦悶期，一段時間，張俊忠連料都沒進。冥思苦想中，手卻沒有停下來，他把原來各種材質和顏色的剩料有機利用，墨玉料做葉子，粉水晶、紫水晶做果子，東陵玉、岫玉、瑪瑙都有機結合，不知不覺中，一棵樹立了起來——“大器，大器！”看到眼前的作品，他彷彿被什麼突然點醒。
他還為這棵樹裝了上好的景泰藍盆架，玉樹盆景放在展室，很快被人買走了。接下來，他又做了一批，定單竟然忽然多了起來。
就是這棵樹，挽救了“玉雕張”
玉樹高貴大氣，外觀美面舒展，正好迎合了當時改革開放迸發期的社會氣韻和個人之心氣，所以大受市場青睞。加之利大，張俊忠的廠子一下打了一個翻身仗。
如今，玉樹盆景的整體設計幾次改進，在零部件技藝、表現主題、用料和整體組裝上已形成了“玉雕張”的獨門密笈，也成為了如今“玉雕張”現代營銷中的主打產品。張俊忠對玉雕的這份“痴情”終於守得雲開見日月。
目前，張俊忠為涿州市金雅玉器廠廠長，涿州市孫莊玉器協會會長，保定市第一屆工藝美術大師，2015年涿州市十大文化創意帶頭人,保定市首批優秀農村實用人才,河北省社會組織創先爭優優秀共產黨員，涿州市借京致富之星手工製造業冠軍，第一屆保定市工藝美術大師，中國收藏家協會玉石鑑定評估師……
一路走來，張俊忠幾多感慨：“我們的工作中總是摻雜著太多的孤獨和興奮。得到一塊好料會興奮，設計製作過程中卻充滿了寂寞，磨玉石，也磨時間。為了完成一件作品，我們常常每天一坐就是幾個十幾個小時，腰椎、頸椎疼痛，我的手長期患有腱鞘炎，但多年來都在咬牙幹，不能對不起我傳承的這門技藝和我30多年的堅持啊！”
“現在於我，雕玉已不再只是謀生的手段。傳承並發展，這是我們一代一代玉雕人的責任和義務。”張俊忠說。
第五代“玉雕張”：雕的是心念，也是眼界
小說《穆斯林的葬禮》中,出身玉器世家的手工匠人樑亦清，對徒弟韓子奇也有意味深長的教導：“畫家，胸有成竹才能動筆，我們呢，要把樣子琢磨透了才能動手。玉不是泥，丁點兒錯了，沒法找補，整個活兒就廢啦！”
這就是張俊忠教導張達的場景。
張達，第五代“玉雕張”傳人。在車間裡，他一邊操作，一邊給我們講解“翻、轉、疊、挖”的玉雕基本手法，這個年輕人身上沒有了父輩們跋涉的“苦難之影”，陽光而不失老道持重。這個學市場營銷的小夥，大學期間就開始創業，多年前，他就將“玉雕張”弄到淘寶上賣，現在他的淘寶店已開到了三家，其中兩家店的玉產品銷量已成為全國行業內的“老大”。
將玉雕“民品化”，是張達提出的一個最響亮的口號。我們見到他賣的打火機、美容器、手錶帶、算盤、菸嘴、U盤、毛筆、麻將、漢服配套飾品……他的設計中，玉隨處可見，可以說物盡其用。如今，僅僅他設計的玉按摩美容器，一年就能賣10幾萬套，銷往全球各地。
張達說，現代玉雕產品的銷售靠的是心念，是大膽的設想，但凡好產品，只有想不出，沒有賣不動。
同樣出於對玉雕的痴愛，張達希望能將這份技藝代代相傳。張達曾榮獲石家莊橋西區第一屆創業大賽冠軍，目前為涿州市青聯委員，涿州市第八屆政協委員，中國民建會員。
2017年8月，韓國客戶通過非遺聯展瞭解到張氏玉雕並來廠參觀，最終定製了一批禮品帶回韓國。2018年3月，張氏玉雕與定興非遺景泰藍達成長期合作協議。2019年2月，應淘寶客戶邀請，張氏玉雕部分員工赴西安進行玉簪花的製作指導，名揚西北。2019年3月，張氏玉雕全體技工師傅赴福建廈門學習玉雕手法，與廈門當地的玉雕師傅進行交流，後結合其雕刻手法取長補短，對原有的技術加以創新改造，北雕中引入南雕技法。2019年5月，張氏玉雕與張家口蔚縣百年坊古典燈籠製作進行了交流訪問，期間共同研討非遺發展方向，達成長期合作意向。
“玉雕張”在興盛的同時，正在一步步使玉文化走出鄉土，走向世界。
張氏玉雕跨越時空、超越國度，從遠古走來，一路櫛風沐雨，始終述說著具有東方精神的玉的故事……