愛奇藝雙手互搏，在這個夏天同時推出兩檔音樂類綜藝節目《樂隊的夏天》和《中國新說唱》，這讓人沒辦法不拿出來進行比較，我想從推動華流行語音樂發展的角度來說說，這兩檔節目誰更具有現實意義？

說唱缺乏音樂性

其實說到音樂，我覺得有必要從技術層面比較一下說唱音樂和樂隊音樂，說唱的侷限性非常明顯：音樂的變化很少，重在詞，經常一個節奏從頭到尾平鋪直敘，缺乏音樂性；對於一支樂隊來說，則需要不斷地排練磨合，不斷地練習樂器水平和演唱，一件樂器可能彈上十幾年才能達到上臺自如演出的水平，演出上百場可能才有穩定的舞臺表現力。再看《中國新說唱》裡的選手，絕大部分都像是在家現編了兩句順口溜就來伸手要金鍊的孩子。

《中國新說唱》2019參賽女選手

說唱歌手音樂素養普遍不高

樂隊的每一首作品有了詞曲之後，還需要全員參與編曲，認真打磨，每一首歌都要賦予一些想法，最後一首成品，整個過程都需要有一定的樂理知識做支撐；說唱就是一蹴而就，不需要樂理，只要天生有一定的節奏感，中文具有初中畢業水平，不口吃。尤其中文說唱，很多都陷入了數來寶式的節奏窠臼，歌詞大多經不起推敲，為了押韻而押韻，《中國新說唱》第二季第一期裡的Battle看起來就是押了韻的吵架，有一些說唱歌手故意模仿英文說唱的吐字方式，結果就是東施效顰。

說唱創作主題空間狹窄

再說創作主題，樂隊的作品主題會圍繞著很多展開，空間很大，幾乎涵蓋所有的人類情感和世間萬物。當然你會說“說唱是一種態度”，但大部分說唱都是在自嗨“我就是王者”、“你們都不行”這種態度是不是過於廉價？混雜著現實世界中很多不真實的東西，讓一大批年輕人似乎找到了一種新的符號和自我認同。

對流行音樂真正的發展影響有限

放眼過去幾十年的流行音樂史，嘻哈音樂並不是推動音樂發展的類型，從西方早的布魯斯、到金屬、迪斯科、放克、朋克、雷鬼，每一種音樂出現之後都會對流行音樂的融合發展做出重要的貢獻。反觀嘻哈音樂，因為在音樂性上實在太差，對於整個流行音樂的發展來說，在任何階段都沒有產生過太大的影響。可能肥大誇張的服飾等嘻哈文化的確影響過很多懵懂無知的青少年。

嘻哈文化的符號：大金鍊子小金錶

所以，上升到華語音樂發展的角度上，《樂隊的夏天》肯定有更大的意義，參與節目的樂隊音樂種類足夠豐富：雷鬼、金屬、朋克、新浪潮、英倫、爵士，近乎完整的流行音樂類型呈現，無論對於音樂小白來說，還是搖滾樂迷來說，節目普及了很多音樂鑑賞的知識和流行音樂的歷史，有歡笑，也有乾貨，而樂隊演奏的形式賦予現場演出更多的看點和視聽氛圍。

九連真人在《樂隊的夏天》

就像張亞東所說，市場給樂隊的機會太少，樂隊現在需要出現一些大明星，藉此讓更多人喜歡上樂隊。其實最近幾年市場已經做出了選擇，樂隊已經擁有了越來越大的空間，市場環境對比十年前已經有了很大的改善。

而《中國新說唱》這樣的節目就是純粹的造星，同樣的套路做過一季就已經感覺審美疲勞，也會讓年輕人看到原來做明星可以這麼簡單，只要會押韻就可以，放棄對音樂更深的追求。總之，我覺得《中國新說唱》必將完敗給《樂隊的夏天》，你認為呢？