當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
于波坦言粉絲一直是他工作的動力之一，而他們也給了他無數次的感動。“比如說在我最辛苦的時候，或者在各種節假日的時候，他們都會送我禮物，或者很多祝福、關心的話語。而在我的戲播出的時候，他們也會提意見，說出一些感觸和想法。我覺得這些對我接下來的工作都是一個很好的成長和積累。”
“對於生活，我更向往平平淡淡的日子。有緊有鬆，張弛有度。”
如今于波的表演已經越發的成熟，“自成一派”，他坦言除了演戲時的實戰經驗的積累，最重要的還是生活的實踐，對生活的感悟和體驗。“在我看來，作為演員只有投身到生活的實踐中，才能更加明白生活，明白人，明白世態百味酸甜苦辣。”前者提高了于波的演技，後者在無形中形成了他演戲時的個人氣場。像功夫一樣，內外兼修，才能化入臻境。于波認為演戲並不是真的演戲，演戲的最高境界不是演，而是演員就是角色，角色就是演員。他懂得作為演員，演戲只是生活的一部分，是人生經歷中的一抹亮色。
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
于波坦言粉絲一直是他工作的動力之一，而他們也給了他無數次的感動。“比如說在我最辛苦的時候，或者在各種節假日的時候，他們都會送我禮物，或者很多祝福、關心的話語。而在我的戲播出的時候，他們也會提意見，說出一些感觸和想法。我覺得這些對我接下來的工作都是一個很好的成長和積累。”
“對於生活，我更向往平平淡淡的日子。有緊有鬆，張弛有度。”
如今于波的表演已經越發的成熟，“自成一派”，他坦言除了演戲時的實戰經驗的積累，最重要的還是生活的實踐，對生活的感悟和體驗。“在我看來，作為演員只有投身到生活的實踐中，才能更加明白生活，明白人，明白世態百味酸甜苦辣。”前者提高了于波的演技，後者在無形中形成了他演戲時的個人氣場。像功夫一樣，內外兼修，才能化入臻境。于波認為演戲並不是真的演戲，演戲的最高境界不是演，而是演員就是角色，角色就是演員。他懂得作為演員，演戲只是生活的一部分，是人生經歷中的一抹亮色。
所以工作之餘，于波也很喜歡到處走一走，看一看。比如北京的衚衕，或者周邊的一些地方都留下了他的足跡。對於旅行，于波坦言自己很喜歡。“看看異國風情，開闊視野。感受一下當地人的生活習慣和狀態。而通過了解其他國家的人文環境，對於我在中國的生活也會有一個新的認識和定位。”
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
于波坦言粉絲一直是他工作的動力之一，而他們也給了他無數次的感動。“比如說在我最辛苦的時候，或者在各種節假日的時候，他們都會送我禮物，或者很多祝福、關心的話語。而在我的戲播出的時候，他們也會提意見，說出一些感觸和想法。我覺得這些對我接下來的工作都是一個很好的成長和積累。”
“對於生活，我更向往平平淡淡的日子。有緊有鬆，張弛有度。”
如今于波的表演已經越發的成熟，“自成一派”，他坦言除了演戲時的實戰經驗的積累，最重要的還是生活的實踐，對生活的感悟和體驗。“在我看來，作為演員只有投身到生活的實踐中，才能更加明白生活，明白人，明白世態百味酸甜苦辣。”前者提高了于波的演技，後者在無形中形成了他演戲時的個人氣場。像功夫一樣，內外兼修，才能化入臻境。于波認為演戲並不是真的演戲，演戲的最高境界不是演，而是演員就是角色，角色就是演員。他懂得作為演員，演戲只是生活的一部分，是人生經歷中的一抹亮色。
所以工作之餘，于波也很喜歡到處走一走，看一看。比如北京的衚衕，或者周邊的一些地方都留下了他的足跡。對於旅行，于波坦言自己很喜歡。“看看異國風情，開闊視野。感受一下當地人的生活習慣和狀態。而通過了解其他國家的人文環境，對於我在中國的生活也會有一個新的認識和定位。”
不知不覺採訪接近尾聲，于波坦言作為演員，作品面對的是觀眾，觀眾的認可和回饋對演員來說是極其寶貴的，也正是因為觀眾、粉絲的存在，讓他在演戲的路上非常有動力，讓他在巨大的市場變化中，沒有迷失掉自己。
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
于波坦言粉絲一直是他工作的動力之一，而他們也給了他無數次的感動。“比如說在我最辛苦的時候，或者在各種節假日的時候，他們都會送我禮物，或者很多祝福、關心的話語。而在我的戲播出的時候，他們也會提意見，說出一些感觸和想法。我覺得這些對我接下來的工作都是一個很好的成長和積累。”
“對於生活，我更向往平平淡淡的日子。有緊有鬆，張弛有度。”
如今于波的表演已經越發的成熟，“自成一派”，他坦言除了演戲時的實戰經驗的積累，最重要的還是生活的實踐，對生活的感悟和體驗。“在我看來，作為演員只有投身到生活的實踐中，才能更加明白生活，明白人，明白世態百味酸甜苦辣。”前者提高了于波的演技，後者在無形中形成了他演戲時的個人氣場。像功夫一樣，內外兼修，才能化入臻境。于波認為演戲並不是真的演戲，演戲的最高境界不是演，而是演員就是角色，角色就是演員。他懂得作為演員，演戲只是生活的一部分，是人生經歷中的一抹亮色。
所以工作之餘，于波也很喜歡到處走一走，看一看。比如北京的衚衕，或者周邊的一些地方都留下了他的足跡。對於旅行，于波坦言自己很喜歡。“看看異國風情，開闊視野。感受一下當地人的生活習慣和狀態。而通過了解其他國家的人文環境，對於我在中國的生活也會有一個新的認識和定位。”
不知不覺採訪接近尾聲，于波坦言作為演員，作品面對的是觀眾，觀眾的認可和回饋對演員來說是極其寶貴的，也正是因為觀眾、粉絲的存在，讓他在演戲的路上非常有動力，讓他在巨大的市場變化中，沒有迷失掉自己。
正如他所說：“你要什麼，你要做什麼，你想得到什麼，這非常重要。其實我很嚮往能在這一行有所成就，但是我並不喜歡那個所謂的成就，我喜歡的是擁有了成就之後有更多的機會可以演更多更好的戲。”
文：本刊記者 郭嘉
"當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
于波坦言粉絲一直是他工作的動力之一，而他們也給了他無數次的感動。“比如說在我最辛苦的時候，或者在各種節假日的時候，他們都會送我禮物，或者很多祝福、關心的話語。而在我的戲播出的時候，他們也會提意見，說出一些感觸和想法。我覺得這些對我接下來的工作都是一個很好的成長和積累。”
“對於生活，我更向往平平淡淡的日子。有緊有鬆，張弛有度。”
如今于波的表演已經越發的成熟，“自成一派”，他坦言除了演戲時的實戰經驗的積累，最重要的還是生活的實踐，對生活的感悟和體驗。“在我看來，作為演員只有投身到生活的實踐中，才能更加明白生活，明白人，明白世態百味酸甜苦辣。”前者提高了于波的演技，後者在無形中形成了他演戲時的個人氣場。像功夫一樣，內外兼修，才能化入臻境。于波認為演戲並不是真的演戲，演戲的最高境界不是演，而是演員就是角色，角色就是演員。他懂得作為演員，演戲只是生活的一部分，是人生經歷中的一抹亮色。
所以工作之餘，于波也很喜歡到處走一走，看一看。比如北京的衚衕，或者周邊的一些地方都留下了他的足跡。對於旅行，于波坦言自己很喜歡。“看看異國風情，開闊視野。感受一下當地人的生活習慣和狀態。而通過了解其他國家的人文環境，對於我在中國的生活也會有一個新的認識和定位。”
不知不覺採訪接近尾聲，于波坦言作為演員，作品面對的是觀眾，觀眾的認可和回饋對演員來說是極其寶貴的，也正是因為觀眾、粉絲的存在，讓他在演戲的路上非常有動力，讓他在巨大的市場變化中，沒有迷失掉自己。
正如他所說：“你要什麼，你要做什麼，你想得到什麼，這非常重要。其實我很嚮往能在這一行有所成就，但是我並不喜歡那個所謂的成就，我喜歡的是擁有了成就之後有更多的機會可以演更多更好的戲。”
文：本刊記者 郭嘉
當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
于波坦言粉絲一直是他工作的動力之一，而他們也給了他無數次的感動。“比如說在我最辛苦的時候，或者在各種節假日的時候，他們都會送我禮物，或者很多祝福、關心的話語。而在我的戲播出的時候，他們也會提意見，說出一些感觸和想法。我覺得這些對我接下來的工作都是一個很好的成長和積累。”
“對於生活，我更向往平平淡淡的日子。有緊有鬆，張弛有度。”
如今于波的表演已經越發的成熟，“自成一派”，他坦言除了演戲時的實戰經驗的積累，最重要的還是生活的實踐，對生活的感悟和體驗。“在我看來，作為演員只有投身到生活的實踐中，才能更加明白生活，明白人，明白世態百味酸甜苦辣。”前者提高了于波的演技，後者在無形中形成了他演戲時的個人氣場。像功夫一樣，內外兼修，才能化入臻境。于波認為演戲並不是真的演戲，演戲的最高境界不是演，而是演員就是角色，角色就是演員。他懂得作為演員，演戲只是生活的一部分，是人生經歷中的一抹亮色。
所以工作之餘，于波也很喜歡到處走一走，看一看。比如北京的衚衕，或者周邊的一些地方都留下了他的足跡。對於旅行，于波坦言自己很喜歡。“看看異國風情，開闊視野。感受一下當地人的生活習慣和狀態。而通過了解其他國家的人文環境，對於我在中國的生活也會有一個新的認識和定位。”
不知不覺採訪接近尾聲，于波坦言作為演員，作品面對的是觀眾，觀眾的認可和回饋對演員來說是極其寶貴的，也正是因為觀眾、粉絲的存在，讓他在演戲的路上非常有動力，讓他在巨大的市場變化中，沒有迷失掉自己。
正如他所說：“你要什麼，你要做什麼，你想得到什麼，這非常重要。其實我很嚮往能在這一行有所成就，但是我並不喜歡那個所謂的成就，我喜歡的是擁有了成就之後有更多的機會可以演更多更好的戲。”
文：本刊記者 郭嘉
當年的少堡主，如今的晉王帝，
歲月其實是不公平的。
很多人說歲月是把殺豬刀，
但對於波來說，
歲月更像是雕刻大師，
雖然磨平了青春的稜角，
但給予了他另外一種深沉的魅力。
于波感嘆，歲月在帶走時光的同時，
也給了他許多有價值的東西。
年輕時候對角色的把握
喜歡靠手舞足蹈肢體表情
表現內心變化，
這麼多年過來，
反而喜歡通過內心變化，
由內而外的去表現，
更喜歡演些有深度的、
人物命運變化較大的角色。
“這個角色他有很多精彩的地方，會讓我在表演時下意識產生很多即興的東西。”
如果要問于波最喜歡演過的哪些角色，連城璧、白奇偉、李重年、司馬弘……一定榜上有名，不過於波覺得最近自己主演的《戰地迷情》裡的“何文清”也可以算一個。對於“何文清”于波說他是一個機智勇敢、聰明智慧的人，喜歡孤軍奮戰。“他在這部戲當中有大量的動作戲，有很多的槍戰場面。除此之外，他在感情方面也比較幽默健談、重情重義、專一。”而這兩點也是于波覺得這個角色最精彩的地方。“在情節的處理上，我個人覺得‘何文清’他在處理動作上非常乾淨利落，不重複，不反覆，也不拖泥帶水。所以表現起來非常輕鬆，而且有戲劇的衝突也有表現上的衝擊力。”于波有些興奮地說道。
採訪時于波回憶當初拍攝時的難忘經歷，讓他印象最深的就是這部戲的工作量之大，臺詞之多，簡直讓他有點招架不住。“我們每天的工作量都在12個小時，可是實際拍攝過程中，每天的工作量大約在16個小時左右。那100天我基本沒有休息的時間，每天都是如此。而且這個角色的臺詞量也非常大，都是大段大段的，需要做充足的準備。所以拍戲的那段日子非常辛苦。”不過於波覺得雖然拍戲時很辛苦，但是看著鏡頭中自己的一舉一動表現的淋漓盡致，心裡還是很滿足的。
雖然不是第一次演繹這種類型的角色，但是于波覺得“何文清”更生活化、更立體、更多面性，也更有使命感。
“不管你飾演的角色是怎樣的，只要決定去演，在最初確定立場的時候，做到真誠就好了。”
除了《戰地迷情》之外，于波還在最新版的《神鵰俠侶》裡飾演公孫止。對於這個已經被演繹無數次的角色，于波說他對“公孫止”有著不一樣的看待和詮釋。“我認為我演的這版跟以往的公孫止不太一樣，他並沒有觀眾印象中的那麼壞。而且我覺得他是一個有情有義，有血有肉的人，他為自己的愛情敢愛，為自己不喜歡的敢恨。在我看來他是一個真性情的人。”
因為有太多前輩演過“公孫止”，所以對於波來說這個角色的難度和挑戰可想而知。“觀眾會先入為主，這個壓力對於我來說是第一位的。不過每一版都有每一版的詮釋，每個人對待角色也有他自己的理解方式和角度。那我飾演的‘公孫止’，在處理事件上，在處理感情上，也是有這個人物的心理動機，有人物正確的邏輯性的。所以我在表現的時候，儘量真性情的去傳遞‘公孫止’內心所要表達的東西。”
在於波看來經典就是經典，它裡邊的每一個角色都非常立體，尤其是絕情谷裡邊的公孫止。他有情感的人物關係的矛盾衝突，又有父女情，又有江湖上的恩怨。“我覺得在表現上他的這種恩怨情仇非常豐富，所以這個角色演起來也挺過癮的。”
“我非常感謝上天能給我這樣的一個夢，一份夢一樣的工作。”
時間和經歷，從某種意義上對演員來說是一種恩賜。就像于波，從《蕭十一郎》、《少年王》，到《秀麗江山之長歌行》、《秦時明月》，再到《人生若如初相見》、《孤芳不自賞》……從青澀懵懂到成熟練達，將近二十年的演藝生涯，于波說自己能夠一直走到現在，而且還將繼續走下去，除了喜歡，還是喜歡。“我非常喜歡錶演，而且每一次拍戲對我而言都是一個全新的嘗試，全新的挑戰。在表演裡我能找到想要的樂趣，即使再辛苦、再累，我也心甘情願。”
回顧自己一路走來的經歷，于波覺得變化最大的就是演技和心態上的改變。“從最初一直模仿別人的表現方式，之後慢慢的走進人物內心，開始有了自己的理解和表達，到現在能夠用自己的個人風格去賦予角色生命跟魅力，我覺得這種變化是由內而外，由外入內，再由內而外的一個變化。而我的心態也在慢慢適應這種轉變，一個演員在不同的階段、不同的年齡就應該去嘗試那個階段所能掌控的角色，所能演繹到的角色類型。”
于波說作為演員，表演給他帶來最大的快樂就是“它能讓我這二十年中，時常段落式想起我不同階段、不同時間的狀態和感覺。而且會一直烙印在影視劇裡面，就停留在那兒，我覺得非常好。因為對我來講，如果我想回憶那段經歷，只要我看了那段時期的作品，這些美好的回憶也會像電影畫面一樣不斷在我的腦海中閃現。”
“拍過這麼多年的戲，演過各種各樣的角色，那對於是主角還是配角您在意過嗎？”我不禁問道。
于波想了想說：“拍了將近二十年的戲，演了將近三十部戲的男主角，之後也演了很多配角，我認為不同階段會有不同階段的心理調整跟嘗試。所以到今天為止，我也不認為所有的主演都是最有光彩的角色，要看整部戲中角色的分量跟感覺，還有角色的設定。所以我現在也不斷去嘗試以前沒有演過，沒有嘗試過，也一直想去挑戰的角色。”
“我非常感謝一直以來對我支持鼓勵關心的影迷們，也希望他們能夠開心、快樂。”
于波總是被自己那顆熱愛演戲的心說服，同時他也感恩追隨多年，一直陪伴他的影迷。“好多我拍過的戲，我自己都沒有看過，可是跟了我很多年的影迷，每部戲他們都會認真地看。很多劇情他們講給我聽的時候，我自己都不記得了，甚至覺得他們是在講別人拍的戲，所以我真的很感謝、很感恩。”
也因為想回饋喜愛自己的影迷，與他們有近距離的接觸，所以只要有機會於波會在7月22日生日這一天舉辦生日會，他坦言就是想跟大家見見面，好好相處一下。“因為除了拍戲現場，這可能也是唯一的一次機會了。”于波笑著說道。
每次生日會都會讓于波難忘，感觸、激動、期待也一直會縈繞著他。“因為每一次生日會不僅會有老朋友來參加，也會認識很多新朋友。每次見到他們的時候都非常親切，也很感謝他們這麼長時間一直對我的支持鼓勵。”于波覺得演員和粉絲之間的關係應該是演員像一個種果樹的人，而粉絲就是享受果實的人。“其實我覺得這個過程非常微妙，比如說每拍完一部戲，我都希望一直支持鼓勵我的人能看到我演的戲和角色。我也希望他們能通過每一部戲、每一個角色感受到我的努力，我的進步，我的成長。我挺享受這種過程的。”
于波坦言粉絲一直是他工作的動力之一，而他們也給了他無數次的感動。“比如說在我最辛苦的時候，或者在各種節假日的時候，他們都會送我禮物，或者很多祝福、關心的話語。而在我的戲播出的時候，他們也會提意見，說出一些感觸和想法。我覺得這些對我接下來的工作都是一個很好的成長和積累。”
“對於生活，我更向往平平淡淡的日子。有緊有鬆，張弛有度。”
如今于波的表演已經越發的成熟，“自成一派”，他坦言除了演戲時的實戰經驗的積累，最重要的還是生活的實踐，對生活的感悟和體驗。“在我看來，作為演員只有投身到生活的實踐中，才能更加明白生活，明白人，明白世態百味酸甜苦辣。”前者提高了于波的演技，後者在無形中形成了他演戲時的個人氣場。像功夫一樣，內外兼修，才能化入臻境。于波認為演戲並不是真的演戲，演戲的最高境界不是演，而是演員就是角色，角色就是演員。他懂得作為演員，演戲只是生活的一部分，是人生經歷中的一抹亮色。
所以工作之餘，于波也很喜歡到處走一走，看一看。比如北京的衚衕，或者周邊的一些地方都留下了他的足跡。對於旅行，于波坦言自己很喜歡。“看看異國風情，開闊視野。感受一下當地人的生活習慣和狀態。而通過了解其他國家的人文環境，對於我在中國的生活也會有一個新的認識和定位。”
不知不覺採訪接近尾聲，于波坦言作為演員，作品面對的是觀眾，觀眾的認可和回饋對演員來說是極其寶貴的，也正是因為觀眾、粉絲的存在，讓他在演戲的路上非常有動力，讓他在巨大的市場變化中，沒有迷失掉自己。
正如他所說：“你要什麼，你要做什麼，你想得到什麼，這非常重要。其實我很嚮往能在這一行有所成就，但是我並不喜歡那個所謂的成就，我喜歡的是擁有了成就之後有更多的機會可以演更多更好的戲。”
文：本刊記者 郭嘉
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