超級馬里奧·奧德賽
我們想要做的，就是看到更多的笑容。
不論是誰，也不用顧及年齡與性別，甚至不管他以前是否接觸過遊戲軟體，只要玩到我們的遊戲，他可以展露出笑容，那我們的目標便實現了。
這便是任天堂的願望！任天堂也以此為使命努力著。
當然，在具體的遊戲製作思路上，任天堂則倡導獨創性！以此為契機制作好玩的遊戲。
超級有創意的《超級馬里奧製造2》在6月即將到來，筆者也是十分期待，就沒有筆者跳不過去的關！哈哈哈……
沒關係，今天一樣可以聊，就聊聊《超級馬里奧·奧德賽》吧，一款具有沙盒元素的3D馬里奧作品，這可以算是Switch的護航作品之一了。遊戲自2017年10月發售以來，銷量已經接近了1400萬套，對了，遊戲還支持簡體中文。
IGN滿分，《Fami通》39分進白金殿堂足以說明遊戲的素質！
不過要聊聊有趣的事，就先從名字奧德賽開始吧。
阪口博信的《失落的奧德賽》
奧德賽與任天堂的恩怨糾葛！可不只是希臘史詩
筆者第一次從遊戲的名字中聽到奧德賽，還是在阪口博信的遊戲《失落的奧德賽》（Lost Odyssey）當中。當初略顯悲壯的創造出了《最終幻想》的阪口博信在離開史克威爾之後，創立了自己的公司Mistwalker，之後便製作了兩款作品，《失落的奧德賽》便是其中一款，Xbox360獨佔（已經加入Xbox One回溯）。雖然在當時來看，《失落的奧德賽》是一款相當出色的日式RPG，不過最終銷量也只有90萬上下，略顯遺憾。不過原因也可想而知，Xbox遊戲機本就在日本不受歡迎，日式RPG在歐美市場受眾又相對有限……
2012年的《仙境傳說·奧德賽》（Ragnarok Odyssey）到去年（2018年）的刺客信條·奧德賽（Assassin's Creed Odyssey）……似乎大家都對奧德賽情有獨鍾，所以你說我們的馬里奧大叔，也不應該錯過這個名字吧。
刺客信條 ·奧德賽
《奧德賽》其實是《荷馬史詩》中的其中一部，是古希臘詩人荷馬所作，另一部叫做《伊利亞特》。在《奧德賽》這部裡，主要講述的便是希臘英雄奧德修斯的故事。在圍攻特洛伊期間，他智勇雙全，想出了木馬計，裡應外合攻破了特洛伊。這段好多電影都有啊！大家也都不陌生。之後歸國途中，因為奧德修斯刺瞎了獨眼巨人而遭到海神波塞冬的詛咒。奧德修斯儘管仍然選擇啟程，卻為此付出了巨大的代價，據說在海上漂泊了10年，在此期間歷經了超多的磨難。在奧德修斯的家鄉伊薩卡，許多貴族看到奧德修斯許久不歸，便開始追求他的妻子，好在其妻子一直拒絕，苦苦等待著她心中的英雄。最終，在雅典娜的幫助下，回到伊薩卡的奧德修斯與兒子一起殺死了那些貴族，和妻子重聚。
所以，很多人都把奧德賽這個名字定義為一段史詩般的旅程。
這便是奧德賽的含義嗎？作為遊戲界，甚至任天堂都要採用的名稱，難道就沒有什麼隱藏的祕密嗎？
米羅華·奧德賽
果然，筆者終於查到了一些有關奧德賽的事情，原來，世界上第一款商用家用電子遊戲機的名字就叫做奧德賽！全名為米羅華·奧德賽（Magnavox Odyssey）。
他的發明者拉爾夫·亨利·貝爾（Ralph Henry Baer）將他的遊戲機取名為棕色的盒子，在Magnavox購買專利後進行了商業化，名字也變更為奧德賽。當時貝爾在申請專利的時候還發生了一件特別有意思的事情，足以展現遊戲的魅力。據說他和專利的審查人員有很多意見分歧，他實在沒辦法，乾脆就把遊戲機插在電視上讓審查人員開玩，沒想到越來越多的審查工作人員聚攏過來想要玩遊戲！
拉爾夫·亨利·貝爾
這款遊戲機使用印刷電路板製作，當時售價100美元，另外還有光線槍的配件可供選擇。奧德賽當初共有28款遊戲，其中有4款是隨著光線槍發售的配套遊戲，最後發售遊戲的年份是1973年。
奧德賽遊戲中……
作為最終的成績，奧德賽總共出售了33萬臺主機，8萬把光線槍。
在1985年的時候，任天堂還因為奧德賽的專利問題起訴了Magnavox，認為第一款視頻遊戲並不是奧德賽，而是1958年的一款雙人網球遊戲，以此來撤銷奧德賽的專利權。不過，法官最後調查發現，當初的雙人網球並沒有視頻信號，所以無法定義為視頻遊戲，所以宣判任天堂敗訴。結果就是家用遊戲機的生產廠商還需要交一筆授權費用……好在這個專利權在1993年到期，否則還不知道現在的遊戲機廠商會是個什麼狀態。當然，Magnavox也不是省油的燈，由於雅達利的《Pong》有抄襲奧德賽上面的《Table Tennis》的嫌疑，便將其告上了法庭，他們拿出了奧德賽開發初期的文檔進行證明，並且那份文檔遠比《Pong》的年齡要大很多，所以雅達利被判支付70萬美元的版權費，才算了事。嚐到甜頭的Magnavox此後起訴了不少公司，最後據統計，獲得的賠償費用就高達1億美元。
棕盒子
你以為任天堂吃虧了？其實這都很正常，橫井軍平發明的十字鍵同樣申請了專利，DC便是花錢買了授權才使用的這項技術，至於索尼則是用了分離的四個按鈕代替了十字鍵。好在這項專利在2005年已經到期，否則不少商場的相關設備都要給任天堂付費。
是不是任天堂和奧德賽還挺有緣分 的？雖然筆者並不反對把奧德賽定義為史詩的旅程，但這些巧合，也是真的有趣啊。
歌留多-百人一首
從歌牌開始的任天堂 終究還是改變了世界！
在1889年，山內房治郎創建了任天堂骨牌這間小店，主要銷售歌牌中的花札，由於他們的全手工製作流程，受到了歡迎。據說，日本的第一張撲克牌，就出自任天堂！
說起歌牌，也就是歌留多，比較流行的分支就是花札了，另外還有百人一首，但顯然百人一首明顯更貼切歌牌這個名稱 ，所以很多人就把歌牌和百人一首劃上了等號。這種牌大概就像接歌遊戲，而且還要唱出來……這種帶著表演性質的種類，顯然不如花札有市場，畢竟有種魔力無窮的東西叫做賭博。 儘管有段時期日本也對這些紙牌進行了禁售，不過私下裡還是野火燒不盡，春風吹又生的 狀態。最終，花札就發展成了日本人茶餘飯後的一項大眾的娛樂項目。
花札的遊戲方式就簡單明瞭的多，感覺有點像麻將，有各種型，但具體規則就不在這裡過多敘述了。
花札
在1929年，山內房治郎退休，女婿山內積良接管，並將名稱改為山內任天堂公司，在1949年，山內積良的孫子山內溥成為社長，隨後將名字重新修正為任天堂骨牌株式會社。隨後山內溥和迪士尼展開合作，開始生產印有迪士尼卡通形象的撲克，一年內就賣出了60萬張以上的紙牌。在1963年，為了開展其他的業務，公司更名為任天堂株式會社。在其後的幾年間，任天堂嘗試了很多領域，出租車，酒店連鎖，玩具甚至還包括吸塵器等等。最終在1969年，成立了遊戲部門，隨後任天堂開始在玩的領域展露了才華，橫井軍平負責研發的遊戲玩具總有讓人們眼前一亮的魔力！
在2003年，橫井軍平獲得了開發者大會的終生就成獎，他的理論便是用成熟的技術，甚至即將淘汰的技術，來切換視角和領域製造暢銷品！以此理論生產出的Game&Watch也的的確確讓任天堂財源滾滾，兩年內不但還清了鉅額的日元的債務，還賺了不菲的一筆資金。當然，Gameboy同樣取得了非常好的成績！即便是FC，我們仍能感受到這種理論的存在。
奇蹟般的Game&Watch
沒錯，正是1980年的奇蹟Game&Watch徹底扭轉了局面，只包含一個遊戲的掌機，任誰都沒想到她可以如此瘋狂，據說創意只是來自於橫井軍平看到新幹線上有人沒事閒著瞎按計算器……
1983年任天堂推出了我們熟知的FC紅白機，1985年，《超級馬里奧兄弟》在日本發售，大獲成功！1986年，《超級馬里奧兄弟2》和另外一個可以載入史冊的遊戲《銀河戰士》發售。
順便提一句，類銀河惡魔城遊戲中的銀河就指的是《銀河戰士》，有興趣的玩家可以翻出來玩玩，要知道，在FC年代，就能設計出這種框架的遊戲，絕對非常出色！要知道在FC上的惡魔城，當時還並沒有這樣的機制。所以筆者以前也有些偏執的認為，這個類型，真的就應該叫類銀河戰士，至於惡魔城，只是後來者……當然筆者同樣喜歡惡魔城，這只是某段時期的怪異思想罷了。
1985年的《超級馬里奧兄弟》
後面的故事我們大都也都知曉，任天堂在1989年4月推出Gameboy，隨後在1990年11月推出了SFC，也就是我們通常說的超任。《超級馬里奧世界》，《塞爾達傳說》，《最終幻想》等遊戲也都火爆異常，即便現在《塞爾達荒野之息》仍然是滿分作品啊！
由於看到世嘉開發了Mega-CD，任天堂趕忙與索尼商議，要設計對應超任的CD-ROM光驅，不過任天堂似乎擔心索尼的野心，轉而與飛利浦結盟，但最終這個計劃並沒有掀起什麼波瀾，但卻引來了索尼的目光，最終的結果就是PlayStation。
隨後的1995年Virtual Boy的失敗，讓任天堂暫時失去了限制競爭對手的武器，尤其是索尼，開始對任天堂和世嘉帶來了真正的威脅。任天堂在1996年推出了N64，算是挽回了頹勢，隨後在1998年推出了Gameboy Color，1999年12月推出了任天堂64DD，這是一個為N64提供的擴充磁盤機。這個磁盤機還兼具了網絡功能，不過最終還是沒有成功。在2001年，任天堂推出了GameBoy Advance和GameCube，GBA我們太瞭解了，GameCube筆者其實還是有點私心的，因為筆者自己的方糖文庫中的方糖，靈感其實就是來源於GameCube。
Game Cube
後面的故事，筆者就不詳細說了，NDS的雙屏幕，Wii的體感，3DS的裸眼3D，WiiU的觸摸屏手柄，還有2017年3月的Switch！
如果大家有興趣，筆者也想有機會細說一下任天堂的故事，最近碰巧在讀一些關於任天堂思想和故事的書籍，再加上找到的資料，真的很棒！但估計要分許多次才能聊的盡興，因為每一個機種甚至遊戲的誕生，都是一段奇妙的旅程啊。
至於任天堂名字的意思，大概就是看命吧！是不是還有點玄學……
歡迎光臨，筆者又沒忍住系列
永遠的馬里奧！銷量超過5億份並且還在繼續
終於說道我們的主角了，馬里奧首次出現其實是在1981年的《大金剛》裡，那是個街機遊戲，宮本茂當初設計了之後，據說還遭到了反對意見，不過沒想到卻取得了意外的成功。主角Jumpman最終成為馬里奧還是因為美國任天堂拖欠房租，然後被房東馬里奧·西加列催款，然後任天堂員工覺得這名房東簡直就像是Jumpman的化身，乾脆就把大金剛裡的主角Jumpman取名叫做馬里奧（Mario）。
讓馬里奧名聲大振的遊戲便是FC上出現的《超級馬里奧兄弟》（1985年），一般我們都叫超級瑪麗，小時候看到有個小夥伴在第二小關後面可以進入選關，簡直驚為天人！之前其實我們也還算熟悉的《馬里奧兄弟》，就是水管1代，其實是一個街機遊戲，後來才移植到了FC，但影響力遠不如超級瑪麗。畢竟FC版本的《超級馬里奧兄弟》，可是賣了超過4000萬份啊！獲得了世界上最經典的卷軸類遊戲的美譽！
宮本茂希望以後馬里奧可以有更多的身份，便把其設定為正義感強烈，但長相又不那麼帥的大叔……這樣相對模糊和寬泛的設定，也方便了以後的變化，比如之後的水管工，或者醫生（1990年作品《馬里奧醫生》）。
《耀西的手工世界》
身材不高，棕色的頭髮與鬍鬚，白色手套外加藍色揹帶褲，裡面來個紅襯衫，一頂紅色的帶有M字母的帽子，這就是我們熟知的馬里奧的形象。就因為帽子顏色，路易吉也不能和馬里奧比！
在《超級馬里奧·奧德賽》裡面，其實馬里奧是可以更換服裝的，有時候發現，穿著其他角色服裝的馬里奧也蠻帥氣的！
當然，馬里奧身邊的小夥伴們也都發展的不錯，基本都有了自己是主角的作品。
首先是我們的綠色小子路易吉，代表作嘛，就是《路易吉的鬼屋》系列。碧琪公主作為女主角……好歹也是有代表作的，NDS的《超級碧琪公主》。接下來就是我們可愛的恐龍耀西，推薦《耀西的手工世界》吧，三月就要發售的Switch遊戲！還有嗎？必須有，我們可愛的蘑菇隊長奇諾比奧，《前進!奇諾比奧隊長》大家一定不陌生吧，前幾天剛更新的真·雙人模式，有這款遊戲的玩家不要忘了去更新版本。
給庫巴公主個機會！
筆者急切盼望一款以庫巴公主為主角的遊戲啊！
其實大金剛也都當了主角了……
至於馬里奧的遊戲，我真的不想介紹了，因為根本介紹不完 ，已經超過了兩百款了啊！
就說幾款筆者喜歡的吧，《馬里奧賽車》系列，《馬里奧製造》，筆者前幾天剛買的《馬里奧聚會》和《新超級馬里奧兄弟U豪華版》，《馬里奧網球》也不錯啊，總之真的多啊！最後筆者還給大家推薦一款《馬里奧和瘋兔》，是一款很有特色的戰棋遊戲。
有興趣的同學，說說最喜歡馬里奧的那款遊戲，大亂鬥嗎……別鬧，請回答是《超級馬里奧·奧德賽》，要不然我怎麼繼續話題啊。
紙片馬里奧
帽子機制與關卡設計的完美結合！奧德賽名不虛傳
我們終於回到了《超級馬里奧·奧德賽》，這款遊戲嘛，老規矩，救公主……順便救帽子！
遊戲中有很多不同風格的國家，可以利用飛船進行穿梭，遊戲中需要收集月亮作為動力，然後去探尋新的國家。至於場景，做的也真不錯，有一關筆者愣是看到了黑魂的感覺！
帽子被賦予了特殊的意義，可以附身在敵人身上，使用敵人的方式進行冒險解謎，當然帽子可還有很多用處，比如三段跳！
場景是3D的，有沙盒元素，可以變成敵人，謎題超級多，不過遊戲的核心，還是個跑跑跳跳的遊戲。
奧德賽裡Boss們
不禁有人想問，這樣的遊戲真的能給予玩家快樂嗎？或者說，真的能讓玩家覺得厲害嗎？畢竟《超級馬里奧·奧德賽》在劇情上其實並不能提供多大的支援。
那《超級馬里奧·奧德賽》的魔力到底在哪呢？
首先要稱讚的便是遊戲的關卡與謎題的設計，從3D畫面轉而進入2D水管的世界，由牆壁的盡頭拐入之前未曾注意的小路，天上的雲之彼端……就在不大的空間裡，你卻總能發現別有洞天！這份驚喜，似乎永遠伴隨著玩家。而在這些場景中，若隱若現的謎題也充斥其中，你總期待著下一個月亮與你相逢的方式，並且總在絞盡腦汁和恍然大悟之間徘徊。
其次便是遊戲的機制，帽子的控制敵人機制引入讓遊戲變得極其的豐富多彩，並且也最大程度上彌補了沒有純粹戰鬥體系的問題。當然，控制敵人也有了另外一個作用，花式解謎，你也會因此打開一個新的思路。所以有時候謎題解決不掉，你可以看看周圍有沒有什麼不安分的小傢伙。
奧德賽裡的場景
由於筆者中間也有不少馬里奧的作品沒有玩到，所以對於三段跳是否之前出現過，也並不知道。但是在這部作品中，三段跳成為了一種非常棒的體驗。即使你不熟練，也不至於影響通關，但當你熟練了以後，你會發現，那些競速的謎題真的爽！至於怎麼能再快一秒，問問你踩髒了的帽子啊。筆者想要表達的是，這個三段跳給了玩家更多可以操作的空間，你可以利用這點發現很多驚喜，也能做出讓朋友驚歎的壯舉。
至於那些繁多的小遊戲，每個世界的代幣換來的小玩意和皮膚，都不是重點了，重點是，《超級馬里奧·奧德賽》真的是一款能讓所有人露出笑容的遊戲，不分年齡！對了，如果你想更歡樂，試試體感功能下的帽子吧。
帽子元素給了馬里奧無限可能
如果和一個不太擅長玩遊戲的人合作，比如女朋友，那麼這款遊戲的雙人模式也十分友好，只需要一個人控制馬里奧，一個人控制帽子就好。
最後是題外話，宣傳期經常聽到的《超級馬里奧·奧德賽》的主題曲，也就是《Jump Up，Super Star！》竟然有兩個版本，日文版由向原愛海演唱，英文版由凱特·希金斯演唱，並且在對應音樂榜單的成績還都不錯。
細節到位，遊戲機制與場景謎題充滿創意，《超級馬里奧·奧德賽》配得上讚譽和那些滿分！
我還是更喜歡 ……嗯，妙蛙種子！
質疑幼稚！或許我們需要一個有趣的靈魂
不知道從什麼時候開始，不管是馬里奧還是任天堂，似乎都被人說是幼稚或者是低齡化，這種說法是否合理呢。
從某些角度來講，其實是有道理的。
這裡確實沒有那些戰爭帶來的殘酷，這裡也沒有讓你血脈噴張的廝殺，甚至這裡連個3A級別的畫面都沒有……
在馬里奧的世界裡，有很多東西，並沒有，這是事實。
如果你拿有些遊戲來橫樑她，那麼她的確是幼稚的。
同樣是好作品的《美國末日》
比如《美國末日》。
你無法在這裡找到人類在面對末世時候的拷問。
又比如《血源詛咒》。
你也無法找到在這個夢境裡，那份接近古神的焦躁。
那是屬於他們的美。
甚至你用這種可愛的畫風來說馬里奧，這個世界是幼稚的。
但你也不該忽略了《超級馬里奧·奧德賽》甚至是整個馬里奧系列的美。
另外的心頭好《血源詛咒》
不要把定義說的太片面，馬里奧想要所有人微笑，只是想要你放下一些，想要你真心覺得這個世界有趣。
任何遊戲，甚至事物，總不能讓所有人滿意，但其實也不用介懷太多，馬里奧只是捨棄了一些而已。
當然，如果說操作簡單，這點筆者是不認的，就拿《超級馬里奧·奧德賽》也許你只是普普通通的通關了而已。
如果你能解鎖所有月亮，或者你去看看完整的攻略，對於操作的要求都會讓你呆住，不要以為可愛就沒有難度，只不過這種難度被任天堂的設計師用最軟化的方式放在了玩家面前。對，不強求。玩家可以根據自己的水平，選擇自己的遊戲方式。
筆者覺得，如果你想體會這份快樂，首先，需要一個有趣的靈魂。
然後，開心的玩遊戲吧。
永無止境的樂趣
《超級馬里奧·奧德賽》無疑是一款非常優秀的作品，千萬級的銷量也能對此予以證明。
如果你以前不曾接觸過這款作品，或許，你應該試試看。如果你是這款遊戲的粉絲，也可以說說，你印象深刻的地方或是謎題。記得別太過於劇透啊！
在找尋樂趣的路上，馬里奧始終讓人滿意。
“何必不笑著生活呢。”那個有正義感的大叔建議道。
方糖文庫·懷利sama