'《這街2》收官封神綜N代，優酷破圈領跑“夏”半場'
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
人員組成上兼顧了在大眾審美和專業判斷上的差異性，數據層面更為真實、客觀、公正，規避“暗箱操作”和情感偏袒的質疑，而這一舉措也是綜藝行業裡大眾評審制度公開化、透明化發展的一大標誌。
在衍生節目層面，《這街2》不僅橫向拓寬了衍生節目的內容體量，在內容矩陣搭建上也不再由導演組“大包大攬”，而是開啟了新的合作模式。《這街2》的綜藝帶由節目組自制和街舞KOL、愛好者自制兩大內容體系組成。
這一合作模式，減少了節目組製作衍生節目的工作量，新增的第三方視角解讀也更為趣味多元，而平臺方也為內容提供者給予連帶性的曝光機會，是一種雙贏互利的合作模式。最重要的是，在用戶運營層面來看，在節目內容體量與用戶活躍量深度捆綁的情境下，多元的節目內容增強了用戶對於節目的情感和粘性，是提升忠實用戶留存率的一大手段。
有《這就是街舞》第一季珠玉在前，《這街2》在內容形態和用戶喜好也進行了多維升級，創新打法實現了小眾文化視角下的綜藝最終成功引爆大眾傳播。但當觀察視角從內容這一維度跳脫出來，會發現《這就是街舞》並不止於街舞。
“全民皆舞”如何達成？
產業層：泛眾化後打造全產業鏈
正如易烊千璽所說，“雖然這是一次比賽，但最大的贏家是街舞本身。”《這街2》中舞者的終極目標並非是變成明星走進娛樂圈，而是要將產生的所有影響力帶給街舞本身，將街舞特有的愛與和平、尊重這一圈層文化的破圈層傳播，這一小眾文化的擴大效應在社會價值上有著良好的導向作用。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
人員組成上兼顧了在大眾審美和專業判斷上的差異性，數據層面更為真實、客觀、公正，規避“暗箱操作”和情感偏袒的質疑，而這一舉措也是綜藝行業裡大眾評審制度公開化、透明化發展的一大標誌。
在衍生節目層面，《這街2》不僅橫向拓寬了衍生節目的內容體量，在內容矩陣搭建上也不再由導演組“大包大攬”，而是開啟了新的合作模式。《這街2》的綜藝帶由節目組自制和街舞KOL、愛好者自制兩大內容體系組成。
這一合作模式，減少了節目組製作衍生節目的工作量，新增的第三方視角解讀也更為趣味多元，而平臺方也為內容提供者給予連帶性的曝光機會，是一種雙贏互利的合作模式。最重要的是，在用戶運營層面來看，在節目內容體量與用戶活躍量深度捆綁的情境下，多元的節目內容增強了用戶對於節目的情感和粘性，是提升忠實用戶留存率的一大手段。
有《這就是街舞》第一季珠玉在前，《這街2》在內容形態和用戶喜好也進行了多維升級，創新打法實現了小眾文化視角下的綜藝最終成功引爆大眾傳播。但當觀察視角從內容這一維度跳脫出來，會發現《這就是街舞》並不止於街舞。
“全民皆舞”如何達成？
產業層：泛眾化後打造全產業鏈
正如易烊千璽所說，“雖然這是一次比賽，但最大的贏家是街舞本身。”《這街2》中舞者的終極目標並非是變成明星走進娛樂圈，而是要將產生的所有影響力帶給街舞本身，將街舞特有的愛與和平、尊重這一圈層文化的破圈層傳播，這一小眾文化的擴大效應在社會價值上有著良好的導向作用。
數據顯示，《這就是街舞》第一季節目已經實現了出圈，而第二季又成功地將吸引了34-50歲年齡層次地用戶的注意力，擴大核心用戶年齡層，這亦是說明節目在擴大用戶基數的過程，實現了用戶群體泛眾化的進階，外加小眾文化的破圈層傳播為《這就是街舞》這一IP產業化佈局創造了良好的外部環境，亦是找到了除卻節目招商之外的另一流量變現方式——進階“全民皆舞”的產業佈局。
在產業化層面，節目播出期間，依託於阿里的電商背景進行衍生品開發，在項目組提前三四個月授權開發的助力下，這一季推出了與街舞節目場景相契合50個品類130+單品。在此基礎之上，項目組根據節目實際內容快速地做出即時性調整，利用錄製與播出地時間差臨時去進行衍生品的創意開發，其中吳建豪在節目中臨時所用的筋膜槍就是一個典型案例。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
人員組成上兼顧了在大眾審美和專業判斷上的差異性，數據層面更為真實、客觀、公正，規避“暗箱操作”和情感偏袒的質疑，而這一舉措也是綜藝行業裡大眾評審制度公開化、透明化發展的一大標誌。
在衍生節目層面，《這街2》不僅橫向拓寬了衍生節目的內容體量，在內容矩陣搭建上也不再由導演組“大包大攬”，而是開啟了新的合作模式。《這街2》的綜藝帶由節目組自制和街舞KOL、愛好者自制兩大內容體系組成。
這一合作模式，減少了節目組製作衍生節目的工作量，新增的第三方視角解讀也更為趣味多元，而平臺方也為內容提供者給予連帶性的曝光機會，是一種雙贏互利的合作模式。最重要的是，在用戶運營層面來看，在節目內容體量與用戶活躍量深度捆綁的情境下，多元的節目內容增強了用戶對於節目的情感和粘性，是提升忠實用戶留存率的一大手段。
有《這就是街舞》第一季珠玉在前，《這街2》在內容形態和用戶喜好也進行了多維升級，創新打法實現了小眾文化視角下的綜藝最終成功引爆大眾傳播。但當觀察視角從內容這一維度跳脫出來，會發現《這就是街舞》並不止於街舞。
“全民皆舞”如何達成？
產業層：泛眾化後打造全產業鏈
正如易烊千璽所說，“雖然這是一次比賽，但最大的贏家是街舞本身。”《這街2》中舞者的終極目標並非是變成明星走進娛樂圈，而是要將產生的所有影響力帶給街舞本身，將街舞特有的愛與和平、尊重這一圈層文化的破圈層傳播，這一小眾文化的擴大效應在社會價值上有著良好的導向作用。
數據顯示，《這就是街舞》第一季節目已經實現了出圈，而第二季又成功地將吸引了34-50歲年齡層次地用戶的注意力，擴大核心用戶年齡層，這亦是說明節目在擴大用戶基數的過程，實現了用戶群體泛眾化的進階，外加小眾文化的破圈層傳播為《這就是街舞》這一IP產業化佈局創造了良好的外部環境，亦是找到了除卻節目招商之外的另一流量變現方式——進階“全民皆舞”的產業佈局。
在產業化層面，節目播出期間，依託於阿里的電商背景進行衍生品開發，在項目組提前三四個月授權開發的助力下，這一季推出了與街舞節目場景相契合50個品類130+單品。在此基礎之上，項目組根據節目實際內容快速地做出即時性調整，利用錄製與播出地時間差臨時去進行衍生品的創意開發，其中吳建豪在節目中臨時所用的筋膜槍就是一個典型案例。
在當期節目播出時，通過壓屏條告知觀眾淘寶上搜索筋膜槍可以參與眾籌，最終聯名限量款筋膜槍眾籌成交額達165萬，實現了1658%的到達率，銷售同比上漲300%，同時還拉動了天貓618小器械二類目成交同比超1000%。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
人員組成上兼顧了在大眾審美和專業判斷上的差異性，數據層面更為真實、客觀、公正，規避“暗箱操作”和情感偏袒的質疑，而這一舉措也是綜藝行業裡大眾評審制度公開化、透明化發展的一大標誌。
在衍生節目層面，《這街2》不僅橫向拓寬了衍生節目的內容體量，在內容矩陣搭建上也不再由導演組“大包大攬”，而是開啟了新的合作模式。《這街2》的綜藝帶由節目組自制和街舞KOL、愛好者自制兩大內容體系組成。
這一合作模式，減少了節目組製作衍生節目的工作量，新增的第三方視角解讀也更為趣味多元，而平臺方也為內容提供者給予連帶性的曝光機會，是一種雙贏互利的合作模式。最重要的是，在用戶運營層面來看，在節目內容體量與用戶活躍量深度捆綁的情境下，多元的節目內容增強了用戶對於節目的情感和粘性，是提升忠實用戶留存率的一大手段。
有《這就是街舞》第一季珠玉在前，《這街2》在內容形態和用戶喜好也進行了多維升級，創新打法實現了小眾文化視角下的綜藝最終成功引爆大眾傳播。但當觀察視角從內容這一維度跳脫出來，會發現《這就是街舞》並不止於街舞。
“全民皆舞”如何達成？
產業層：泛眾化後打造全產業鏈
正如易烊千璽所說，“雖然這是一次比賽，但最大的贏家是街舞本身。”《這街2》中舞者的終極目標並非是變成明星走進娛樂圈，而是要將產生的所有影響力帶給街舞本身，將街舞特有的愛與和平、尊重這一圈層文化的破圈層傳播，這一小眾文化的擴大效應在社會價值上有著良好的導向作用。
數據顯示，《這就是街舞》第一季節目已經實現了出圈，而第二季又成功地將吸引了34-50歲年齡層次地用戶的注意力，擴大核心用戶年齡層，這亦是說明節目在擴大用戶基數的過程，實現了用戶群體泛眾化的進階，外加小眾文化的破圈層傳播為《這就是街舞》這一IP產業化佈局創造了良好的外部環境，亦是找到了除卻節目招商之外的另一流量變現方式——進階“全民皆舞”的產業佈局。
在產業化層面，節目播出期間，依託於阿里的電商背景進行衍生品開發，在項目組提前三四個月授權開發的助力下，這一季推出了與街舞節目場景相契合50個品類130+單品。在此基礎之上，項目組根據節目實際內容快速地做出即時性調整，利用錄製與播出地時間差臨時去進行衍生品的創意開發，其中吳建豪在節目中臨時所用的筋膜槍就是一個典型案例。
在當期節目播出時，通過壓屏條告知觀眾淘寶上搜索筋膜槍可以參與眾籌，最終聯名限量款筋膜槍眾籌成交額達165萬，實現了1658%的到達率，銷售同比上漲300%，同時還拉動了天貓618小器械二類目成交同比超1000%。
《這就是街舞》希冀從初端到終端構建完整的產業生態閉環，在實現IP沉澱的同時，也全方位地實現品牌商業化。故而推出節目衍生品只是產業鏈前端線上的一部分，在後續還將在線下以巡演、大師賽、培訓等形式擴大產業版圖，比如《這街2》結束後會在在北京、上海、深圳和成都4個城市落地巡演，是不僅是對節目掀起的街舞文化熱潮的延續，同時也是阿里大文娛對《這就是街舞》IP價值的深度挖掘和全鏈塑造。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
人員組成上兼顧了在大眾審美和專業判斷上的差異性，數據層面更為真實、客觀、公正，規避“暗箱操作”和情感偏袒的質疑，而這一舉措也是綜藝行業裡大眾評審制度公開化、透明化發展的一大標誌。
在衍生節目層面，《這街2》不僅橫向拓寬了衍生節目的內容體量，在內容矩陣搭建上也不再由導演組“大包大攬”，而是開啟了新的合作模式。《這街2》的綜藝帶由節目組自制和街舞KOL、愛好者自制兩大內容體系組成。
這一合作模式，減少了節目組製作衍生節目的工作量，新增的第三方視角解讀也更為趣味多元，而平臺方也為內容提供者給予連帶性的曝光機會，是一種雙贏互利的合作模式。最重要的是，在用戶運營層面來看，在節目內容體量與用戶活躍量深度捆綁的情境下，多元的節目內容增強了用戶對於節目的情感和粘性，是提升忠實用戶留存率的一大手段。
有《這就是街舞》第一季珠玉在前，《這街2》在內容形態和用戶喜好也進行了多維升級，創新打法實現了小眾文化視角下的綜藝最終成功引爆大眾傳播。但當觀察視角從內容這一維度跳脫出來，會發現《這就是街舞》並不止於街舞。
“全民皆舞”如何達成？
產業層：泛眾化後打造全產業鏈
正如易烊千璽所說，“雖然這是一次比賽，但最大的贏家是街舞本身。”《這街2》中舞者的終極目標並非是變成明星走進娛樂圈，而是要將產生的所有影響力帶給街舞本身，將街舞特有的愛與和平、尊重這一圈層文化的破圈層傳播，這一小眾文化的擴大效應在社會價值上有著良好的導向作用。
數據顯示，《這就是街舞》第一季節目已經實現了出圈，而第二季又成功地將吸引了34-50歲年齡層次地用戶的注意力，擴大核心用戶年齡層，這亦是說明節目在擴大用戶基數的過程，實現了用戶群體泛眾化的進階，外加小眾文化的破圈層傳播為《這就是街舞》這一IP產業化佈局創造了良好的外部環境，亦是找到了除卻節目招商之外的另一流量變現方式——進階“全民皆舞”的產業佈局。
在產業化層面，節目播出期間，依託於阿里的電商背景進行衍生品開發，在項目組提前三四個月授權開發的助力下，這一季推出了與街舞節目場景相契合50個品類130+單品。在此基礎之上，項目組根據節目實際內容快速地做出即時性調整，利用錄製與播出地時間差臨時去進行衍生品的創意開發，其中吳建豪在節目中臨時所用的筋膜槍就是一個典型案例。
在當期節目播出時，通過壓屏條告知觀眾淘寶上搜索筋膜槍可以參與眾籌，最終聯名限量款筋膜槍眾籌成交額達165萬，實現了1658%的到達率，銷售同比上漲300%，同時還拉動了天貓618小器械二類目成交同比超1000%。
《這就是街舞》希冀從初端到終端構建完整的產業生態閉環，在實現IP沉澱的同時，也全方位地實現品牌商業化。故而推出節目衍生品只是產業鏈前端線上的一部分，在後續還將在線下以巡演、大師賽、培訓等形式擴大產業版圖，比如《這街2》結束後會在在北京、上海、深圳和成都4個城市落地巡演，是不僅是對節目掀起的街舞文化熱潮的延續，同時也是阿里大文娛對《這就是街舞》IP價值的深度挖掘和全鏈塑造。
當下，可以發現《這就是街舞》產業化進程中，線上衍生品的開發依託於阿里電商，線下活動的落地藉助於大麥網等渠道，這說明在生態聯動共振的背景下，阿里正持續為《這就是街舞》產業化的佈局賦能，提供了宣發、渠道等多方資源，是業內其他平臺大都靠“獨立行走”的IP所不能匹敵的絕對優勢。就目前發展來看，《這就是街舞》從線上到線下的全產業鏈佈局正一一付諸實踐，IP產業化的藍圖可期。
PMO制度下得衝KPI？
平臺層：沉澱可復刻的IP方法論
縱觀今年暑期檔頭部綜藝，紛紛進入了綜N代。截至稿前，讀娛君對於當下的頭部綜藝豆瓣評分做了初步整理：《這！就是街舞》第二季豆瓣評分9.0，《明日之子3》豆瓣評分6.7、《中國新說唱2》豆瓣評分5.5。而根據藝恩最新播映數據顯示，《這街2》排名第一，也領先於其他節目。綜合這兩大數據橫向對比，《這！就是街舞》第二季在暑期檔的頭部綜藝中處於絕對領跑的地位，成功打破了“綜N代”口碑及流量不及首季的魔咒。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
人員組成上兼顧了在大眾審美和專業判斷上的差異性，數據層面更為真實、客觀、公正，規避“暗箱操作”和情感偏袒的質疑，而這一舉措也是綜藝行業裡大眾評審制度公開化、透明化發展的一大標誌。
在衍生節目層面，《這街2》不僅橫向拓寬了衍生節目的內容體量，在內容矩陣搭建上也不再由導演組“大包大攬”，而是開啟了新的合作模式。《這街2》的綜藝帶由節目組自制和街舞KOL、愛好者自制兩大內容體系組成。
這一合作模式，減少了節目組製作衍生節目的工作量，新增的第三方視角解讀也更為趣味多元，而平臺方也為內容提供者給予連帶性的曝光機會，是一種雙贏互利的合作模式。最重要的是，在用戶運營層面來看，在節目內容體量與用戶活躍量深度捆綁的情境下，多元的節目內容增強了用戶對於節目的情感和粘性，是提升忠實用戶留存率的一大手段。
有《這就是街舞》第一季珠玉在前，《這街2》在內容形態和用戶喜好也進行了多維升級，創新打法實現了小眾文化視角下的綜藝最終成功引爆大眾傳播。但當觀察視角從內容這一維度跳脫出來，會發現《這就是街舞》並不止於街舞。
“全民皆舞”如何達成？
產業層：泛眾化後打造全產業鏈
正如易烊千璽所說，“雖然這是一次比賽，但最大的贏家是街舞本身。”《這街2》中舞者的終極目標並非是變成明星走進娛樂圈，而是要將產生的所有影響力帶給街舞本身，將街舞特有的愛與和平、尊重這一圈層文化的破圈層傳播，這一小眾文化的擴大效應在社會價值上有著良好的導向作用。
數據顯示，《這就是街舞》第一季節目已經實現了出圈，而第二季又成功地將吸引了34-50歲年齡層次地用戶的注意力，擴大核心用戶年齡層，這亦是說明節目在擴大用戶基數的過程，實現了用戶群體泛眾化的進階，外加小眾文化的破圈層傳播為《這就是街舞》這一IP產業化佈局創造了良好的外部環境，亦是找到了除卻節目招商之外的另一流量變現方式——進階“全民皆舞”的產業佈局。
在產業化層面，節目播出期間，依託於阿里的電商背景進行衍生品開發，在項目組提前三四個月授權開發的助力下，這一季推出了與街舞節目場景相契合50個品類130+單品。在此基礎之上，項目組根據節目實際內容快速地做出即時性調整，利用錄製與播出地時間差臨時去進行衍生品的創意開發，其中吳建豪在節目中臨時所用的筋膜槍就是一個典型案例。
在當期節目播出時，通過壓屏條告知觀眾淘寶上搜索筋膜槍可以參與眾籌，最終聯名限量款筋膜槍眾籌成交額達165萬，實現了1658%的到達率，銷售同比上漲300%，同時還拉動了天貓618小器械二類目成交同比超1000%。
《這就是街舞》希冀從初端到終端構建完整的產業生態閉環，在實現IP沉澱的同時，也全方位地實現品牌商業化。故而推出節目衍生品只是產業鏈前端線上的一部分，在後續還將在線下以巡演、大師賽、培訓等形式擴大產業版圖，比如《這街2》結束後會在在北京、上海、深圳和成都4個城市落地巡演，是不僅是對節目掀起的街舞文化熱潮的延續，同時也是阿里大文娛對《這就是街舞》IP價值的深度挖掘和全鏈塑造。
當下，可以發現《這就是街舞》產業化進程中，線上衍生品的開發依託於阿里電商，線下活動的落地藉助於大麥網等渠道，這說明在生態聯動共振的背景下，阿里正持續為《這就是街舞》產業化的佈局賦能，提供了宣發、渠道等多方資源，是業內其他平臺大都靠“獨立行走”的IP所不能匹敵的絕對優勢。就目前發展來看，《這就是街舞》從線上到線下的全產業鏈佈局正一一付諸實踐，IP產業化的藍圖可期。
PMO制度下得衝KPI？
平臺層：沉澱可復刻的IP方法論
縱觀今年暑期檔頭部綜藝，紛紛進入了綜N代。截至稿前，讀娛君對於當下的頭部綜藝豆瓣評分做了初步整理：《這！就是街舞》第二季豆瓣評分9.0，《明日之子3》豆瓣評分6.7、《中國新說唱2》豆瓣評分5.5。而根據藝恩最新播映數據顯示，《這街2》排名第一，也領先於其他節目。綜合這兩大數據橫向對比，《這！就是街舞》第二季在暑期檔的頭部綜藝中處於絕對領跑的地位，成功打破了“綜N代”口碑及流量不及首季的魔咒。
《這街2》之所以能取得這樣的成績，一方面，要歸功於導演組在延續第一季傳播街舞文化這一內核基礎上，對於整體內容的創新升級，加入了有限資源爭奪、打造團隊資源等元素，形成錯綜複雜的人物關係，讓節目劇情感增強更有看點。而對於即將到來的第三季，其新的打法是利用產業化的佈局反哺於內容本身，在舞者儲備上打好一定的提前量，比如，接下來的四城巡演過程中，還在每個城市站進行三個舞種的專業比賽，共決出12位冠軍直接晉級第三季的海選錄制。
《這就是街舞》的創新打法為“綜N代”當前普遍面臨的困境提供新的破題之道，也讓優酷在綜藝內容領域成功破除“短週期”，構建節目品牌的長效機制，外加日漸成熟的大文娛宣發體系和產業化的衍生品流程合力加持，為平臺旗下節目品牌產業化的長遠佈局提供了一個可供參考的樣本，對於平臺本身有著極其重要的戰略意義。
文|若谷
8月3日，由優酷、燦星出品的街舞選拔類綜藝《這！就是街舞》第二季，經過三個月的鏖戰，迎來了四強逐冠的總決賽下半場，最終“修樓梯戰隊”的叶音奪冠，實現了明星隊長羅志祥在第二季首期就立下的冠軍flag。
縱觀今年臺網綜藝市場，《這！就是街舞》第二季（以下簡稱“《這街2》”）在街舞圈層類節目中可謂一枝獨秀，獨攬優質舞者資源。但當最大且唯一的對手為己方時，從節目的內容創新到產業鏈的佈局，項目團隊面臨的壓力又增一重。節目播至終局，讀娛君將從內容層的創新、產業層的佈局、平臺層的影響三大維度出發，對這一整季節目的打法進行深入覆盤，一探其底層邏輯。
第二季如何“幹掉”第一季？
內容層：創意聯動升級
“第一季已經出圈了，第二季最大的目標是把第一季幹掉。“此前，優酷製片人、《這街2》總負責人劉棟在採訪中如是說道。豆瓣收官評分9.0、單個用戶觀看時長最長為135小時，這一數據足以說明節目的內容實力不容小覷。回顧一整季節目，其內容層創意升級的具體表現在以下維度：一是總決賽的大體量，二是賽制的多元性，三是投票實名制升級，四是衍生節目帶的聯動打造。接下來，讀娛君將逐一進行分析。
“我的媽呀，演唱會這場地，我們是真的從街道站到了舞臺上面。”在總決賽現場，“修樓梯戰隊”隊長羅志祥一上臺如是感慨道。《這街2》總決賽在上海旗忠森林體育城網球中心錄製，參與現場錄製的觀眾人數超過了5000，可以說是舞蹈界的“奧運會級別的賽事”，這一體量不僅僅是考驗節目組的操盤能力，也是節目破圈層火爆的一大標誌。總導演陸偉對此表示作為先行者，希望這能成為載入中國史冊發展的一個事件，帶動整個街舞文化往前走。
這一季的賽程分為海選、100進50、56進48、複賽、半決賽、總決賽等多個賽段。“賽制研發是預料之內的難。”第一季節目的大數據分析給節目具體賽制的擬定提供了參考。節目組貼合用戶更愛看齊舞和battle等喜好，在賽制設定上融入有限資源的爭奪、24h齊舞、3v3、舞種融合對戰等多種方式。
以半決賽跨物種融合對戰這一賽制為例，通過將國標與街舞、鎖舞與國標等多種形態的舞種碰撞與融合於一體，造就更多元的中國街舞。“融合的目的是節目真正引入的是全能舞，既有作品思路的想法，又有審美的意義，又有很強的個人素質，這個是街舞文化的方向。”總導演陸偉解釋道。
在大眾評審投票層面，節目後期採取投票實名制的形式，即在正片中會以實名的形式公佈舞者的得票情況。以總決賽為例，151位評審由51位中國舞蹈家協會街舞委員會成員和100位媒體代表組成，而隊長只有評判權沒有投票權。
人員組成上兼顧了在大眾審美和專業判斷上的差異性，數據層面更為真實、客觀、公正，規避“暗箱操作”和情感偏袒的質疑，而這一舉措也是綜藝行業裡大眾評審制度公開化、透明化發展的一大標誌。
在衍生節目層面，《這街2》不僅橫向拓寬了衍生節目的內容體量，在內容矩陣搭建上也不再由導演組“大包大攬”，而是開啟了新的合作模式。《這街2》的綜藝帶由節目組自制和街舞KOL、愛好者自制兩大內容體系組成。
這一合作模式，減少了節目組製作衍生節目的工作量，新增的第三方視角解讀也更為趣味多元，而平臺方也為內容提供者給予連帶性的曝光機會，是一種雙贏互利的合作模式。最重要的是，在用戶運營層面來看，在節目內容體量與用戶活躍量深度捆綁的情境下，多元的節目內容增強了用戶對於節目的情感和粘性，是提升忠實用戶留存率的一大手段。
有《這就是街舞》第一季珠玉在前，《這街2》在內容形態和用戶喜好也進行了多維升級，創新打法實現了小眾文化視角下的綜藝最終成功引爆大眾傳播。但當觀察視角從內容這一維度跳脫出來，會發現《這就是街舞》並不止於街舞。
“全民皆舞”如何達成？
產業層：泛眾化後打造全產業鏈
正如易烊千璽所說，“雖然這是一次比賽，但最大的贏家是街舞本身。”《這街2》中舞者的終極目標並非是變成明星走進娛樂圈，而是要將產生的所有影響力帶給街舞本身，將街舞特有的愛與和平、尊重這一圈層文化的破圈層傳播，這一小眾文化的擴大效應在社會價值上有著良好的導向作用。
數據顯示，《這就是街舞》第一季節目已經實現了出圈，而第二季又成功地將吸引了34-50歲年齡層次地用戶的注意力，擴大核心用戶年齡層，這亦是說明節目在擴大用戶基數的過程，實現了用戶群體泛眾化的進階，外加小眾文化的破圈層傳播為《這就是街舞》這一IP產業化佈局創造了良好的外部環境，亦是找到了除卻節目招商之外的另一流量變現方式——進階“全民皆舞”的產業佈局。
在產業化層面，節目播出期間，依託於阿里的電商背景進行衍生品開發，在項目組提前三四個月授權開發的助力下，這一季推出了與街舞節目場景相契合50個品類130+單品。在此基礎之上，項目組根據節目實際內容快速地做出即時性調整，利用錄製與播出地時間差臨時去進行衍生品的創意開發，其中吳建豪在節目中臨時所用的筋膜槍就是一個典型案例。
在當期節目播出時，通過壓屏條告知觀眾淘寶上搜索筋膜槍可以參與眾籌，最終聯名限量款筋膜槍眾籌成交額達165萬，實現了1658%的到達率，銷售同比上漲300%，同時還拉動了天貓618小器械二類目成交同比超1000%。
《這就是街舞》希冀從初端到終端構建完整的產業生態閉環，在實現IP沉澱的同時，也全方位地實現品牌商業化。故而推出節目衍生品只是產業鏈前端線上的一部分，在後續還將在線下以巡演、大師賽、培訓等形式擴大產業版圖，比如《這街2》結束後會在在北京、上海、深圳和成都4個城市落地巡演，是不僅是對節目掀起的街舞文化熱潮的延續，同時也是阿里大文娛對《這就是街舞》IP價值的深度挖掘和全鏈塑造。
當下，可以發現《這就是街舞》產業化進程中，線上衍生品的開發依託於阿里電商，線下活動的落地藉助於大麥網等渠道，這說明在生態聯動共振的背景下，阿里正持續為《這就是街舞》產業化的佈局賦能，提供了宣發、渠道等多方資源，是業內其他平臺大都靠“獨立行走”的IP所不能匹敵的絕對優勢。就目前發展來看，《這就是街舞》從線上到線下的全產業鏈佈局正一一付諸實踐，IP產業化的藍圖可期。
PMO制度下得衝KPI？
平臺層：沉澱可復刻的IP方法論
縱觀今年暑期檔頭部綜藝，紛紛進入了綜N代。截至稿前，讀娛君對於當下的頭部綜藝豆瓣評分做了初步整理：《這！就是街舞》第二季豆瓣評分9.0，《明日之子3》豆瓣評分6.7、《中國新說唱2》豆瓣評分5.5。而根據藝恩最新播映數據顯示，《這街2》排名第一，也領先於其他節目。綜合這兩大數據橫向對比，《這！就是街舞》第二季在暑期檔的頭部綜藝中處於絕對領跑的地位，成功打破了“綜N代”口碑及流量不及首季的魔咒。
《這街2》之所以能取得這樣的成績，一方面，要歸功於導演組在延續第一季傳播街舞文化這一內核基礎上，對於整體內容的創新升級，加入了有限資源爭奪、打造團隊資源等元素，形成錯綜複雜的人物關係，讓節目劇情感增強更有看點。而對於即將到來的第三季，其新的打法是利用產業化的佈局反哺於內容本身，在舞者儲備上打好一定的提前量，比如，接下來的四城巡演過程中，還在每個城市站進行三個舞種的專業比賽，共決出12位冠軍直接晉級第三季的海選錄制。
《這就是街舞》的創新打法為“綜N代”當前普遍面臨的困境提供新的破題之道，也讓優酷在綜藝內容領域成功破除“短週期”，構建節目品牌的長效機制，外加日漸成熟的大文娛宣發體系和產業化的衍生品流程合力加持，為平臺旗下節目品牌產業化的長遠佈局提供了一個可供參考的樣本，對於平臺本身有著極其重要的戰略意義。
另一方面，也受益於優酷實行的PMO機制下的宣發體系。據悉，PMO機制是針對優酷核心頭部劇綜項目設立的，制定項目運營和宣發策略、明確項目目標，對單項目的播出效果和收入負責，即要完成相應量級的KPI。該制度實施以來的首個showcase便是《這街2》，集中資源砸爆款這一底層邏輯在這一項目的宣發上有著集中體現。
播前加碼預熱宣傳、播出期間加強生態聯動是《這街2》在宣發上兩大核心方法論。據劉棟介紹，基於第一季預熱上的經驗不足，在第二季預熱大大意識加強，在播出前50天就開始進入預熱狀態，目的是大力召回第一季沉睡的觀眾，將站外的聲量轉換為站內的流量，最終取得不錯的效果。
在節目播出後，阿里大文娛打通阿里系資源，與支付寶、UC、盒馬鮮生等平臺進行生態聯動，將區塊化的小流量池打通集合為自身的大流量池，實現節目與平臺雙向導流，達到降本提質的作用。
故而《這街2》在預算比上一季少很多的前提下，能夠實現整體宣發效果和高達135億的曝光量是上一季的4倍，這是宣發打通所帶來的提能增效，而這一套宣發體系所沉澱的方法論也可為下一項目賦能。
在《這街2》收官之後，優酷還將繼續輸出優質內容。據瞭解，在“綜N代”方面有《花花萬物2》、《這！就是灌籃》第二季；原創綜藝方面將推出由李榮浩和汪峰領銜、聚焦年輕樂手成長的選秀節目《一起樂隊吧》，接檔《這街2》燃爆今年暑期檔“夏”半場。此外今年下半年優酷還將和於正合作一檔表演相關的節目《演技派》；團綜方面也有《少年威計劃》等即將登陸。
除此之外，優酷目前還有眾多正在孵化的項目，將集中在明年發力打通整個綜藝的節目帶。而PMO制度在《這街2》實踐中所沉澱的方法論，優酷也將會作為參考應用到未來內容的佈局和產業鏈的打造當中，並在行業發展上起到先鋒引領作用。
*原創文章，轉載需註明出處
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