“借西方之筆,
畫東方之韻。”
黝黑的齊耳短髮與眼眸,長笛上懸垂的中國結雙色掛穗,紫面綠地的斜襟中式罩衫,畫作中這個神韻飽滿的東方女子,一下子引起了西方藝術界不小的騷動。這幅寄託著友情的畫作《吹笛女》的作者,便是民國著名的六位女畫家之一:方君璧。
1898年,方君璧出身福州,乃名門望族之後,她畫作的最大特點,就是極具個性的、中西融合的繪畫風格,西方的熱情奔放,東方的恬靜幽深。正如巴黎沙龍展之後的評價:“其畫能合東西兩方特長,西畫重逼真,劣者則流為苦澀無味,東畫主神韻,劣者則必至虛無不肖,今方女士拾短取長,故正為可觀。”
方君璧
天資聰慧的她在14歲時赴法留學,學習法語的她並沒有落下國文的學習,並在三年後進入一所美術學校學習美術。而後不過22歲的她,成為了第一個考入,巴黎國立高等美術學校的中國女學生。
繼承著有氣節、講大義的家風精神,溫婉典雅、堅毅而果斷的她努力學習,在1924年的巴黎春季沙龍中,展出的作品《吹笛女》後,得到了藝術圈的一致認可,被法國畫界譽為“東方傑出的女畫家”。而《巴黎美術》雜誌,更將《吹笛女》選為封面登出。
在油畫創作方面,她亦不盲從學院派,以自己的理解,運用透視和素描之法,輔以近乎水彩的薄色調,創作自己富有詩情的油畫風格。
《巴黎郊外》
《角樓》
留學期間,方君璧認識了16歲的美少年曾仲鳴,他們在蔡元培與汪精衛教導下學習中文,練習書法,兩人同窗共讀,何況還郎才女貌,便日久生情。
情感上與曾仲鳴琴瑟和鳴,藝術上更是銳意進取,開始逐漸探索出一條,“借西方之筆,畫東方之韻”的道路。
《仕女》
《下午茶》
方君璧早期的作品,以人物寫實為主,一顰一笑,舉手投足,都那麼令人心動,產生共鳴。
《梳妝》
《恂恂》
他學習文學,她學習繪畫,詩詞歌賦上你應我和,你儂我儂,精神與靈魂的交織,青梅竹馬的他們,終於成為了一對舉案齊眉的愛侶。
新婚的喜悅,並沒有讓方君璧放慢創作的腳步。隨著藝術修養的積澱,以及多年國外的生活與文化的薰陶,她的作品逐漸趨於印象派風格。
而她的風景畫,線條更加大膽而流暢,筆法洗練精到,設色濃淡有致,給人一種溫婉流暢的感覺。
《佛羅倫薩風景》
《林蔭小憩》
回國之後,方君璧與嶺南畫派創始人高劍父/高奇峰兄弟的結緣改變了她的藝術風格。高氏兄弟在國畫技法上對她的指點,被她很好地運用到油畫的創作之中。
中國的用色與紙墨,西畫的寫生守法,使之形成具有獨創精神的個人風格,並以此繪畫語言,令其在早期中國油畫家中獨樹一幟。
《花卉》
《貓》
但沒想到的是,回國後不久,一場政治的紛爭將方君璧捲了進來,在一次軍統刺殺汪精衛的行動中,誤將曾仲鳴刺死,使她和孩子一夜之間,失去了愛人和父親。
《小乖乖》
中年喪偶的打擊可想而知,但是在她的畫中幾乎看不見傷痛,她並沒有將自己的情感宣洩到繪畫中。
《兒睡》
方君璧是一個很純粹的藝術家,她熱愛繪畫如同熱愛自己的生命,即使被捲入了政治的漩渦,即使失去了自己最心愛的人。
她曾說過:“我想把西畫解剖學、透視學等等原理融合到國畫裡來,改正國畫種種不合科學定律處,能否成功,我亦不計。”
《華表》
《農忙》
曾為方君璧展覽撰序、也是方君璧中文教師的蔡元培評價她:“借歐洲寫實之手腕,達中國抽象之氣韻,一種嘗試,顯已成功,鍥而不捨,前途斐然!”
《年輕女子》
得到了老師的讚許後,方君璧開始更大膽的嘗試。畫出的女子沉靜而不失柔情,高貴而溫婉大氣。特別是畫中的旗袍,展現了東方獨有的特色。
《汪文惺女士像》
她堅強著,丈夫留下的愛,對繪畫的渴望,成為她奮鬥下去的精神食糧。
《女子半身像》
在藝術探索的道路上,她愈發的光彩奪目,使她在民國繪畫界有巨大的影響力。
《女人頭像》
細細品讀她的繪畫作品,猶如進入幽靜宜人的世外桃源,獨對桃香,如沐清風,令人心神靜謐。
《廣州鎮海樓》
《富士風光》
她的畫風清新獨特,純真質樸。大自然在她的筆下更加生機活力,娟秀的繪畫透著強大的感染力。
《禪者初心》
《吹笛少女》
“我從未見過一個藝術家像君璧那樣,對繪畫這麼熱愛,這麼執著,這麼竭忠盡智從事,這麼視同第二個生命片刻不能離得。”她的好友蘇雪林感嘆道。
她的潛心於自然,如同她高尚的靈魂涵養於自然之中。
《京都櫻花》
《河畔櫻花》
她曾這樣寫道:“試問孤根何處是,剩此殘紅片片。”與曾仲鳴深入骨髓的愛,讓她再也接受不了他人的溫暖,餘生也只能用畫來思念她的愛人。
《方君璧自畫像》
如今伊人不在,雖時光如水流逝,但不變的是,她純粹的畫作,有溫度的筆觸,和那顆依舊熾熱的心。