1994年是音樂非常值得紀念的一年。

這一年對於流行樂壇而言，似乎是一個註定火紅的年頭。這個時代的歌手被冠以同一個名字：“94新生代”，是70後、80後青春時期的超級偶像。

原創歌曲井噴，明星歌手開始冒起，流行音樂影響覆蓋面廣，整個工業都蠢蠢欲動，打造了大陸流行音樂的一個黃金時代。

不過這新生代，到96年卻爆發出相繼解約的現象，有人相忘於江湖不難，有人改行掘金，有人走穴謀生，有人結婚生子，有人風光依然，有人歌聲斷絕。

MTV&卡拉OK盛行，開啟“自娛自樂”時代

1994年的春晚過後，於文華和尹相傑錄製的《縴夫的愛》MTV獲得了全國音樂電視大獎賽銀獎。

當年《縴夫的愛》的火爆程度今日已經難以想象，這股熱潮甚至波及海外。

一位唱片公司職員曾經去美國參加一個音樂節，他特意帶了些《縴夫的愛》盒帶。結果，由於老外們對這首歌的偏愛，《縴夫的愛》很快就被搶光了。

那一年大街上所有高音喇叭裡放的基本上都是這首歌，“妹妹你坐船頭，哥哥我岸上走”，冷不丁還以為所有的城市都成了水城威尼斯。《縴夫的愛》在卡拉OK的點唱率是居高不下的。

看來，鳳凰傳奇的農業重金屬之路是有跡可尋的。

說起MV，不能不提到廣東這個陣地，因為地緣優勢，廣東一直是內地流行音樂前沿重地。

除了MTV外，這一時期的重大變化便是卡拉OK的大量引入，卡拉OK最早源於日本，日文原意是“無人伴奏樂隊”，這標誌著“自娛自樂”的時期到來。

“94新生代”造就內地流行音樂的新高峰

在上世紀90年代初，眾多廣東歌手將內地流行音樂推向了鼎盛時代。 94年，王子鳴單曲《傷心雨》為他戴上了“傷心王子”的皇冠，捧回了眾多音樂獎項，謝東發表單曲《笑臉》，傳遍大街小巷。

鄭鈞亦大出風頭。94年發行首張專輯《赤裸裸》，其中同名歌曲《赤裸裸》以及《回到拉薩》、《灰姑娘》等傳唱率極高，那一年底，大學裡熄燈以後，男生宿舍就開始對著女生宿舍一齊大聲唱：“我的愛，赤裸裸，我的愛，赤裸裸。”空氣裡都瀰漫著荷爾蒙的味道。

同年還有陳紅髮行第一張唱片《這一次我是真的留下來陪你》。江珊發行首張專輯《只愛我一個》，白雪年底發行《錯啦》奠定了自己的風格。

而在那一年那英那英放棄簽約王曉京的“星碟文化”，轉投臺灣福茂唱片，由林隆璇等臺灣音樂人蔘與的《為你朝思暮想》專輯，一改那英原本豪放、粗獷的氣質，改造成臺式的精品小女人。

作為現今的內地歌壇大姐大，出道的時間並不是最長，卻是長青樹了。這個專輯基本奠定了那英大陸歌壇“第一女聲”的位置。

朱樺94年出版全新面貌的個人專輯《鳳凰與蝴蝶》，其超越藝術和流行的嘗試讓圈內人士驚為絕響。甘萍94年的《親親每人魚》《三個和尚》加入了動漫的MV，讓人印象深刻。

這時，港、臺和內地逐漸形成大一統，主流文化的趨同，造成彼此間流行文化隔閡的消失，內地適時的引進了“歌手包裝”，比如最廣為人知的“金童玉女”毛寧和楊鈺瑩，兩人的商業形象更加符合了大眾的審美。

加之央視的“中國音樂電視”的誕生，直接引發了第二次原創歌曲的蓬勃發展，如孫悅的《祝你平安》，林依輪的《愛情鳥》、《透過開滿鮮花的月亮》，高林生的《牽掛你的人是我》，高楓的《大中國》，都是這一時期的代表作品，也有了“北那英，南陳明”的鼎盛局勢。

在當年南京音樂臺舉辦的臺慶活動上，這批歌手和作品集體亮相在名為“光榮與夢想”的大型演唱會上，這就是“94新生代”的又一代音樂人和歌手宣告崛起，這也是內地歌壇發展的第二次高峰期。

同身為94新生代的陳琳，卻在2009年在北京東壩奧林匹克花園三期701號樓跳樓自殺身亡，決絕的縱身一跳，讓久不起微瀾的內地樂壇，忽然間頗有震盪，似乎是給十幾年前的“94樂壇新生代”曇花一現之後的各自淡出，帶來一種隕落後的迴響。

中國搖滾樂黃金時代，難忘“搖滾之夜”

1994年是應該被記住的年份。

1994年春天，中國火音樂製作同步推出了三張專輯，包括竇唯的《黑夢》、何勇的《垃圾場》和張楚的《孤獨的人是可恥的》，這三位搖滾同屬於臺灣滾石公司的下屬機構——魔巖唱片，因此他們三人也被稱為“魔巖三傑”，他們的音樂影響了一代人。

最讓人懷念的1994年搖滾之夜，魔巖三傑舉行的《搖滾中國樂勢力》演唱會，在香港紅磡體育館裡坐滿來自世界各地的媒體和近萬名香港觀眾。

在此之前，觀眾們很少有機會親眼目睹來自北京的新音樂風采，而在香港這個中國人的娛樂重鎮中，紅磡體育館向來被視為偶像與巨星的舞臺，人們在這裡一向只為娛樂而來，在聲光舞影中求取一夜歡樂。

這一夜真的是不可複製的經典，這場演唱會裡面有太多、太多的可一不可再。在94紅磡，竇唯唱的幾首歌《高級動物》、《噢乖》、《悲傷的夢》、《黑色夢中》，都是他專輯《黑夢》裡的歌。

以“高級動物”來開場，實在是太高級了，竇唯一上來的口白：“矛盾，虛偽，貪婪……”真的，只能他來說——清清冷冷硬硬朗朗，雖然緊張，依然是磊磊落落一個少年郎。

竇唯在這場大型演唱會上也許是因為緊張，所以幾首歌都未發揮出真實水平。但他的專輯《黑夢》卻絕對是經典。竇唯一個人包攬詞曲與編曲，音樂層次複雜而又有勁道，尤其是對鼓的運用，非常漂亮。

給竇唯伴奏的這些人裡，印象最深要數王瀾，有人說王瀾是最帥鼓手，此言不虛，大概只有在王菲的唱遊演唱會裡為王菲打鼓的竇唯本人可以與之一較吧。

張楚的歌一向不錯，張楚唱歌前的VCR裡說了“荒謬的感覺”大概得有三四次，是屬於那種特別愛琢磨的小孩兒。

實際上整場演唱會真正走向高潮，還是要到何勇出場。

何勇的表演對於這場演唱會的經典化功不可沒，甚至有人說，沒有何勇，這場演唱會不會成為一代經典，不會在這麼多年後依然被津津樂道，他一共演唱了四首歌：《姑娘漂亮》、《垃圾場》、《非洲夢》、《鐘鼓樓》。

每首都貢獻了極精彩的表演，全都令人印象深刻。《姑娘漂亮》這首歌，表達了底層男青年對於拜金女青年的控訴。還有由他的父親現場演奏的《鐘鼓樓》也尤為驚人。

唐朝的歌，很多人都很喜歡的，丁武音色特別，跑調兒跑太狠了就成了獨樹一幟的率性唱風。不過看唐朝在94紅磡，最讓人傷感的，大概就是長髮飛揚的張炬了。1995年張炬去世後，唐朝寫了首歌，叫《春蠶》，紀念張炬，非常動聽。

同年，崔健推出第三張專輯《紅旗下的蛋》。就在不久之後，知名樂評人李皖在《新長征路上的搖滾》中以文人身份代表大眾，確認了崔健作為80年代啟蒙者的地位，併力圖使之經典化。類似“中國搖滾教父”這種說法顯然是對既成事實的一種追認，當時，崔鍵的江湖地位已在。

這一年，還有一些力作，指南針出版《選擇堅強》，其時，主唱羅琦在酒吧裡被人刺瞎左眼，痛不欲生之後她還是站起來唱了這首歌，不算同情分，這張專輯也確實出色。

廣州搖滾人王磊推出個人作品專集《出門人》，確定了南方搖滾主將的地位。多年後，作者四哥在華僑新村酒吧裡見到王磊，可能是歲月的歷練，那時的王磊看起來的狀態讓人有點惋惜。

搖滾已是當時青少年的救世主，熱血青年都聽過Nirvana。

可就在1994年，搖滾樂隊Nirvana樂隊的靈魂人物科特·柯本，在西雅圖自己的寓所裡吞槍自殺。

他的死和約翰·列儂的死一樣是一個迷。同一個月，在美國各地來的青年奔赴到科特·柯本追思會上靜坐，表情安詳，沒有毒品和泥漿。在那一年，中國已經有許多為柯本進行哀悼的樂迷了。

此後，京城時髦樂隊對每一次世界潮流的迴應，週期縮短到一年左右。

搖滾風雖吹遍各地，卻又忽而從頂墜落

90年代後期，搖滾樂逐步走入地下狀態，雖沒有了當年的風光，但一直暗流湧動。新世紀之後，隨著各地音樂節的井噴，又讓搖滾樂重新找到回春的出路。雖然搖滾不復當年勇，但瘦死的駱駝比馬大，走下了被供養的神壇，但畢竟架子還在。

1994年，京城搖滾大旗緩緩降落，相對沉寂。成批出現樂隊的城市擴展到廣州、上海、深圳、南京、武漢、瀋陽、成都、蘭州、南昌等。這些搖滾青年又逐步演變成為“反叛”、“另類”和時尚生活的代名詞。

1994年的時候，高校裡也很流行“夾band”，不少樂手高調地留長髮或者剃光頭，以示立場。第二年的12月，北京著名的三里屯酒吧一條街應運而生，這就不能撇開搖滾界的貢獻。

然而，無論是魔巖三傑、柯本還是家駒，都在同期到達頂峰而後突然滑落，那些轟鳴的吉他聲和炸裂的吶喊，也都一一隨風而逝了。

不知對於1994年讀者們有什麼感想，快評論留言告訴我！

1994年的精彩事件真是太多了，所以小編打算把它分為兩期來寫。感興趣的讀者快關注“音樂無限”吧！