'徐崢幾句話懟了半個娛樂圈：別拿“假貨”羞辱觀眾了'
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
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聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
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簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
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聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
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孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
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“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
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聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
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演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
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微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
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還有專門的刷量公司、水軍公司。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
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讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
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孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
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聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
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簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
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1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
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因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
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郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
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這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
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同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
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龐大的數據，讓人生疑。
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編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
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還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
某電商平臺可以輕鬆搜索出刷播放量的購買鏈接。
還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
演藝圈的“外行演員”，不止張震一位。
在《延禧攻略》中貢獻出色表現的佘詩曼，當初憑選美比賽出道，大學專業是酒店管理，同樣沒受過科班訓練。
剛出道時，佘詩曼遲到2分鐘，被導演當著全組的面扔劇本責罵；
嗓音被說成是“雞仔聲”，演技不過關，觀眾不買賬。
她沒有退卻，而是認認真真去學，向有經驗的演員請教，沒日沒夜地練。
她說：“無論你是無名小卒還是影視大腕，你都是一個工作人員，要對自己的本職工作負責，不能因為任何原因影響電視作品的製作和完成。”
表演藝術家李雪健曾說：做演員的，吃苦是必須的，因為必須要塑造好一個角色，這也是你的職業，這也是你的責任。
醫生的職責是救人，演員的職責是演戲。
即使容貌過人，但修煉好業務能力，才是本分。
4
迷信流量
真的有用嗎？
過億的微博轉發量加上頻上熱搜的名字，流量明星一度是國產影視劇的收視法寶。
而現在，這法寶好像有些不靈了。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
某電商平臺可以輕鬆搜索出刷播放量的購買鏈接。
還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
演藝圈的“外行演員”，不止張震一位。
在《延禧攻略》中貢獻出色表現的佘詩曼，當初憑選美比賽出道，大學專業是酒店管理，同樣沒受過科班訓練。
剛出道時，佘詩曼遲到2分鐘，被導演當著全組的面扔劇本責罵；
嗓音被說成是“雞仔聲”，演技不過關，觀眾不買賬。
她沒有退卻，而是認認真真去學，向有經驗的演員請教，沒日沒夜地練。
她說：“無論你是無名小卒還是影視大腕，你都是一個工作人員，要對自己的本職工作負責，不能因為任何原因影響電視作品的製作和完成。”
表演藝術家李雪健曾說：做演員的，吃苦是必須的，因為必須要塑造好一個角色，這也是你的職業，這也是你的責任。
醫生的職責是救人，演員的職責是演戲。
即使容貌過人，但修煉好業務能力，才是本分。
4
迷信流量
真的有用嗎？
過億的微博轉發量加上頻上熱搜的名字，流量明星一度是國產影視劇的收視法寶。
而現在，這法寶好像有些不靈了。
吳亦凡，唐嫣，梁朝偉，杜鵑……老戲骨帶流量擔當，《歐洲攻略》本以為可以賺一筆，卻口碑票房雙雙撲街。
影帝也帶不動零演技明星、和尷尬的劇情。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
某電商平臺可以輕鬆搜索出刷播放量的購買鏈接。
還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
演藝圈的“外行演員”，不止張震一位。
在《延禧攻略》中貢獻出色表現的佘詩曼，當初憑選美比賽出道，大學專業是酒店管理，同樣沒受過科班訓練。
剛出道時，佘詩曼遲到2分鐘，被導演當著全組的面扔劇本責罵；
嗓音被說成是“雞仔聲”，演技不過關，觀眾不買賬。
她沒有退卻，而是認認真真去學，向有經驗的演員請教，沒日沒夜地練。
她說：“無論你是無名小卒還是影視大腕，你都是一個工作人員，要對自己的本職工作負責，不能因為任何原因影響電視作品的製作和完成。”
表演藝術家李雪健曾說：做演員的，吃苦是必須的，因為必須要塑造好一個角色，這也是你的職業，這也是你的責任。
醫生的職責是救人，演員的職責是演戲。
即使容貌過人，但修煉好業務能力，才是本分。
4
迷信流量
真的有用嗎？
過億的微博轉發量加上頻上熱搜的名字，流量明星一度是國產影視劇的收視法寶。
而現在，這法寶好像有些不靈了。
吳亦凡，唐嫣，梁朝偉，杜鵑……老戲骨帶流量擔當，《歐洲攻略》本以為可以賺一筆，卻口碑票房雙雙撲街。
影帝也帶不動零演技明星、和尷尬的劇情。
《武動乾坤》2016年開拍以來就宣傳不斷：楊洋因為拍戲遍體鱗傷，休息兩個月；總投資六個億，斥大量資金打造特效，再加上名導保駕護航。
楊洋的確不要形象了，服裝上盡顯初期窮小子本色，長褲都沒有；
在土裡跌摸滾爬是常態，將顏值摒棄腦後，以證決心。
然而帥氣顏值都不要了的楊洋，還是沒逃過滑鐵盧。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
某電商平臺可以輕鬆搜索出刷播放量的購買鏈接。
還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
演藝圈的“外行演員”，不止張震一位。
在《延禧攻略》中貢獻出色表現的佘詩曼，當初憑選美比賽出道，大學專業是酒店管理，同樣沒受過科班訓練。
剛出道時，佘詩曼遲到2分鐘，被導演當著全組的面扔劇本責罵；
嗓音被說成是“雞仔聲”，演技不過關，觀眾不買賬。
她沒有退卻，而是認認真真去學，向有經驗的演員請教，沒日沒夜地練。
她說：“無論你是無名小卒還是影視大腕，你都是一個工作人員，要對自己的本職工作負責，不能因為任何原因影響電視作品的製作和完成。”
表演藝術家李雪健曾說：做演員的，吃苦是必須的，因為必須要塑造好一個角色，這也是你的職業，這也是你的責任。
醫生的職責是救人，演員的職責是演戲。
即使容貌過人，但修煉好業務能力，才是本分。
4
迷信流量
真的有用嗎？
過億的微博轉發量加上頻上熱搜的名字，流量明星一度是國產影視劇的收視法寶。
而現在，這法寶好像有些不靈了。
吳亦凡，唐嫣，梁朝偉，杜鵑……老戲骨帶流量擔當，《歐洲攻略》本以為可以賺一筆，卻口碑票房雙雙撲街。
影帝也帶不動零演技明星、和尷尬的劇情。
《武動乾坤》2016年開拍以來就宣傳不斷：楊洋因為拍戲遍體鱗傷，休息兩個月；總投資六個億，斥大量資金打造特效，再加上名導保駕護航。
楊洋的確不要形象了，服裝上盡顯初期窮小子本色，長褲都沒有；
在土裡跌摸滾爬是常態，將顏值摒棄腦後，以證決心。
然而帥氣顏值都不要了的楊洋，還是沒逃過滑鐵盧。
見到美女時誇張的笑容，調情時的擠眉弄眼，都讓人直呼受不了。
《武動乾坤》收視率跌至0.2%。
張黎導演的評價很中肯：“他們敬業精神其實不輸那些老演員的，其實不在於他們是否年輕、是否年老，其實在於他是否專業。”
太想證明自己了，反而用力過猛，暴露不足。
演員是什麼？
舒淇說：“就是你去打破自己原有的東西，然後靠經歷、靠挫折去嘗試。慢慢地，才有了蛻變。”
周迅說：“做演員是個非常長久的事，它不能固步自封，（不然）只能是死路一條。”
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
某電商平臺可以輕鬆搜索出刷播放量的購買鏈接。
還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
演藝圈的“外行演員”，不止張震一位。
在《延禧攻略》中貢獻出色表現的佘詩曼，當初憑選美比賽出道，大學專業是酒店管理，同樣沒受過科班訓練。
剛出道時，佘詩曼遲到2分鐘，被導演當著全組的面扔劇本責罵；
嗓音被說成是“雞仔聲”，演技不過關，觀眾不買賬。
她沒有退卻，而是認認真真去學，向有經驗的演員請教，沒日沒夜地練。
她說：“無論你是無名小卒還是影視大腕，你都是一個工作人員，要對自己的本職工作負責，不能因為任何原因影響電視作品的製作和完成。”
表演藝術家李雪健曾說：做演員的，吃苦是必須的，因為必須要塑造好一個角色，這也是你的職業，這也是你的責任。
醫生的職責是救人，演員的職責是演戲。
即使容貌過人，但修煉好業務能力，才是本分。
4
迷信流量
真的有用嗎？
過億的微博轉發量加上頻上熱搜的名字，流量明星一度是國產影視劇的收視法寶。
而現在，這法寶好像有些不靈了。
吳亦凡，唐嫣，梁朝偉，杜鵑……老戲骨帶流量擔當，《歐洲攻略》本以為可以賺一筆，卻口碑票房雙雙撲街。
影帝也帶不動零演技明星、和尷尬的劇情。
《武動乾坤》2016年開拍以來就宣傳不斷：楊洋因為拍戲遍體鱗傷，休息兩個月；總投資六個億，斥大量資金打造特效，再加上名導保駕護航。
楊洋的確不要形象了，服裝上盡顯初期窮小子本色，長褲都沒有；
在土裡跌摸滾爬是常態，將顏值摒棄腦後，以證決心。
然而帥氣顏值都不要了的楊洋，還是沒逃過滑鐵盧。
見到美女時誇張的笑容，調情時的擠眉弄眼，都讓人直呼受不了。
《武動乾坤》收視率跌至0.2%。
張黎導演的評價很中肯：“他們敬業精神其實不輸那些老演員的，其實不在於他們是否年輕、是否年老，其實在於他是否專業。”
太想證明自己了，反而用力過猛，暴露不足。
演員是什麼？
舒淇說：“就是你去打破自己原有的東西，然後靠經歷、靠挫折去嘗試。慢慢地，才有了蛻變。”
周迅說：“做演員是個非常長久的事，它不能固步自封，（不然）只能是死路一條。”
王千源說，用生命體驗去創作角色，不要用敷衍辜負觀眾。
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
某電商平臺可以輕鬆搜索出刷播放量的購買鏈接。
還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
演藝圈的“外行演員”，不止張震一位。
在《延禧攻略》中貢獻出色表現的佘詩曼，當初憑選美比賽出道，大學專業是酒店管理，同樣沒受過科班訓練。
剛出道時，佘詩曼遲到2分鐘，被導演當著全組的面扔劇本責罵；
嗓音被說成是“雞仔聲”，演技不過關，觀眾不買賬。
她沒有退卻，而是認認真真去學，向有經驗的演員請教，沒日沒夜地練。
她說：“無論你是無名小卒還是影視大腕，你都是一個工作人員，要對自己的本職工作負責，不能因為任何原因影響電視作品的製作和完成。”
表演藝術家李雪健曾說：做演員的，吃苦是必須的，因為必須要塑造好一個角色，這也是你的職業，這也是你的責任。
醫生的職責是救人，演員的職責是演戲。
即使容貌過人，但修煉好業務能力，才是本分。
4
迷信流量
真的有用嗎？
過億的微博轉發量加上頻上熱搜的名字，流量明星一度是國產影視劇的收視法寶。
而現在，這法寶好像有些不靈了。
吳亦凡，唐嫣，梁朝偉，杜鵑……老戲骨帶流量擔當，《歐洲攻略》本以為可以賺一筆，卻口碑票房雙雙撲街。
影帝也帶不動零演技明星、和尷尬的劇情。
《武動乾坤》2016年開拍以來就宣傳不斷：楊洋因為拍戲遍體鱗傷，休息兩個月；總投資六個億，斥大量資金打造特效，再加上名導保駕護航。
楊洋的確不要形象了，服裝上盡顯初期窮小子本色，長褲都沒有；
在土裡跌摸滾爬是常態，將顏值摒棄腦後，以證決心。
然而帥氣顏值都不要了的楊洋，還是沒逃過滑鐵盧。
見到美女時誇張的笑容，調情時的擠眉弄眼，都讓人直呼受不了。
《武動乾坤》收視率跌至0.2%。
張黎導演的評價很中肯：“他們敬業精神其實不輸那些老演員的，其實不在於他們是否年輕、是否年老，其實在於他是否專業。”
太想證明自己了，反而用力過猛，暴露不足。
演員是什麼？
舒淇說：“就是你去打破自己原有的東西，然後靠經歷、靠挫折去嘗試。慢慢地，才有了蛻變。”
周迅說：“做演員是個非常長久的事，它不能固步自封，（不然）只能是死路一條。”
王千源說，用生命體驗去創作角色，不要用敷衍辜負觀眾。
王慶祥：“念念不忘，必有迴響；不忘初心，不辱使命。”
去年，一檔《演員的誕生》火了。
貢獻了不少表情包之餘，也讓觀眾看到了許多真正的好演員。
幾天前，第二季開播。
讓令人印象深刻的，是左小青和任素汐的PK。
劇本來自《一九四二》，左小青飾演的是一位懷著身孕，為了女兒有一口飯吃，要將她賣掉的少奶奶。
飾演逃荒母親的任素汐，名氣不是那麼大，長相併不出眾，但她的表演讓張國立和劉天池都為之動容。
聽到少奶奶要賣掉女兒時她不敢置信：
為了孩子向人要飯時的苦苦哀求：
孩子快要餓死時，她茫然無措片刻後，一把摔碎旁邊的碗，割破手用自己的血喂孩子：
和孩子分別時候，作為母親的痛苦不捨：
前段時間，她還上了《幻樂之城》，一段表演，把王菲看哭了。
有人點評說，任素汐是演藝市場裡的“稀有品”。
早在2016年的《驢得水》裡，任素汐飾演的張一曼，已經靠演技圈了一波粉。
可惜的是，小成本電影《驢得水》的排片量明顯低於大製作，話劇演員出身的任素汐又不帶流量。
資源、劇本、曝光度匱乏，任素汐更深入走進大眾視野的腳步，到這裡就停止了。
所以，張國立問她有什麼感受時，她說：心裡難過。
“其實，我看到很多好劇本，但是沒有人來找我。
我想告訴他們我演得很好，我要讓更多人知道，我可以演得很好的，你們可以信任我。”
聽到這裡，徐崢立刻表示深有同感：“我特別理解你。”
他說，很多時候，演員不得不被其他人、其他劇組去選擇。
可如果大眾的導向不是把演技作為第一評判標準的時候，對那些特別有能量、有演技的演員來說，從事這個職業會有一種悲哀：你演得再好也沒用。
簡簡單單幾句對話，道出了當代演藝圈的一種錯位：
演技好，沒戲演；好演員，接爛戲。
1
認真的人
沒戲演
宋丹丹就曾在節目裡說：“我這一輩子都在演爛戲。”
從《我愛我家》到《家有兒女》，無論是作品，演技還是名氣，宋丹丹樣樣拿得出手，可她還是滿懷遺憾。
因為細算起來，《家有兒女》第三部是2007年上映，距今已有11年。
11年裡，宋丹丹除了在家庭劇裡演演丈母孃之類的配角， 在一些喜劇中客串一下，就沒什麼別的角色了。
即使所有人都知道，這是位優秀的演員，她仍然面臨著“戲荒”。
有的好演員接不到戲，有的老戲骨，只能演爛劇。
有的“演員”則是資源好到燙手，演技卻被吊打。
同樣是哭戲，似乎連12歲的小演員也不如。
《小戲骨》系列走紅網絡後，有人評價說：“中國演員中普遍丟失的‘認真’被一群孩子找回來了。”
中國演藝界沒有“認真”勁兒嗎？
事實上，認真的人不少，但認真的人缺少“舞臺”。
郭德綱在一段採訪中說過這樣一段話：全國武術大賽有人敢來濫竽充數嗎？
答案是沒有。
因為在實打實的戰場上，沒有真正實力的人，只能去送死。
但相聲這一行為什麼就敢來呢？
因為“好騙！”
郭德綱說，相聲這一行，從沒有一夜成名的說法。
他七歲學評書，九歲學相聲，而如果你一個記者，突然間來了，就讓你成功了，憑什麼？就憑一句“愛相聲”嗎？
這樣的話，怎麼對得起那些個自幼學藝、捱打捱罵的演員呢？
可是，在如今的娛樂圈，“騙人的”、“一夜成名的”都不在少數。
有誰會問一句：對得起那些用多年時間積累磨練的演員嗎？
2
“流量”
一個敗好感的詞
2018年，爆款偶像節目打造出超級流量明星：蔡徐坤。
他的一條微博再次刷新了認知。
9位數，一億多的轉發量。
龐大的數據，讓人生疑。
不久後，共青團中央發佈博文《你見過一億次轉發的微博嗎？》，手動“打假”。
微博上，一個賬號只能點贊一次。
共青團分析了這條微博的轉贊比和轉發ID構成，提出了可疑之處。
其實，“刷”流量的行為非常常見。
流量時代，數據是各家必爭之地，是商品代言、影視資源的指向標。
資本很清楚地嗅到這些動輒千萬上億轉發背後隱藏的暴利。
如果說微博數據還能理解成是粉絲的狂歡，那同樣注水造假的影視、綜藝播放量，無疑是在羞辱觀眾。
“日播放量超過網民總數”的笑話，早就見怪不怪。
編劇宋方金就曾炮轟娛樂圈：
“人人都知道怎麼買假收視率、假點擊率、假票房。”
“《三生三世十里桃花》的日點擊量是15億多，《楚喬傳》的點擊率是400多億，這意味著中國的人口是30億到40億。”
數據造假也形成了成熟的產業鏈。
人民日報曾瞄準幾部大火熱劇，起底高流量背後的貓膩。
片方、平臺方、營銷方、發行方都可能參與刷流量。
某電商平臺可以輕鬆搜索出刷播放量的購買鏈接。
還有專門的刷量公司、水軍公司。
某劇的播放量水份高達90%。
數據摻水造假，許多明星也不願拿出誠意。
編劇宋方金談到，“他們每天在買各種熱搜，每天保持在前三名，在現場這部戲有兩個小鮮肉，誰的房車大，現場拍戲，導演說把兩位演員請過來，這個人一定不出來，誰先出來誰輸了。最後雙方助理說，某時某分某秒打開車門，左腳落地。”
正是這些人，敗光了人們對於流量的好感。
3
“下苦功夫”
是演員的本分
十幾年前，一個好演員，往往角色比本人更出名。
《還珠格格》中飾演容嬤嬤的李明啟，因角色刻畫太深入，買菜時被人扔雞蛋；
《不要和陌生人說話》裡馮遠征飾演的家暴丈夫，是幾代觀眾的噩夢。
這些演員未必知名，但他們無可挑剔地完成了演員應該做的事情——塑造角色。
而現在，“演員”兩個字背後，“顏值”慢慢戰勝了實力。
喜歡高顏值的演員沒錯。
但把“顏值”作為審美的唯一標準，忽略實力，就顯得盲目。
很多時候，當演員的演技受到質疑時，有的粉絲會拿“非科班出身”作為藉口，為偶像辯護：
“他又不是中戲北電畢業的，你們為什麼對他如此苛刻？”
“非表演專業的，演成這樣已經很棒了，真是站著說話不腰疼。”
“非科班出身”並不是可以永遠被包容的藉口。
演員張震畢業於一所商工職業學校，從未系統學習過表演。
但他四次提名金馬獎最佳男主，三次提名金像獎最佳男配，是多個電影節評委席上的常客。
在被媒體問及成功祕訣時，他說自己只是“願意下苦功夫罷了”。
在電影《一代宗師》中，張震飾演“一線天”，只有三場戲，卻打得一手好拳。
這是因為張震在拍戲前拜師學習八極拳，一招一式地操練。
拍完電影后，張震參加了一項八極拳比賽，拿到了全國冠軍。
演藝圈的“外行演員”，不止張震一位。
在《延禧攻略》中貢獻出色表現的佘詩曼，當初憑選美比賽出道，大學專業是酒店管理，同樣沒受過科班訓練。
剛出道時，佘詩曼遲到2分鐘，被導演當著全組的面扔劇本責罵；
嗓音被說成是“雞仔聲”，演技不過關，觀眾不買賬。
她沒有退卻，而是認認真真去學，向有經驗的演員請教，沒日沒夜地練。
她說：“無論你是無名小卒還是影視大腕，你都是一個工作人員，要對自己的本職工作負責，不能因為任何原因影響電視作品的製作和完成。”
表演藝術家李雪健曾說：做演員的，吃苦是必須的，因為必須要塑造好一個角色，這也是你的職業，這也是你的責任。
醫生的職責是救人，演員的職責是演戲。
即使容貌過人，但修煉好業務能力，才是本分。
4
迷信流量
真的有用嗎？
過億的微博轉發量加上頻上熱搜的名字，流量明星一度是國產影視劇的收視法寶。
而現在，這法寶好像有些不靈了。
吳亦凡，唐嫣，梁朝偉，杜鵑……老戲骨帶流量擔當，《歐洲攻略》本以為可以賺一筆，卻口碑票房雙雙撲街。
影帝也帶不動零演技明星、和尷尬的劇情。
《武動乾坤》2016年開拍以來就宣傳不斷：楊洋因為拍戲遍體鱗傷，休息兩個月；總投資六個億，斥大量資金打造特效，再加上名導保駕護航。
楊洋的確不要形象了，服裝上盡顯初期窮小子本色，長褲都沒有；
在土裡跌摸滾爬是常態，將顏值摒棄腦後，以證決心。
然而帥氣顏值都不要了的楊洋，還是沒逃過滑鐵盧。
見到美女時誇張的笑容，調情時的擠眉弄眼，都讓人直呼受不了。
《武動乾坤》收視率跌至0.2%。
張黎導演的評價很中肯：“他們敬業精神其實不輸那些老演員的，其實不在於他們是否年輕、是否年老，其實在於他是否專業。”
太想證明自己了，反而用力過猛，暴露不足。
演員是什麼？
舒淇說：“就是你去打破自己原有的東西，然後靠經歷、靠挫折去嘗試。慢慢地，才有了蛻變。”
周迅說：“做演員是個非常長久的事，它不能固步自封，（不然）只能是死路一條。”
王千源說，用生命體驗去創作角色，不要用敷衍辜負觀眾。
王慶祥：“念念不忘，必有迴響；不忘初心，不辱使命。”
流量時代，也許真的要過去了。
“顏值變得比任何時代都重要，但變得比任何時代更速朽。”
值得慶幸的是，有人已經“醒了”。
一直被評價為“面癱”演技的李易峰，在《動物世界》劇組一待八個月，貢獻了自己的“蛻變之作”。
張藝興靠著《一出好戲》的表現，也讓人驚喜。
砸掉流量招牌，讓自己的評價回到該有的專業水準上，反而有更好的口碑。
某視頻播放平臺發聲明，稱要關閉顯示前臺播放量，告別唯流量時代。
當流量泡沫破碎，某些明星最後一條遮羞布就掉了。
潮水退去，就知道誰在裸泳。
像徐崢所說：“好演員的春天到了。”
真心希望，被吹捧上天的人，拿到高片酬的人，只是那些業務能力優秀的演員。
好演員不該被埋沒，業務能力不過關的明星也不值得過度吹捧，如果你也這樣希望的話，就給文章點個贊吧。