'小提琴演奏的核心——右手運弓技巧'

小提琴的練習過程是持久而又艱苦的。右手運弓和空弦練習技能的熟練掌控是小提琴演奏出美妙聲音的核心，兩項技能的掌握也體現了小提琴演奏家的專業水準以及藝術修養。要想掌握小提琴右手運弓的技巧,前提是不斷地進行空弦練習。

運弓的動作是由肩骨開始的，通過大臂帶動小臂、手腕和手指，將臂的力量放在弓上，傳到弦上。弓是手的繼續，應當感覺到是長在手上一樣的運用自如。弓運行時走直線，與弦成十字形不要前後傾斜，只有將弓走直才能充分摩擦，發出好的音響。

聲音的三個要素是弓速、壓力和接觸點，它們統一於運弓之中。分析運弓，先找到一個靜止點。即弓子與琴碼平行，將弓子的中段放在琴碼與指板的中間。在這個弓弦接觸點上，靜止不動，手與小臂保持直線，大小臂與弓杆在一個平面上。整個右臂，特別是肘要自然放鬆。運弓時，大小臂、腕會自然有所變化，但萬變不離這個靜止時的基本姿勢。

1、先在中弓部位用空弦拉，拉的過程中要永遠保持弓弦接觸的位置，小臂帶動，大臂基本不動。

2、然後拉上半弓，小臂和大臂動作同上。拉到弓尖時，右肘向前方稍作移動，手腕略凹下去，食指稍用力給弓子一些壓力，小指可以伸展甚至離開。如此這般，反覆練習上半弓。

3、再開始練習下半弓。下半弓的動作是大臂帶動，上弓大臂向上推，下弓大臂落下，不要聳肩。在弓根部位手腕稍凸起(要自然，不能成為"鵝頭"型)，食指不用力，小指輕按，減輕弓子的壓力。

4、最後拉全弓，把這些動作連起來。拉全弓的時候，要"把每弓想象成為一個大圓形的底部弧線"(列蘭的說法)。然後再分析每一個弓段的細節要求。在這裡每個弓段的細節要求是服從於全弓連貫動作的。在這裡局部和整體有一個辯證關係。

換弦時，手腕帶動，右臂要與弓子同時升降，肘部不要高於或低於弓杆。

上述要求是小提琴演奏家逐漸摸索出來的東西。現在有些專家作了一些物理分析，覺得都是有科學道理的。然而這些東西的作用也只是用來分析並糾正每個人運弓的自然主義傾向。其實不管如何運功，都要以發出好聽的聲音，並適應地心引力的客觀事實為原則，自然、協調、放鬆，不能太刻板誇張。

小提琴大師們關於運弓及換弓問題的經典講解

吉諾、弗朗西斯卡蒂

1.是因人而異的。拉弓根時，在pp的情況下，稍稍用一點手指動作，如果用手腕就一定會聽出換弓痕跡。在ff的情況下，換弓就要用整個手，手指要有彈性，並使用四分之三的弓毛。

2、在弓尖換弓，不管是pp還是ff，我認為根本沒有必要使用手指動作。同時，肘部要有特別放鬆的感覺。換弦時，腕和肘應保持在同一平面上。

Jascha Heifetz 亞沙.海菲茲

當我們在弓根換弓時，應當感到弓是手臂和部分手腕的繼續，就像小提琴是另一個手臂的繼續一樣。如同射擊那樣，槍應當時你手臂的一部分。當手臂與弓相互矛盾時，就會感到很笨重的。

耶胡迪.梅紐因

1、只有在換弓時右手指動作在是有價值的。它可以調整運弓，使弓的上下運行呈直線。

內森、米爾斯坦

1、把上半弓訓練的與下半弓同樣有力是重要的。肩部起到了十分重要的作用，運用肩部力量的演奏家肯定有更均勻的聲音。

2、運弓中我不贊成使用過多的手腕和下臂動作。

3、特別是弓根換弓時，我不贊成使用手腕。手腕任何細微的動作也會產生雜音和明顯的換弓痕跡。用手臂動作換弓能獲得良好的控制。

4、減少運弓量有利於平穩換弓。

拉斐爾.布朗斯坦

1 取得發音的均勻，我們必須對手及弓的自然重量加以認識和彌補。下弓時弓的自然重量比上弓要大，演奏上弓時我們就要用較快的弓速來彌補音量。

2、為了平衡全弓的音量，在弓根運弓不用手臂重量並要適當加快弓速;而弓尖運弓一定要用手臂的重量，也需要適當加快弓速。

3、不管是上弓還是下弓，“快-慢-塊”是控制運弓速度、取得均勻發音的公式。

4、弓根平穩換弓主要要做到保持手的拱形狀態，這樣可以避免弓承受過多的重量。

5、弓尖的換弓由前臂發動，在弓根部位之外的其它弓段換弓不需要特別的協調動作。

6、換弓動作是由手臂、手腕、手指聯合組成的7、平穩換弓要與左手動作配合好，避免出現換弓雜音。