吳彤：獲得兩次格萊美獎的民樂演奏家，音樂上的“痞子”

最近一檔以傳承、發揚中華文化瑰寶——民族音樂為目的的節目《國樂大典》活躍在大眾面前，不拘於時間、不囿於地域，讓觀眾通過音符，對中華傳統文化有更深的感悟，從而產生由衷的自豪。其中邀請了民樂演奏家方錦龍、吳彤作為尋樂人之一把民族音樂用節目推到大眾面前。

說到吳彤很多人可能不認識，但是民樂圈和搖滾圈的人很多都聽過他。搖滾、民樂、古典音樂、世界音樂，吳彤樣樣拿得出手。他也曾經這樣談過他的“跨界”之路：對於我來講，我做了很多年，我做傳統，我做跨界，我做搖滾，我做流行，甚至是soudtrack，但是對於我來講，我特別不願意去定位它，我在一個古典音樂的舞臺上，古典音樂家、跟我協奏曲的樂團的音樂家就會問我：“我也很想希望像你這樣，你可以唱搖滾，可以唱民歌，你可以在美國的舞臺，中國的舞臺，甚至可以演奏傳統的音樂，怎麼可以做到這樣，我也想像你這樣。”我說，那你為什麼不去做呢？

吳彤在2010年2月憑藉《快樂》同馬友友等人一同獲得第52屆格萊美最佳跨界古典專輯獎，2011年榮獲金號獎“2011年中國最具國際影響力跨界歌手獎”， 2012獲得華美協進社年度國際音樂家大獎。2017月2月憑藉《歌詠鄉愁》同馬友友等人一同獲得第59屆格萊美最佳世界音樂專輯獎。而這些，這是他所獲獎的一小部分。

所以他的實力到底如何呢？在民樂方面，他的音樂好中國，歌曲從編曲到內容都傳承者中華文化，這才是真正能代表中國去世界上的力量！

在搖滾方面，也是個可以和竇唯比肩的人物，且是已知國內搖滾圈發聲技術最好的歌手，沒有之一。他這樣形容自己的搖滾音樂：“搖滾樂成全了我的民族音樂的演奏，同時民族音樂方面的想象力、它的音色給我帶來的很多創作的元素，也豐滿了搖滾樂。”

不僅在歌唱方面好，樂器方面，馬友友說他會五十多種樂器，不過公開場合展示過的沒這麼多種類；00年他在密歇根大學做講座時在現場示範了14種民族管樂器，現在數量又有上升（夏威夷的風竹、還有他家裡研發的各種改良民族吹管樂器），再加上接觸過的鋼琴、鼓、吉他，林林總總幾十種倒確實說得上。他是內地跨界音樂的代表，他努力探索中國民樂與世界音樂的共生共存共同發展，在國際間的跨界音樂合作上進行持續的耕耘，而他的嗓音張力十足、蒼勁高亢，在國內男聲中很少見，很容易就被人記住。多年來如果他只專注於舞臺表達，行事和生活刻意低調，以他的才華他的國民認知度一定會比現在高出很多。

吳彤1971年出生於北京滿清貴族音樂世家，五歲跟隨父親學習笙嗩吶等各種民族管樂器，畢業於中央音樂學院，先後師從楊守成先生和曹建國先生。

吳彤今日如此優秀，與他小時候父親對他的嚴格要求離不開關係。幾乎每次訪談他都要控訴爸爸”扼殺祖國花骨朵“的行為。每天放了學就練笙，不錄滿四盤錄音帶不能休息，導致和同齡小朋友們幾乎脫節。小小年紀，五歲，就要抱著沉重的紅木製笙反覆練習，食指和中指間磨出了裂口幾年沒痊癒過。

小時如此，長大後也沒有鬆懈，別看他的聲音可以和張雨生媲美，但是他聲帶閉合時有孔洞，導致說話漏氣，就是嗓子在說話的時候會很沙啞。如此條件下還能高質量發聲，無法想象他背後練習了多久。而且即便甫一出道便有了傲視群雄的資本（無敵的高音），幾十年來卻從沒停下精進技術的腳步，每次新現場都能明顯感受到他的短板——低音質量和整體穩定度的提高。

而他的技能遠不止於此：

有著非常寬廣的真混聲音域，既能唱出A2甚至G2,也能唱出不錯的E5,F5也有把握，年輕甚至憑藉機能可以摸到A5(青藏高原降key版)。

擁有強大的混聲技術。無論是高比例胸聲的高音(是否 輪迴樂隊版)，還是頭聲比例偏多的高音(小河淌水 絲路樂團版)，吳彤基本上是信手拈來。

有著非常恐怖的持續強聲高音能力，吳彤創作或者演唱的歌曲難度遠遠高於一般流行男聲的歌曲，甚至有些歌曲一大半副歌都在男聲的第二，三換聲區(A4-F5),這不僅需要強悍的閉合能力，也需要非常好的氣息支撐。

吳彤一直很少用假聲/頭聲技術，不過在輪迴樂隊時期的不能不說和近幾年的釵頭鳳以及絲路樂團一些把人聲做配器作用的曲目還是展現了他的假聲和頭聲技術，在不能不說中更是展現了G5假聲。不過因為真混聲的高度也相當高，除了一些特殊修飾作用，吳彤不常使用假音/頭聲。

多年學習樂器的經驗使得吳彤有著很不錯的音準能力和節奏感，而且氣息相當充沛。張口就是各種G4-E5的各種長音。自然音區經常是氣聲和弱聲的雙重搭配使用，毫不費力。

無論是氣聲，撕裂音，轉音，哭腔，顫音等各種紛繁的技巧，吳彤均有很好的掌握，除此之外，例如一些原生態唱法的技巧，吳彤也有所涉獵。

這樣一個幾乎全能的人，有沒有什麼爭議或者黑點呢？沒有，翻遍全網找不到一點點黑料，倒是挖出了很多各行業大拿對他發自內心的高度讚許，不乏辭藻優美的長篇大論。為人處世方面也很有智慧，老北京那種“說話做事留三分”，精通佛道儒三家，保持品格的同時不與時代脫軌，經常發出對當下頗有見地的議論（寫文章一絕）。

和他合作過僅一次的王家衛評價他：吳彤像音樂上的“一個放浪形骸的痞子”；

在亦師亦友的大提琴演奏家馬友友看來，“吳彤的言行是包含了君子兼音樂家特質的典範。他總是警覺著、準備著在任何時刻幫助周邊的人，這同時也激發了他罕見而清晰的視野與意向”；

著名音樂人姚謙評價他，“吳彤老師總還期待著自己的音樂，能夠反映更多真實思考的隨心書寫：真實地看待生命，真實地經歷生命，所以才有真實的音樂和表演。”他同時表示，“我一直相信，吳彤的藝術生命能夠超越有限的一輩子，他的作品將會超越時間的限制，我的想法也漸漸地遇見越來越多的共鳴。所有與我一樣接觸過吳彤的音樂或他本人之後，都安靜地與我一樣不聲張地支持著他。”

其實中國還有很多像吳彤這樣不動聲色默默做事的人，只是沒有活躍在大眾面前而不被廣泛熟知。但是因為他們的存在，讓我們知道踏實做事不搞流量的人也是存在的，且更讓人敬佩！