沒想到，參加《我是唱作人》唱抒情歌的王源竟然全場最剛
音樂類綜藝節目，終於找到了新的突破口。
以往，歌手和歌曲就是音樂的全部，灼眼的舞臺上，歌曲是歌手和觀眾的交流媒介，歌手的唱功是歌曲出圈的必備要素。
而《我是唱作人》，不僅把焦點放在了歌曲和歌手身上，還關注到了原創音樂人這個在華語樂壇大量存在又十分容易被忽略的群體。
調音臺、錄音棚、demo互聽，這些元素給這檔綜藝節目增添了不少神祕的氣氛。
賽制上並沒有太大的突破，8位擁有7首以上原創作品的唱作人，每期為大家帶來一首自己的原創作品，由現場的大眾評審進行投票，每2期節目淘汰一名排名末尾選手。
有過《中國新說唱》、《熱血街舞團》等多檔成功綜藝製作經驗的車澈團隊親自操刀，舞臺效果、燈光運用、bgm的適度調試以及後期剪輯和字幕搭配，都顯得這檔節目足夠成熟。
唱作人的選擇上，也能看得出來節目組的用心良苦。
王源的既定印象，是一個自帶光環的流量愛豆，而他在剛剛成年的年紀，以原創唱作人的身份出現，已經是這檔節目的首個炸點。
除了粉絲，王源身邊90%的人都極力阻止他來冒這個頗大的風險，唱好了還好，唱不好就等於在自毀前程，導演車澈第一次見王源時，問王源你敢來嗎，王源完全沒有猶豫的回答我敢，團隊都沒拉住。
連考上伯克利大學都被質疑走後門的王源，實在太清楚這步棋意味著什麼、自己又將遭遇怎樣的評價了，但他還是來了。
他給了自己一個成長的機會，所以，節目中的王源總讓人覺得這孩子太硬核了，不管不顧。
一改往日青春陽光的形象，搖身一變，成為了西裝革履的錫紙燙男孩。
首次展現歌曲的demo，自己都緊張到不行，還自告奮勇第一個試唱。
正式演唱，又選擇第一個上場，頗有種豁出去的感覺。
這首叫做《隨想》的原創作品，也有種豁出去的感覺，歌曲難度從王源的最低音跨到了最高音，王源的表現可圈可點，有展現出一定的實力，也有暴露出唱歌不穩的弊端。
女團選秀出身的陳意涵身上，也有很多的看點。
在idol實力普通被低估的前提下，在《創造101》都沒有成團的陳意涵，是帶著標籤出場的，印象中的idol只擁有“唱別人的歌、跳自己的舞、長得好看”這三大法寶，會創作實在與她聯繫不起來。
原創作品《他們說》，靈動輕快的節奏搭配陳意涵辨識度頗高的嗓音外加明朗清新的形象，十分合適討喜，連後臺的熱狗都紅著臉直呼自己“戀愛了”。
方才在《中國新說唱》舞臺上大顯身手的熱狗，自然是hip-hop界的代表，他身上並沒有太多的爭議，更多的是代表了一種音樂類型。
燃炸的《hip-hop沒有派對》已經是一首完整的成熟作品，出道多年積累的live演唱實力，使得他排名第一沒有了懸念。
“失蹤人口”樑博是搖滾這個音樂類型的代表，沒有過多的打扮，沒有花哨的衣著，帶著自己的樂隊，詞曲編一人搞定，曾軼可說他認真了，但我要說，樑博一直認真著。
《中國好聲音》出道，出道後銷聲匿跡，去學習、去進修、去製作原創作品，年紀並不大，卻有著超越年齡的冷靜和安穩。
自彈鋼琴，旋律一響起就足夠抓耳，他的歌沒有重金屬搖滾的怪，也沒有無病呻吟的歌詞，詞曲直白又值得聽眾思考，結尾處的電吉他，直接點燃了聽眾躍躍欲試躁動的內心。
打破常規足足有7分鐘的歌曲，產生了一些爭議，但樑博的解釋也像這首《表態》一樣很有態度：“如果這首歌曲，就是一首讓人不能繼續的歌，那一分鐘都長，如果它讓人激動人心的部分，就是埋藏在最後的話，就沒有長短之分。”
曾軼可一直是被質疑的對象，彈琴總彈錯，音準也不準，《獅子座》的印象太過刻板，甚至在demo試唱的時候，都以為她會再次創作出一首《獅子座》的同類歌曲。
誰也沒想到，說話細聲細語的曾軼可，開場竟然是這般酷的搖滾範兒。
她的音樂很小眾，對她的評價也很極端，喜歡的覺得是小眾藝術，不喜歡的只覺得難以接受。
但這從不妨礙她表達自己的態度。
毛不易則是民謠的代表，一首《東北民謠》像在講述一個故事，不急不躁，娓娓道來。
多樣配器的運用，悠揚的小調，畫面感極強的作詞，增強了這首歌的代入感，毛不易偏厚的聲線和穩當的演唱，讓他守住了上位區的座椅。
“qq音樂三巨頭之一”是汪蘇瀧一直想要擺脫的標籤，口水化、網絡性，讓大眾大大低估了他的實力，實際上，他的作品在數量和質量上都不差。
而歌紅人不紅的高進，則引出了互聯網流行音樂井噴時代下民間歌手生存環境的議題。
《我們不一樣》、《剛好遇見你》都是高進席捲全網的知名作品，口水歌、快銷品的標籤，讓他揹負了更加多的質疑。
寫歌靠“哼哼”又給他的音樂素養和創作實力打上了三重問好。
集齊idol、歌手，橫跨中輕代，涉足流行、搖滾、民謠、說唱，從網絡歌到小眾音樂，從爭議不斷到反轉驚豔，這檔節目拋出了太多值得思考的議題，而出發的目的，皆因想要大家拋開偏見去了解唱作人，去聆聽音樂。
難得的是，除音樂之外，《我是唱作人》在娛樂性和衝突製造方面也可圈可點。
首先是唱作人十分real，互懟起來絕不手軟。
陳意涵登場時，汪蘇瀧說“像學生，不像寫歌兒的人。”
高進的評價還算委婉，“我可能忙於工作，有些節目就沒看到，錯過了。”
“成年猛獸”王源更剛一點：“我不看什麼《偶像101》，對小姐姐沒啥特別大興趣。”
評價曾軼可的音樂，樑博選擇直接回懟：“我能不回答這個問題嗎？”
對demo試唱環節不滿意，就直截了當的表達不喜歡。
熱狗質疑毛不易30秒的demo太短沒有誠意，而直接給出了第8名的排位。
直言高進的歌不喜歡。
曾軼可對記不住歌詞的汪蘇瀧提出了質疑，“我自己寫的歌，我一般都會記得”。
而高進對曾軼可意識流的歌曲，則給出了“聽不懂”的評價。
王源和汪蘇瀧竟然承包了這檔節目的大部分笑點。
進入錄音棚太過緊張而讓調音師掐掉自己的聲音。
對demo投票第四名不滿意的汪蘇瀧，笑稱自己是“中位區成績最好的。”
同處於上位區的樑博和毛不易，都以惜字如金著稱，降到冰點的尬聊，像在表演啞劇。
同處於中位區的汪蘇瀧和王源，卻歡脫得像在說相聲。
而一直處在下位區的高進，在只有一個蹺蹺板的暗黑房間裡自言自語，有自嘲、有無奈、有辛酸、也有力量。
投票實名制也是這檔節目的創新之處，微博id在投票結果處輪番滾動，喜歡或者不喜歡一目瞭然。
對音樂需要認真，對唱作人也需要尊重，原創音樂人的境遇已經十分糟糕，創作的壓力從未減少，市場的不景氣、音樂的浮躁、聽眾的質疑、做自己和迎合大眾的矛盾衝突，一樣不少，有大環境的影響，也有小環境的束縛。
唯一遺憾的是，唱作人的原創音樂製作過程沒有呈現出來，音樂圈裡並不是每個音樂人都會編曲，而除了原創音樂人的生存環境需要關注以外，音樂人的音樂素養和製作實力也是個需要關注的議題。
而這些改進，也許在《我是唱作人》第二季就可以看到，拭目以待吧。