《地久天長》中，王源飾演的養子“劉星”，是一個叛逆十足的少年。這是王源第一次出演文藝電影，和影帝影后對戲的他並沒有後知後覺，在拍攝過程中就已經感受到前輩們為他打開了表演新世界的大門。他學會了這種即興表演的方式，打開表演的竅門之後，嘿，一切好像都和以前不太一樣了。
採寫_本刊記者 劉倩 攝影_本刊記者 邵欣
《地久天長》的拍攝輾轉了兩個城市，一個在包頭，一個在福建，一南一北。王景春、詠梅與王源飾演的“星星”一家三口的戲份，在福建黃岐鎮北郊村拍攝完成。那個村子是整個黃岐半島的最底端，再過去已經沒有大陸。這兩個地域相差幾千公里，非常遙遠，用導演王小帥的話來說，“正好印證了主人公他們，在自己的生活產生鉅變之後流浪的心情。”
北郊村給整個劇組的感受就是暴晒，從早上10點鐘到下午3點鐘都在拍，而這個時段當地的人選擇不出門。不能工作，也不能外出活動，當地人都起得很早，10點之前都很忙，忙完了以後在10點都回到家，呆到3點以後。
炎熱暴晒的天氣似乎很符合電影中的氣氛：在30年中國社會變更中，家庭以及情感關係也隨之不斷變遷。時間洪流下，一切都在改變，但善良和希望一直都在。失獨的夫妻，背井離鄉迴避思念在另一個世界的兒子時，又面臨收養的兒子離家出走，每一寸空氣中都瀰漫著煎熬。艱苦拍攝的環境，簡單又複雜的家庭關係，厚重的劇本故事，讓王源對錶演有了全新的認知。本片故事中的家庭似乎也成為中國社會在過去30年中的一個縮影。
很多人好奇王小帥這麼一位拍文藝片的導演，為什麼會找到王源來參演。王小帥有自己的解釋，在他眼裡，王源雖然獲得了更為廣泛的關注，但選擇他的初衷並非是出於商業考慮。“劉星角色的年齡段是十五六歲，這個年齡來說，成熟的演員很少。王源已經成名了，氣質也合適，省去了我們到茫茫人海中尋找演員的過程。過去我們都要去茫茫人海中找人，還要看他是否有基礎，需不需要訓練。但王源是現成的。他已經可以應付大型演出，說明他骨子裡有這個潛力，他只是沒有過多接觸電影。”在王小帥導演看來，這也是王源自己的選擇，“他長期在節目和音樂領域沒有問題，但是不是要嘗試演電影是他自己的選擇。年輕人也是有選擇的，他也成年了。”
第一次拍文藝電影的王源，也體會到了很多不同的拍攝方法。比如他提到有一場離家出走後在大街上的外景，差不多五秒鐘的鏡頭。因為街景實在太完美，街上沒有一個群演，是實實在在的市井畫面。王源清晰地記得，拍第一遍的時候有人出殯，第二遍的時候一輛大貨車駛過，第三遍有人結婚，每一遍都不一樣，每一遍都不可再生。不重複的場景讓王小帥覺得接下來一條會更好，捨不得停下來。這種完全真實的取景和拍攝方式也讓王源印象很深，他再一次感受到了電影給自己帶來的震撼。而對於這個“電影新人”，王小帥也坦言，他相信王源有“第六感”，知道有粉絲來探班，偶爾會分心，但是更多的時候場景切換到房間裡，他的狀態便會回來，“如果在房間裡拍戲的話，我們可以交流，至少你的臺詞、你的調度就非常清晰。”
詠梅對王源的評價很高，為了高度呈現戲裡叛逆青年和父親的敵視關係，當時她和王景春在劇組都不理王源，“我還蠻吃驚的，他會主動地提問——這裡我該怎麼處理？我什麼地方是想不明白的？他問的都是重點。這孩子就蠻有靈性的，導演也誇，我覺得他也很不錯。他真的挺用心的，很有拍戲的天分，他以後可以成為一個很好的演員。”王景春回憶和王源的第一次會面:“在劇組裡，他滿臉客氣，非常謙和地笑著走過來，結果我給他掉了個臉，掉了很長很長，看著他，翻了他一眼，嗯了一聲，然後我就走了。”過後王源才明白影帝影后的用心良苦。殺青之後，王景春用“很真”兩個字來形容王源，能真的去感受、相信自己的角色，王景春認為王源具備了作為一個演員的素質。
王源自認為決定離家出走，給養父母磕頭下跪那場戲令他十分難忘。雖然只是一個簡單的磕頭下跪，但王源言語中的說明，讓這場磕頭戲成為了他和“影帝影后”的“較量”。“衝突是要很快地將情緒爆發到那個點，在那一刻你的情緒是非常多樣的，你不是單純地要完成與片中父親的一個對峙，還需要在那個對峙裡通過一些眼神動作的細節來展現劉星內心的性格。”
影片結尾，一家三口也迎來了“大團圓”的結局。王源飾演的劉星選擇重新回到這個家。隨著孩子長大，從十幾歲長到二十幾歲，重新回看自己的人生，重新回想自己的養父養母，對養父母的認識跟叛逆期變得不一樣。就像人會改變，他們變成一個非血緣關係組成的、大家認為的完美家庭。王小帥導演在接受採訪中闡釋了這一影片結局：“這個完美家庭其實是令人心酸的，這其實是一個帶有心酸的大團圓，不是真正的好萊塢式的大團圓，是對生活發出探究和真正的疑問，是微笑著流淚的大團圓。”
影片結尾中王源飾演的劉星選擇歸來，拍攝完成後迴歸成年生活的王源，似乎也完成了一次90後對人生洪流的思考。對於演員來說，也許這不是一部電影，這是一次短暫又漫長的生活。
南都娛樂×王源
“以成年人的姿態，
去對自己、對自己的作品負責”
“打開了表演世界全新的大門”
南都娛樂：你最初看過《地久天長》的劇本後有什麼感受？當時是怎麼理解劉星這個角色的？
王源：第一次看劇本的時候就覺得劉星這個小孩好叛逆啊，也心疼劉星的爸爸媽媽。這個角色給我的挑戰也蠻大的，他是一個叛逆少年，而且我生活中和爸媽也不是這樣的。影片的背景設置到中國上世紀八九十年代，這是自己沒有經歷過的，需要努力把握住一些共通的東西，譬如青年人的心態，對父母、社會的不滿，來詮釋自己的角色。拍戲的時候我完全素顏，頭髮也沒有做，甚至有兩天臉都沒洗就去拍。就是頭髮有點扎眼睛，很自然的一個動作，也沒有說要去刻意設計。
南都娛樂：在真正演繹了這個角色之後，你對他有新理解嗎？
王源：真正演完了之後對劉星這個人物的理解有了一些比較新的認識的，他雖然叛逆，但是他叛逆的根源是來源於他對自我身份的那種探尋，這一層面是詮釋這個角色的過程中才慢慢感受到的。兩位老師在表演上給我的刺激也讓我對人物有更新的理解。比如詠梅老師吧，她是特別好、特別親切的一個母親形象吧，因為從始至終我雖然是很叛逆，但她一直很愛我。就是因為她的那種表演，她對我的愛刺激到了我。因為我覺得如果說她表演得不愛我的話，我就不會有愧疚感對他們。所以我覺得這兩位老師對我刺激都非常大。
南都娛樂：聽說王小帥導演經常讓你們自由發揮，你詮釋這個人物的時候會比較注重表現他的哪一方面？
王源：對，我記得我那時候剛到組裡，我去找小帥導演，我說導演我們要不要提前來一起對一下這場戲，小帥導演說不用，你直接去（拍）就行。我第一場戲就是拍跟王景春老師吵架嘛，當時我就特別怵。但其實到了現場，我發現真的什麼都沒有設定的時候，你只需要把自己真正融合進劉星那角色中去，所有的一切都是自然流露，我覺得這是非常真實的。這是我演過所有的戲裡邊最真實也是最舒服的一部。王小帥導演讓我知道了一種全新的表演方式吧。之前表演就是背臺詞，然後我還曾經遇到過導演，就是說因為是後期配音，說好，看前面，看著對方的眼睛，然後好，說臺詞。就是完全感覺自己像是一個傀儡一樣，但小帥導演完全不是。他說你就是劉星，你不要演，你現在就是劉星，你所做的一切都是劉星此刻最真實的反應。就是給我建立了一個全新的表演的體系方式。
南都娛樂：當時會有拿不準或覺得很難把握的地方嗎？如何解決？
王源：當時會有點緊張，但是當你真正到了鏡頭面前的時候，導演啊包括跟我一起對戲的王景春、詠梅老師都給了我很多的幫助。他們沉浸在角色中的時候是非常自然的，所以我很快就能進入角色。和王景春老師比較對抗的那場戲，因為之前就是表演，表演就是得演嘛，但那一場就是我真急，我真急了，主要是王景春老師把我掐疼了，當時我也很討厭他，因為他也沒有理我，在我開始表演的時候。但是拍完那場戲之後，我看了一眼回放，我瞬間就懂了。我理解了老師為什麼要這樣對我，因為我沒有那麼專業，我不是個特別專業、特別成熟的演員，他用這種方式激起了我心裡那種最直接的情感，我覺得老師真是厲害，我瞬間就釋懷，然後特別喜歡他。這部戲我拍了其實不長，拍了一個星期多，但是我覺得學到的比任何的戲都多。
南都娛樂：完成這些戲對演員的情緒張力似乎要求也是很高的，拍攝階段，哪場戲的情緒是你覺得比較難把握的？
王源：比較難把握的一個是和王景春老師的衝突戲，另外一個其實就是下跪的那場戲。衝突是要很快地將情緒爆發到那個點，在那一刻你的情緒是非常多樣的，你不是單純地要完成與片中“父親”的一個對峙，還需要在那個對峙裡，通過一些眼神動作的細節來展現劉星內心的性格。
南都娛樂：在拍這場下跪的衝突戲前，你都做了哪些心理建設？
王源：在拍那場戲之前，王景春老師跟我坐在床上，我們聊了一個小時，一直在聊，聊到後來就“來～咱拍吧”。臺詞什麼的也沒有對過，就是直接來，就是聊到心裡去了。他說你要想你平時對你爸媽的愧疚，然後你現在是星星，你的故事就是你是我們領養的孩子，我們撫養你這麼辛苦。就是說你對我們不滿意，覺得我們對你不好，因為我們是領養的你，把你當成另一個星星。還有就是說你對我們的愧疚，你覺得我要走就是五味雜陳心理。我不知道觀眾看的時候有沒有覺得，反正我那時候眼神還是蠻複雜的。
南都娛樂：拍攝過程中有沒有一些自己比較難忘的回憶？
王源：還是下跪那場戲吧，那場戲也是一個情感的爆發點，那時候劉星終於擁有了“自己”的身份，他感激但是同時也很堅決，也是情緒比較集中、比較複雜的一個點吧。
南都娛樂：你怎麼理解劉星和養父母之間的情感和關係？以及他表現出的“叛逆”？
王源：我覺得劉星和父母之間其實是彼此的慰藉和寄託吧，父母在失去孩子的那種痛苦後，找到了這個和“星星”很像的孩子，然後這個孩子可能也是從小沒有得到過很多來自父母的關愛。在這個“新”的家庭中，他很難去真正判斷自己的身份，他到底是不是那個劉星呢？父母對他的愛，到底是不是真的愛呢？因為他自我懷疑，所以外化表現就會變成一種叛逆，想要逃離和掙脫，想要證明自己的那種。
南都娛樂：這個故事中的人物與故事情節可能對你來說是陌生、是有距離的，你怎樣讓自己去更接近戲裡人物？
王源：對，我看劇本的時候就瞭解到了故事的時代背景，但是確實沒有那麼深的體會。然後真正拍戲的時候去劇組的景裡去體會，就會特別容易進入到那個時代中去，包括那時候導演就跟我說，長痘不要緊，然後我就想更真實一點，在福建那會就吃了很多海鮮，長了不少痘。我去到片場，和王景春老師打了個招呼，我說老師好，他就瞥了我一眼。我覺得老師怎麼這樣，這麼傲氣。但是演了第一場戲我瞬間就領悟了，我們戲裡就是互相看不慣對方，他讓我一下子就體會到這種感覺。
南都娛樂：你曾說拍攝《地久天長》自己也體會到了真正進入角色的感覺，那時候是一種怎樣的感受？
王源：就是覺得打開了表演世界全新的大門。因為以前拍戲可能會說，欸你這裡眼神要是看向哪裡的，你要從哪裡走到哪裡。但是拍小帥導演的戲，小帥導演就說，在這個情境裡，你就是劉星，這場戲你是跟你爹吵架，吵完了你門口磕頭然後你就走人。包括王景春老師我第一次跟他見面，他就給了我個下馬威，其實就是為了讓我很快地進入“父子對峙”那場戲的情緒中，當時真的就是心裡有一團氣的，自然而然爆發出來了，然後詠梅老師在戲裡是我媽，她身上母親的那種關懷備至是從戲裡延續到戲外的，所以出走的時候我心中很複雜的情緒有一方面就是來源於她，因為我覺得她真的很愛護我，愛護劉星。所以在他們的幫助下進入角色，真的蠻開心的，就覺得嗯，原來表演是可以這麼來表演的，很舒服。
南都娛樂：你覺得拍完這部戲之後，有沒有對自己產生一些影響？
王源：其實主要集中在兩個方面，第一個是對錶演，我是真的有了全新的認知，真的是學到了很多去理解角色、詮釋角色的方法。另外一個是從《地久天長》這個故事本身來說，特別是看完片之後會覺得，我們這代孩子其實很少花時間去了解我們父輩的故事，就還蠻有感觸的。
“成年最大的感受是更加重的責任吧”
南都娛樂：《地久天長》在柏林電影得了獎，你到世界級電影節去有什麼感受？
王源：第一反應，就超級開心，開心完之後就說要去柏林了，也有一點點慌吧。萬一我沒演好給其他老師拖後腿了，就覺得挺不好意思的。但看了片子，覺得沒拖後腿，還行還行。各位老師都說蠻好，我整體看就還行，還是有一些地方需要改進，細節沒有做得那麼好，可能臉上肌肉控制（不太好），如果現在再讓我演一遍應該會更好。在柏林看片時我哭得稀里嘩啦的。最後到他們上墳的時候，我就覺得這是導演和兩位老師厲害的地方，他們沒有說任何一句話，也沒有做任何煽情的動作，只是在默默地把那些上墳用品擺出來，這樣讓人非常非常感動。
南都娛樂：演戲方面，現在自己會有一些喜歡的戲劇類型嗎？
王源：其實我喜歡的還蠻多的，就是希望有機會的話能多多去嘗試吧。
南都娛樂：不久前你也步入了成年，會有一些很特別的感受？
王源：成年最大的感受是更加重的責任吧，就是以成年人的姿態，去對自己負責，對自己的作品負責，更加不能讓喜歡和支持你的人失望。
南都娛樂：你說成長就是一邊失去一邊獲取，對於這些自己有怎樣的思考？於自己而言失去和獲取都有哪些？
王源：我覺得對我而言，失去的可能是一些屬於自己的時間，還有陪伴家人的機會。但是同時我可能收穫了比同齡人更早的經歷，還有也收穫了大家的支持。
南都娛樂：十二三歲就出道了，自己是怎麼看待這段經歷的，會對童年有些遺憾嗎？
王源：我的童年還是過得很開心的，就是再小一些的時候，孩子們都會嘗試和體驗過的我基本也經歷過。可能十二三歲之後真正屬於自己的時間會少一些，但是既然你做出了選擇，就要好好把自己選擇的路走下去，這才是比較重要的。
南都娛樂：成年之際也發佈了新作品，你的詞一直很受關注，自己有沒有到目前為止比較滿意或者喜歡的作品？
王源：其實每一個作品都是我當時心境的反映，所以我的歌我都還蠻喜歡的，也希望以後還能繼續給大家創作更多好聽的音樂。
南都娛樂：你創作的時候是怎樣的畫風，一般怎樣更能獲取靈感？
王源：我一般都是在深夜創作，那時候會比較有靈感。我的靈感可能還是大多數來源於生活、情緒這些。
南都娛樂：其實像早先的《十七》《驕傲》還有不久前發佈的《一樣》都讓很多人印象深刻，其中也書寫下一些關於迷茫、挫折、勇氣的命題和思考，這是源於自己內心感受的抒發嗎？或者是你對於這些命題有了哪些想法？
王源：對，我寫的歌其實基本上都是我內心真正想說的話。迷茫，我相信是所有人的人生道路上都會遇到的，我希望他們能在我的歌中找到共鳴，也能在我的音樂中獲得勇氣。
南都娛樂：當下在工作之外會怎樣給自己解壓放鬆？什麼時候你覺得自己是比較輕鬆自由的？
王源：工作完，一個人深夜在家的時候。那一刻會覺得不僅僅我自己，全世界都屬於我，那一刻的我是最自由的，那時候也會比較有創作的慾望。
南都娛樂：拍完這部戲，又已成年的你，現在有沒有想對同齡人說的話？
王源：叛逆應該是每個人都必然經歷的一個成長過程，不過要記住的是，這個世界上最愛你的永遠是你的爸爸媽媽，而且這個社會也很愛你。我們需要做的就是想清楚自己真正想做的是什麼，並且要如何實現。
