文 │ 夏天
陪伴觀眾一個夏天后，《奮鬥吧，少年！》中網球少年們的成長故事，終於落下帷幕。
青春劇裡最珍貴的，是永遠生動蓬勃的少年意氣。在目睹了路夏從想要超越父親到領悟網球競技的真正意義；卓治對於網球的態度從漫不經心到全力以赴的改變；還有嚴智明的嚴謹自持、賀興隆的選擇與堅持後，在結局真正來臨時，看著他們帶著青春的臉龐奔赴新旅程，腦中不由自主浮想起他們站在十字路口與你揮手告別，消失在路的盡頭的畫面，追劇觀眾反倒有些悵然若失。
在豆瓣小組討論裡，有說“在線急等第二季”的，也有在評論裡直接抒發情誼表達不捨的，他們將劇中視網球為生命的主人公路夏，和其餘為了網球全力以赴的育青隊員，視為要“收藏進抽屜裡的中二青春。”《奮鬥吧，少年！》與觀眾形成緊密連接。
"文 │ 夏天
陪伴觀眾一個夏天后，《奮鬥吧，少年！》中網球少年們的成長故事，終於落下帷幕。
青春劇裡最珍貴的，是永遠生動蓬勃的少年意氣。在目睹了路夏從想要超越父親到領悟網球競技的真正意義；卓治對於網球的態度從漫不經心到全力以赴的改變；還有嚴智明的嚴謹自持、賀興隆的選擇與堅持後，在結局真正來臨時，看著他們帶著青春的臉龐奔赴新旅程，腦中不由自主浮想起他們站在十字路口與你揮手告別，消失在路的盡頭的畫面，追劇觀眾反倒有些悵然若失。
在豆瓣小組討論裡，有說“在線急等第二季”的，也有在評論裡直接抒發情誼表達不捨的，他們將劇中視網球為生命的主人公路夏，和其餘為了網球全力以赴的育青隊員，視為要“收藏進抽屜裡的中二青春。”《奮鬥吧，少年！》與觀眾形成緊密連接。
除了觀眾評論反饋，數據是最為直接的證據。在《陳情令》《長安十二時辰》《小歡喜》等諸多大劇雲集的暑期檔，沒有大卡司與大製作加持的《奮鬥吧，少年！》，收視率長期穩居同時段首位，CSM59城數據連續破1，截至9月3日網絡播放量17.5億，成功在市場中搏得一席之地，“小而美”青春劇煥發新活力。
一代人老去，但總有人正年輕。毫無疑問，影視市場是需要青春劇的。但青春劇該怎麼拍才能“保持青春”，則是擺在從業者眼前的難題。在現實主義的強風吹拂之下，《奮鬥吧，少年！》給出了“在青春劇中注入現實主義”的答案，並以不俗的收官成績，證明了這一新模式背後的可能性。
人物群像與成長弧光
青春作為人一生中最精彩的階段，應該擁有著不同的面孔。《奮鬥吧，少年！》在現實主義的洞悉力觀照當下，在劇中刻畫了9位主要人物，併為每個人物賦予各具特色的性格特點。
天才少年路夏沉默寡言、喬晨正直善良、唐佳樂我行我素、張百揚執著刻苦，每個人物特點突出、個性鮮明，人物集結在一起，便代表著一整個少年群體的校園群像。觀眾跟隨著他們的故事時而歡樂時而揪心，也能不由自主的回想到記憶中閃閃發光的年代。
除了人物性格真實突出，青春劇最為重要的是，需要運用影像呈現出年輕人永恆的“成長”命題。劇中人物不能僅僅是隨著劇情發展“打怪升級”，而是要在解決一個又一個挑戰的過程中，走上一條能引發觀眾情感共鳴的成長之路，最終成為不同的自己，這也是青春劇引發年輕觀眾情感共振的重要部分。
"文 │ 夏天
陪伴觀眾一個夏天后，《奮鬥吧，少年！》中網球少年們的成長故事，終於落下帷幕。
青春劇裡最珍貴的，是永遠生動蓬勃的少年意氣。在目睹了路夏從想要超越父親到領悟網球競技的真正意義；卓治對於網球的態度從漫不經心到全力以赴的改變；還有嚴智明的嚴謹自持、賀興隆的選擇與堅持後，在結局真正來臨時，看著他們帶著青春的臉龐奔赴新旅程，腦中不由自主浮想起他們站在十字路口與你揮手告別，消失在路的盡頭的畫面，追劇觀眾反倒有些悵然若失。
在豆瓣小組討論裡，有說“在線急等第二季”的，也有在評論裡直接抒發情誼表達不捨的，他們將劇中視網球為生命的主人公路夏，和其餘為了網球全力以赴的育青隊員，視為要“收藏進抽屜裡的中二青春。”《奮鬥吧，少年！》與觀眾形成緊密連接。
除了觀眾評論反饋，數據是最為直接的證據。在《陳情令》《長安十二時辰》《小歡喜》等諸多大劇雲集的暑期檔，沒有大卡司與大製作加持的《奮鬥吧，少年！》，收視率長期穩居同時段首位，CSM59城數據連續破1，截至9月3日網絡播放量17.5億，成功在市場中搏得一席之地，“小而美”青春劇煥發新活力。
一代人老去，但總有人正年輕。毫無疑問，影視市場是需要青春劇的。但青春劇該怎麼拍才能“保持青春”，則是擺在從業者眼前的難題。在現實主義的強風吹拂之下，《奮鬥吧，少年！》給出了“在青春劇中注入現實主義”的答案，並以不俗的收官成績，證明了這一新模式背後的可能性。
人物群像與成長弧光
青春作為人一生中最精彩的階段，應該擁有著不同的面孔。《奮鬥吧，少年！》在現實主義的洞悉力觀照當下，在劇中刻畫了9位主要人物，併為每個人物賦予各具特色的性格特點。
天才少年路夏沉默寡言、喬晨正直善良、唐佳樂我行我素、張百揚執著刻苦，每個人物特點突出、個性鮮明，人物集結在一起，便代表著一整個少年群體的校園群像。觀眾跟隨著他們的故事時而歡樂時而揪心，也能不由自主的回想到記憶中閃閃發光的年代。
除了人物性格真實突出，青春劇最為重要的是，需要運用影像呈現出年輕人永恆的“成長”命題。劇中人物不能僅僅是隨著劇情發展“打怪升級”，而是要在解決一個又一個挑戰的過程中，走上一條能引發觀眾情感共鳴的成長之路，最終成為不同的自己，這也是青春劇引發年輕觀眾情感共振的重要部分。
在現實主義創作思路引導下，《奮鬥吧，少年！》塑造的人物具備著完整的成長弧光。以主人公路夏為例。和很多天才一樣，路夏有著屬於天才的孤獨宿命，因為網球與比賽，才逐漸融入集體收穫了動人的友誼。
劇中有很多展示路夏內心變化的有趣小細節，比如喬晨趁路夏瞌睡時惡作劇，在他矇眼紗布上寫下“育青必勝”的字樣，路夏渾然不覺，在回家後才無意發現。他緩緩取下紗布，卻發自內心地笑了。這代表著路夏心中的冰山正在溶解。
"文 │ 夏天
陪伴觀眾一個夏天后，《奮鬥吧，少年！》中網球少年們的成長故事，終於落下帷幕。
青春劇裡最珍貴的，是永遠生動蓬勃的少年意氣。在目睹了路夏從想要超越父親到領悟網球競技的真正意義；卓治對於網球的態度從漫不經心到全力以赴的改變；還有嚴智明的嚴謹自持、賀興隆的選擇與堅持後，在結局真正來臨時，看著他們帶著青春的臉龐奔赴新旅程，腦中不由自主浮想起他們站在十字路口與你揮手告別，消失在路的盡頭的畫面，追劇觀眾反倒有些悵然若失。
在豆瓣小組討論裡，有說“在線急等第二季”的，也有在評論裡直接抒發情誼表達不捨的，他們將劇中視網球為生命的主人公路夏，和其餘為了網球全力以赴的育青隊員，視為要“收藏進抽屜裡的中二青春。”《奮鬥吧，少年！》與觀眾形成緊密連接。
除了觀眾評論反饋，數據是最為直接的證據。在《陳情令》《長安十二時辰》《小歡喜》等諸多大劇雲集的暑期檔，沒有大卡司與大製作加持的《奮鬥吧，少年！》，收視率長期穩居同時段首位，CSM59城數據連續破1，截至9月3日網絡播放量17.5億，成功在市場中搏得一席之地，“小而美”青春劇煥發新活力。
一代人老去，但總有人正年輕。毫無疑問，影視市場是需要青春劇的。但青春劇該怎麼拍才能“保持青春”，則是擺在從業者眼前的難題。在現實主義的強風吹拂之下，《奮鬥吧，少年！》給出了“在青春劇中注入現實主義”的答案，並以不俗的收官成績，證明了這一新模式背後的可能性。
人物群像與成長弧光
青春作為人一生中最精彩的階段，應該擁有著不同的面孔。《奮鬥吧，少年！》在現實主義的洞悉力觀照當下，在劇中刻畫了9位主要人物，併為每個人物賦予各具特色的性格特點。
天才少年路夏沉默寡言、喬晨正直善良、唐佳樂我行我素、張百揚執著刻苦，每個人物特點突出、個性鮮明，人物集結在一起，便代表著一整個少年群體的校園群像。觀眾跟隨著他們的故事時而歡樂時而揪心，也能不由自主的回想到記憶中閃閃發光的年代。
除了人物性格真實突出，青春劇最為重要的是，需要運用影像呈現出年輕人永恆的“成長”命題。劇中人物不能僅僅是隨著劇情發展“打怪升級”，而是要在解決一個又一個挑戰的過程中，走上一條能引發觀眾情感共鳴的成長之路，最終成為不同的自己，這也是青春劇引發年輕觀眾情感共振的重要部分。
在現實主義創作思路引導下，《奮鬥吧，少年！》塑造的人物具備著完整的成長弧光。以主人公路夏為例。和很多天才一樣，路夏有著屬於天才的孤獨宿命，因為網球與比賽，才逐漸融入集體收穫了動人的友誼。
劇中有很多展示路夏內心變化的有趣小細節，比如喬晨趁路夏瞌睡時惡作劇，在他矇眼紗布上寫下“育青必勝”的字樣，路夏渾然不覺，在回家後才無意發現。他緩緩取下紗布，卻發自內心地笑了。這代表著路夏心中的冰山正在溶解。
卓治則代表了天才的另一面，一方面他不希望自己因為天才光環受關注，刻意隱藏實力，偽裝為“凡人”，另一方面他卻也害怕觸碰到自己的極限，面對自己也可能是“凡人”的事實，他需要在思想上解放自己。
同樣的，作為隊長的穆司陽，對自己和隊員都有著高要求，而嚴苛標準的背後，他也揹負著諸多本不屬於他的枷鎖……在《奮鬥吧，少年！》中，每個人物都有獨屬於他們的成長主題。他們面臨壓力和困惑時，所展現出的勇氣與堅持，讓人物角色層次變得更為豐富，也更能夠引發觀眾在精神層面的共鳴。
插曲《正少年》裡唱著，“青春最燃的年紀，我們正少年，不負時光，把自己活成你最嚮往的模樣。”《奮鬥吧，少年！》中，當少年們因網球相遇，便匯聚成千種模樣，組成所有走過青春的人的縮影。
競技體育與少年情誼
“在新的時代，網球小將們，擁有了更多的機會，正在創造著更大的格局”。
第一集網球名將李娜的出現，讓觀眾們意識到《奮鬥吧，少年！》好像並沒有看上去那麼簡單。揮灑汗水，賣力奔跑，果決揮拍，僅在第二集就呈現出兩輪高水平網球對戰。立足現實出發，《奮鬥吧，少年！》首先對於網球運動展現出了足夠的認真與尊重。
《奮鬥吧，少年！》中的現實主義，並不僅僅侷限於對競技體育的呈現上。更為重要的是，以網球為切口，《奮鬥吧，少年！》注重於劇中人物友情、愛情、親情的故事刻畫。這種對人物內心世界的真實呈現與詮釋，同樣體現著鮮明的現實主義品格，呼應著當下年輕人心中的情感需求。
"文 │ 夏天
陪伴觀眾一個夏天后，《奮鬥吧，少年！》中網球少年們的成長故事，終於落下帷幕。
青春劇裡最珍貴的，是永遠生動蓬勃的少年意氣。在目睹了路夏從想要超越父親到領悟網球競技的真正意義；卓治對於網球的態度從漫不經心到全力以赴的改變；還有嚴智明的嚴謹自持、賀興隆的選擇與堅持後，在結局真正來臨時，看著他們帶著青春的臉龐奔赴新旅程，腦中不由自主浮想起他們站在十字路口與你揮手告別，消失在路的盡頭的畫面，追劇觀眾反倒有些悵然若失。
在豆瓣小組討論裡，有說“在線急等第二季”的，也有在評論裡直接抒發情誼表達不捨的，他們將劇中視網球為生命的主人公路夏，和其餘為了網球全力以赴的育青隊員，視為要“收藏進抽屜裡的中二青春。”《奮鬥吧，少年！》與觀眾形成緊密連接。
除了觀眾評論反饋，數據是最為直接的證據。在《陳情令》《長安十二時辰》《小歡喜》等諸多大劇雲集的暑期檔，沒有大卡司與大製作加持的《奮鬥吧，少年！》，收視率長期穩居同時段首位，CSM59城數據連續破1，截至9月3日網絡播放量17.5億，成功在市場中搏得一席之地，“小而美”青春劇煥發新活力。
一代人老去，但總有人正年輕。毫無疑問，影視市場是需要青春劇的。但青春劇該怎麼拍才能“保持青春”，則是擺在從業者眼前的難題。在現實主義的強風吹拂之下，《奮鬥吧，少年！》給出了“在青春劇中注入現實主義”的答案，並以不俗的收官成績，證明了這一新模式背後的可能性。
人物群像與成長弧光
青春作為人一生中最精彩的階段，應該擁有著不同的面孔。《奮鬥吧，少年！》在現實主義的洞悉力觀照當下，在劇中刻畫了9位主要人物，併為每個人物賦予各具特色的性格特點。
天才少年路夏沉默寡言、喬晨正直善良、唐佳樂我行我素、張百揚執著刻苦，每個人物特點突出、個性鮮明，人物集結在一起，便代表著一整個少年群體的校園群像。觀眾跟隨著他們的故事時而歡樂時而揪心，也能不由自主的回想到記憶中閃閃發光的年代。
除了人物性格真實突出，青春劇最為重要的是，需要運用影像呈現出年輕人永恆的“成長”命題。劇中人物不能僅僅是隨著劇情發展“打怪升級”，而是要在解決一個又一個挑戰的過程中，走上一條能引發觀眾情感共鳴的成長之路，最終成為不同的自己，這也是青春劇引發年輕觀眾情感共振的重要部分。
在現實主義創作思路引導下，《奮鬥吧，少年！》塑造的人物具備著完整的成長弧光。以主人公路夏為例。和很多天才一樣，路夏有著屬於天才的孤獨宿命，因為網球與比賽，才逐漸融入集體收穫了動人的友誼。
劇中有很多展示路夏內心變化的有趣小細節，比如喬晨趁路夏瞌睡時惡作劇，在他矇眼紗布上寫下“育青必勝”的字樣，路夏渾然不覺，在回家後才無意發現。他緩緩取下紗布，卻發自內心地笑了。這代表著路夏心中的冰山正在溶解。
卓治則代表了天才的另一面，一方面他不希望自己因為天才光環受關注，刻意隱藏實力，偽裝為“凡人”，另一方面他卻也害怕觸碰到自己的極限，面對自己也可能是“凡人”的事實，他需要在思想上解放自己。
同樣的，作為隊長的穆司陽，對自己和隊員都有著高要求，而嚴苛標準的背後，他也揹負著諸多本不屬於他的枷鎖……在《奮鬥吧，少年！》中，每個人物都有獨屬於他們的成長主題。他們面臨壓力和困惑時，所展現出的勇氣與堅持，讓人物角色層次變得更為豐富，也更能夠引發觀眾在精神層面的共鳴。
插曲《正少年》裡唱著，“青春最燃的年紀，我們正少年，不負時光，把自己活成你最嚮往的模樣。”《奮鬥吧，少年！》中，當少年們因網球相遇，便匯聚成千種模樣，組成所有走過青春的人的縮影。
競技體育與少年情誼
“在新的時代，網球小將們，擁有了更多的機會，正在創造著更大的格局”。
第一集網球名將李娜的出現，讓觀眾們意識到《奮鬥吧，少年！》好像並沒有看上去那麼簡單。揮灑汗水，賣力奔跑，果決揮拍，僅在第二集就呈現出兩輪高水平網球對戰。立足現實出發，《奮鬥吧，少年！》首先對於網球運動展現出了足夠的認真與尊重。
《奮鬥吧，少年！》中的現實主義，並不僅僅侷限於對競技體育的呈現上。更為重要的是，以網球為切口，《奮鬥吧，少年！》注重於劇中人物友情、愛情、親情的故事刻畫。這種對人物內心世界的真實呈現與詮釋，同樣體現著鮮明的現實主義品格，呼應著當下年輕人心中的情感需求。
路夏與父親路向前代表了當下一類典型的父子關係，甚至還引發了觀眾“如果爸爸是路向前，是幸運還是不幸？”的討論。父輩的成就越大、光環越亮，壓在路夏身上的負擔就越重。每當被問到打網球的目標到底是什麼時，路夏總是說要“堂堂正正贏他一次”，他尊重愛戴父親，同時又渴望超越父親，經歷生活的酸甜苦辣後，才領悟網球於自己而言的真正意義。
除了路夏與路向前的父子情，“育青九子”的情誼則是全劇最具看點的部分。在一次次比賽中，他們從不理解到彼此熟悉，每個人都有股不服輸的精神，會為自己技術沒有成長而較勁，也會為了隊裡增添新血液而慶幸，呈現出一種集體間相互扶持的溫暖，還帶著屬於少年情誼純粹、陽光、乾淨的氣質，給觀眾帶來感動。
現實主義與青春味道
“青春美到，無論你怎樣度過，都是一種浪費。”而在影視劇市場裡，青春劇更是無論何時都是一種剛需。自從《致青春》《匆匆那年》等作品掀起國產影視的青春風潮後，風潮從未停息。
然而繁榮背後，也有著新問題冒頭。一是市場上的青春劇標籤化、同質化現象嚴重，能為觀眾帶來驚喜的作品，越來越少。二是在現實主義風潮下，以往只注重校園戀愛的青春劇顯得無所適從。
面對這兩大難題，《奮鬥吧，少年！》首先以競技+青春的創作手法，對於青春劇進行垂直細分化的內容探索，其次是在清新熱血的劇情中，增添一點點現實主義的“鹽”，讓青春故事更為真實清冽。
"文 │ 夏天
陪伴觀眾一個夏天后，《奮鬥吧，少年！》中網球少年們的成長故事，終於落下帷幕。
青春劇裡最珍貴的，是永遠生動蓬勃的少年意氣。在目睹了路夏從想要超越父親到領悟網球競技的真正意義；卓治對於網球的態度從漫不經心到全力以赴的改變；還有嚴智明的嚴謹自持、賀興隆的選擇與堅持後，在結局真正來臨時，看著他們帶著青春的臉龐奔赴新旅程，腦中不由自主浮想起他們站在十字路口與你揮手告別，消失在路的盡頭的畫面，追劇觀眾反倒有些悵然若失。
在豆瓣小組討論裡，有說“在線急等第二季”的，也有在評論裡直接抒發情誼表達不捨的，他們將劇中視網球為生命的主人公路夏，和其餘為了網球全力以赴的育青隊員，視為要“收藏進抽屜裡的中二青春。”《奮鬥吧，少年！》與觀眾形成緊密連接。
除了觀眾評論反饋，數據是最為直接的證據。在《陳情令》《長安十二時辰》《小歡喜》等諸多大劇雲集的暑期檔，沒有大卡司與大製作加持的《奮鬥吧，少年！》，收視率長期穩居同時段首位，CSM59城數據連續破1，截至9月3日網絡播放量17.5億，成功在市場中搏得一席之地，“小而美”青春劇煥發新活力。
一代人老去，但總有人正年輕。毫無疑問，影視市場是需要青春劇的。但青春劇該怎麼拍才能“保持青春”，則是擺在從業者眼前的難題。在現實主義的強風吹拂之下，《奮鬥吧，少年！》給出了“在青春劇中注入現實主義”的答案，並以不俗的收官成績，證明了這一新模式背後的可能性。
人物群像與成長弧光
青春作為人一生中最精彩的階段，應該擁有著不同的面孔。《奮鬥吧，少年！》在現實主義的洞悉力觀照當下，在劇中刻畫了9位主要人物，併為每個人物賦予各具特色的性格特點。
天才少年路夏沉默寡言、喬晨正直善良、唐佳樂我行我素、張百揚執著刻苦，每個人物特點突出、個性鮮明，人物集結在一起，便代表著一整個少年群體的校園群像。觀眾跟隨著他們的故事時而歡樂時而揪心，也能不由自主的回想到記憶中閃閃發光的年代。
除了人物性格真實突出，青春劇最為重要的是，需要運用影像呈現出年輕人永恆的“成長”命題。劇中人物不能僅僅是隨著劇情發展“打怪升級”，而是要在解決一個又一個挑戰的過程中，走上一條能引發觀眾情感共鳴的成長之路，最終成為不同的自己，這也是青春劇引發年輕觀眾情感共振的重要部分。
在現實主義創作思路引導下，《奮鬥吧，少年！》塑造的人物具備著完整的成長弧光。以主人公路夏為例。和很多天才一樣，路夏有著屬於天才的孤獨宿命，因為網球與比賽，才逐漸融入集體收穫了動人的友誼。
劇中有很多展示路夏內心變化的有趣小細節，比如喬晨趁路夏瞌睡時惡作劇，在他矇眼紗布上寫下“育青必勝”的字樣，路夏渾然不覺，在回家後才無意發現。他緩緩取下紗布，卻發自內心地笑了。這代表著路夏心中的冰山正在溶解。
卓治則代表了天才的另一面，一方面他不希望自己因為天才光環受關注，刻意隱藏實力，偽裝為“凡人”，另一方面他卻也害怕觸碰到自己的極限，面對自己也可能是“凡人”的事實，他需要在思想上解放自己。
同樣的，作為隊長的穆司陽，對自己和隊員都有著高要求，而嚴苛標準的背後，他也揹負著諸多本不屬於他的枷鎖……在《奮鬥吧，少年！》中，每個人物都有獨屬於他們的成長主題。他們面臨壓力和困惑時，所展現出的勇氣與堅持，讓人物角色層次變得更為豐富，也更能夠引發觀眾在精神層面的共鳴。
插曲《正少年》裡唱著，“青春最燃的年紀，我們正少年，不負時光，把自己活成你最嚮往的模樣。”《奮鬥吧，少年！》中，當少年們因網球相遇，便匯聚成千種模樣，組成所有走過青春的人的縮影。
競技體育與少年情誼
“在新的時代，網球小將們，擁有了更多的機會，正在創造著更大的格局”。
第一集網球名將李娜的出現，讓觀眾們意識到《奮鬥吧，少年！》好像並沒有看上去那麼簡單。揮灑汗水，賣力奔跑，果決揮拍，僅在第二集就呈現出兩輪高水平網球對戰。立足現實出發，《奮鬥吧，少年！》首先對於網球運動展現出了足夠的認真與尊重。
《奮鬥吧，少年！》中的現實主義，並不僅僅侷限於對競技體育的呈現上。更為重要的是，以網球為切口，《奮鬥吧，少年！》注重於劇中人物友情、愛情、親情的故事刻畫。這種對人物內心世界的真實呈現與詮釋，同樣體現著鮮明的現實主義品格，呼應著當下年輕人心中的情感需求。
路夏與父親路向前代表了當下一類典型的父子關係，甚至還引發了觀眾“如果爸爸是路向前，是幸運還是不幸？”的討論。父輩的成就越大、光環越亮，壓在路夏身上的負擔就越重。每當被問到打網球的目標到底是什麼時，路夏總是說要“堂堂正正贏他一次”，他尊重愛戴父親，同時又渴望超越父親，經歷生活的酸甜苦辣後，才領悟網球於自己而言的真正意義。
除了路夏與路向前的父子情，“育青九子”的情誼則是全劇最具看點的部分。在一次次比賽中，他們從不理解到彼此熟悉，每個人都有股不服輸的精神，會為自己技術沒有成長而較勁，也會為了隊裡增添新血液而慶幸，呈現出一種集體間相互扶持的溫暖，還帶著屬於少年情誼純粹、陽光、乾淨的氣質，給觀眾帶來感動。
現實主義與青春味道
“青春美到，無論你怎樣度過，都是一種浪費。”而在影視劇市場裡，青春劇更是無論何時都是一種剛需。自從《致青春》《匆匆那年》等作品掀起國產影視的青春風潮後，風潮從未停息。
然而繁榮背後，也有著新問題冒頭。一是市場上的青春劇標籤化、同質化現象嚴重，能為觀眾帶來驚喜的作品，越來越少。二是在現實主義風潮下，以往只注重校園戀愛的青春劇顯得無所適從。
面對這兩大難題，《奮鬥吧，少年！》首先以競技+青春的創作手法，對於青春劇進行垂直細分化的內容探索，其次是在清新熱血的劇情中，增添一點點現實主義的“鹽”，讓青春故事更為真實清冽。
無憂無慮的年紀裡，其實不只有嬉笑打鬧、明戀暗戀，更有心理、生理方面的飛速成長帶給人們的困惑乃至無所適從。《奮鬥吧，少年！》撇去幻想的浮華，併為青春增添些許現實的重量，帶有股少年蓬勃的生命力，夾雜著濃烈純粹的少年感，以青春之名，真實地呈現著一代人的群像特徵，所以真正做到了直戳觀眾內心。
在這個夏天，《奮鬥吧，少年！》用現實主義為青春題材“注入靈魂”，用體育精神為暑期檔增添活力，以小而美的精品品質打造圈層爆款。不僅對同題材創作者來說頗有啟發意義，也讓市場看到了更加豐富的可能性。
"文 │ 夏天
陪伴觀眾一個夏天后，《奮鬥吧，少年！》中網球少年們的成長故事，終於落下帷幕。
青春劇裡最珍貴的，是永遠生動蓬勃的少年意氣。在目睹了路夏從想要超越父親到領悟網球競技的真正意義；卓治對於網球的態度從漫不經心到全力以赴的改變；還有嚴智明的嚴謹自持、賀興隆的選擇與堅持後，在結局真正來臨時，看著他們帶著青春的臉龐奔赴新旅程，腦中不由自主浮想起他們站在十字路口與你揮手告別，消失在路的盡頭的畫面，追劇觀眾反倒有些悵然若失。
在豆瓣小組討論裡，有說“在線急等第二季”的，也有在評論裡直接抒發情誼表達不捨的，他們將劇中視網球為生命的主人公路夏，和其餘為了網球全力以赴的育青隊員，視為要“收藏進抽屜裡的中二青春。”《奮鬥吧，少年！》與觀眾形成緊密連接。
除了觀眾評論反饋，數據是最為直接的證據。在《陳情令》《長安十二時辰》《小歡喜》等諸多大劇雲集的暑期檔，沒有大卡司與大製作加持的《奮鬥吧，少年！》，收視率長期穩居同時段首位，CSM59城數據連續破1，截至9月3日網絡播放量17.5億，成功在市場中搏得一席之地，“小而美”青春劇煥發新活力。
一代人老去，但總有人正年輕。毫無疑問，影視市場是需要青春劇的。但青春劇該怎麼拍才能“保持青春”，則是擺在從業者眼前的難題。在現實主義的強風吹拂之下，《奮鬥吧，少年！》給出了“在青春劇中注入現實主義”的答案，並以不俗的收官成績，證明了這一新模式背後的可能性。
人物群像與成長弧光
青春作為人一生中最精彩的階段，應該擁有著不同的面孔。《奮鬥吧，少年！》在現實主義的洞悉力觀照當下，在劇中刻畫了9位主要人物，併為每個人物賦予各具特色的性格特點。
天才少年路夏沉默寡言、喬晨正直善良、唐佳樂我行我素、張百揚執著刻苦，每個人物特點突出、個性鮮明，人物集結在一起，便代表著一整個少年群體的校園群像。觀眾跟隨著他們的故事時而歡樂時而揪心，也能不由自主的回想到記憶中閃閃發光的年代。
除了人物性格真實突出，青春劇最為重要的是，需要運用影像呈現出年輕人永恆的“成長”命題。劇中人物不能僅僅是隨著劇情發展“打怪升級”，而是要在解決一個又一個挑戰的過程中，走上一條能引發觀眾情感共鳴的成長之路，最終成為不同的自己，這也是青春劇引發年輕觀眾情感共振的重要部分。
在現實主義創作思路引導下，《奮鬥吧，少年！》塑造的人物具備著完整的成長弧光。以主人公路夏為例。和很多天才一樣，路夏有著屬於天才的孤獨宿命，因為網球與比賽，才逐漸融入集體收穫了動人的友誼。
劇中有很多展示路夏內心變化的有趣小細節，比如喬晨趁路夏瞌睡時惡作劇，在他矇眼紗布上寫下“育青必勝”的字樣，路夏渾然不覺，在回家後才無意發現。他緩緩取下紗布，卻發自內心地笑了。這代表著路夏心中的冰山正在溶解。
卓治則代表了天才的另一面，一方面他不希望自己因為天才光環受關注，刻意隱藏實力，偽裝為“凡人”，另一方面他卻也害怕觸碰到自己的極限，面對自己也可能是“凡人”的事實，他需要在思想上解放自己。
同樣的，作為隊長的穆司陽，對自己和隊員都有著高要求，而嚴苛標準的背後，他也揹負著諸多本不屬於他的枷鎖……在《奮鬥吧，少年！》中，每個人物都有獨屬於他們的成長主題。他們面臨壓力和困惑時，所展現出的勇氣與堅持，讓人物角色層次變得更為豐富，也更能夠引發觀眾在精神層面的共鳴。
插曲《正少年》裡唱著，“青春最燃的年紀，我們正少年，不負時光，把自己活成你最嚮往的模樣。”《奮鬥吧，少年！》中，當少年們因網球相遇，便匯聚成千種模樣，組成所有走過青春的人的縮影。
競技體育與少年情誼
“在新的時代，網球小將們，擁有了更多的機會，正在創造著更大的格局”。
第一集網球名將李娜的出現，讓觀眾們意識到《奮鬥吧，少年！》好像並沒有看上去那麼簡單。揮灑汗水，賣力奔跑，果決揮拍，僅在第二集就呈現出兩輪高水平網球對戰。立足現實出發，《奮鬥吧，少年！》首先對於網球運動展現出了足夠的認真與尊重。
《奮鬥吧，少年！》中的現實主義，並不僅僅侷限於對競技體育的呈現上。更為重要的是，以網球為切口，《奮鬥吧，少年！》注重於劇中人物友情、愛情、親情的故事刻畫。這種對人物內心世界的真實呈現與詮釋，同樣體現著鮮明的現實主義品格，呼應著當下年輕人心中的情感需求。
路夏與父親路向前代表了當下一類典型的父子關係，甚至還引發了觀眾“如果爸爸是路向前，是幸運還是不幸？”的討論。父輩的成就越大、光環越亮，壓在路夏身上的負擔就越重。每當被問到打網球的目標到底是什麼時，路夏總是說要“堂堂正正贏他一次”，他尊重愛戴父親，同時又渴望超越父親，經歷生活的酸甜苦辣後，才領悟網球於自己而言的真正意義。
除了路夏與路向前的父子情，“育青九子”的情誼則是全劇最具看點的部分。在一次次比賽中，他們從不理解到彼此熟悉，每個人都有股不服輸的精神，會為自己技術沒有成長而較勁，也會為了隊裡增添新血液而慶幸，呈現出一種集體間相互扶持的溫暖，還帶著屬於少年情誼純粹、陽光、乾淨的氣質，給觀眾帶來感動。
現實主義與青春味道
“青春美到，無論你怎樣度過，都是一種浪費。”而在影視劇市場裡，青春劇更是無論何時都是一種剛需。自從《致青春》《匆匆那年》等作品掀起國產影視的青春風潮後，風潮從未停息。
然而繁榮背後，也有著新問題冒頭。一是市場上的青春劇標籤化、同質化現象嚴重，能為觀眾帶來驚喜的作品，越來越少。二是在現實主義風潮下，以往只注重校園戀愛的青春劇顯得無所適從。
面對這兩大難題，《奮鬥吧，少年！》首先以競技+青春的創作手法，對於青春劇進行垂直細分化的內容探索，其次是在清新熱血的劇情中，增添一點點現實主義的“鹽”，讓青春故事更為真實清冽。
無憂無慮的年紀裡，其實不只有嬉笑打鬧、明戀暗戀，更有心理、生理方面的飛速成長帶給人們的困惑乃至無所適從。《奮鬥吧，少年！》撇去幻想的浮華，併為青春增添些許現實的重量，帶有股少年蓬勃的生命力，夾雜著濃烈純粹的少年感，以青春之名，真實地呈現著一代人的群像特徵，所以真正做到了直戳觀眾內心。
在這個夏天，《奮鬥吧，少年！》用現實主義為青春題材“注入靈魂”，用體育精神為暑期檔增添活力，以小而美的精品品質打造圈層爆款。不僅對同題材創作者來說頗有啟發意義，也讓市場看到了更加豐富的可能性。