只是因為汪峰創作了一首《我愛你中國》，我們值得去粉他一輩子？

我國的流行音樂從誕生開始發展到今天，融合了多種音樂元素和流派，雖然音樂的流派和元素眾多，但詞曲創作的題材大部分都是關乎於“情和愛”，傷感情歌的比例最高，幾乎佔據了流行音樂中百分之七十以上的比重，剩下的百分之二十的流行音樂會適當的對於“人文關懷”進行取材和創作，比如友情題材、親情題材、社會題材等。至於歌頌祖國的流行音樂幾乎屈指可數，從總得比例上來看幾乎可以忽略不計，然而汪峰就是一位極少的會以“人文關懷”為題材去創作音樂的一位全能型音樂人。

汪峰生於北京，自幼就開始主修小提琴，大學就讀於“中央音樂學院”，在校期間他組建了自己的硬派搖滾樂隊“鮑家街43號樂隊”，樂隊中的成員都是學院派出身的高材生，有著極高的音樂素養和修養，汪峰在樂隊中擔任主唱，並且還擔任樂隊中所有音樂作品的詞曲創作、編曲和製作，屬於全能型的一位主唱，也是樂隊中的靈魂人物。

1997年，“鮑家街43號樂隊”發行了首張同名專輯《鮑家街43號》，從而在華語樂壇一鳴驚人，獲得多項音樂大獎，專輯中的《小鳥》和《晚安，北京》等作品都是嚴肅的搖滾音樂，內核紮實，態度強硬，都是關懷勵志與人文題材的音樂，他們獲得了樂壇和搖滾音樂圈業界的充分肯定和認可。第二年，樂隊又發行了第二張專輯《風暴來臨》，但由於專輯中的歌曲過於嚴肅和忠實於搖滾精神，沒有在主流的音樂市場上贏得太多的關注和支持。

樂隊組建以來雖然在搖滾界獲得了一致的好評和口碑，卻不討好主流音樂市場，於是在2000年華納唱片找到汪峰，提出要簽下他，要求是隻籤他一人，於是“鮑家街43號樂隊”就此解散，汪峰也從此開始了自己個人的搖滾音樂之旅。加入華納唱片公司以後，汪峰先是發行了首張個人創作專輯《花火》，這張專輯一直以來都是汪峰最為滿意的一張唱片，其中《花火》、《美麗世界的孤兒》、《青春》、《媽媽》等歌曲都是非常優質的音樂作品，其中《青春》這首歌曲是他寫給自己曾經的友女內地民謠歌手筠子的一首作品，收錄在自己的專輯中是用來緬懷逝去的戀人。

加入華納唱片公司以來，雖然汪峰可以全身心的去投入自己的音樂創作，做自己喜歡的音樂，音樂涉獵的創作題材也開始變得多元化起來，卻因為他創作的搖滾音樂態度強硬，過於嚴肅認真，屬於硬派搖滾，所以始終不被當時的主流音樂市場所厚愛。汪峰也就此開始自省和反思，於是他開始嘗試著去做出改變，創作並且演唱的歌曲開始去迎合主流的音樂市場。2004年他發行了自己的第五張個人專輯《笑著哭》，其中專輯中《飛得更高》這首歌曲瞬間鋪天蓋地的火遍了全國，他也憑藉著這首歌曲摘得了“第十二屆中國歌曲排行榜年度十五大金曲獎”的桂冠。

《笑著哭》這張專輯是汪峰在音樂創作道路上的第一次蛻變，他也就此來到了自己音樂生涯中的分水嶺，正如這張專輯中的主打歌《飛得更高》一樣，他開始不斷的獲獎，拿獎拿到手軟，演出的機會從此越來越多，演唱會舉辦的次數也變得越來也多，如今汪峰已經躋身為華語樂壇中的一線搖滾歌手，被樂壇譽為“音樂哲人”的稱謂，但是這一切還並不足以我們成為他最忠實的粉絲。

華語樂壇自從有了搖滾音樂這一流派以來，創作並且演唱的歌曲大部分都是憤怒、咆哮、深沉、憂鬱、玩世不恭的態度和表達方式，題材大部分也都是關乎於友情、愛情、人生、理想、夢想等，說他們這是“無病呻吟”也不足為過。雖然汪峰創作的音樂作品中也會包含這些音樂元素，但他的作品情懷更濃厚，格局和視野更大，尤其是他2005年發行的專輯《怒放的生命》中有一首單曲叫《我愛你中國》，雖然是一首搖滾歌曲，但他把祖國比喻成母親，用一顆赤子之心唱出了對自己祖國的摯愛，可能很多人會認為這是一種煽情，但我想說這是一種情懷，是一顆炙熱的赤子之心的“愛國主義情懷”，沒有祖國就沒有家，沒有家何談人生和理想？

音樂屬於藝術，藝術源自於生活，它本該深刻的紮根在生活的土壤之中，雖然藝術高於生活，但不要脫離於生活，無病呻吟，不痛不癢的靡靡之音雖然比較容易討好普通的受眾群體，但那不是純粹的音樂，汪峰的音樂作品注重於“人文關懷”，他歌頌親情、友情、愛情，他更注重歌唱理想和勵志，還會用以歌頌自己的祖國，只是因為汪峰創作了一首《我愛你中國》，就值得我們去粉他一輩子，大家對此如何看待？

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