怎樣做才能拍出一張好照片，我想這是每一個學攝影的人都想知道的事情。今天出去吃飯時旁邊有個人說“要是自己有臺好相機，也能拍出好照片”。我不知道為什麼很多人有這種思想：有臺好相機就能拍出好照片；去個風景秀麗的地方就能拍出風光大片；找個長得漂亮的模特就能拍出好看的人像照。
當然也不能完全否定這樣的想法，因為拍出好照片還是和相機、場景、模特有一定關係的。但是這並不是決定性因素，我覺得拍出一張好照片跟你的平常練習、對相機的熟悉程度、拍照心態是有很大關係的。今天就給大家講講怎樣做，才能拍出一張好照片。
一、你要了解你的相機
很多人學攝影也有一段時間了，但是你真正瞭解你的相機嗎？如果你告訴我你知道光圈、感光度、快門等等，那麼你只是對相機有個初步瞭解而已。你需要去了解相機的每一項功能，瞭解每個功能的特性，以及這些功能怎麼搭配使用。
可能有人會說：相機上有些功能就是多餘的。如果你這樣認為，那你就大錯特錯了。你要相信設計師在相機上設置的每一個功能都是有原因的，所以千萬不要忽視相機上的每一個功能。
有人用手機都能拍出大片，而你拿著幾萬的單反只能拍路人照；不是器材問題，而是你不會用。
二、掌握一些簡單的規則
想要學好攝影並不能一味去學各種攝影技巧，在學各種攝影技巧的同時，還要適當的提高自己的審美水平。
拍出一張照片很簡單，我真的知道不少沒拍過膠片而是一直從數碼開始只會用自動擋咔咔拍照的人；這些人把什麼都交給相機來做，而忘了自己才是操作相機的人。所以一定要掌握基礎的攝影技巧，只有當你知道了什麼時候要開大光圈；什麼時候要加快快門，才能更加容易獲得自己理想的曝光。
而像構圖、畫面元素構成等等，各家說法不盡相同。有人說構圖有法則，有人說構圖沒有法則。其實，只要大家都覺得這張照片是張好照片，那麼有沒有構圖其實也不重要。
我並不是說那些基本構圖方法沒意義，像九宮格構圖、對焦線構圖等基本構圖方法對初學攝影的人很有幫助。瞭解這些基本構圖方法，至少不至於讓你的照片雜亂無章，也更容易讓別人看得舒服。
三、從別人的照片中學習
當你看到一張好的照片時，你要去想這張照片吸引你的原因是什麼。是它的構圖？是它的色彩？是它的後期？還是隻是因為照片中模特好看！
好作品之所以為好作品，一定有它的過人之處。當你在看好作品時，要去分析並吸收好的地方。然後試著去模仿，不時加入自己的想法，逐漸的你就會形成自己的風格。
四、多拍
如果上面說的你都做到了，那麼就去不斷拍攝吧！光是紙上談兵是不行的，一定要拿著相機多拍。有人知道一萬小時定律嗎？沒有人天生就是天才，你想要在任何一個領域成為佼佼者，那麼你至少需要付出一萬小時的學習和練習。
我不知道是從哪看到的，有一名著名攝影師對自己的學生說：想要拍出好照片，一定要堅持每天拍三十卷（約 1100 張），然後從裡面挑出一張自己最滿意的，拍個一段時間你就會有很大的進步。
五、注重每一次拍攝
可能在交卷時代，還沒人敢隨隨便便按快門拍攝，畢竟交卷還是很貴。但是在數碼時代不同了，大家可以肆無忌憚的按下快門。也正是這個原因，導致很多人漫無目的的胡亂按快門。拍了幾十張，沒一張是可用的。
你每按一次快門，都要知道為什麼按快門；每一次都要有所改變，有所突破。我見過不少快門手，只知道按快門，壓根兒不知道拍攝主體是什麼，也沒有重點。
還有就是很多人在按快門時並不是這樣想的，因為不熟悉相機，基本功不牢；不知道怎樣做才能讓照片看起來舒服，所以導致看到的和拍出來的完全不一樣。
七、成為你自己的攝影師
很多人學攝影都是從模仿開始的，但是有些人模仿著就形成了自己的拍攝風格，而有些人則一直在模仿，一輩子都無法形成自己的拍攝風格。這也就是為什麼在網上一搜“花鳥攝影、風光攝影”，出來的幾千張照片幾乎都是一個風格。
攝影是門技術，也是一門藝術。它有著基本的構圖法則，曝光規則，但是它沒有規定怎樣的照片才是好照片。一張好的照片是基於攝影技術和個人審美修為拍出來的。
