對於很多攝影初學者而言，可能有一個非常容易在編輯時出錯的問題。那就是在圖像中過度的使用飽和度。對於“我是否應該讓我的圖像色彩更加飽和”的問題，沒有一個明確的答案。原因很簡單，因為變量太多。

在本文中，我們將研究影響飽和度的各種因素，以及在不使我們的圖像看起來不自然的情況下，在後期處理中獲得“最佳”飽和度的不同方法。最近，互聯網和社交媒體上充斥著過飽和，並且看上去極度豔麗的圖片。我們很多攝影師喜歡調侃這種為討人眼球，喜歡讓照片過飽和的做法為“飽和度戰士”。這在很大程度上是由於後期處理軟件和應用程序中的大量濾鏡和預置導致的。這就是為什麼本文提到的是“如何獲得“最佳”飽和度，而不是“最大”飽和度。

我們該如何去定義飽和度

如果你想在你的風景或任何其他類型的攝影中獲得更飽和的色彩，那麼僅需應用一個基本的調整“飽和度”即可。特別是對許多新手攝影師而言，在Photoshop中提升飽和度滑塊是最有用的技巧之一，這似乎可以改變一切。你能將一個枯燥平淡的日落，轉換成最終看到的壯麗景觀。

在談論色彩時，飽和度可以定義為色彩的純度。紅色有多紅，藍色有多藍等等。如果我們要真正的從技術角度分析，這一切都與來自光源的特定頻率或波長的強度有關。

就我們的目的而言，理解飽和度是顏色的濃度和強度就足夠了。顏色越飽和，就被認為越“純淨”，反之亦然。完全去飽和的顏色變成了灰色的陰影，這個概念很難解釋，但實際上理解起來並不難。

飽和度是攝影中非常重要的一個變量，除了我們的眼睛自然地被充滿活力的色調所吸引之外，色彩也有自己獨特的方式來講述一個故事，而這個故事在拍攝照片時起著至關重要的作用。

色彩與飽和度的關係

我們已經知道，我們看到的每種顏色都會轉換為0到255之間的整數值，對應於三種原色：紅色，綠色和藍色（又稱RGB）。對於純紅色，其數字形式的值為（255,0,0）。對於純綠色，即（0,255,0），而純藍色是（0,0,255）。由於這些顏色中沒有其他顏色混合在一起並且具有相應顏色的最大RGB值，因此它們被認為處於最大飽和度。為了更好地理解飽和度，讓我們看看下面的圖片。

如您所見，它有兩個部分。上部開始為純紅色並逐漸變為白色，而下部則逐漸變為黑色。

換句話說，在上半部分，我們是把白色加到紅色，我們將綠色和藍色的值按相等的比例增加，直到這三個值都為255。如果檢查圖像最左邊的RGB值，它將是(255,0,0)，中間的顏色將是(255,128,128)，最右邊的部分是(255,255,255)，即白色。正如你所看到的，當我們添加更多的綠色和藍色時，紅色逐漸變得不飽和，直到完全變成白色。

類似地，對於較低的梯度，它從紅色(255,0,0)開始。當我們向右移動時，它會到達(128,0,0)在中間，最後(0,0,0)在最後，也就是黑色。這也是降低了顏色的飽和度。

您還可以想象從紅色到中灰色(128,128,128)的漸變，其中飽和度從左到右明顯降低。簡而言之，添加灰色陰影使顏色不飽和，而刪除灰色使顏色飽和。

但是，請注意，飽和度水平實際上只取決於三個RGB值中的兩個。例如，(255,255,0)的每一位都與(255,0,0)一樣飽和，只是飽和程度最高的黃色，而不是紅色。像（128,0,255）這樣的值也處於最大飽和狀態，因為255和0之間的差值仍然存在。在這種情況下，你處理的是一個最大飽和的紫色。

為什麼“飽和度戰士”讓人反感？

為什麼過度飽和的圖像看起來如此讓人反感？這是因為，在自然界中，很少能看到純色。環境光照射在任何顏色上都會使其不飽和。例如，如果有一張純紅色的卡片，我們照射相應波長的光，它就會顯示為飽和紅色。相反，如果我們用白色的合成光照射同一張紅色卡片上，它看起來就不會那麼飽和。因此，飽和度不僅取決於物體的顏色，還取決於入射光的波長。由於我們很少能用肉眼看到自然界中完全飽和的顏色，當顏色在照片中太濃或太飽和時，起初會因為人對鮮豔更加敏感，而討好眼球，但是隨後會給人一種不自然的感覺。

飽和度在照片中的另一個問題是，在整個圖像中很難得到均勻的飽和度。換句話說，照片中的一些色調已經比其他色調更加飽和。因此，當我們試圖在後期處理中添加飽和度時，照片的某些部分可能會過飽和，而圖像的其餘部分仍然不飽和，由於違背大腦中所記錄的原始形象，會讓人產生一定的排斥感。

飽和度的完美補充者“鮮豔度”

飽和度在攝影中被廣泛使用，但現在它並不是唯一的選擇，我們有另一個選擇增加鮮豔度。當圖像飽和時，它會增加圖像中所有顏色的顏色強度。這意味著一種顏色很容易過飽和。尤其是紅色，更容易出現這種情況。

飽和度和鮮豔度的主要區別在於後者並沒有對所有像素統一調整。鮮豔度只能調整圖像中最不飽和的顏色，對已經飽和的顏色和像素調整的非常少，這意味著它不太可能使顏色出現過度飽和。

例如，你有一個色彩相當平淡的圖像。如上圖，您需要提高畫面的飽和度，但是圖像中的房子為紅色，比較容易在調整中產生過度飽和。此時我們不妨將飽和度與鮮豔度分別調整進行對比。

對於上面的例子，我們將飽和度增加到+65。雖然一部分顏色在我看來過於飽和和明亮，但還是還有一部分顏色仍然處於相對平淡。可是，我們需要注意已經很亮的顏色現在開始丟失細節。

在上圖中，我們將飽和度一直增加到+100。顯然，這看起來非常有趣，在畫面中出現了許多原圖不可見的顏色，並且已經丟失了大量的細節。

現在我們改變一些調整的方向。如上，我們將鮮豔度+65與飽和度的相同強度進行比較，您可以看到鮮豔度看起來不那麼超現實。這表明，與飽和度相比它的可控性要強得多。

同樣，要與飽和度進行比較，上圖顯示了相同的圖片，其中鮮豔度已經調到最高（+100）。正如您所見，已經飽和的顏色（如紅色）沒有出現可見的調整。鮮豔度主要增加了圖片中飽和度較低的色調的顏色。

那什麼時候應該使用飽和度或鮮豔度？

攝影的美在於它對各種思想的靈活性和開放性。很有可能你的喜好和別人不一樣。儘管如此，這裡有一些使用鮮豔度和飽和度的一般規則：

• 如果您的照片已經非常豐富多彩，但需要一些增強，使用鮮豔度
• 如果你的照片中幾乎所有的顏色都是平淡的，使用飽和度工具來增強它們
• 編輯人像時，不要過度使用飽和度工具，你的主題最終會看起來非常不自然
• 一旦你增加你的鮮豔度或飽和度，請切換預覽和原片。眼睛傾向於適應眼前的事物，你可能不會注意到你的結果太過於飽和
• 即使我在上面的例子中把鮮豔度設置為+100，我也不建議在編輯照片時做同樣的設置，細微的改變會給你最好的結果。

額外提示：你不需要分別使用鮮豔度和飽和度。有些攝影師喜歡稍微降低飽和度，增加鮮豔度，這就創建了一張色彩更加和諧的照片。雖然效果非常微妙，但它會給你的照片增添額外的色彩效果，而不會破壞它們原有的色調。

對於RAW和JPEG的飽和度延伸

首先要考慮的是圖像文件類型。默認情況下，JPEG文件已經添加了飽和度。根據場景模式或JPEG設置，大多數消費級相機的JPEG文件的飽和度設置都非常高。老實說，這只是為了討好攝影師。如果你是一個攝影新手，你會被你的相機所拍攝的照片吸引。

然而，原始RAW文件不會在相機中添加任何飽和度。這就導致了單調乏味的作品，通常情況下RAW格式文件都需要增加一定的飽和度，但正是這點讓很多缺乏經驗的攝影師比較棘手。我建議如果你的存儲卡上有足夠的空間，拍攝RAW格式和JPEG格式。在相機的菜單系統中，將JPEG飽和度降低一到兩個等級。現在，當您從拍攝完成後，您可以使用更自然的JPEG作為編輯原始RAW文件的參考。

結語

飽和度會增強你照片中的每一種顏色，鮮豔度將發現和加強你的照片最沉悶的部分。如果你適度使用這兩種工具，你的照片將會脫穎而出。

你應該記住的最重要的事情是微妙。無論你喜歡飽和度還是鮮豔度，確保不要過度使用。像鹽和糖一樣對待它們。

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