今天不廢話，直接上一部差點被冤枉的好劇。

是它——《紳探》。恩，你們的北老師，終於放出新動圖安慰顏狗了。

但白宇憋了這麼久的大招，只是給你們賞顏的？哪可能？這一次的懸疑故事，搬到了民國時期的法租界。豆瓣7.0，放到國產懸疑燒腦劇裡，相當見得人。

但，從上線開始，就被吐槽抄襲《神探夏洛克》了。就連評分，也難免受到影響。

真是抄襲？《神探夏洛克》，是著名的演繹推理，本劇呢？本格推理+社會派推理。

《神探夏洛克》，處處是英劇式的優雅，這一部的，滿滿的對美劇、英劇和港劇的融會貫通。

那麼問題來了，兩部劇，為什麼這麼多相似？

看一處場景：羅非房間牆上，掛著他與柯南道爾的“合照”。

這含義，還不明顯？擺明了，這整部劇，就是在向燒腦界古早偶像致敬。

難道所有的借鑑，都算抄？

被冤可怕嗎？對爛劇來說，不可怕，被罵，都是談資，是熱度。

但對用心做的劇來說，可怕，這樣的劇，原本，可以為我們重新梳理一段民國燒腦劇的脈絡，打破燒腦劇在這一時段上的失語和空白。

但現在，卻可能被淹沒在一片抄襲的口水中，日播放量一直無法突破2000萬，離爆款尚遠。明明是好劇，卻被質疑拖累，無法用口碑帶動收視，就豈不可惜？

今天，必須為這部劇，說兩句話了。

是為北老師嗎？是，但更為國產燒腦劇。

光是這部劇這層皮，就不知打了多少爛劇的臉

先說這部劇第一處好：皮好。

什麼是皮？類型是皮。視覺是皮。

好在哪裡？

類型的好，好在這是一部民國燒腦探案劇。

你可能要嘲笑我了，這算什麼好？橫店多的是這樣的劇組好不好？

但，不客氣說一句：很多國產民國劇燒腦劇，真的燒腦，真的在破案？不是打著燒腦劇的幌子拍偶像劇？

但這一部，真的是專注破案本身。

總共，24集，已經放出的前十幾集，差不多是三集一個案件，每個案件分為上中下，節奏帶風，推理在線，不說廢話。

這，還是國產劇？

更厲害的皮相，來自民國劇少見的電影化製作規模與格局。

從畫面到場景，導演鄧科帶領的劇組，真用心了。

拍出來的，就叫電影感。

什麼是電影感？

多次出現的天台、公寓和陋巷場景，構圖講究，色調搭配得宜，滿是三十年代的舊上海復古又摩登的風格，這就叫電影感？

錯，這只是製作精良。

電影感，就是——少廢話。

看仔細了，劇集開場十分鐘就用一連串鏡頭迅速交待了男女主的身份、性格和相識過程，然後，迅速轉入破案。

整部劇，道具、置景、光效都偏暖色調，製造出，一種浮世繪般的夢幻感。

但，到到了逼近人物內心的家居場景時，畫面呈現出大量的深藍深灰色色調，一句話不用說，這色調告訴你——前方有危險。

再看，兩人行走於夜色中，大量高對比度的色光，配合屋頂頭下來的一絲陰影，有沒有讓你想起黑色電影？

再來看，遇到複雜案件，對關鍵線索和人物信息，別的劇，長篇大論講完半集？這一部，分屏處理，一分鐘，結了。

必要時，劇集甚至會在屏幕上彈窗線索提示，比如馬太太留下來的出走書信等這些破案關鍵，都帶著觀眾一起推理分析，找到嫌疑人。

就算一件旗袍，也會開口說話。

比如馬太太失蹤時穿的，被彷彿強調的 “薑汁黃朵雲縐旗袍”。

無論做工走線，都經得起時代的打量。

而旗袍只是旗袍而已？睹物，思人，如此亮眼的旗袍一次次出現，不就是告訴觀眾，一切沒這麼簡單？

看懂了吧，真正的電影感，是懂得用畫面，說故事。

即便是一個普通的外景，也見心思。

看這畫面右側傾斜的水桶、上方閃爍不停的霓虹燈，只是一個場景而已？難道不是畫面，都在訴說人物的凶險命運，將會九死一生，死裡逃生？

這層國產劇的皮，難道不該誇？

一句抄襲劇，這麼多原創的努力，就全都白瞎了？

國產燒腦劇，終於真燒腦了，但會推理的天才都是福爾摩斯？

和福爾摩斯一樣，男主羅非也是一位推理天才。

但，這部劇裡沒華生，只有一個超A女主。

直接摸進門撞見男主洗澡什麼的，那都不是事兒。

雖然是新任探員，但才不是等著男主拯救的傻白甜，而是對破案充滿熱情，對打壞人也充滿熱情的武力值爆表的女漢子。

打起來，心疼這些壞人。看著，都疼。

男主羅非呢，觀察和推理能力極強。但，你見過彙報案情都偷銼個指甲的福爾摩斯？

作為協助巡捕房查辦命案的紳探，他才不是福爾摩斯那樣的“高智商低情商”，相反，對於人情世故，必須懂，懂，才能有情有義地在這個魚龍混雜的亂世堅守正道。

白宇的表演，有一套。

為角色賦予了有自己的小性子和代表性小動作，比如玩手指、案子越複雜，越興奮。

福爾摩斯的角色，更多是酷感，但他的演繹裡，觀眾更多地感受到的是萌感。

以及，那片刻的優雅與沉靜。

有一場戲，蜜糖色打光弱化了整座城市，就彷彿，整個世界，就只有一個男人在天台抽菸。

恩，動圖再感受下。

醉了醉了。

這兩個角色，再加上男主的好基友法醫。

時不時，為了查案聯手“偷個屍體”什麼的。

三個人，就構成了一個固定的三角結構。

破案時，常常是小曼前腳趕來救了羅非，羅非後腳一個飛撲，救了小曼：

死裡逃生了，再來一場“像極了愛情”的互懟。

再回頭， 和好基友一起用大長腿刷個帥。

但，這部劇會掉進賣萌裡不能自拔嗎？

這才是我必須為它點讚的原因——真到了破案的時候，沒有開金手指光靠賣萌這回事。

從第一個豪門闊太失蹤案開始，全劇，就是強衝突、快節奏。

一個接一個案件，一個又一個角色。

懸疑的推理，背後是認真的燒腦。

但更值得看的，是劇集燒腦的“高密度”。

富商馬博遠想要去百樂門跳舞，卻被太太阮夢竹阻擋。酒醉的馬博遠剛踩下油門，太太就失蹤了。

真失蹤了？

阮夢竹離家出走留下的信，被揭穿是一年前所寫，按照常理，失蹤背後，高貴的，只怕是她吃喝嫖賭專業家暴一百年的老公吧。

但，被以為死了的太太，真的死了嗎？

有沒有可能，是“死者”佈局逃出苦海，順便，送虐待她的活人一個殺人罪？

整部劇的每一個案件，就在這樣在不斷推翻中，抵達真相。想像看過去的國產燒腦劇一樣，第一集就被你猜中凶手？門都沒有。

再來一樁。

一件租界女性連環死亡案，扯出一個暗娼團伙。

三個風塵女子，十多歲時，被一位名叫“齊媽”的女人領養。命案背後，說好的閨蜜情，能經歷地住金錢利益的撕扯嗎？

說要同生共死的，真能同生共死？

就是這樣微小的日常，卻在短短几樁命案之間，拉出人內心中最可怕的聯想。

細思極恐，又直戳爽點。於

是，經在燒腦面前，觀眾的經驗被設置成了圈套，證據變成了迷宮，繞到最後，才讓你看見最後的真實。

只是單個案件燒腦？

《紳探》探案之下，可還藏著另一條暗線。

當年羅非的妹妹被一個Captain的團伙炸死，但如今這個已經白髮蒼蒼關、在牢裡變得又呆又傻的Captain，似乎和羅非查的許多案件，都有關聯。

他是真傻，還是暗暗操控著一切？

看到沒，個體案件燒腦，不算燒腦，將所有的案件串成一個超級謎團，這個謎團，才是男主真正要解開的謎，這才是燒腦。

這正是我所說的本劇燒腦的高密度所在。

一個細節背後，可能牽扯的是一系列前因後果，你以為這只是一個案件，其實可能是整個罪惡機器中的一個零件而已，而男主真正要做的，就是要順著這一個個零件，去摸索出整個機器。

你說，燒腦不燒腦。

這部良心劇，不該被一句質疑否定掉

可以說，整部劇集，就好像一個俄羅斯套娃，每一個案件都與其它案件相互關聯，每一個故事也都指向了不同的人性陰暗面。

但若只是燒腦，只是複雜，還算不得好劇。

真正的罪案劇，燒的是腦，戳的是心。

殺人者，為何殺人？為錢，為情，為了慾望？

似乎每個人都有自己的理由去作惡，但又沒有一個人是無辜的。

這個複雜的世界，實在不能用好壞來區分。

比如在那個連環女性死亡案的背後，女子接連被殺，似乎都是當時那個黑暗舊社會對女性的迫害；但這些同樣在歡場浮沉，受盡煎熬的女子，為錢可以殺掉自己說過要同生共死的姐妹，這算不算女性對女性的戕害呢？

在推理中，常分為本格派推理與社會派推理，前者強調推理邏輯的極致，後者突出的卻是案件背後的社會誘因。

發現沒，《紳探》實際上是將兩者，合而為一，才讓故事裡的案件，有了更深層次的社會指向和批判。

甚至羅非這位紳探，又何嘗不是遊走在正邪之間，時常踩過界。

他的面前，又何嘗不是善與惡的分界呢？

但，這個世界，就真的只是渾濁一片？

女主對劇集裡的亂世，就她有一番自己的理解：“這個世界上，也許沒有絕對的正義，但警察的職責，就是必須要讓每個人都相信，正義的存在。”

理想主義嗎？在那個時代，是。至理名言嗎？任何一個時代，都是。

看起來，是一個極致的腦洞故事，但故事講到最後，戳的還是社會現實。

燒腦、推理、懸疑背後，其實還是導演在主題和細節間的把控。

不落俗套，還能讓人看完後，隱隱地浮出沁透人心的涼意。

這是燒腦片真正的精髓。

當然不是說，這部劇沒有缺點。

本土化的燒腦劇創作上，邏輯還做不到絕對的嚴絲合縫。

某些地方對於經典推理作品的借鑑，無疑會影響該劇的風評。

故事腦洞，也不是每一個都能做到上乘。

但這掩蓋不了《紳探》的優點， 有的導演會說，國產燒腦劇拍不好，是因為太嚴。

不好意思，《紳探》怎麼就拍出來了呢？

我為《紳探》說話，不光是為《紳探》，而是國產燒腦劇在成長的過程中，免不得要借鑑。

如果看到借鑑就一句抄襲把創作者的心血全部否定，會不會造成惡性循環，好的燒腦劇越來越少，觀眾跟著偽燒腦劇，隨波逐流？

到最後，觀眾看的燒腦劇，全都只剩下沒頭腦的原創爛劇，是不是就算好呢？

不是說《紳探》借鑑尺度沒有需要探討的地方，說它是國產原裝，又略為氣短；說它是傑作，破綻還是有。

但這並不妨礙它是一部真正用心、用力，尊重觀眾智商也尊重主創自己的劇集。

這部國產良心，打了那麼多偽燒腦劇的臉，真不該被一個莫須有的罪名毀掉。

因為這樣的劇，才配得上稱民國燒腦劇。

罵他抄襲福爾摩斯？我反對！