1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
而死亡，人們總是諱莫如深，忌談生死。可它畢竟是每個人無可迴避的人生終點，如何面對才是更艱難的命題。
青春時談論性，有在禁忌與羞恥中懵懂求索的樂趣與激情，它更多存在於同性夥伴間的笑談打趣。
而關於戀愛的體驗與困擾，本質上也都有意無意的離不開性的話題。
這是成長的必然，是每個人青春共同的記憶與經歷。
只不過，男孩子們之間更不避諱，更加常見。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
而死亡，人們總是諱莫如深，忌談生死。可它畢竟是每個人無可迴避的人生終點，如何面對才是更艱難的命題。
青春時談論性，有在禁忌與羞恥中懵懂求索的樂趣與激情，它更多存在於同性夥伴間的笑談打趣。
而關於戀愛的體驗與困擾，本質上也都有意無意的離不開性的話題。
這是成長的必然，是每個人青春共同的記憶與經歷。
只不過，男孩子們之間更不避諱，更加常見。
正因為這些共同的話題，形成的小祕密，才更容易讓男生之間成為兄弟，女生之間成為閨蜜。
這不是電影無視它不表現它就不存在的事實，這樣的結果只會讓電影變得尷尬淺薄，遠離真實。
電影中三個大男孩間看起來沙雕般的兄弟情，正是靠著這種禁忌之事才更顯示出兩肋插刀的仗義。
3
相比性與戀愛的美好，面對死亡才是青春最大的殘酷。
生命在風華正茂、青春洋溢、最充滿活力和希冀的階段，卻要在尚未經歷更多人生體驗時逝去，這實在是莫大的痛苦與悲哀。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
而死亡，人們總是諱莫如深，忌談生死。可它畢竟是每個人無可迴避的人生終點，如何面對才是更艱難的命題。
青春時談論性，有在禁忌與羞恥中懵懂求索的樂趣與激情，它更多存在於同性夥伴間的笑談打趣。
而關於戀愛的體驗與困擾，本質上也都有意無意的離不開性的話題。
這是成長的必然，是每個人青春共同的記憶與經歷。
只不過，男孩子們之間更不避諱，更加常見。
正因為這些共同的話題，形成的小祕密，才更容易讓男生之間成為兄弟，女生之間成為閨蜜。
這不是電影無視它不表現它就不存在的事實，這樣的結果只會讓電影變得尷尬淺薄，遠離真實。
電影中三個大男孩間看起來沙雕般的兄弟情，正是靠著這種禁忌之事才更顯示出兩肋插刀的仗義。
3
相比性與戀愛的美好，面對死亡才是青春最大的殘酷。
生命在風華正茂、青春洋溢、最充滿活力和希冀的階段，卻要在尚未經歷更多人生體驗時逝去，這實在是莫大的痛苦與悲哀。
記得國外有個調查訪談，人在臨終前最後悔的不是曾做過的事，而是那些想做卻沒做的事。
電影裡一個尚未成年的大男孩“小小的願望”，難道不正是人之常情嗎？
曾經的戰爭年代有過這樣真實的故事：即將奔赴戰場可能有去無回的小戰士，說如果死了最大的遺憾是自己還沒碰過女人。
於是，同樣年輕的女醫護兵，脫去上衣，讓每個戰士臨行前撫摸她的乳房。
這與色情無關，這是一種充滿人性關懷與光輝的悲壯力量。
電影裡少年的好兄弟，義無反顧的去幫他完成這個願望，既是出於兄弟情義的必須，更是對他不抱憾終身的生命的尊重。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
而死亡，人們總是諱莫如深，忌談生死。可它畢竟是每個人無可迴避的人生終點，如何面對才是更艱難的命題。
青春時談論性，有在禁忌與羞恥中懵懂求索的樂趣與激情，它更多存在於同性夥伴間的笑談打趣。
而關於戀愛的體驗與困擾，本質上也都有意無意的離不開性的話題。
這是成長的必然，是每個人青春共同的記憶與經歷。
只不過，男孩子們之間更不避諱，更加常見。
正因為這些共同的話題，形成的小祕密，才更容易讓男生之間成為兄弟，女生之間成為閨蜜。
這不是電影無視它不表現它就不存在的事實，這樣的結果只會讓電影變得尷尬淺薄，遠離真實。
電影中三個大男孩間看起來沙雕般的兄弟情，正是靠著這種禁忌之事才更顯示出兩肋插刀的仗義。
3
相比性與戀愛的美好，面對死亡才是青春最大的殘酷。
生命在風華正茂、青春洋溢、最充滿活力和希冀的階段，卻要在尚未經歷更多人生體驗時逝去，這實在是莫大的痛苦與悲哀。
記得國外有個調查訪談，人在臨終前最後悔的不是曾做過的事，而是那些想做卻沒做的事。
電影裡一個尚未成年的大男孩“小小的願望”，難道不正是人之常情嗎？
曾經的戰爭年代有過這樣真實的故事：即將奔赴戰場可能有去無回的小戰士，說如果死了最大的遺憾是自己還沒碰過女人。
於是，同樣年輕的女醫護兵，脫去上衣，讓每個戰士臨行前撫摸她的乳房。
這與色情無關，這是一種充滿人性關懷與光輝的悲壯力量。
電影裡少年的好兄弟，義無反顧的去幫他完成這個願望，既是出於兄弟情義的必須，更是對他不抱憾終身的生命的尊重。
髮廊小姐姐正是感動於這份兄弟情，體會到這份對生命的理解與尊重，一定會履行她的約定。
4
也許我們每個人的青春記憶裡，都有過這樣的好兄弟、好姐妹。
棍哥也有過這樣一個兄弟。大學裡，睡在我隔壁的兄弟，分給我煙抽的兄弟。
他遊戲玩的沒有敵手，他麻將打的昏天黑地。他課上的少，他科掛的多。
可他還是個有人緣的好同學，好室友。
棍哥仍然清楚的記得，在棍哥失戀的時候，他用自己和前女友的事例開導我，帶我一起逃課在宿舍裡蹉跎，一起在CS和星際的遊戲裡廝殺，一起在麻將牌局裡癲狂。
他讓棍哥更快的在那段昏暗的日子裡走出來，直到今天我都心懷感謝。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
而死亡，人們總是諱莫如深，忌談生死。可它畢竟是每個人無可迴避的人生終點，如何面對才是更艱難的命題。
青春時談論性，有在禁忌與羞恥中懵懂求索的樂趣與激情，它更多存在於同性夥伴間的笑談打趣。
而關於戀愛的體驗與困擾，本質上也都有意無意的離不開性的話題。
這是成長的必然，是每個人青春共同的記憶與經歷。
只不過，男孩子們之間更不避諱，更加常見。
正因為這些共同的話題，形成的小祕密，才更容易讓男生之間成為兄弟，女生之間成為閨蜜。
這不是電影無視它不表現它就不存在的事實，這樣的結果只會讓電影變得尷尬淺薄，遠離真實。
電影中三個大男孩間看起來沙雕般的兄弟情，正是靠著這種禁忌之事才更顯示出兩肋插刀的仗義。
3
相比性與戀愛的美好，面對死亡才是青春最大的殘酷。
生命在風華正茂、青春洋溢、最充滿活力和希冀的階段，卻要在尚未經歷更多人生體驗時逝去，這實在是莫大的痛苦與悲哀。
記得國外有個調查訪談，人在臨終前最後悔的不是曾做過的事，而是那些想做卻沒做的事。
電影裡一個尚未成年的大男孩“小小的願望”，難道不正是人之常情嗎？
曾經的戰爭年代有過這樣真實的故事：即將奔赴戰場可能有去無回的小戰士，說如果死了最大的遺憾是自己還沒碰過女人。
於是，同樣年輕的女醫護兵，脫去上衣，讓每個戰士臨行前撫摸她的乳房。
這與色情無關，這是一種充滿人性關懷與光輝的悲壯力量。
電影裡少年的好兄弟，義無反顧的去幫他完成這個願望，既是出於兄弟情義的必須，更是對他不抱憾終身的生命的尊重。
髮廊小姐姐正是感動於這份兄弟情，體會到這份對生命的理解與尊重，一定會履行她的約定。
4
也許我們每個人的青春記憶裡，都有過這樣的好兄弟、好姐妹。
棍哥也有過這樣一個兄弟。大學裡，睡在我隔壁的兄弟，分給我煙抽的兄弟。
他遊戲玩的沒有敵手，他麻將打的昏天黑地。他課上的少，他科掛的多。
可他還是個有人緣的好同學，好室友。
棍哥仍然清楚的記得，在棍哥失戀的時候，他用自己和前女友的事例開導我，帶我一起逃課在宿舍裡蹉跎，一起在CS和星際的遊戲裡廝殺，一起在麻將牌局裡癲狂。
他讓棍哥更快的在那段昏暗的日子裡走出來，直到今天我都心懷感謝。
他畢業後去賣挖掘機，他用他的川普叫這東西“挖挖機”。
畢業不到一年，他出差到北京，棍哥跟他見了一面。沒想到，是最後一面。
好像沒過多久，他在某個城市的高樓頂上一躍而下，生命靜止在了還是青春的年華。
至今都沒人知道為什麼，也許永遠都沒有真相。
他留下遺孀，好像就是他跟我談起的前女友。他們還有一個孩子，聽說長得跟他很像。
大學同學們每次聚會都會談起他，那個有著光亮額頭和驚人髮際線的男生。
畢業那年，我們把一直打的那副麻將分了留作紀念。當年那副麻將，就是他搞來的。
我們玩的是川麻，叫血流成河。
有一次，棍哥清一色，胡七萬。自摸還帶槓。分牌的時候，棍哥拿了三張，七八九萬。
快二十年了，棍哥一直帶在身邊。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
而死亡，人們總是諱莫如深，忌談生死。可它畢竟是每個人無可迴避的人生終點，如何面對才是更艱難的命題。
青春時談論性，有在禁忌與羞恥中懵懂求索的樂趣與激情，它更多存在於同性夥伴間的笑談打趣。
而關於戀愛的體驗與困擾，本質上也都有意無意的離不開性的話題。
這是成長的必然，是每個人青春共同的記憶與經歷。
只不過，男孩子們之間更不避諱，更加常見。
正因為這些共同的話題，形成的小祕密，才更容易讓男生之間成為兄弟，女生之間成為閨蜜。
這不是電影無視它不表現它就不存在的事實，這樣的結果只會讓電影變得尷尬淺薄，遠離真實。
電影中三個大男孩間看起來沙雕般的兄弟情，正是靠著這種禁忌之事才更顯示出兩肋插刀的仗義。
3
相比性與戀愛的美好，面對死亡才是青春最大的殘酷。
生命在風華正茂、青春洋溢、最充滿活力和希冀的階段，卻要在尚未經歷更多人生體驗時逝去，這實在是莫大的痛苦與悲哀。
記得國外有個調查訪談，人在臨終前最後悔的不是曾做過的事，而是那些想做卻沒做的事。
電影裡一個尚未成年的大男孩“小小的願望”，難道不正是人之常情嗎？
曾經的戰爭年代有過這樣真實的故事：即將奔赴戰場可能有去無回的小戰士，說如果死了最大的遺憾是自己還沒碰過女人。
於是，同樣年輕的女醫護兵，脫去上衣，讓每個戰士臨行前撫摸她的乳房。
這與色情無關，這是一種充滿人性關懷與光輝的悲壯力量。
電影裡少年的好兄弟，義無反顧的去幫他完成這個願望，既是出於兄弟情義的必須，更是對他不抱憾終身的生命的尊重。
髮廊小姐姐正是感動於這份兄弟情，體會到這份對生命的理解與尊重，一定會履行她的約定。
4
也許我們每個人的青春記憶裡，都有過這樣的好兄弟、好姐妹。
棍哥也有過這樣一個兄弟。大學裡，睡在我隔壁的兄弟，分給我煙抽的兄弟。
他遊戲玩的沒有敵手，他麻將打的昏天黑地。他課上的少，他科掛的多。
可他還是個有人緣的好同學，好室友。
棍哥仍然清楚的記得，在棍哥失戀的時候，他用自己和前女友的事例開導我，帶我一起逃課在宿舍裡蹉跎，一起在CS和星際的遊戲裡廝殺，一起在麻將牌局裡癲狂。
他讓棍哥更快的在那段昏暗的日子裡走出來，直到今天我都心懷感謝。
他畢業後去賣挖掘機，他用他的川普叫這東西“挖挖機”。
畢業不到一年，他出差到北京，棍哥跟他見了一面。沒想到，是最後一面。
好像沒過多久，他在某個城市的高樓頂上一躍而下，生命靜止在了還是青春的年華。
至今都沒人知道為什麼，也許永遠都沒有真相。
他留下遺孀，好像就是他跟我談起的前女友。他們還有一個孩子，聽說長得跟他很像。
大學同學們每次聚會都會談起他，那個有著光亮額頭和驚人髮際線的男生。
畢業那年，我們把一直打的那副麻將分了留作紀念。當年那副麻將，就是他搞來的。
我們玩的是川麻，叫血流成河。
有一次，棍哥清一色，胡七萬。自摸還帶槓。分牌的時候，棍哥拿了三張，七八九萬。
快二十年了，棍哥一直帶在身邊。
說回這部電影，它最令人感動的地方是片尾字幕時，一張張浮現的照片。
這些照片一看就是生活中真實的照片，照片的合影裡總有一個人顏色漸漸變成了黑白，我們都明白那代表著什麼。
他們曾經鮮活年輕的生命，洋溢著的青春笑臉，都已逝去。
1
從電影的角度講，《小小的願望》明顯拍糊了。
它的上映一波三折，從定檔暑期，到因技術原因撤檔，再到更名後在中秋檔上映，臨上映前還上演了一齣戲外主角番位之爭的鬧劇。
這部翻拍自韓國2016年《偉大的願望》的電影，從一開始就跟韓國原作一樣，定位於青春性喜劇的類型，連最初的片名都沒變。
導演田羽生有過成功的先例，他拍的《前任3：再見前任》在2017年賀歲檔拿下19億票房成為黑馬，裡面的葷段子比比皆是。
這次，田導不再幸運。原本是個青春性喜劇，硬生生的在大家都懂得的壓力下自我閹割成了純愛兄弟情小清新。
可能全片最好的那些打著擦邊球的笑點都留在了最早釋出的預告片了，正片裡這些笑點要麼被剪要麼改了臺詞。
“我要破處”變成了“我要談戀愛”，這到底是人性的泯滅，還是道德的淪喪？
片子本身在簡陋的場景和拼湊的情節下，平鋪直敘像攤煎餅一樣節奏感全無。
蜜汁濾鏡調出的色調也讓畫面美感全無，讓人感覺幾個大小夥子像塗了最潮色系的口紅。
表演上除了彭昱暢略好，王大陸和魏大勳幾乎全程不在線，一個普通話說不好的臺灣人和一個普通話說太好的東北人，分分鐘讓人齣戲。
但這並不是本文要探討的重點。
這個實質上跟青春有關的故事本身，有很多值得玩味的地方，當然這需要結合韓國原作來講。
2
一個身患漸凍症的臨終少年，最後的心願是想結束自己的處男之身。於是，他兩個最好的死黨兄弟，想盡一切辦法要幫他實現這個願望。
這個過程因包含太多不可描述的羞羞之事而出糗不斷，可兩個大男孩簡單而執拗的心，卻又讓人覺得有點莫名感動。
最後，連少年的父親和老師都與孩子們站在一起，去努力幫他達成這個臨終心願。
這本來是個笑中帶淚的青春故事，背後卻有著嚴肅的人生命題。
性與死亡，都關乎生命，本是人生路上的必經，卻是青春時最容易缺失的教育。
青春期有關性的討論，其實無比真實。無論男孩女孩，都經歷過好奇與謹慎，但它從不應該與骯髒等同。
而死亡，人們總是諱莫如深，忌談生死。可它畢竟是每個人無可迴避的人生終點，如何面對才是更艱難的命題。
青春時談論性，有在禁忌與羞恥中懵懂求索的樂趣與激情，它更多存在於同性夥伴間的笑談打趣。
而關於戀愛的體驗與困擾，本質上也都有意無意的離不開性的話題。
這是成長的必然，是每個人青春共同的記憶與經歷。
只不過，男孩子們之間更不避諱，更加常見。
正因為這些共同的話題，形成的小祕密，才更容易讓男生之間成為兄弟，女生之間成為閨蜜。
這不是電影無視它不表現它就不存在的事實，這樣的結果只會讓電影變得尷尬淺薄，遠離真實。
電影中三個大男孩間看起來沙雕般的兄弟情，正是靠著這種禁忌之事才更顯示出兩肋插刀的仗義。
3
相比性與戀愛的美好，面對死亡才是青春最大的殘酷。
生命在風華正茂、青春洋溢、最充滿活力和希冀的階段，卻要在尚未經歷更多人生體驗時逝去，這實在是莫大的痛苦與悲哀。
記得國外有個調查訪談，人在臨終前最後悔的不是曾做過的事，而是那些想做卻沒做的事。
電影裡一個尚未成年的大男孩“小小的願望”，難道不正是人之常情嗎？
曾經的戰爭年代有過這樣真實的故事：即將奔赴戰場可能有去無回的小戰士，說如果死了最大的遺憾是自己還沒碰過女人。
於是，同樣年輕的女醫護兵，脫去上衣，讓每個戰士臨行前撫摸她的乳房。
這與色情無關，這是一種充滿人性關懷與光輝的悲壯力量。
電影裡少年的好兄弟，義無反顧的去幫他完成這個願望，既是出於兄弟情義的必須，更是對他不抱憾終身的生命的尊重。
髮廊小姐姐正是感動於這份兄弟情，體會到這份對生命的理解與尊重，一定會履行她的約定。
4
也許我們每個人的青春記憶裡，都有過這樣的好兄弟、好姐妹。
棍哥也有過這樣一個兄弟。大學裡，睡在我隔壁的兄弟，分給我煙抽的兄弟。
他遊戲玩的沒有敵手，他麻將打的昏天黑地。他課上的少，他科掛的多。
可他還是個有人緣的好同學，好室友。
棍哥仍然清楚的記得，在棍哥失戀的時候，他用自己和前女友的事例開導我，帶我一起逃課在宿舍裡蹉跎，一起在CS和星際的遊戲裡廝殺，一起在麻將牌局裡癲狂。
他讓棍哥更快的在那段昏暗的日子裡走出來，直到今天我都心懷感謝。
他畢業後去賣挖掘機，他用他的川普叫這東西“挖挖機”。
畢業不到一年，他出差到北京，棍哥跟他見了一面。沒想到，是最後一面。
好像沒過多久，他在某個城市的高樓頂上一躍而下，生命靜止在了還是青春的年華。
至今都沒人知道為什麼，也許永遠都沒有真相。
他留下遺孀，好像就是他跟我談起的前女友。他們還有一個孩子，聽說長得跟他很像。
大學同學們每次聚會都會談起他，那個有著光亮額頭和驚人髮際線的男生。
畢業那年，我們把一直打的那副麻將分了留作紀念。當年那副麻將，就是他搞來的。
我們玩的是川麻，叫血流成河。
有一次，棍哥清一色，胡七萬。自摸還帶槓。分牌的時候，棍哥拿了三張，七八九萬。
快二十年了，棍哥一直帶在身邊。
說回這部電影，它最令人感動的地方是片尾字幕時，一張張浮現的照片。
這些照片一看就是生活中真實的照片，照片的合影裡總有一個人顏色漸漸變成了黑白，我們都明白那代表著什麼。
他們曾經鮮活年輕的生命，洋溢著的青春笑臉，都已逝去。
每張照片的背後，都一定有著不為人知的故事。
但照片裡其他的人，一定都會記著他們自己的故事，和那些曾經共處的美麗時光。