熟悉《銃夢》這部漫畫的人自然都知道這部作品的地位，而如果只是一個路人，你只需要知道這部作品即使放在日本漫畫神作輩出上世紀末也是高山一般的存在就可以了，而與其齊名的幾部同時代作品，一個已經被寡姐穿著秋衣秋褲毀掉了（《攻殼機動隊》），另一個還忙著跟小李子傳緋聞，開機遙遙無期（《阿基拉》）。
這樣一來，《銃夢》的影像化就更加引人矚目了。事實上《銃夢》在1993年就曾經推出過OVA，但動畫的腳步卻在兩集的時候就戛然而止了，而這兩集OVA多年來就像一個遊蕩的幽靈一樣寄生在漫迷的心中，不能過癮，又瘙癢難當，只等著卡梅隆的電影版以求盡興。
《銃夢VOA》
早在2009年的時候卡梅倫就曾向媒體表達過要拍《銃夢》的計劃，只不過那時限於電影工業技術的水平，無法完成他心中的宏圖大業；而在《阿凡達》之後，一戰封神的卡梅隆又不得不將更多精力投入到《阿凡達2》中來，對於慢工出細活的卡神來說，即使是將近十年的時候，也不足以讓他在拍攝《阿凡達2》的同時推進《銃夢》了。
所以卡梅隆最終交棒給了《罪惡之城》的導演羅伯特·羅德里格茲，自己則只操刀劇本和提供技術團隊。事實上我覺得這位經驗豐富的B級片導演似乎更加適合《銃夢》電影的執導，因為他血腥暴力的電影美學其實比技術控的卡梅隆更加契合漫畫原著的那種狂野氣質，從他和昆汀合夥倒騰的《刑房》就可見一斑。
導演羅伯特·羅德里格茲
《刑房》
《銃夢》畫風
終於，被漫迷和影迷期待了近十年的《銃夢》的電影版《阿麗塔：戰鬥天使》逐漸揭開了它神祕的面紗，而在至今放出了幾款預告片中，我們能夠看到電影版對原著不僅有著諸多的還原之處，也有著一些主創團隊的銳意改編。
首先是主人公加里，既英文直譯中的阿麗塔的造型。電影邀請了曾在《移動迷宮》和《分歧者》這兩個青少年反烏托邦系列中嶄露頭角的羅莎·薩拉查來作為主演，再搭配上質感驚人的動畫CG的修飾，你會發現這個姑娘——眼睛真是大啊！
雖然演員本身眼睛就大，但事實上這是傳承自卡梅隆一開始的創作概念，即在電影中盡力地去還原日式動漫裡的大眼人的造型。這不僅僅是追求人物在物理層面的還原度，也是一種對日系動漫風格電影化的嘗試。
在造型之餘，影片對阿麗塔的身體也有著不同形態的表達。漫畫中的加里在剛剛被撿回來的時候，僅僅是被打造了一副普通的機甲身體而已，就像預告片中一開始骨骼清晰可見的玩具一般的身體一樣。
但這副身體無法承載阿麗塔高超的戰鬥天賦和格鬥中的作戰壓力，在原著中很快就損毀了，之後阿麗塔則在一副“狂戰士”的軀體中“重生”，也就是我們在預告片中看到後來阿麗塔比較炫酷的造型。
其實原著中加里最大的魅力就在於其身上的矛盾性，她既是天生殺戮的機器，又是心懷初心的少女，很少能見到將暴力和純真結合得如此融洽又如此感染人的文藝形象，當年無數讀者幾乎都是在加里的頭被從垃圾場中撿起來的一瞬間就愛上了這個“生鏽的天使”。
此外，另一位主角，即撿回阿麗塔的醫生艾德，影片選擇了讓憑藉《無恥混蛋》奪得奧斯卡最佳男配角的克里斯托弗·沃爾茲。你無法想象這個曾經電影中的經典惡棍一頭金髮暖洋洋地出現在大銀幕上的樣子，竟然還和原著漫畫中的形象挺神似的。
從《阿麗塔：戰鬥天使》的故事架構來看，它只是選取了漫畫《銃夢》的前十幾捲來進行呈現，事實上卡梅隆也一直計劃將《銃夢》打造成一個史詩級的三部曲電影。我們在預告片中可以看到影片對漫畫中諸多場景也有著動態的還原。
比如阿麗塔在酒館與人動手，瀟灑地雙踢啤酒瓶的畫面，就是致敬漫畫第三卷初出道的加里在小酒館大顯身手的劇情。
阿麗塔眼下塗抹鮮血的畫面更加是《銃夢》中最為經典的場景，這一幕在當年的OVA中被重點著墨過，在電影版中自然也會是重磅鏡頭。
而預告片阿麗塔面對的敵人潛影多蛇手一樣的機械攻擊，正是原著漫畫中加里面對的第一位強敵所使用的碎骨鋼刀。這可以說是加里所經歷的第一場真正意義上的血腥搏殺，也必然會是影片最激動人心的橋段之一。
還有阿麗塔所擅長的“機甲術”，在漫畫中是來自火星的古武術，其真正的源頭，是取材於中國武術的，而在預告片中我們可以看到阿麗塔的一套短打的動作，是不是很容易讓人想起詠春呢？
而加里的戀人在天空管道上被“驅鼠圈”絞得粉碎，二人生離死別的心碎一幕，影片中自然也不會漏掉。
最後，每一段預告片的最後都會集中在一場高潮迭起的大賽之中，而這正是原著中加里出走之後孤身參加的機動鐵球大賽。在《銃夢》的世界中，這是一項萬眾矚目的賽事，不亞於我們現在F1。相信電影版整個故事的高潮會在這一部分上演。
不過熟悉《銃夢》的朋友們都應該知道，《阿麗塔：戰鬥天使》覆蓋的故事面只是整個原著作品中處於起源階段的一部分內容。原著中天空之城的薩雷姆高高在上，享盡世間的榮華，而管道之下的廢鐵城則是垃圾成山，生化人和機械人猶如螻蟻一般生存，為薩雷姆的上層人提供服務和養料。
這樣二元化的末世寓言是科幻作品中的經典設置，往前可以追溯到英國作家赫伯特中愛洛伊人和莫洛克人之間那種更為複雜的階級關係，而往後我們可以看到如《飢餓遊戲》這種風靡全球的青少年讀物中，依稀可見類似《銃夢》中那種充滿奴役感的未來形態。
事實上在原著的後期，經過一路的冒險和成長的加里來到薩雷姆後，發現天堂之上的人竟然是插著芯片行走的無腦人，與地面匍匐生存的有腦卻沒有資格擁有肉體的生化機械人形成了充滿諷刺的對比。
整部《銃夢》中全程貫穿著加里對自我認知的不斷審視，和對人類未來殘酷展望的哲思，而《阿麗塔：戰鬥天使》作為這個系列的先行軍，無疑會更多地聚焦在阿麗塔對自身存在的追問上。
不過，作為卡梅隆團隊製作的又一部商業大片，《阿麗塔：戰鬥天使》對於漫迷來說無疑是十年一夢的感動時刻，而對路人觀眾來說，同樣是不可多得的娛樂大片。從預告片中我們就能夠看到許多不輸任何超級英雄電影的動作場面，尤其是機動鐵球大賽中，導演運用高速剪輯為我們呈現出了令人驚豔的激情畫面，簡直燃爆了！
卡梅隆曾經感慨過如今3D技術的濫用，使得很多商業片都變成了無腦炫技的泡沫電影，而在籌備多年後他依然選擇推出《阿麗塔：戰鬥天使》這樣一部充滿未來視野和人文思考且又不失娛樂性基因的電影，我想這一定是他對商業片百尺竿頭的又一份答卷吧！