'《哪吒之魔童降世》：這不是我所喜歡的哪吒，但它確實改得不錯'
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
此外，民間也有許多關於哪吒的故事，人們敬拜他，信仰他，各地也有不少明清時期修建遺留的哪吒廟宇，光在四川就有四處道觀，分別是哪吒出生、重生、修行和顯化神蹟的地方。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
此外，民間也有許多關於哪吒的故事，人們敬拜他，信仰他，各地也有不少明清時期修建遺留的哪吒廟宇，光在四川就有四處道觀，分別是哪吒出生、重生、修行和顯化神蹟的地方。
而回到《哪吒之魔童降世》裡的哪吒，雖然基本形象不變，標配法器也都齊全，看起來賊醜了點，魔化之後有點像某遊戲裡的角色，但一口四川方言卻是我可以被接受的。
04
其實真要比醜的話，不妨可以去看看這些年哪吒相關的電視劇，有很多個版本，我想沒有什麼比王寶強版的哪吒還要再糟糕些吧。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
此外，民間也有許多關於哪吒的故事，人們敬拜他，信仰他，各地也有不少明清時期修建遺留的哪吒廟宇，光在四川就有四處道觀，分別是哪吒出生、重生、修行和顯化神蹟的地方。
而回到《哪吒之魔童降世》裡的哪吒，雖然基本形象不變，標配法器也都齊全，看起來賊醜了點，魔化之後有點像某遊戲裡的角色，但一口四川方言卻是我可以被接受的。
04
其實真要比醜的話，不妨可以去看看這些年哪吒相關的電視劇，有很多個版本，我想沒有什麼比王寶強版的哪吒還要再糟糕些吧。
不過《哪吒之魔童降世》最令人關注的是對大家熟知的神話故事進行顛覆和改編，有不少人還擔心此作會毀童年。
確實，有點毀童年，哪吒形象的就不再贅述了，但凡你看過一眼，就立馬跟我們腦海裡的小哪吒區分開了。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
此外，民間也有許多關於哪吒的故事，人們敬拜他，信仰他，各地也有不少明清時期修建遺留的哪吒廟宇，光在四川就有四處道觀，分別是哪吒出生、重生、修行和顯化神蹟的地方。
而回到《哪吒之魔童降世》裡的哪吒，雖然基本形象不變，標配法器也都齊全，看起來賊醜了點，魔化之後有點像某遊戲裡的角色，但一口四川方言卻是我可以被接受的。
04
其實真要比醜的話，不妨可以去看看這些年哪吒相關的電視劇，有很多個版本，我想沒有什麼比王寶強版的哪吒還要再糟糕些吧。
不過《哪吒之魔童降世》最令人關注的是對大家熟知的神話故事進行顛覆和改編，有不少人還擔心此作會毀童年。
確實，有點毀童年，哪吒形象的就不再贅述了，但凡你看過一眼，就立馬跟我們腦海裡的小哪吒區分開了。
故事最大的亮點在於能夠自圓其說，值得肯定，也是大多數人看完後願意推薦給朋友的重要原因。之所以這麼說是現在讓編劇好好講一個故事已經是一件奢侈的事情。用現代人的視角去重新闡釋那個被我們讀爛的神話故事，也用一些搞笑梗（雖然有些惡俗）來控制劇情的節奏和情緒變化，像太乙真人使用道具要用驗證碼，哪吒玩捉迷藏。總之，片中的這個哪吒更接地氣，更貼近我們的日常生活。
不過片中將混元珠一分為二，也將角色的性格一分為二，好壞分明，哪吒不再是靈珠轉世，而是魔珠控制。哪吒和龍王三太子不再是死對頭，而是彼此眼裡唯一的好朋友。哪吒也不鬧海了，反而所有的一切都是來自於他的出身，他的童年陰影。哪吒似乎是一個無辜的孩子，都是因為基因和環境才會變成那樣子。
導演說想借此改變大家對哪吒的偏見，偏見沒了，哪吒也不見了。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
此外，民間也有許多關於哪吒的故事，人們敬拜他，信仰他，各地也有不少明清時期修建遺留的哪吒廟宇，光在四川就有四處道觀，分別是哪吒出生、重生、修行和顯化神蹟的地方。
而回到《哪吒之魔童降世》裡的哪吒，雖然基本形象不變，標配法器也都齊全，看起來賊醜了點，魔化之後有點像某遊戲裡的角色，但一口四川方言卻是我可以被接受的。
04
其實真要比醜的話，不妨可以去看看這些年哪吒相關的電視劇，有很多個版本，我想沒有什麼比王寶強版的哪吒還要再糟糕些吧。
不過《哪吒之魔童降世》最令人關注的是對大家熟知的神話故事進行顛覆和改編，有不少人還擔心此作會毀童年。
確實，有點毀童年，哪吒形象的就不再贅述了，但凡你看過一眼，就立馬跟我們腦海裡的小哪吒區分開了。
故事最大的亮點在於能夠自圓其說，值得肯定，也是大多數人看完後願意推薦給朋友的重要原因。之所以這麼說是現在讓編劇好好講一個故事已經是一件奢侈的事情。用現代人的視角去重新闡釋那個被我們讀爛的神話故事，也用一些搞笑梗（雖然有些惡俗）來控制劇情的節奏和情緒變化，像太乙真人使用道具要用驗證碼，哪吒玩捉迷藏。總之，片中的這個哪吒更接地氣，更貼近我們的日常生活。
不過片中將混元珠一分為二，也將角色的性格一分為二，好壞分明，哪吒不再是靈珠轉世，而是魔珠控制。哪吒和龍王三太子不再是死對頭，而是彼此眼裡唯一的好朋友。哪吒也不鬧海了，反而所有的一切都是來自於他的出身，他的童年陰影。哪吒似乎是一個無辜的孩子，都是因為基因和環境才會變成那樣子。
導演說想借此改變大家對哪吒的偏見，偏見沒了，哪吒也不見了。
這部片還挺符合當前一些價值觀的，也沒啥不好，蘿蔔青菜各有所愛嘛，不知為何卻讓我想起前一段時間的熱播劇《都挺好》，像是在討論原生家庭的罪。哪吒被賦予現代家庭生活的意義，片中他終於理解父親的良心用苦，哪怕曾經被軟禁，被誤解，被歧視，也都一一諒解了。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
此外，民間也有許多關於哪吒的故事，人們敬拜他，信仰他，各地也有不少明清時期修建遺留的哪吒廟宇，光在四川就有四處道觀，分別是哪吒出生、重生、修行和顯化神蹟的地方。
而回到《哪吒之魔童降世》裡的哪吒，雖然基本形象不變，標配法器也都齊全，看起來賊醜了點，魔化之後有點像某遊戲裡的角色，但一口四川方言卻是我可以被接受的。
04
其實真要比醜的話，不妨可以去看看這些年哪吒相關的電視劇，有很多個版本，我想沒有什麼比王寶強版的哪吒還要再糟糕些吧。
不過《哪吒之魔童降世》最令人關注的是對大家熟知的神話故事進行顛覆和改編，有不少人還擔心此作會毀童年。
確實，有點毀童年，哪吒形象的就不再贅述了，但凡你看過一眼，就立馬跟我們腦海裡的小哪吒區分開了。
故事最大的亮點在於能夠自圓其說，值得肯定，也是大多數人看完後願意推薦給朋友的重要原因。之所以這麼說是現在讓編劇好好講一個故事已經是一件奢侈的事情。用現代人的視角去重新闡釋那個被我們讀爛的神話故事，也用一些搞笑梗（雖然有些惡俗）來控制劇情的節奏和情緒變化，像太乙真人使用道具要用驗證碼，哪吒玩捉迷藏。總之，片中的這個哪吒更接地氣，更貼近我們的日常生活。
不過片中將混元珠一分為二，也將角色的性格一分為二，好壞分明，哪吒不再是靈珠轉世，而是魔珠控制。哪吒和龍王三太子不再是死對頭，而是彼此眼裡唯一的好朋友。哪吒也不鬧海了，反而所有的一切都是來自於他的出身，他的童年陰影。哪吒似乎是一個無辜的孩子，都是因為基因和環境才會變成那樣子。
導演說想借此改變大家對哪吒的偏見，偏見沒了，哪吒也不見了。
這部片還挺符合當前一些價值觀的，也沒啥不好，蘿蔔青菜各有所愛嘛，不知為何卻讓我想起前一段時間的熱播劇《都挺好》，像是在討論原生家庭的罪。哪吒被賦予現代家庭生活的意義，片中他終於理解父親的良心用苦，哪怕曾經被軟禁，被誤解，被歧視，也都一一諒解了。
影片雖然保有不少哪吒的小故事，然而，唯獨那個經典的削骨還父削肉還母的片段沒了，所以那個剛烈叛逆孩子也一併不見了，看起來像是在改變大家對哪吒的成見，實則更多的是改變大家對李靖的偏見，大家對龍王三太子的偏見。
可能你會覺得我這是在雞蛋裡挑骨頭，我也不是說非要完全按照此前哪吒的形象，只是一個最能凸顯哪吒性格和魅力的片段被抽離掉，是挺可惜的一件事。也許導演覺得這個正是人們對哪吒的偏見吧，但我以為這才是哪吒經久不衰的魅力所在，如同石猴孫悟空一樣，在追逐自己的人生。
說起哪吒這個形象，第一時間浮現在你腦海裡的可能會是1979年上海美術電影製片廠的動畫電影《哪吒鬧海》，這部動畫是第一部入選戛納影展的華語動畫片，也是一代人的童年記憶。
我記得小時候，是跟叔叔家的孩子圍坐在一起用光碟看的，儘管取放都很小心，也有專門的盒子保護著，但光盤背面還是留下一道道劃痕。
時至今日，我才知道，那些劃痕也留在我腦海裡，《哪吒腦海》裡的不少片段還記憶猶新，如今再看更是特別地震撼，感慨頗多，少了單純的快樂，多了成熟的無奈。
片中的寓意也是慢慢才懂得，尤其是哪吒自刎那段，一句“爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你”道出多少叛逆孩子的心聲。
或許你想到的是1986年版《西遊記》裡的哪吒形象，那個試圖阻止大鬧天空的孫悟空的哪吒，那個和父親托塔天王一同幫助孫悟空降妖除魔的哪吒，那個已經是位列仙班掌管天兵天將的哪吒。
或許你想到的還有1990年傅藝偉主演的《封神榜》裡何威飾演的那個正義凜然的哪吒，儘管那部劇在現在看來非常地粗糙，一毛錢特效，慘不忍睹，服化道也是很迷，但許多人尤其喜歡裡面的妲己。
不過我更喜歡2001年溫碧霞版的《封神榜》，也是陳浩民飾演哪吒的那個版本。那時的陳浩民正是風流倜儻，用現在的流行話評價就是很有少年感，所以他演的哪吒並沒有那麼違和，叛逆又霸氣。
再往後看的話，可能就是2003年中央電視臺出品的國民級兒童動畫《哪吒傳奇》，那是新一代人印象中的哪吒，但跟我已經沒有太大關係了。我已經在追日漫了。哪吒也不再是那個叛逆的孩子形象，而是成為了人民的淘氣小英雄，畫風也特別地輕鬆愉快，在“是他是他就是他，我們的英雄小哪吒”的反覆吟唱中，新一代人茁壯成長著。
恍如隔世，短短几十年，國內發生翻天覆地的變化，人們從村莊的院子裡搬進城市的套房，互聯網也讓娛樂的方式也不再那麼單一。在這個信息爆炸，人人追求個性的快節奏時代裡，有一些人放緩腳步，開始回味過去，試圖從裡面挖掘出點什麼來。
當年看《哪吒鬧海》的孩子已經有自己的孩子，他們想起之前看過的電影，他們想要改變一些成見，他們想給這個時代一泡尿，他們永遠都不想認命。不管他們想表達什麼，總之一部新的哪吒電影誕生——《哪吒之魔童降世》。
01
《哪吒之魔童降世》很早的時候我就有關注到，當時還在影院看了預告片，給我的第一印象特別噁心，一個小孩子在大大的屏幕裡撒尿，光是這點就挺令人作嘔的，想要追求個性也不是這麼個玩法，爛片即視感啊。身邊許多朋友也看過那個預告片，得出的結論都是差不多。
最近一陣子，各種想要看的片子因為同樣的原因撤檔，讓人少了許多的期待，而《哪吒之魔童降世》也開啟點映，又是那些人，他們看了之後各種刷屏，好看真香，暑期檔最佳，國產動漫之光，連文化自信這類詞語都冒出來了。
當然，我還是不信的，甚至覺得有些反感，什麼時候國產動漫可以不要過於強調國產而在於動漫，什麼時候國產動漫可以不要搞國民情懷，什麼時候國產動漫可以不要喊各種國產崛起的口號。那個時候好的動漫才真不需要什麼自來水過渡引流，而是海水般滾滾而來，綿綿不絕。
說這些題外話其實是想說，用道德感或民族感去綁架一個人觀影，干擾個人喜好，是一件挺令人不屑和惱火的事情。
不管怎樣，我還是願意支持國產動漫的。所以，我也提前看了點映。
02
這部動畫片給我的觀感整體還不錯，故事也沒有想象中那麼糟糕，有淚點，有點燃。
首先，製作是毋庸置疑的，該有的都有，大場面的特效，小角色的刻畫，讓我想起此前看過的一票動畫，像是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《白蛇緣起》等。
大場面比如龍太子敖丙將海水結成一個大冰餅懸在陳塘關上空，試圖將整個村落活埋，完成光復龍族的使命。另一個場景是哪吒無意中得知父母的用心，和變成巨龍狀態的敖丙對抗，想要以一己之力救下父母和村子裡的人。
我看了資料，才發現原來這部動畫裡的製作成員有來自《大魚海棠》《大護法》的彩條屋影業和製作《大聖歸來》的十月文化，還有成都的可可豆動畫，以及匯聚全國頂尖的動漫年輕人。
正如很多人所說的，國產動畫製作不再是最主要的問題，很多國際上的知名工作室的重要作品也有很多是中國人蔘與，加工的，我們已經不缺那些恢宏綺麗的特效場景帶來的震撼了，關鍵還是在作品的故事性和思想性以及創意上。只要好好講故事，總歸不會太慘。
03
《哪吒之魔童降世》裡的哪吒給人第一感覺就是醜爆了，觀看的時候，他一個扭頭就把我給嚇到了，雖說早有心理準備。整個角色給人感覺就是四川村落鄉間裡的一個小混混形象。不得不承認的是，看久了竟然覺得它有些萌，像是某仔，雖然還是不符合我們想象中的哪吒，但它也不是那麼討人厭。
哪吒形象來源最早可以追溯到10世紀波斯佛教神話故事裡，在佛教裡他叫那羅鳩婆，也有叫那吒矩缽羅、那吒俱伐羅等，後來傳入中國慢慢簡化為哪吒。
唐元宋時期，哪吒在佛教裡被稱為毗沙門天王的第三個兒子，也有稱是其孫子，總之，毗沙門天王不是他爹就是爺。我們都知道有不少隋唐英雄被賦予神人形象，像貼在門口的兩大門神秦叔寶尉和遲敬德，所以有人也認為神話人物托塔天王原型是來自唐朝軍事家李靖。
明代，在《三教源流搜神大全》一書中哪吒成為道教代言人，他本是玉皇大帝手下的一名大仙，後下凡成為李靖大第三個兒子，完成降妖除魔的使命。
不管是《西遊記》還是《封神演義》裡的哪吒形象，其實都是來自於《三教源流搜神大全》的故事改編。我們如今所熟悉的影視劇改編基本也都是來自這個哪吒。
此外，民間也有許多關於哪吒的故事，人們敬拜他，信仰他，各地也有不少明清時期修建遺留的哪吒廟宇，光在四川就有四處道觀，分別是哪吒出生、重生、修行和顯化神蹟的地方。
而回到《哪吒之魔童降世》裡的哪吒，雖然基本形象不變，標配法器也都齊全，看起來賊醜了點，魔化之後有點像某遊戲裡的角色，但一口四川方言卻是我可以被接受的。
04
其實真要比醜的話，不妨可以去看看這些年哪吒相關的電視劇，有很多個版本，我想沒有什麼比王寶強版的哪吒還要再糟糕些吧。
不過《哪吒之魔童降世》最令人關注的是對大家熟知的神話故事進行顛覆和改編，有不少人還擔心此作會毀童年。
確實，有點毀童年，哪吒形象的就不再贅述了，但凡你看過一眼，就立馬跟我們腦海裡的小哪吒區分開了。
故事最大的亮點在於能夠自圓其說，值得肯定，也是大多數人看完後願意推薦給朋友的重要原因。之所以這麼說是現在讓編劇好好講一個故事已經是一件奢侈的事情。用現代人的視角去重新闡釋那個被我們讀爛的神話故事，也用一些搞笑梗（雖然有些惡俗）來控制劇情的節奏和情緒變化，像太乙真人使用道具要用驗證碼，哪吒玩捉迷藏。總之，片中的這個哪吒更接地氣，更貼近我們的日常生活。
不過片中將混元珠一分為二，也將角色的性格一分為二，好壞分明，哪吒不再是靈珠轉世，而是魔珠控制。哪吒和龍王三太子不再是死對頭，而是彼此眼裡唯一的好朋友。哪吒也不鬧海了，反而所有的一切都是來自於他的出身，他的童年陰影。哪吒似乎是一個無辜的孩子，都是因為基因和環境才會變成那樣子。
導演說想借此改變大家對哪吒的偏見，偏見沒了，哪吒也不見了。
這部片還挺符合當前一些價值觀的，也沒啥不好，蘿蔔青菜各有所愛嘛，不知為何卻讓我想起前一段時間的熱播劇《都挺好》，像是在討論原生家庭的罪。哪吒被賦予現代家庭生活的意義，片中他終於理解父親的良心用苦，哪怕曾經被軟禁，被誤解，被歧視，也都一一諒解了。
影片雖然保有不少哪吒的小故事，然而，唯獨那個經典的削骨還父削肉還母的片段沒了，所以那個剛烈叛逆孩子也一併不見了，看起來像是在改變大家對哪吒的成見，實則更多的是改變大家對李靖的偏見，大家對龍王三太子的偏見。
可能你會覺得我這是在雞蛋裡挑骨頭，我也不是說非要完全按照此前哪吒的形象，只是一個最能凸顯哪吒性格和魅力的片段被抽離掉，是挺可惜的一件事。也許導演覺得這個正是人們對哪吒的偏見吧，但我以為這才是哪吒經久不衰的魅力所在，如同石猴孫悟空一樣，在追逐自己的人生。
正如蔣勳在他的《孤獨六講》曾這樣說過：
我記得年少時，讀到哪吒把肉身還給父母，變成遊魂，最後找了與父母不相干的東西作為肉體的寄託，隱約感覺到那是當時的我最想做的背叛，我不希望有血緣，血緣是我巨大的負擔和束縛。父母是我們最大的原罪，是一輩子還不了的虧欠，就是欠他骨肉，欠他血脈，所以當小說描述到哪吒割肉還父、割骨還母時，會帶給讀者那麼大的震撼。可是，這個角色在過去飽受爭議，大家不敢討論他，因為在「百善孝為先」的前提之下，他是一個孤獨的出走者。
在我看來，我依然喜歡童年裡的哪吒，一個敢於挑戰父權的孩子，一個永遠地追求自由的孤獨者。
但不管怎麼說，《哪吒之魔童降世》可能還是這個暑假裡最讓人出乎意料的電影，哎。
⚠️：本片還有兩個彩蛋，別走！導演挺有野心的，期待他的封神宇宙。